胎质釉色看仔细鉴定一件古瓷器一定要仔细看胎釉，从胎质、釉色可以基本看出其年代和窑口。例如，距今4000年的商周时期的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。如果我们发现一件古瓷符合上述特征，则其基本属原始青瓷。明永乐、宣德及清康熙的江西瓷器，胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红的倾向。这一特征，是其他瓷器中所没有的。明宣德与明永乐时间虽然接近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件瓷器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。清康熙瓷器，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的瓷器，往往施两种白釉。器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，有时还有缩釉现象，且底部有旋纹痕迹；器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极细密。一件器皿施两种釉，是清康熙年间瓷器的最大特点。纹饰用心去辨析鉴定古瓷，除了看胎质和釉色外，纹饰也很重要。瓷器上的纹饰就像一个人的衣冠，有鲜明的民族性和时代性，鉴定时千万不能忽视。我国古代瓷器的纹饰繁多，按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰本身有其时代性，是当时社会文化的反映。例如，明正德年间，道教、佛教和伊斯兰教在社会广泛兴起，因此瓷器上出现了八仙、八宝、真武大帝、书写回文、仙人朝圣等图案。清代康熙皇帝吸取明亡的教训，对“尚武”和“习文”极为重视，于是这个时期的瓷器图案，在“尚武”方面，有刀马、人物和清装射猎图等出现；在“习文”方面，开始在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。鉴别古瓷器除了要抓住两个重点外，还应结合其他方面综合考虑，这样才能得出更为准确的结论。广大藏友只要潜心钻研，循序渐进，多看多学，就一定能逐步掌握鉴别古瓷的要领。M.taOcI52.COM
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如何有重点的鉴别古瓷器？
瓷器是我国传统文化的结晶，历史悠久，品种繁多。自古以来，瓷器就是收藏中的大项，收藏人数众多。近几年，随着收藏市场的繁荣，瓷器造假也愈演愈烈，伪古瓷让人防不胜防。对于广大藏友来讲，该如何有效地鉴别古瓷器呢?我省瓷器藏家吕宝成说，古瓷鉴定是一门综合性的技术，要掌握它，需要下一番工夫。鉴定一件古瓷的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，其次要从胎质、釉色、造型、纹饰、款识等方面入手进行分析，才能作出准确的判断。对于初学者来说，鉴定古瓷虽不可能做到面面俱到，但一定要抓住重点。所谓的抓重点就是看胎釉、辨纹饰。
胎质釉色看仔细
鉴定一件古瓷器一定要仔细看胎釉，从胎质、釉色可以基本看出其年代和窑口。例如，距今4000年的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高;其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。如果我们发现一件古瓷符合上述特征，则其基本属原始青瓷。
明永乐、宣德、清康熙的江西瓷器，胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹;胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红的倾向。这一特征，是其他瓷器中所没有的。
