当代陶瓷艺术

捉迷藏 刘清云

杜甫 庄 稼

泥释 白 明

中国陶瓷艺术源远流长,有着灿烂辉煌的历史,对世界陶瓷的发展产生过重大而深远的影响,以至在英语中成为中国的代称。新中国成立后,特别是改革开放以来,在陶瓷艺术创作实践中产生了一批令人敬佩的陶瓷艺术家,他们分布在我国的各个陶瓷产区,作品不仅有着鲜明的地域特色和时代特征,而且在继承和创新上具有很高的造诣,受到了国内外陶瓷艺术爱好者和收藏家的青睐。同时,他们还以师徒相传的方式培养了一批中青年艺术家,对推动我国陶瓷艺术的发展做出了重要贡献。与此同时,陶瓷艺术的发展自上世纪三四十年代兴起的“西风”,直到80年代初才真正产生影响。而在90年代,这种影响力加剧,推动了陶瓷艺术的快速发展。

在短短的20年中,中国的陶瓷艺术形成了纷繁多样的艺术形式,而陶瓷艺术在与新技术的结合方面,也显示出了这一古老艺术与时俱进的特点。更为重要的是,当代陶瓷艺术多样性的表现形式与风格,已经为大众所接受和认可。陶瓷艺术家在创作风格上的显著变化,主要表现在创作中求新求变,融入个性风格。

中国美术馆首次独立策划、主办的大型当代陶瓷作品展览——“中国美术馆陶瓷艺术邀请展”和“潮州现代陶瓷设计艺术展”日前在北京中国美术馆举办。

“中国美术馆陶瓷艺术邀请展”邀请当代陶瓷艺术家163人,荟萃了当代陶瓷艺术精品240余件。“潮州现代陶瓷设计艺术展”展出40余件作品,向观众展示了潮州市现代陶瓷设计的优秀成果。

潮州陶瓷生产历史悠久,近年来,随着改革开放的不断深入,陶瓷业获得了快速发展,陶瓷出口、总产值和销售额均在全国名列前茅,并在国际市场上形成了一定的竞争优势,产品畅销世界五大洲60多个国家,成为潮州的支柱产业。

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当代艺术陶瓷前景可期


据介绍,当代国际陶瓷艺术中心目前总投入已达3000万元。

“虽然投入巨大,但我认为这是值得的。”何云正认为,现代商业竞争已经进入了模式竞争阶段,如果没有一个有创造力和竞争力的模式,是必败无疑。“尤其对于我们这个新生的陶瓷企业来说,更是如此。”何云正认为,在管理方面要更多地去融入文化创意的概念,作品要体现南京本土的特色,更要引入大量艺术家资源提升品牌号召力。

目前,中国的陶瓷企业很多,但是有竞争力的很少,尤其是在艺术陶瓷领域。据介绍,目前艺术陶瓷行业,只有一家上市公司,即广东长城集团股份有限公司,另外还有一家知名企业景德镇法蓝瓷实业有限公司。

“长城集团主要做艺术瓷出口,国外有一定的消费群体;法蓝瓷的作品很有创意,飘逸、自然、无为,有中国文化内涵,而且现当代的艺术元素做得非常好,很值得我们学习。”何云正清醒地认识到,相比之下,他们的作品中古典和传统的元素是够了,但是现当代元素还远远不够。

今后,他们还会在设计上下足功夫,一方面借助知名艺术家的资源,另一方面培养自己的设计师团队。

对于前景,何云正充满信心。相关数据显示,2012年中国的艺术陶瓷市场规模将突破200亿。何云正告诉记者,3000万的投资在5年之内应该是可以收回来,按照规划,到2014年他们的销售将达到5000万元。

当代艺术陶瓷如何挑选


当代艺术陶瓷如何挑选?。

收藏古董那可是一门大学问,就拿古陶瓷来说吧,需要专业知识以及火眼金睛,不然很有可能将赝品当宝一样的带回家。很多喜欢陶瓷的人都对收藏古陶瓷敬而远之,因为知道自己并不具备非常充足的陶瓷相关知识,于是虽然喜欢但也并没有涉足收藏古陶瓷领域的打算。但是又十分想在家里放一些陶瓷用来装饰怎么办呢?小编告诉大家,其实可以购买一些当代艺术陶瓷,那么当代艺术陶瓷如何挑选呢?

