近几年来,由于金市、股市、期市一路走低且行情不稳,投资环境普遍不被看好,这反而给其他的投资行业带来勃勃生机。时下,源源不断的投资涌向瓷器行业,瓷器收藏在市场规模、成交额和投资人数等方面逐年飙升,俨然成为炙手可热的热点。瓷器收藏、投资咨询公司如雨后般春笋冒出来,并在呈现出蓬勃发展之势。其中,上海君道艺术就备受广大收藏、投资爱好者的一致青睐和追棒。
古语曰:“家有万贯,不如汝瓷一片。”据上海君道的专家介绍,在风声水起的瓷器收藏市场,作为五大瓷器之首的汝瓷一直是广大收藏家和投资者关注的热点。
据介绍,汝瓷始于唐朝,兴于宋代,其胎质细腻,常以名贵玛瑙入釉,色泽独特,而且造型古朴典雅,工艺复杂独特,为其它窑所不及,有着“名瓷之首,汝窑为魁”,得以流芳百世。
一直以来,汝瓷都是以奇货自居,被历代收藏家视为珍品和至宝。同时,官汝窑大约只烧造了20年左右,而且都是贡御之器,宫廷专用,民间的传世品极少,据统计现存仅有67件,加上近年出土的也屈指可数,故“物以稀为贵”,价值很高。在国内拍卖市场上起拍价少则数百万、上千万,甚至有的拍卖还过亿,这当然有炒作的水分,而且有加无货上拍。在国外市场上,汝瓷上拍为数极少,其价都在几千万人民币。
说起汝窑器的釉色,大家第一反应就会想到那恰是“雨后天晴”般的“天青色”,但是天青色只是多种汝窑釉色的一种,其实淡雅映翠,如越窑青瓷“秘色”的“粉青色”才是汝窑器的主要釉色。汝窑所烧制的器物多为瓶、尊、盏托、碗、盘、洗、三足奁、水仙盆等日用器,少数还有堆花、印花等装饰,底部更有青花年号款,多是用刀笔刻画,和印花、模印等工艺。其中三足奁存世仅有2件,一件存于故宫博物馆,另一件存于英国伦敦大学亚非亚学院斐西瓦乐大维德中国美术馆。
此次,上海君道征集到这件汝窑粉青釉弦纹三足奁,经有关专家介绍,其特征是通高8.3cm、口径12.5cm,器型规正,胎体轻薄,施釉凝厚均匀,釉色粉青泛黄,积釉处呈绿色,釉面光亮莹润,玉质感整器在口沿、腹部、底部分别装饰三条弦纹,布局协调,弦纹釉薄处呈灰白色,微见胎质本色,器身可见年代已久仍在脱变自然形成的细密片纹。此外,器底迎光侧视闪现着五光十色美丽似彩虹的光晕,三足满釉,装饰规矩,搭配合理,十分耐看,极富艺术感染力,极具观赏、研究与收藏价值。
通观该三足奁,无论从造型、釉色、工艺艺等方面看,可谓独树一帜,鲜明的时代特征,其投资价值也必将“钱”景无限。如此一件传世真品,现在拍卖价只需要两千万,以极小的投资必然会得到高额的回报,不失为汝瓷乃至瓷器艺术品的最佳选择。
(责编:周华、王越)
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民国瓷器的收藏,在国内已初具规模。那么,在当今藏家眼中,民国瓷器收藏到底如何理解?藏家入手又该注意哪些问题?本刊特别采访了中国古陶瓷研究会的崔凯先生,请他梳理出当今民国瓷器收藏的基本面貌。
特殊时期的民国瓷器
“洪宪瓷”的烧制时间,学术界历来有争议,有的认为是民国五年(1916年)烧造,有的则认为是在袁世凯登基之前。我认为,在袁世凯登基之前,郭葆昌就已开始烧造“洪宪瓷”,后在全国骂声中停烧。
现在看,“洪宪御制”这种款式,基本上与当时社会环境不太相匹配。袁世凯倒台之后出现的“洪宪年制”瓷器,基本风格也是按照康雍乾时期的粉彩风格来做,但做工比“居仁堂”款的“洪宪瓷”粗糙得多,很多都是各字号成批量地生产。
真正的“洪宪瓷”目前市场价格严重滞后,市场前景看好,有比较高的收藏价值。同样是一段特殊历史时期的的产物,“康德”年款瓷器(伪满洲国宫廷用瓷,“康德”为伪满洲国年号,在日本烧造),收藏爱好者可以有选择的收藏,但作为投资来说,这类瓷器受众面太小,尤其是作为一段负面历史的载体,作为投资不应是首选。