明宣德与明永乐时间虽然接近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件瓷器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清康熙瓷器，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的瓷器，往往施两种白釉。器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，有时还有缩釉现象，且底部有旋纹痕迹;器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极细密。一件器皿施两种釉，是清康熙年间瓷器的最大特点。
纹饰用心去辨析
鉴定古瓷，除了看胎质和釉色外，纹饰也很重要。瓷器上的纹饰就像一个人的衣冠，有鲜明的民族性和时代性，鉴定时千万不能忽视。
我国古代瓷器的纹饰繁多，按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰本身有其时代性，是当时社会文化的反映。例如，明正德年间，道教、佛教和伊斯兰教在社会广泛兴起，因此瓷器上出现了八仙、八宝、真武大帝、书写回文、仙人朝圣等图案。清代康熙皇帝吸取明亡的教训，对“尚武”和“习文”极为重视，于是这个时期的瓷器图案，在“尚武”方面，有刀马、人物和清装射猎图等出现;在“习文”方面，开始在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。
鉴定纹饰时需要注意的是，不同时代同一纹饰的表现形式也不同。比如，我们最常见的云纹，在元、明时期有不同的表现形式。元代朵云纹，其表现形式基本可分为两种。第一种，身绘成如意头状，多不对称，其尾前段肥大，后半段细长，整个造型活像一条大头小蝌蚪在游动着。第二种，也绘一个不对称如意头为身，拖一长尾，尾的前段长出两个小头，其尾活像萌芽的种子根部，其如意头下的两个小头，又似两片小叶托着一朵盛开的花。明代宣德年间，朵云纹有了变化，虽然也是绘如意头为身，但身上的飘带增多了，有的云头下飘出一带，有的在云头左、右两边和尾部各飘出一条云带，所绘如意头丰满肥壮，飘带瘦长，变化多样。明代中期，成化年间的如意云纹，飘带较长，是如意云头长度的两倍，尾部的飘带又有突出的小小云块，和前期一条带状有所变化，云头好似露齿的兽面。
吕宝成说，鉴别古瓷器除了要抓住两重点外，还应结合其他方面综合考虑，这样才能得出更为准确的结论。广大藏友只要潜心钻研，循序渐进，多看多学，就一定能逐步掌握鉴别古瓷的要领。
目前，我国古瓷器辨伪分为传统鉴定和科技鉴定两大方法。传统鉴定法主要是利用眼、手、耳，通过看、摸、听，对被鉴定瓷器的器型、纹饰、重量、声音进行综合分析，从而得出一个较为可靠的结论。传统鉴定所使用的主要工具是放大镜、手电筒等。科技鉴定法主要是通过现代高科技仪器、仪表，对被鉴定瓷器进行物理、化学分析，以期得出一个肯定的量化的结论。
传统鉴定的优点是方便、简单、经济。鉴定过程是通过对被鉴定瓷器的直接观察，根据自己已有的经验得出一个较为直观的结论。其缺点是不能十分客观，有情绪化的色彩，如果鉴定者经验、感觉不准确，得出的结论也就会不正确。
科技鉴定的优点是准确、迅速，有数字标准，可量化定性，没有人为的情绪化成分。其鉴定原理是以物品的材料组成、自然辐射、同位素蜕变及釉面老化等自然因素为依据，进行分析比较，得出一个定量的结论。其缺点是鉴定费用较高，原始数据库的资料健全与否直接影响鉴定结果。
如何鉴别古钧瓷的真伪？