当代艺术陶瓷如何挑选?

1、就算当代艺术陶瓷的价格不如古陶瓷那样高,也不怎么会有赝品出现,一定的眼光以及修养还是必要的。正因为没有赝品,所以对于陶瓷的造型、创意以及对于艺术的独到性都要考虑进去。

2、要看器形有没有变形,釉面是不是光洁,釉色的色度是不是一致等等。

3、果然是青花或者彩绘,就要格外地关注它的颜色,不能过深也不能过浅,不能过艳也不能过暗。

4、不要购买有打印轮廓、草草勾勒填色的艺术陶瓷,这类陶瓷都是流水性生产的,没有什么太大的艺术价值。

5、仔细观察瓷器,必要的时候轻轻弹扣,要注意瓷器上不能有裂纹。

当代陶瓷艺术错位的审美


中国瓷业在历史上曾数次达到颠峰,并成为后人引以为傲的历史丰碑。然而,近年来,陶瓷艺术的审美几乎处于错位或倒退的状态,伪传统陶瓷艺术四处狂舞。当代陶瓷艺术的发展经历着种种曲折,原因就是物质化的审美正逐步取代精神与物质双重领域的价值标准。在国内诸多媒介与平台上,伪传统陶瓷艺术链条上种种文字和声音如迷雾般笼罩,诸多群体成为利益链上的一环,物质化的审美惯性最终成为禁锢中国陶瓷艺术发展的阻力。

当今中国的艺术陶瓷领域布满了水墨画与油画作品的陶瓷复制品,这些人工制品实际上是一种“伪传统陶瓷艺术”。与之相对应,反映时代人文面貌与状态的当代陶瓷艺术发展非常缓慢。可以看出,导致这一局面的主要原因之一就是物质化的审美。

这既与中华民族所经历的诸多苦难紧密相关,也是现实中浮躁心态的体现。中国古代几千年的农业经济与仕而优的价值观念在诸多的朝代更迭过程中,其所携带的物质化的审美似乎也成为了一个传统,它集中体现在对官爵、财富、长生的畸恋中,福、禄、寿、喜这4个字从文化层面上伪装了那份畸恋。

放眼“伪传统陶瓷艺术”制造者们,似乎可以看到这个群体近乎疯狂的抄袭、照搬、嫁接着各类艺术家的水墨画、油画、装饰画,仿古陶瓷艺术与伪传统陶瓷艺术两者本质上的区别与所显现的社会意义是很明晰的,但在贪欲的驱使下,不断有人在故意混淆这些概念以达到浑水摸鱼的目的,由此揭示出伪传统陶瓷艺术的功利性与消费性。伪传统陶瓷艺术从根本上否定了个体的自由与尊严,严重阻碍着人们审美价值的提升与艺术创造的发展,更可怕的是造成了物质化审美价值体系的蔓延与沿袭。

萦绕在国民脑海中的“中国陶瓷”好似不过如此,千百年来的审美一度异化至此,审美陷入消费性、功利性的重复。其所具有的功利性与消费性,在急功近利的漩涡中,群体只注重交易的结果而忽视事物的发展过程。功利性的普遍存在,形成了对个体独创性与创造力刻意忽略的定律,为抄袭和剽窃他人的成果做好了舆论基础。

纵观当代陶瓷艺术与伪传统陶瓷艺术所反馈出的讯息,我们有理由相信技术终究替代不了思维,更替代不了艺术创作。透过各种工业化、机械化产品大量泛滥的现状,可以感受到最珍贵的情感在消失。一方面我们享受着工业文明带来的便捷,另一方面也在远离唯美与自然,虽然这也是事物两面性的凸现。这更加说明了陶瓷艺术的规范化,替代不了审美的多元化,复制品替代不了原作,机械也永远代替不了手艺。本土的历史、人情世故与独特的传达无可替代,最为重要的,是个体的独立思维。

现当代艺术陶瓷路在何方


现如今的中国经济可谓用冰火两重天来形容,诸多不确定性因数存在,尽管种种迹象显示市场有回暖趋势,但是相对于温暖的中国艺术品市场而言又何去何从呢?毫无疑问古瓷作为中国艺术品市场的重头戏,其市场表现是毋庸置疑的,然而笔者对中国现当代艺术陶瓷的发展颇为忧虑,现当代艺术陶瓷路在何方?

