中国是瓷器的故乡，每一家或多或少都摆有陶瓷花瓶，一方面是美化家装，另一方面是寓意家中“平平安安”，有价值的花瓶还有收藏、传家的功效。
那么陶瓷花瓶在家中如何摆放才更美观呢?
客厅
客厅做为接待之处，也是主人起居、休息、娱乐、休闲的主要地方，它是“家”的中心。
首先，可以依客厅面积来选择合适的陶瓷花瓶，如一对高度在1.2米至1.5米上下的大花瓶；也可以根据家装的风格，挑选青花或彩色的花瓶，图案选择玉堂富贵、吉庆有余等图案的花瓶；与此同时，还可以在电视柜的两边或装饰柜上点缀一两个高度在40厘米左右画工比较精致的花瓶，以达到与大瓶相映生辉的陈设效果。
带跃层的客厅还可在厅内楼梯走廊的墙面上等距离挂几幅山水或人物瓷版画，这样既与陈设的其他瓷器风格协调，也进一步增添了生活和艺术情趣，由此，会使得大客厅更显气派恢弘、小客厅凸现灵动雅韵，通过所陈设的陶瓷艺术品也彰显着主人的个性、情趣和文化素养。
卧室
卧室是一方独有的私人领地，因此要完全按主人的爱好而定夺，但还是应确定一个主题较好。
喜欢历史的可陈设几件高度分别在20、30厘米左右的仿宋钧窑瓷器，器型如玉壶春、鹅颈瓶、观音瓶和仿宋哥窑瓷器。
追求现代感的可摆设景德镇当代风格的艺术瓶，瓶型以球形、冬瓜形以及异形瓶等均可，总体构思应体现赏心悦目、亲切舒适，给人一种“温馨之家”的享受。
书房
无论书房大小，在创意和布置上都应体现一个“雅”的原则，以营造出超凡脱俗的意境。
选择一套既实用又具观赏性的陶瓷文房用具是必须的，如笔筒、笔架等，然后再陈设几件大小适中仿古器型的瓷器或其他器物，如代表良渚文化的玉琮式瓶、寓意“福禄”的葫芦瓶、仿明清祭红釉色的如意瓶等；喜欢书画的主人还可多摆设一个青花或粉彩大缸，以方便随手放置一些画轴、书法手卷等物品，这样也更加能够衬托出陶瓷花瓶的典雅与美观。
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家居摆放技巧之花瓶的艺术
“中国是瓷器的故乡，在中国，每一家或多或少都摆有陶瓷花瓶，一方面是美化家装；另一方面是寓意家中‘平平安安’；有价值的花瓶还有收藏、传家的功效。”
陶瓷花瓶
花瓶在家中如何摆放才更美观呢？
1.客厅
客厅做为接待之处，也是主人起居、休息、娱乐、休闲的主要地方，它是“家”的中心。
客厅摆放
首先，可以依客厅面积来选择合适的陶瓷花瓶，如一对高度在1.2米至1.5米上下的大花瓶。同时根据家装的风格，挑选青花或彩色的花瓶，图案选择玉堂富贵、吉庆有余等图案的花瓶。与此同时，还可以电视柜的两边或装饰柜上点缀一两个高度在40厘米左右画工比较精致的花瓶，以达到与大瓶相映生辉的陈设效果。青花瓶给人一种古雅的气息和历史文化的厚重氛围，粉彩瓶给人一种雍容华贵之感和富丽堂皇的格调。带跃层的客厅，还可在厅内楼梯走廊的墙面上等距离挂几幅山水或人物瓷版画，这样既与陈设的其他瓷器风格协调，也进一步增添了生活和艺术情趣，由此，会使得大客厅更显气派恢弘、小客厅凸现灵动雅韵，通过所陈设的陶瓷艺术品也彰显着主人的个性、情趣和文化素养。
2.卧室
卧室是一方独有的私人领地，因此要完全按主人的爱好而定夺，但还是应确定一个主题较好。
卧室摆放
喜欢历史的可陈设几件高度分别在20、30厘米左右的仿宋钧窑瓷器，器型如玉壶春、鹅颈瓶、观音瓶和仿宋哥窑瓷器，如炮耳瓶、花觚等器型或仿康熙珐琅彩的罐、瓶等。
追求现代感的可摆设景德镇当代风格的艺术瓶，如花鸟、山水图案和江南水乡、各种人物图案甚至抽象派图纹的以及在瓷胎上采用浮雕、刀刻（法）后烧制出来的器物，瓶型以球形、冬瓜形以及异形瓶等均可，总体构思应体现赏心悦目、亲切舒适，给人一种“温馨之家”的享受。
书房摆放
3.书房
无论书房大小，在创意和布置上都应体现一个“雅”的原则，以营造出超凡脱俗的意境。
陶瓷花瓶摆放艺术
选择一套既实用又具观赏性的陶瓷文房用具是必须的，如笔筒、笔架等，然后再陈设几件大小适中仿古器型的瓷器或其他器物，如代表良渚文化的玉琮式瓶、寓意“福禄”的葫芦瓶、仿明清祭红釉色的如意瓶、仿象牙雕的八仙瓷人、瓷达摩等，喜欢书画的主人还可多摆设一个青花或粉彩大缸，以方便随手放置一些画轴、书法手卷等物品。这样就更能够衬托出陶瓷花瓶的典雅美观。
陶瓷之美
陶瓷造型优雅，釉色莹润，彩色好，绘得精，所以就美，这些说法都对，但还不够全面。我们所说的“美”，不单是要悦目还要赏心，就是说，一件美的陶瓷，看着它，我们不单感到愉悦，而且会因之而感动。
陶瓷是属于工艺美术范畴的东西，有古老的遗留，也有新时代的制品，姑勿论新旧，只要能乐人动人，就美。并非是所有的陶瓷器具都能乐人动人，陶瓷不像被称为“纯艺术”的音乐、绘画那样，作者的主观愿望与情绪较容易融入作品中去，因此能相对容易把握创作成果。陶瓷就不同，往往是陶艺家充满创作激情，把作品原稿完成了，进窑烧制时心情是忐忑不安。开窑时，也许有意想不到的惊喜，或发现烧成品与自己的愿望相距太远，更有甚者，所有的心血都化为乌有，这种沮丧是可想而知的。
陶瓷的美从陶瓷制作最先的构思开始，到绘制，再到烧制，最后成品，这一连串的环节都必须灌输进作者满腔的创作激情。无论哪一个环节出现了哪怕是稍许的懈怠，都会影响到陶瓷的品质，使其最终的美大打折扣。一件好作品出来了，再经过一代又一代人的鉴藏、摩挲而能完好无损，这又添进了无数人的情志，作品社会美的价值因此得到提升。至于那些制作工艺复杂、成型和装饰难度大的制品所体现的材质美和艺术美的水平就更高。
陶瓷之美，美在陶瓷制作者的辛勤构思和耐心经营上，美在劳动者孜孜不倦的追求完美的崇高精神上。任何一件陶瓷艺术品都是劳动者智慧和汗水的结晶，都透露着美。