何谓古钧瓷呢?根据现代文物收藏和古董界的习惯认可，古今以1911年划界，即1911年以前烧制的钧瓷谓古钧瓷，1911年以后烧制的钧瓷叫现代钧瓷。如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷收藏中最大的风险就是真伪，拿真品价格买到一件赝品不仅不能升值，而且会造成较大的经济损失。所以，在收藏古钧瓷时，真伪的鉴别至关重要。
如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷鉴定的方法包括科学鉴定和经验鉴定。
科学鉴定是通过仪器进行热释光测试等，对古瓷器胎料的化学组成，特别是微量元素的成分进行分析，从而判断出瓷器的大致年代。
经验鉴定是传统的方法，凭借人的感觉器官，包括眼看、耳听、手摸等，通过对钧瓷造型、釉色、装饰、工艺、胎质的观察与分析，结合鉴定者的学识和经验，来判定钧瓷年代和真伪。
钧瓷的科学鉴定，需要专门的设备仪器，费用大，耗时多。而经验鉴定则比较简便，随时随地都可以进行。下面就古钧瓷真伪的辨别，介绍四种简易的古钧瓷鉴定方法。
一、看造型。钧瓷的造型明代以前有壶、碗、盘、碟、枕等，品种不是很多，多为当时的日用品，具有明显的时代特征。如果有谁拿一件活环瓶造型，说是古代的，那肯定是假的。因为这种活环工艺是新中国成立后恢复钧瓷生产过程中，钧瓷艺人借鉴玉雕的艺术手法推出的新品种，古代是没有的。另外，还有一些造型古代也没有，如虎头瓶、益寿瓶等，都是现代产品。
二、看工艺。古代钧瓷的制作为手工成型。主要有手拉坯和印坯。这两种成型方法都会在器物的内表面留下手工痕迹，如手拉坯的旋纹、肋肢纹，印坯手刮的泥纹等，这可以通过观察器物的内腔而看到。而现代注浆产品的内表面光滑平整，足部内有足窝与外足相对应。另外，注浆产品厚薄均匀，不像手拉坯下部较厚重。但要注意不能单以产品的轻重定真伪，因为注浆产品也可注得很厚。注浆产品与手拉坯、印坯产品还有一个区别，就是注浆产品坯体外部若修整不好，模子对接缝处容易出现凸起线，有的为上下线，呈左右对称状，有的腰部呈现一圈线。所以，从成型工艺上看，注浆者肯定是假冒古代的。当然，现代作伪也有用手工的，这就要综合各种因素来分析判断。
三、看釉色。从时代特征上看，钧瓷在不同的时期有不同的釉色，如唐代的黑釉蓝斑，宋代的紫红花釉，宋元两代的天青、天蓝、月白釉等。而瓜皮绿、大火蓝釉产品，清朝之前是没有的，清末以后才有。从釉质上来分析，宋代的红釉往往发紫、发蓝，呈现乳光，色调深沉稳重。而后世的钧红釉，要么釉色纯红、乳浊度低，要么虽也发紫发蓝，但釉质玻璃感强，光泽明亮。如果作旧杀光，则又显得过于晦暗，显然与古钧不同。后世仿造的一种天青釉器，是在氧化焰中烧成的，釉里边混有钴的成分，色调与古钧有较大差别;而用还原焰烧成的铁呈色的天青釉产品，就须结合胎质、造型、做工、烧成等因素来判断其真伪。
四、看底足。宋代官窑钧瓷底足一般抹有芝麻酱色釉或较薄的青白釉，多数刻有一到十的数码字。但上好的器物当时均已选入皇宫中，不好的统统被打碎深埋地下，所以民间极少见有完整的官钧器物，若有者一般皆为仿品。但官钧残器碎片真品倒时有所见。宋元时期民用钧瓷器物，如碗、盘之类，由于当时是批量生产，故足部的旋削一般不十分讲究，比较随意自然，现在仿制的足部多旋削规整，这一点与古代钧瓷是不同的。
应该说，了解和熟悉古钧瓷的过程，如何鉴别古钧瓷的真伪？鉴定钧瓷是一个不断把玩的过程，只有见到的、经手的古钧瓷多了，才能够炼出火眼金睛，成为鉴定古钧瓷真伪的行家里手。
如何鉴别民国瓷器
民国瓷器是1911年至1949年这段时间内烧制的瓷器的总称。在这38年内，江西景德镇仍然是中国的制瓷中心。民国建立后，专为皇室烧制瓷器的景德镇御窑厂停办，为了生计，一些制作瓷器的名匠高手流落到民间，在百业萧条、唯有古玩行业兴旺的背景下，为中国的制瓷业的发展做出了贡献。民国虽不足40年，但以景德镇为代表的瓷器生产几乎遍及全国，烧造了大量不同风格的瓷器，其中比较精致的有洪宪瓷、新粉彩瓷、仿古瓷以及一些书堂款的瓷器。