景德镇展商遭遇信任危机

此前有媒体广泛报道景德镇展商遭遇信任危机一事,笔者对此也颇为关注。据此笔者拙见做出几点分析:价格拉锯战,“底价”难摸清,一件仿古花瓶开价语出惊人,要价和卖价差得如此离谱,让人不禁怀疑这些“精品”瓷器的真假。

证书真假难辨。记者还发现在这里的大多数展销摊位上,都有各种证书。这些证书五花八门,如“高级工艺美术师”、“景德镇陶瓷艺术收藏证书”、“景德镇陶瓷艺术大师名作证书”等等。证书的版本各不相同,有软皮精装本,有超薄压膜本;有贴着照片、盖着钢印的,也有没贴照片、盖着红印章的;有景德镇陶瓷协会颁发的,也有各制瓷公司印制的,甚至有的是作者自己印制的。 “本来有证书是好事,但证书种类一多,反让人觉得鱼龙混杂,真假难辨。瓷器的真假好坏太难辨别了。”景德镇招牌受冲击。一业内人士对记者说,景德镇瓷器销量不好的原因主要来自景德镇自身的发展。机器化的大生产对景德镇造成巨大冲击,有的经营陶瓷的民营企业及小型手工作坊为了追求利润雇佣廉价劳动力,最终导致产品质量下降。冒牌产品不断流入市场。这些都损坏了景德镇的名声,弥足珍贵的陶瓷手工艺品也受到连累。 (收藏或者投资瓷器时请到有信誉的专业收藏机构处购买以避免不必要的损失)

引入专业投资、收藏机构

中国的艺术品市场机制还不是很健全,缺少专业的投资、收藏机构。笔者分析认为只有专业的投资、收藏机构参与艺术品市场特别是近现代艺术陶瓷市场的“建设”才能使艺术陶瓷市场更活跃;更有引领市场潮流;更能抓住方向和制高点;同时更具有抗风险的能力。一个具有众多民间投资、收藏者和专业的投资、收藏机构的艺术品市场现当代艺术陶瓷才能确保长足健康的发展,才能使中国艺术品包括现当代艺术陶瓷更好的引领和推动国际艺术品市场。

陶瓷艺术家应和专业的投资、收藏机构建立紧密的合作关系

一个专业的投资、收藏机构除了具有强有力的市场分析能力;陶瓷艺术家及其推广宣传;专业的展览策划;聚集收藏爱好者传播陶瓷文化的能力;更重要的是其具有雄厚的资金和高强度的抗风险能力;以及挖掘、扩展市场的能力。一旦和这些专业的机构合作艺术品市场才能相对规范,同时收藏者才能收藏、投资有引导,能更好的透过这些机构了解市场动向、艺术家最新动态;艺术品同样亦是如此可通过投资、收藏机构了解市场需求,了解收藏者对其艺术水准的评判,了解自身在本领域的位置。

上述拙见是笔者向现当代艺术陶瓷发出的呼声,笔者也深知要推动现当代艺术陶瓷的发展是需要一个漫长的过程,其实笔者对现当代艺术陶瓷的发展是持乐观态度的。

“当代保真”艺术专场


9月20日,在工商银行融e购平台举行“当代•保真”景德镇瓷艺拍卖活动。针对目前艺术市场的“混乱”现象,很多藏友感到不安,本场拍卖艺术品均来自于艺术家本人或其直营机构提供,在保真的同时也为藏友们提供了更合理的价格,让藏友们收藏投资买的放心。

继上期煤窑瓷上拍后,众多藏友线上线下咨询,期望还有机会收藏,本次精心挑选几件煤窑瓷上拍,还有当下热点藏品鸡缸杯、宋徽宗挚爱一生的天目釉建盏主人杯、中青年艺术家手绘瓷盘、瓷瓶、瓷板画等等。

在鱼目混珠的艺术品交易市场中,有场这样承诺保真的拍卖会,您还忧豫什么?