高水平仿古瓷
清末民国时期是收藏热,为迎合市场,景德镇、龙泉窑、磁州窑、越窑都生产了一批仿古瓷器。有仿两晋时期的青瓷,唐三彩、宋代的五大名窑,仿制水平也比较高。但是,这种仿制品是为了迎合国外市场及当时的收藏趋势,收藏价值不是特别高,可能会逐渐升值,但升值速度有限。
值得关注的是,有一种景德镇瓷画家及当地制瓷名家作品。他们用自己的艺术加工生产出来的艺术品,从造型、釉色等方面借鉴了古人优点,是对古代瓷器的传承发展,这种名家仿古瓷器就有比较高的艺术收藏价值。
还有一点,龙泉当时为了迎合日本人的消费需求(日本人历来比较喜欢中国的龙泉瓷器),仿制了大量宋元时期的龙泉瓷,这批瓷器在民国时期大量销往日本。目前正值文物回流热,从国外回流了很多龙泉瓷器,绝大部分就是这个时期的仿制品,仿制水平非常高。
一件真正的元代民窑生产的龙泉青瓷大盘,目前市场价大概在三四十万左右,而一件民国仿品价格则只有一两万左右,它有一定的收藏价值,花个一两万还是值得的,花三四十万去买当然是吃亏了。
民国瓷的投资分析
从晚清同治开始,浅绛彩瓷器出现。
浅绛彩瓷器的画面构图方式,印章的加盖方式,施彩的工艺,基本上沿袭了当时文人画风,而且画师本人也是当时名家,所以民国瓷器最具特点的就是它的绘画属性,这是当时文人阶层审美情趣的体现。
民国时期,官窑瓷器瓦解,绘瓷名家可以尽情地发挥自己的才能,百家争鸣,生产出了一批集诗书画印为一体的精美瓷器,以汪晓棠、王步、珠山八友等为代表。从投资角度来说,这些作品,无论是艺术性,还是工艺的精细程度,最起码要超过晚清官窑。从文化背景来说,这段历史是中国社会的一个转折时期,它本身的纪念意义也非常重要。
晚清时期的书画,目前市场价比较看好,一般被归为近现代板块,投资前景也非常好。瓷画这几年的价格比较高,也是受到书画市场的影响,而且这些字画家各有各的风格,比如说,王琦的人物、何许人的雪景、邓碧珊的鱼藻等,这样名家的代表性作品,肯定会被市场追捧,拍出高价也是比较合理的。
在民国瓷中,珠山八友名家瓷,真正的“洪宪瓷”,国府礼宾瓷是非常重要的品种,在当时价格就已经超过了清末官窑的卖价,奇货可居。
目前明清市场行情看好,高价频繁出现,过亿也不是特别稀奇的事儿。民国精品瓷器相对来说,价格应该还是严重滞后。现在随便一件晚清光绪官窑的赏瓶,价位都在五十万元左右,要知道,晚清官窑历来不被古玩业内称其为古玩,而精品民国瓷在当时就被达官贵人、收藏界所看好。换句话说,民国精品瓷器的品质要高于晚清官窑,但价格则要比晚清官窑低得多。按一般市场行情来说,资金肯定要往低谷流。在能看准,能买到精品的情况下,选择一些民国瓷精品,尤其是民国时期画意比较浓,文人气息比较强烈的精品器物作为投资,还是比较有前景的。此外,蒋介石的祝寿专用瓷——“万花不漏地”,也是一个能捡到漏的门类。
除珠山八友等人的精品力作外,还有一些民间使用的彩瓷,如胆瓶类、盘、碗等日用瓷,也具有一定的收藏价值。这些民间彩瓷,有一定的存世量,比较容易接触得到,像去古玩市场逛或在亲戚朋友那儿都能见到,作为普通投资者或收藏爱好者,也是一个不错的选择。这些日用彩瓷因为东西是老的,器物的种类也相对完整。建议想做这方面收藏的藏友,从先买小件东西起,多学习,多看,多了解相关知识。
喜欢收藏民国瓷的藏家都知道,民国瓷器存在着不少赝品,尤其是20世纪50年代中期,一些民国时期的老艺人仿造了不少民国瓷。由于民国瓷器不断升值,新仿赝品也层出不穷,给涉足瓷器收藏的新藏友设下重重障碍。
以前我在地摊花80元收藏了一只民国粉彩龙凤茶壶,这只茶壶民国特征明显。壶高16厘米,壶盖上及壶面分别有题句,文字均为繁体字。壶底上有“江西陶兴出品”抹红款识。茶壶釉面莹润,龙飞凤舞彩绘栩栩如生。
鉴别民国瓷需要从造型、胎釉、纹饰、款识等方面综合鉴别,稍有不慎就会误断。