民国初年景德镇所制瓷器中不乏精品，而洪宪瓷更是光彩夺目，堪称这一时期的官窑瓷。袁世凯为复辟帝制活动的需要，命郭葆昌为陶务署监督，赴景德镇烧造御用瓷器。郭葆昌到景德镇时袁世 凯尚未称帝，最初即按袁世凯在中南海的寓所居仁堂的称谓先烧“居仁堂制”款瓷器。居仁堂即清代慈禧太后修建的海晏堂。“居仁堂制”款瓷器是郭葆昌邀集了清朝御窑厂的各路高手，由著名陶瓷家鄢儒珍负责，以雍正、乾隆朝最优秀的粉彩、珐琅彩为蓝本，制作的一批高质瓷器。同时郭葆昌在景德镇利用职权也为自己烧制了一些同类器，这些瓷器和“居仁堂制”款作品统称为“洪宪瓷”，其胎质白润，绘画细腻，色彩清淡，玲珑轻巧。
目前所能见到的传世洪宪瓷中有书“洪宪年制”和“洪宪御制”款的器物，它们都是民国时期古董市场泛滥，为迎合收藏者猎奇的心理，一些瓷商、高匠烧造出来的，主要是粉彩、珐琅彩碗、盘、瓶一类作品，有的很精美，有的水平很差。因为据郭葆昌本人透露，未曾烧过带“洪宪”款的瓷器。当时袁世凯称帝总共只有83天，全国反袁之势日盛，郭葆昌在遥远的景德镇根本来不及烧制署款为“洪宪”的瓷器，帝制政权就已被声势浩大的革命洪流冲垮了。
新粉彩瓷是民国瓷中的一大亮点。其画师都出身艺匠，以工见长，作品浓艳俏丽，更符合市民的欣赏习惯。新粉彩在传统的基础上，把书、画、诗、文发挥到了极致，与传统粉彩相比，在造型、线条、色彩、光彩、意境等方面，吸收了近代画的技法，实现了“瓷”与“画”的完美结合。新粉彩的全盛时期是在1912年至1940年间，其代表为第一代新粉彩画师潘匋宇和汪晓棠。潘匋宇民国初年曾任江西省立甲种窑业学校图画教员。汪晓棠曾为袁世凯画过洪宪瓷，与潘匋宇同为民国初年的新粉彩大师。第二代新粉彩画师是“珠山八友”。
龙泉青瓷|官窑珍珠扁瓶
珠山系景德镇市中心的一个小丘，是前清御窑厂所在地。1928年瓷板画开始流行，为了便于接受订货，在王琦倡导下8位画师成立月圆会，称为“珠山八友”，前后共10位画师参加，分别是王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何许人、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、毕伯涛和刘雨岑。第三代新粉彩画师活跃于30年代以后，有的到五六十年代仍在创作，大多师承珠山八友，有方云峰、刘希任、万云岩、汪小亭、张沛轩、王锡良等人。这几代画师以瓷当纸，作品题材包括山水、人物、花卉等，笔法、墨韵、色彩极为精妙，加上题款、印章，构成了完整的绘画作品，恰好当时流行绘瓷名家个人用印，因而留下一批艺术个性非常强烈的作品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格。
各种仿古瓷是这一时期的又一看点。为了适应市场的需求，景德镇的仿古瓷红极一时，所仿古瓷不仅数量多，而且范围广，从仿三国、两晋、南北朝的青瓷，隋、唐、五代的白瓷，到宋代汝、官、哥、定、钧窑瓷，以及元、明、清的青花、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩及单色釉瓷等等，其中清雍正、乾隆两朝的彩绘瓷器是最为热门的仿制对象。因为没有了官方限制，民国仿古瓷中随意书写明清两代纪年款的瓷器大量出现，而且有的款识仿写得惟妙惟肖，不仔细分辨，一般是看不出来的。世界上很多博物馆都把这些民国仿品看作清代官窑瓷，这在无意中抬高了民国瓷的档次。此外，署“静远堂制”款的瓷器，为徐世昌所定制，专门摹仿清代雍正瓷器釉面精细的特点，其风格大体与“居仁堂”款器物相同。署“延庆楼”款的，为曹锟定烧的瓷器，以北京中南海延庆楼为名，品种较少。
随着整个艺术品市场的一路走高，民国瓷在近几年的拍卖会上也表现出强势，日益受到国内藏家重视，甚至超过了晚清官窑精品瓷。民国瓷器精品之所以被逐渐看好，是因为无论从烧造技术上，还是图案设计、绘画技法上，它都不亚于晚清官窑瓷器，加之民国距今也不过百年，有不少仿品也完全可以和清三代官窑媲美，这些都为民国瓷的收藏和升值拓展了更大的空间。