手绘仿古青花三才盖碗茶具鲤鱼送福

80年代青花釉里红茶壶煤窑烧

天目釉建盏主人杯

王者之风瓷瓶

参与竞拍流程:【活动时间】9月20日14:00竞拍,就等您来【活动流程】登录融e购资产交易平台PC端或APP移动端↓选择您心仪的拍品↓报名并缴纳保证金(需要您使用工行U盾)↓线上竞价(PC端或APP移动端均可)↓出价最高者成为最终竞买人↓依据短信提示填写收货地址并线上支付尾款↓坐等收货

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在您选中要竞拍的梳篦后,需及时报名并缴纳保证金(首次参与资产拍卖的客户需要进行银行结算账户绑定,绑定的账号用于保证金的缴纳及线上尾款支付)保证金的缴纳必须使用工行网银U盾。为方便您能够合理安排竞拍时间及收到提醒短信,请尽量在拍卖开始前缴纳保证金。同时,系统支持拍卖过程中缴纳保证金。

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评论:当代陶瓷艺术的几个问题


在当下,不少人对于陶瓷艺术作品有一个认识的误区:认为陶瓷艺术就是在瓷坯或瓷器表面作画。这无疑是一种肤浅的认识。近几年,陶瓷之都景德镇吸引了许多画家来画瓷,持这种意见的大有人在。一件真正意义上的陶瓷作品,应该是艺术与工艺的结合,艺术与料彩、土、火的结合。瓷不仅仅是一种创作媒介。一些国画界、油画界的“大腕”到景德镇画瓷,有的结果并不理想。因为一个真正的陶艺家,不但要有非常好的绘画技能,而且还要掌握各种陶瓷工艺技能,如对青花料掌握的技能;粉彩填彩技能;高温颜色釉赋彩技能;煤气烧制窑变技能;烤花技能;各种不同尺寸瓶型、板材的温度控制技能等等。虽然烧制有窑火师傅负责,但是对于一个陶艺家来说不掌握自己创作的这类艺术作品的烧制温度和温度技巧变化,往往成功率很低。并不像在纸上、绢上或布上作画,成功与否完全在画家个人,火有其不可控制的一面,特别是对于高温釉的焙烧。

当代的陶瓷艺术家有三种类型。第一种类型是只绘画,只作新彩画,釉下、釉中青花,或作粉彩勾线作品。这种陶艺家只注重对料彩的控制掌握,是知道怎样在瓷坯或瓷器表面上作画。第二种类型的陶艺家就是懂瓷绘而且懂得赋彩填色的工艺。比如作粉彩瓷板,画好后亲自填彩;作高温色釉作品亲自赋高温色釉。第三种类型的陶艺家是绘画、填彩、烧制全由自己完成,如烧制青花作品,亲自烤花,高温颜色釉瓷板、瓷瓶亲自掌握温度的升降时间变化,陶艺家要掌握作品的命运,必须争取做第三种类型的陶艺家。对于一个国画、油画家来说,要成为一个优秀的陶艺家,必须掌握料彩的各种工艺和火的神奇魔力。“火”对于瓷器的成功和艺术表现具有极大的影响。火的烧制效果还受到外界温度、湿度、天气、堆窑、产品的密度、位置等多方面因素的影响。

陶瓷艺术作品的价值是与作品本身的高度和深度相联系的。这个高度和深度是指文化的高度与深度、艺术的高度与深度、以及工艺的高度与深度。对于一个初入陶瓷艺术市场的收藏者来说,仅仅以画面的效果来确定价格显然是欠缺的,必须从文化、艺术和工艺多方面考量其艺术作品。如果避开其他因素仅从工艺制作角度来考量,釉下青花用料的难度要比使用新彩作画难,粉彩填彩工艺又难于青花用料和用新彩,而高温颜色釉的工艺效果又高于成熟的粉彩填彩工艺,因为高温色釉有不可控的一面,粉彩工艺在可控之中。