鉴别民国瓷我建议要从“六比两区别”入手。
一比器型。民国真品的器型传承有序,都是民国按各朝已有的器型仿制。而赝品器型有些非驴非马,常常是随心臆造。二比胎质。民国真品胎质较粗松,因此手感适中。赝品胎质细腻,所以手感都较重。三比釉质。1916年郭世五在景德镇督烧的民国御用瓷与珠山八友烧制的新粉彩瓷器釉质都精细,其他瓷器的釉质较粗,尤其是生活用瓷,釉面常有不同的棕眼与乔麦地。四比纹饰。民国真品的纹饰都带有自然舒展的神韵,赝品纹饰生涩之中显出貌合神离。五比描金工艺。描金工艺是民国瓷的一大特色,主要在器口、壶嘴、瓶的双耳、瓷塑罗汉像、底款等实施描金。民国真品描金的金色都纯正,赝品描金不纯正还很粗糙,大多描金像枯黄的败叶色,与真品描金相差甚远。六比款识。民国的堂名款与人名款都很规整而清晰,款识是从右向左排起,款识自然流畅。赝品仿款十分拘谨不自然,方章仿款松散无力不清晰,且题句常常出现简化字。
两区别。一是民国真品釉面莹润与赝品釉面贼光的区别。二是民国真品底足自然磨痕与赝品底足打磨作旧的区别。
民国时期,景德镇明清两代制瓷御瓷厂,历经500多年旺烧的窑火之后,随着封建统治地灭亡,终于火熄烟灭了。这一时期,一方面被皇家禁锢的瓷业艺人重新回归民间作坊,历史契机和环境条件使然,仿古瓷生产便应运而生,并达到了前所未有的高峰。
民国时期生产的仿古瓷,可以说无所不有,有仿三国、两晋、南北朝的青瓷、仿隋、唐、五代的白瓷,仿宋代汝、官、哥、定、钧窑器,以及元代青花和明清青花、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩及单色釉器等,其中有大量的仿清代康雍乾盛世官窑器,特别是因为没有了朝廷派遣的官方督陶官,历代“官器”的款识可以随意书写,所以民国仿古瓷中,有许许多多书写明清两代帝王年号的瓷器遗存于世。而且其款识书写得惟妙惟肖,收藏爱好者务必谨慎细察,切不可掉以轻心。必须从胎质、釉质、器型、纹饰、料色以及窑艺等诸多方面结合起来,才不至于“鱼目混珠”,避免“打眼”。
我收藏的两只瓷器,一为民国仿大清乾隆年制的青花雀(爵)鹿(禄)纹篆书款六方瓶;一为民国仿大清康熙年制的色地五彩楷书款花卉瓶,即是那一时期的作品。
收藏古代瓷器,常常被人们视为一种陶冶情趣的雅兴和投资生财的手段,还当作财富、品位、身份的象征。因此有愈来愈多的人将资金投入到古瓷收藏之中。长期以来投资者追逐的热点一直是明代和清代康熙、雍正、乾隆时期的精致瓷器,可以说它们是瓷器投资中的“绩优股”。这几年由于收藏队伍的日益扩大,市场需求的不断增加,一些民国瓷器已逐渐成为了抢手货,而且价值也在不断攀升,因此投资前景十分可观。
投资者在选择对象时,仍应避免盲目性。首先在投资品类方面,应将具有一定艺术价值和文物价值的精品作为重点。具体说有以下四类:(1)浅绛彩名家作品,在清同治时期,以程门、王少维、王凤池、徐善琴等绘瓷名家将元代画家黄公望的浅绛彩画法和当时画坛盛行的“海派”画风相融合,运用到景德镇瓷器的纹饰创作中创烧了浅绛彩瓷,实现了瓷与画、诗、书的完美结合。他们的作品洋溢着浓烈的“文人”气息,表现出极高的艺术价值。(2)“洪宪瓷”,即在1916年袁世凯称帝后,郭世五在景德镇督烧了一批以水彩和粉彩为主的御用瓷器,常打有“居仁堂”款和“洪宪年制”款,工艺水准完全达到过去清王朝官窑的水平,专家称“是景德镇瓷业在衰退中产生的一朵奇葩”。(3)“珠山八友”的作品,作为对浅绛瓷的继承和发扬,20世纪20年代景德镇瓷器中,出现了以王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、邓碧珊、徐仲南、田鹤仙、刘雨岑等八位顶级画师为领军人物的新粉彩工艺。与传统粉彩相比,在造型、线条、色彩、光线等方面,新粉彩吸收了近代绘画的营养,显得别有一番洞天。(4)与重大历史事件和重要历史人物有关的专用瓷器,即一些达官贵人、地主富商、社会名流定制自用和相互馈赠的礼品瓷。这些瓷器都具有极高的艺术价值和历史研究价值。