宋代瓷器款识如何鉴别
宋代瓷器审美偏向于文人瓷，因为 宋代中国文化发展到顶峰，具有文人气息的美，属于柔性美，也反应出中国文人气息和文化气息。
宋代瓷器的款识比前代也开始增多，形式各种各样，内容丰富多彩。款识的主要内容有作坊标记、工匠姓名、制作年份、吉祥语、宫殿名称和宫廷用瓷专用款铭等。总的特点是款识文字简明扼要，仍以刻划款为主书写款较之以往有所增多，模印款前期增加，字体精瘦有力，具有宋代风格。以下是宋代瓷器主要款识内容：
宋代汝窑瓷器款识鉴别
汝窑青瓷为宋代青瓷之冠，传世品很少，全世界仅有几十件。汝窑瓷器仅见三种款识。
一为“奉华”字样，为宫廷玉工制作。奉华堂是南宋高宗时德寿宫的配殿，如汝窑出戟樽、汝窑瓜棱注碗及汝窑纸槌瓶，这三件器物的底部均刻有“奉华”二字。又如汝窑粉青釉樽，仿铜器樽等，底部都刻“奉华”二字。
另一种款识是于器底刻一“蔡”字，刻“蔡”字款的无疑是物主的姓氏。如宋代汝窑青瓷碟和青瓷盘均刻有“蔡”字。这可能系蔡京父子所用。蔡京是宋徽宗时的宰相，居一人之下，万人之上。其子蔡修贵为当朝附马，徽宗曾七次到其府第，赠予无数珍宝，其中有汝瓷是理所当然的事。还有一种刻“甲”、“乙”、“丙”、“丁”字样，以划分器物的等级。
宋代定窑瓷器款识鉴别
定窑瓷器是进奉皇帝的，所以，宋代瓷器款识多与宫廷有关。其中数量最多的是带“官”字款的。“官“字款白瓷在晚唐及五代都曾出土，宋代更为多见。大多是盘、碗、瓶、壶和罐。其中有'官”字款刻花莲瓣碗、“官”字款净瓶、“官”字款盖盒等，还有“新官”字样的，如“新官”字款莲瓣口碗等。这些出土器物均为精工制作，是为上层人物制作的。另外，辽宁博物馆也藏有“官”字款碗、“官”字款鎏金口划花凤纹洗以及“官”字款葵口碗等。在出土及传世定窑瓷器中有刻“尚食局”、“尚药局”款识的。带“尚食局”款识的多为大型盘类器物，字体有粗细两种，河北曲阳出土一件白瓷印花云龙纹盘，上面刻有“尚食局”三字。宋定窑白釉瓷碗，刻有”食局官区正七字”款识。宋定窑白釉瓷碗，其外壁由右向左横刻“尚药局”款识。据记载，宋代宣徽院下设六局，其中尚食局掌管膳食之事，尚药局掌管和剂诊候之事。故刻这些款识的器物是宫廷内食用及药用之器。另外，定窑瓷中还有底刻“五王府”三字，这是某五王府定烧的器物。在博物馆收藏的定窑瓷器中有一些铭文是宫廷玉工镌刻的。这类款识多为宫殿建筑的名称，有“奉华”、“风华”、“慈福”、“聚秀”、“禁苑”、“德寿”。如一件宋定窑白釉折腰盘及白釉碗，其底足内均刻“奉华”款识。
定窑瓷器款识除刻划以外，还有模印和书写款识。如一件宋定窑白瓷盘，盘心印阴文:“定州公用”。这是专门为定州府衙烧制的瓷器。
宋代越窑瓷器款识鉴别
宋代越窑瓷器款识以刻划的纪年款为主，所见款识基本上是北宋的纪年有“太平戊寅”（公元978年）、“太平二年”、“端拱元年”（公元988年）、“熙宁四年”、“淳化二年”、“元丰三年”（公元1080年）、“大中祥符五年”等。还有款识是一个字的，如宋越窑青瓷款识“供”字。
宋代钧窑瓷器款识识别
宋代钧窑瓷器带款识的很少，主要以数字为主。即在器物底部刻一至十的数据。数目字的确切用意是，即数目字越小，器物越大，就是说刻“一”字是同类器物中最高或口径最大的，刻“一十一”字是最低或口径最小的。
其款识常见于洗、盘、碗、炉蹲等器物底部。这种数码款识在宋瓷中独具特色。刻数字款的器物有一件宋钧窑葵式三足洗，葵口折沿，腹分六瓣，底支撑三个如意形足，外壁玫瑰紫釉，色彩绚丽，底芝麻酱釉，底刻有“六”字。钧窑器还有底刻“奉华”、“重华宫芝兰室用”、“重华宫漱芳斋用”等款识。如博物馆藏宋钧窑天青葵花式盆托，刻“重华宫芝兰室用”款字。宋钧窑天蓝海棠式水仙盆，器底刻“重华宫漱芳斋用”款字。这些瓷器专供宋内府使用。
如何鉴别绿釉瓷器