陶瓷艺术作品的文化高度和深度,是指作品的精神内涵。艺术作品要有作者个人的思想,陶艺家个人的思想深度决定作品的思想深度。陶瓷艺术的形式的美要打动人,给人以美的感动的就自然具有了艺术的高度。艺术好的效果不仅仅是美的表现,还决定于艺术境界,陶瓷艺术作品的高格调和高境界形成的艺术效果,即是艺术的深度。

陶瓷艺术作品的工艺高度和深度,主要表现为工艺的难度,不易被人掌握的工艺,或创造性的新工艺自然就具有了高度和深度。比如,能自如掌握高温颜色釉的烧控温度和窑变效果的艺术家就非常难得。再比如失传的珐琅彩工艺,谁能达到历史最高水平,谁就掌握了这一工艺的制高点,其作品的价值自然就会很高,因为别人搞不起来。所以,对于任何一件陶瓷艺术作品,只要某工艺达到极致其价值都高,表现出的艺术效果也必然渗透其中。青花料层次分明,其厚重深沉处能力透瓷板;粉彩亮丽动人,入骨三分,立体效果跃然瓷上;高温色釉色彩丰富柔和,凝重奇妙,变幻莫测;新彩如水墨画韵感十足等等,相对于同类作品其价值都高。可以举一些例子,如:李菊生作品的高温色釉的工艺与生动的人物造型作了完美的结合;黄秀乾作品中境界的营造和工艺效果;陆履峻把青花的厚重发挥到极致;朱乐耕致力于高温色釉作品的研究;李晓聪粉彩山水绘画与工艺相融、相和的特点;饶伟华探索的人物创作和大面积高温色釉的艺术效果等等优秀的陶瓷艺术家,都走了一条扎实艺术之路,所以价值高。

在当今以景德镇为中心的陶瓷艺术作品的创作中,有两种倾向需要克服。一是注重书本和名人之作的临摹,缺少外出的写生;二是重视陶瓷固有特点的工艺锤炼,缺少绘画与工艺完美结合的探索。在第一种倾向的陶艺家中往往把珠山八友等陶瓷作品作为最高典范,或者把国画(包括历史上的经典)作为范本加以临摹。这必须明确临摹的目的。是单纯取画面?是寻找画面与工艺的契合点?还是把传统经典用陶瓷工艺更辉煌地复制到瓷器上,让人得到一种在绢或纸上找不到的感觉?从创作的主流来说,应该让陶瓷艺术作品走出书本,提倡陶艺家外出写生,让陶艺作品具有时代特点。

在景德镇,许多陶艺家简单地走现当代前辈们走过的路,这是没有前途的。近几年已有不少青年陶艺家认识到这个问题。比如说用古彩工艺创作的作品,除了工艺上有别于粉彩、新彩、高温色釉外,其他没有特点,应该积极寻求古彩工艺与形式美的契合点,不能死守阵地。这需要年轻一代陶艺家去大胆实践,使陶瓷艺术作品的创作更丰富。从广义上说,陶瓷艺术作品的创新主要是指器形的创新,釉彩的创新,各种工艺的创新等等。而狭义的陶瓷艺术作品创新,是指用新的工艺创造出历史未曾出现过的精美艺术作品,如历史曾经为之努力而创烧成的祭红作品,珐琅彩绘作品等。就目前的实际情况而言,首要是完善和恢复明三代、清三代历史上最好陶瓷产品的品质,特别是在工艺方面的完善;第二,实现珐琅彩瓷的历史水准,把这一失传的优秀工艺继承起来。对陶瓷产品的认识,要从绘画的角度转移到绘画与工艺的结合上。并且,深化对陶瓷艺术作品的认识,不但是陶艺家的事,也是收藏家、陶瓷爱好者、市场经营者的事,甚至是文化美术官员的事。至今陶瓷绘画作品尚没有在中国美术家协会占有一席之地,不能列入中国美术的一个分支,也说明它还未引起人们足够的重视。陶瓷艺术作品有其神秘不可控之特点和独特的艺术美,应在当代各种美术形式大家庭中有一席之地。(雨木)