目前,随着民国瓷器日益受到社会关注,赝品也越来越多,因此投资者应注重学习专业知识,请教有关专业人士,最好委托经纪公司进行买卖,以防受骗上当。现代艺术瓷由于集观赏性、艺术性、文化性、收藏性、投资性、实用性于一体,其艺术语言的当代和新颖,以及在家居之中具有很好的可视性及与环境的协调性,收藏前景广阔、面对的文化市场形势之好毋庸置疑。
专家言,未来几年内,瓷器价格将依然保持高涨的趋势,尤其在国内市场,起步低、价位低、实用性强、艺术观赏性强、文化品味高的景德镇现代名家艺术陶瓷,投资、收藏可谓恰逢其时。
民国 粉彩开光人物图双耳瓶
十多年前,中国不少喜爱陶瓷的人把目光投向近代民国瓷,并逐渐形成庞大的近代民国瓷收藏队伍。一位经营者表示,近代民国瓷市场形成后,在短短几年的时间里,价格就涨了10倍,而在“非典”以后,其价格又连续翻番。中国瓷器在清三代时达到顶峰,极尽精致奢华之能事的清代官窑经过从民国以来的市场积累,已经形成了比较稳固的高价市场。同时,现代陶瓷艺术又以近代民国瓷为发端,无论是清三代的收藏者还是对现代陶瓷感兴趣的人们,都会或多或少关注近代民国瓷,参与者的队伍显得格外庞大。
高价之中存在炒作成分来自宁波的近代民国瓷收藏者蔡先生2005年从当地的藏家手中买下一块王步的靑花瓷板,“对方是几千元买来的,卖给我的时候要价十几万,理由就是在这之前的中国嘉德拍卖中,有类似的藏品卖出14万的价钱。”蔡先生这样回忆。虽然是民国靑花大师王步的典型风格,这块瓷板却没有署名,再加上十几万在当时是一个不小的数字,很多人都觉得蔡先生买贵了。几个月后,类似的瓷板分别在上海和南京拍出近百万和200多万元的价格。对于蔡先生手中的这块靑花瓷板,很多人“觊觎”已久,景德镇的行家多次给出百万元的价格,都被他婉言拒絶了。顶尖的作品可遇不可求,一旦出手,即便花费更多也很难再度拥有。王步作品的最高拍卖纪録已经达到三百多万元,一般的名家瓷版画也有几十万的身价,蔡先生提醒近代民国瓷的爱好者,高价的近代民国瓷交易确实有一定的炒作成分在,收藏时要格外留意。
影响市场价位的特殊指针以珠山八友为代表的大师们,把艺术创作的载体从宣纸转移至陶瓷上,无论是观赏器还是实用器上的装饰和造型等都不再受到限制。这是近代民国瓷的特点之一,也是鉴赏的特殊指标。“就瓷版画而言,绘画水平成为较为重要的判断标准,名家的绘画风格、画面的布局等都可以作为鉴赏的指标,这一点与中国绘画有着共同之处,”陶瓷玩家杜育明介绍:“同时,收藏者也可以从胎釉和用彩等来进一步硏究。”近代民国瓷的创作者们给陶瓷以艺术的灵气,这一点得到蔡先生的认可,他举例说王步特殊的靑花技法是很难模仿的,一笔一划地对照画会显得很呆板,很难得其神韵。
与中国绘画等相似的另外一点是作者的落款。所有看到的人都认为蔡先生的那块王步的靑花瓷板是最能体现王步的风格与水平的,美中不足的是没有落款,如果不是这一点,其价格会高出一半以上。市场上也有仿冒的近代民国瓷,但经过一定时间的潜心学习,识别并非难事。港版的《瓷艺与画艺》与耿宝昌的《珠山八友》都是入门必备的书籍。目前博物馆收藏和展出的近代民国瓷数量极为有限,分布在各大古玩城的店铺中陈列的则是经过行家们筛选的上品,是最为可行的上手与赏玩渠道。加入近代民国瓷论坛,以瓷会友也是提高鉴赏水平的稳妥方式。
近代民国瓷