绿釉瓷早在我国的汉朝时期就有了烧制，当时的工匠通过使用铜来做为着色剂，便可以烧制出铅绿釉的陶制品，发展到宋朝时期已经非常普遍了，样式以及花纹图案更加的丰富多彩，而明清两朝则是绿釉瓷器发色更为的明亮，出现了许多代表性的釉色，例如：郎窑绿、苹果绿等。宋代的磁州窑以及定窑都有着绿釉的大量烧制，定窑所烧制的绿釉被称之为“绿定”，较为的珍贵，存世量较少，其收藏空间较大。
每个时期都有着绿釉的烧制，但其特征以及特色都有着较大的差别。从其烧制的特色上看，在我国的金代以及元代都有着绿釉釉下彩褐彩的制作，发展至元朝时期的景德镇则是在优质的瓷胎上烧制成了孔雀绿釉釉下青花的新品种，受到广泛的传播，而明代时期的绿釉则是以孔雀绿色釉为主的，之间在色泽以及工艺制作的特色上都存在着较大的差别。
以明代成化年间的孔雀绿翡翠绿釉为例，在其釉色上主要分为两种，深色的釉色较为的鲜艳亮丽，色调以葱绿为主，使用酱白为底，瓷器的釉内会存在着细碎的片纹，还在彩绘中有着大量的使用，例如：青花等瓷器上会加入孔雀绿，青花的色调会变黑；浅色的色泽稍浅，色调主要是以浅绿为主，色泽的鲜明感较为的强烈。
明代的成化时期以孔雀绿釉最为典型，从其烧制的工艺上看，主要分为两种，第一种就是在素胎上直接进行了挂釉的烧制，这样的釉面容易产生开片脱落，另一种就是在白釉的瓷器上罩上了一层釉烧制而成，这样的烧制过程使其瓷器稳固效果更佳，釉面的脱落较少。
从其工艺特色上看，主要突破了宋元时期以来的绿釉色调以及深暗的原始色调，在孔雀尾上翡翠羽毛，绿釉与黑蓝色的鱼藻纹进行相互映衬，别具一番特色，这是正德时期的独特之处。而在嘉靖时期，则是在瓷器的胚胎上加入含有铜釉的料，经过高温氧化分为烧制呈翠绿色的釉，色泽较为的鲜艳且光润度较高。
从其烧制的工艺上看，在早期的孔雀绿釉瓷器大多都是直接在其胚胎上施加孔雀绿釉一次性低温烧成，这样的色泽偏蓝，而元代后期则是在其高温烧制其胚胎之后在上面施加孔雀绿釉，然后进行低温烧制，这样的耐受程度较高，色泽光润度也就更高。
绿釉瓷器在色泽以及制作的工艺上都是瓷器史上重要的一页，它的加入使其制作的工艺以及样式、色泽都有了较大的变化。
古瓷器有“小绝招” 藏家自创六看鉴别法
购买古董的时候鉴别古董的真假好坏，可以试试藏家们自创的“六看鉴别法”——
一看造型。古瓷器不同的朝代是有不同的造型的，有的时候从器形就可以判断出大致是什么时代的瓷器。
二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。
三看纹饰。不同的时代的作品纹饰也是各具特色。
四看款识。有些古瓷器的底部印有款识，每个朝代的款识都有不同的写法，从款识上也可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。
五看工艺。在收藏的时候不仅要看这件瓷器的年代器形，工艺的高低也是体现价值的一个重要指标，比如影青碗，北宋时采用仰烧，故碗底留有印记；而南宋时则采用复烧（碗底朝上，一个叠一个），故碗沿留有“芒口”，所以南宋时的碗，多数是有包边的，宫廷用的碗是包金边的，有钱的大户人家是包银边的，而普通的百姓用的碗就只能包铜边了。在收藏的时候，从这些碗采用的包边残留材质就可以推断出这瓷碗以前的主人的身份，从而认定它们的价值。
六看手感。所谓手感，就是指收藏者在购买瓷器时把玩这些瓷器的感觉，如手感是否圆润顺畅。据说有些真正有经验的收藏大家在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十。
宋代瓷器建盏如何鉴别
宋代文人饮茶成风，造型优美典雅的建盏就是宋代瓷器的典型代表，建盏也体现了宋代人的审美。那么宋代建盏如何 鉴别呢？
建盏是中国宋代的八大名瓷之一，是宋代皇室的御用茶具，因为产地在宋建宁府瓯宁县，所以称之为是建盏。建盏产自于建窑，建窑是我国著名的窑，从建窑出产的瓷器极负盛名。在宋朝，人们十分喜欢斗茶，而建盏作为斗茶的极佳茶具，深受人们的欢迎。根据文献资料，在当时有很多诗句来描述建盏，如“兔毫紫瓯新”、“忽惊午盏免毫斑”、“建安瓷盌鹧鸪斑”、“松风鸣雷兔毫霜”、“鹧鸪碗面云萦字，兔毫瓯心雪作泓”、“鹧鸪斑中吸春露”等等。