当代陶瓷艺术品探索产业发展


陶瓷是中国传统艺术的瑰宝,自古以来,人们对于陶瓷不仅注重实用功能,更注重艺术价值。对于现今的人来说,大多数的陶瓷仍然以“工艺品”的身份被广泛使用,但当作为“艺术品”存在的陶瓷艺术越来越多地走进普通市民的生活,高品质的当代陶瓷艺术也开始尝试探索市场化的道路。

近期,一场名为“华彩瓷韵”景德镇当代艺术陶瓷拍卖会在深圳落下帷幕,100余件拍品,总成交额超过了1600余万元。“可以看到,热爱当代陶瓷艺术的人越来越多,市场需求越来越大,我们也希望把更多优秀的当代陶瓷艺术带到市民的生活中去”,深圳市景德瑞瓷艺术陶瓷有限公司总经理张定珍告诉记者。

当代陶瓷收藏深圳伯乐多

近年来,在佳士得、苏富比等拍卖行的拍卖会上,当代陶瓷拍品一度炙手可热,不断刷新成交记录。

近期在深圳,一场汇集景德镇现当代艺术陶瓷精品的“华彩瓷韵──现当代艺术陶瓷”专场拍卖会同样吸引了诸多当代陶瓷的收藏玩家。

据悉,上拍的123件作品是经过广泛的征集后,通过景德镇瓷画馆、雅昌艺术网[微博]江西站、深圳景德瑞瓷等专业机构的把关和层层筛选后脱颖而出的。其中既有王锡良、李俊、陆如、曾瑾等国家级大师的佳作,也有涂少波、熊军、徐岚、万庆、俞暄等省级中坚实力大师的精品力作,同时还有王寿霖、董如雄等老艺人的作品。除了这些传统气息浓郁的作品外,还有宁钢、陈丽萍等院校体系艺术家颇具时代气息的作品,此外也不乏付建文、程磊、张虹、赵昆、李易等后起之秀的新作。整个专场虽然作品数量不多,但全方位体现了景德镇现当代艺术陶瓷的创作风貌,也为各个阶层收藏爱好者提供了丰富的选择空间。

参与此次拍卖会的北京泰和嘉成拍卖公司表示,在进入这一领域前,他们做了一年多的视窗调研。目前北京、上海、江西和广东是当代艺术陶瓷买家最为集中的地区,而广东地区深圳的市场基础尤为稳定,有着众多关注这一板块的收藏家。

当天共拍卖出1600余万元的成绩。这让张定珍非常欣喜,她介绍,在拍卖中,并非每一件拍品都是动辄数十、数百万元,很多藏品都是一万到几万元不等的。收藏者们拍下这些产品,往往是用于日常的生活范畴,这是人们对生活需求和审美提升的反馈,这样的人出现得越来越多,让艺术品走向生活有了可能,也能带动这个产业的发展。

培养审美,让价格回归理性

发展和推广当代陶瓷艺术,并使其真正成为完整产业,深圳的诸多企业都在进行着尝试。

张定珍是江西景德镇人,多年来在深圳从事电子行业,最终,她选择了建立景德瑞瓷艺术陶瓷有限公司,希望推广当代陶瓷艺术。

与大多数传统的柜台展示销售模式不同,景德瑞瓷采用了展览、活动、拍卖和休闲于一体的形式。

“我们有景德镇的所有艺术品的资源,可以将这些资源都放在我们的展厅里进行展览。展览每月更新,与此同时,我们组织各种各样的论坛、交流活动”。

记者采访时,该公司举办的“象外”——2013新院体瓷上绘画作品展和交流活动正在进行。现场中国美院教授刘正、多年旅居意大利的艺术家朱迪与前来观展的人们进行了交流。

“我们的交流活动会请艺术家、艺术评论家、设计师、收藏者等各种身份的人参与,试想要真正将一件陶瓷艺术品送入市民家中,让市民完成用当代陶瓷艺术换掉家中工艺美术品这样一个小小的动作,可能需要的是多个环节方面的沟通和推广。”

除了展览和交流活动,为了让更多的市民了解陶瓷,景德瑞瓷还设置了制陶手工作坊及私房菜馆,烘托氛围。

张定珍说,多样化的交流活动,会让市民真正的了解到当代艺术品的价值,提升他们对陶瓷的审美和认识。

与其他拍品相比,当代陶瓷由于真伪争议少、升值空间大,越来越得到收藏界的关注。但作品良莠不齐、市场价格体系模糊等问题也制约着这一板块的发展。

对此,张定珍认为,除了对市民的审美培养,也需要对艺术家进行沟通。“比如在作品的定价上,要让艺术家真正意识到自己作品的价值,不能因为拍卖价格上涨而无根据定价,要认识到支撑自己作品的真正人群所在,让价格回归理性”。

当代陶瓷:艺术投资的“潜力股”


珍珠彩是陶瓷釉上装饰的新形式,它以新的材料和新的装饰手法填补了景德镇釉上彩装饰的空白。

今年夏季,拍卖业两大巨头佳士得、苏富比伦敦拍卖会都推出了中国瓷器专场,中国瓷器成了伦敦市场的主角。与此同时,国内瓷器市场也成绩斐然。业内专家分析认为,目前国内近1亿的艺术品投资与收藏爱好者中,“捧瓷大军”比例居前,未来几年内瓷器价格将依然保持高涨的趋势,瓷器投资正当时。

但另一方面国内的古瓷收藏又面临一定的困境:一是精品瓷器价格高不可攀,目前精品官窑的青花、粉彩价格动辄百万元以上,一般收藏者难以望其项背;二是珍品真品存世极少,瓷器造假猖獗,收藏古瓷难度和风险都很大;三是起点高,投入大,投资周期和回报率难以预期,赢利不易。在这一现状下,专家建议,藏家不必只盯住古瓷,收藏当代陶瓷也有广阔的升值空间。

当代艺术陶瓷异彩纷呈

中国瓷器工艺发展到当代,技术水平和设计理念都有很大的提高,历代名窑经过各地的大力开发和产品创新,纷纷展现出各自的当代艺术特点。

现代龙泉青瓷,以徐朝兴、毛正聪等大师为代表,在继承龙泉青瓷传统工艺基础上大胆创新,造型简练,古朴大方,粉青、梅子青釉层丰富细腻,滋润如玉,是当代青瓷最高境界。

当代钧瓷独树一帜,青蓝错杂,红紫相映;醴陵瓷釉下五彩,斑澜剔透,美不胜收,出现了晋佩章、陈杨龙等一批代表人物。

中国传统“瓷都”的景德镇更是人才济济。景德镇云集了21名国家级大师:王锡良、李进、张松茂、戴荣华等,他们或在省市、地方陶瓷研究院中勤奋创作,并作为骨干承担国家陶瓷教育和科研重任;或传师授业,为现代陶瓷艺术的发展培养一批又一批艺术创作精英,形成了强劲的发展势头。

景德镇瓷器的艺术表现形式也丰富多彩:青花瓷色泽青翠欲滴,花纹清新雅致,釉彩晶莹柔润;粉彩瓷色彩粉润柔和,画式丰富细腻,蜚声中外;薄胎瓷薄如蝉翼,透如玻璃,最具特色;还有釉里红、古彩、窑变、高温色釉、综合陶艺装饰等等,百花齐放,姹紫嫣红。