1、建盏造型。宋代建盏可以分为敞口、撇口、敛口和束口四个大类，每一个大类又可以分为大、中、小型，其中比较常见的是敛口以及撇口的。宋代建盏的造型大多是口大足小，在距离口沿的一厘米的地方有一道向内凸起的圆棱，在外壁靠近足的三分之一的地方是没有施釉的，而口沿上面的釉绝大多数都是沈黄褐色的，并且釉水是上面施得薄而下面施得厚的。
建盏虽然有大、中、小一共三种形状，但是比较常见的是中型，其次是小型，大型的建盏非常难得一见，因此一旦发现就显得弥足珍贵了。
建盏的器型类别上主要是四大类：敞口、撇口、敛口、束口，每类还有大、中、小之分，其中中小器型居多。
建盏的造型整体给人的感觉是古朴的、敦厚的，它的线条设计得非常流畅、自然、大方，然后赏心悦目。
2、建盏胎体。制作宋代建盏的胎土是选择富含有铁质的瓷土，盏壁大约厚为0.2至0.8厘米，将建盏拿在手里会明显地感觉到非常沉。
在宋代，建盏的加工与现代相比比较落后，所以在胎土中时常会看到一些没有能够完全被粉碎的比较大的颗粒，显得有一点粗糙。
宋代瓷器建盏的胎色是紫褐色的，又粗又坚硬，并且还可以看到修胎时所遗留下来的棱角的痕迹。
3、釉。宋代建盏有独特的挂釉现象，用手摸口沿的时候会感觉到有毛糙并且扎手的感觉，并且还可以清楚地看到在表面上有一些坑坑洼洼的痕迹。
4.建盏重量
建盏重量和厚薄适中，而仿品的建盏笨重，不清秀。建盏器型以中小器型居多，由于建盏烧制工艺的难度，胎体越大的盏型越难烧制成功，胎土的结构在烧制过程中容易变形、开裂，所以烧成大尺寸的是非常难的，完美的大型建盏是很珍贵稀有。
北宋汝窑官窑瓷器如何鉴别
汝窑发源于北宋晚期，仍然以北方窑的青瓷系列。汝窑是在北宋徽宗时期烧制的，之前是定窑为北宋官窑，由于宋徽宗信奉道教，道教崇尚青色，所以以汝窑取代定窑官窑的位置，随着北宋末年战乱的，导致汝窑和定窑烧造工艺都失传了，留下的传世汝官窑瓷器也就100来件。
汝窑瓷器在宋徽宗时期成为北宋宫廷里的御用瓷器，也被称为“汝官瓷”。汝窑因产于河南汝州而得名，位居“汝、官、哥、均、定”五大名窑之首，素来享有“汝窑为魁”的美誉。金兵入主中原后，北宋王朝覆灭，汝州当地的窑口也因为战乱而纷纷消亡。仅仅存在二十多年，后来汝窑窑址发现于今今河南宝丰清凉寺，但是跟故宫和台北故宫博物院以及美国大都会博物馆的汝瓷都不一样，所以汝官窑瓷器真正窑址可能在汴梁皇宫里烧造，由于黄河改道，汴梁京城埋于地下，可能汝窑必成千古之谜了。
北宋汝窑瓷器如何鉴别鉴别北宋汝窑瓷器，要掌握汝窑瓷器的时代特征，从釉色、开片、瓷器底足来鉴别正品汝窑瓷器。明初曹昭《格古要论》“汝窑：出北地，宋时烧者。淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好。土脉滋媚，薄甚。亦难得。
1.汝窑官窑瓷器的天青釉色偏清白，不是真正的天青色，宋代汝窑青瓷尽管在色调上深浅不一，但都离不开“淡天青”这个基本色调。宋徽宗用“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”形容汝瓷釉色之美；
2.汝窑官窑瓷器使用的是玛瑙釉，釉色温润典雅，能随光线的强弱变幻出不同的色泽，天青为贵，粉青为尚；
3.汝窑瓷器采用的是裹足支烧的工艺，这就在圆器的外底留下支烧的痕迹，形如芝麻粒大小，被称作“芝麻挣钉”。芝麻挣钉有三支钉烧和五支钉烧，北宋汝窑瓷器以三支钉烧居多；
4.北宋汝窑瓷器表面分布着类似蝉翼、蟹爪和鱼鳞形状的开片冰裂纹；5.汝窑官窑瓷器为香灰色胎，胎质细腻。瓷器底部为满釉。
汝窑天青釉弦纹樽
宋代官窑瓷器崇尚简约之美，崇尚单色釉，无论是北宋早期的定窑白瓷，还是北宋末年的天青色的汝官窑都是单色釉，汝窑宫中禁烧，可见汝窑瓷器在北宋都是非常少见，只有宫廷中使用，到了南宋汝窑瓷器出现在民窑中了，但是仍然体现了宋人的审美。