作为当代“中国瓷都”的潮州,近年也有不俗表现。前不久,当代艺术陶瓷邀请展在中国美术馆举行,期间举办了潮洲专场。这次展出邀请当代陶瓷艺术家163人,既包括老一辈的陶瓷艺术家王锡良、庄稼、周国桢、张守智、陈贻谟、戴荣华等,也包括活跃在陶瓷界的一批中青年陶瓷艺术家。当代艺术大师们的作品,既有浓郁的传统意味,又有鲜明的时代感。如戴荣华的“凤纹红绿彩八寸瓷盘”,以红绿二色装饰器皿,大写意用笔,吉祥喜气。黄松坚的四件人物套“春夏秋冬”,捏塑玲珑柔美,人物的“兰花手”纤纤欲出,衣饰、发饰均为模印浮雕粘贴而成,层次丰富,剔透玲珑;四件作品各具特色,华滋朴雅。廖洪标的“老子论道”,表现老子演讲时的动态,造型生动传神,釉彩变化丰富,面部无釉胎土呈色润泽,达到了石湾胎土自然呈色的最佳效果。

中国美术馆副馆长杨炳延说:我们将目光锁定在那些很好的继承了传统技艺的老一辈陶瓷艺术家身上,抢救性地收藏他们的作品。

这些精品之作将会见证当代,进入历史。

瓷器投资看准“潜力股”

有人说,当代瓷器即使工艺水平高,但毕竟不是古董,升值空间有限。其实不然,中国陶瓷工业协会顾问、清华大学美术学院教授张守智先生在北京“合璧兴”陶瓷艺术馆的一次讲座中谈到,从近些年现代陶瓷大师精品的价值曲线可以判断,价值呈加速上升之势。以景德镇的中国工艺美术大师为例,上世纪80年代末普通规格作品在千元之内,90年代末在1万—3万元,而2006年已攀升至10万—20万元。

从投资角度分析,目前当代陶瓷市场价格较低,国家级工艺大师的陶瓷原创作品上至几万,下到几千元都可以购得,不存在贬值的问题,适合个人小额投资或进行系列、专题收藏。随着时间的推移和收藏人数的不断增加,价格势必会大大上扬。而且,当代瓷器无官窑民窑之分,无真品赝品的困扰,投资风险要小得多。投资当代瓷器,无异于持有一只后劲十足的“潜力股”。

当然,要挑到一只货真价实的“潜力股”,也需要眼力和知识。若是品种没选对,可就有云泥之别。当代瓷器的收藏投资在品种选择上尤为重要,像大师和名家作品,以及重大历史事件下产生的代表作和精品等都值得关注,如纪念新中国成立期间制作的专题瓷器,以及改革开放以来由国家权威部门组织烧制的各种纪念瓷,有收藏证书及编号或由故宫博物院等权威部门和大师监制的艺术陶瓷等都是值得收藏的。

现代瓷器要重视艺术价值

瓷器是艺术的载体,不仅在于胎质和制作工艺,绘画艺术水平也不能忽视。名家绘瓷始于近代,盛于当代。名画家将画直接画在瓷胎上,集绘画艺术和工艺艺术品于一体,收藏这类瓷器显然是一种时尚,一种品味。

在选藏这类瓷器时,首先要看做工是否精美,器型是否别致,瓶、罐、筒、碗、盘有何特点,瓷胎的厚薄如何;二是看胎釉,现代名家的瓷画作品,十分注意胎釉的细腻和洁润;再看瓷上的绘画如何,是否运笔自如,线条流畅,层次鲜明,色彩清新,体现出独特的风格。总之,好的瓷,好的釉,好的光泽,好的画作都是选择名家绘瓷必须考虑的因素。名家的瓷绘不可能批量生产,存量极为有限,其稀有性决定这类瓷器的经济价值较高。

当然,瓷器收藏也不完全是为了保值。现在已经进入后工业时代,陶瓷艺术品也与其他艺术品一样,以能给人带来的精神享受为最高标准。古语道“谦谦君子,温润如玉”,自古以来,中国人都把玉比作高尚的人格。很多现代人都喜欢瓷器,因为高品质的瓷器总是具有玉一样的质感和含蓄的光泽,温和柔润的色泽让人感觉舒适,更接近中国传统文化的审美取向,这也是中国瓷器文化的审美理念。

总之,一件好的瓷器应该能长久把玩,与环境和谐统一,给人以美的享受。

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