一般意义上按照民国的时间段来划分。近代民国瓷之所以成为一个收藏门类有其深刻的社会背景:登峰造极的清代官窑不复存在,优秀的陶瓷艺人流入民间。不再有宫廷苛刻的要求,也不用按照特定的图案和器型创作,艺人们的个性得到发挥,民国陶瓷在胎釉、造型和装饰上都有较多改变;相对宽松的环境下,从清末就已经活跃的瓷版画成为这个时期最具代表性的艺术形式,以珠山八友为代表的一批陶瓷艺术家是近代民国瓷的名片。
民国粉彩开光人物图双耳瓶(一对)资料图
十多年前,中国不少喜爱陶瓷的人把目光投向近代民国瓷,并逐渐形成庞大的近代民国瓷收藏队伍。一位经营者表示,近代民国瓷市场形成后,在短短几年的时间里,价格就涨了10倍,而在“非典”以后,其价格又连续翻番。中国瓷器在清三代时达到顶峰,极尽精致奢华之能事的清代官窑经过从民国以来的市场积累,已经形成了比较稳固的高价市场。同时,现代陶瓷艺术又以近代民国瓷为发端,无论是清三代的收藏者还是对现代陶瓷感兴趣的人们,都会或多或少关注近代民国瓷,参与者的队伍显得格外庞大。
高价之中存在炒作成分来自宁波的近代民国瓷收藏者蔡先生2005年从当地的藏家手中买下一块王步的靑花瓷板,“对方是几千元买来的,卖给我的时候要价十几万,理由就是在这之前的中国嘉德拍卖中,有类似的藏品卖出14万的价钱。”蔡先生这样回忆。虽然是民国靑花大师王步的典型风格,这块瓷板却没有署名,再加上十几万在当时是一个不小的数字,很多人都觉得蔡先生买贵了。几个月后,类似的瓷板分别在上海和南京拍出近百万和200多万元的价格。对于蔡先生手中的这块靑花瓷板,很多人“觊觎”已久,景德镇的行家多次给出百万元的价格,都被他婉言拒絶了。顶尖的作品可遇不可求,一旦出手,即便花费更多也很难再度拥有。王步作品的最高拍卖纪録已经达到三百多万元,一般的名家瓷版画也有几十万的身价,蔡先生提醒近代民国瓷的爱好者,高价的近代民国瓷交易确实有一定的炒作成分在,收藏时要格外留意。
影响市场价位的特殊指针以珠山八友为代表的大师们,把艺术创作的载体从宣纸转移至陶瓷上,无论是观赏器还是实用器上的装饰和造型等都不再受到限制。这是近代民国瓷的特点之一,也是鉴赏的特殊指标。“就瓷版画而言,绘画水平成为较为重要的判断标准,名家的绘画风格、画面的布局等都可以作为鉴赏的指标,这一点与中国绘画有着共同之处,”陶瓷玩家杜育明介绍:“同时,收藏者也可以从胎釉和用彩等来进一步硏究。”近代民国瓷的创作者们给陶瓷以艺术的灵气,这一点得到蔡先生的认可,他举例说王步特殊的靑花技法是很难模仿的,一笔一划地对照画会显得很呆板,很难得其神韵。
与中国绘画等相似的另外一点是作者的落款。所有看到的人都认为蔡先生的那块王步的靑花瓷板是最能体现王步的风格与水平的,美中不足的是没有落款,如果不是这一点,其价格会高出一半以上。市场上也有仿冒的近代民国瓷,但经过一定时间的潜心学习,识别并非难事。港版的《瓷艺与画艺》与耿宝昌的《珠山八友》都是入门必备的书籍。目前博物馆收藏和展出的近代民国瓷数量极为有限,分布在各大古玩城的店铺中陈列的则是经过行家们筛选的上品,是最为可行的上手与赏玩渠道。加入近代民国瓷论坛,以瓷会友也是提高鉴赏水平的稳妥方式。
近代民国瓷
一般意义上按照民国的时间段来划分。近代民国瓷之所以成为一个收藏门类有其深刻的社会背景:登峰造极的清代官窑不复存在,优秀的陶瓷艺人流入民间。不再有宫廷苛刻的要求,也不用按照特定的图案和器型创作,艺人们的个性得到发挥,民国陶瓷在胎釉、造型和装饰上都有较多改变;相对宽松的环境下,从清末就已经活跃的瓷版画成为这个时期最具代表性的艺术形式,以珠山八友为代表的一批陶瓷艺术家是近代民国瓷的名片。
不久前英国伦敦古董市场上,民国瓷器表现不俗,像一件方云峰和汪野亭合作的粉彩仕女钟鼎文书法大笔筒,以折合人民币81.2万元的佳绩成交;另一件田鹤仙粉彩《红梅图》瓷板成交价折合人民币22.4万元;而何许人粉彩《踏雪寻梅图》瓷板成交价折合人民币11.2万元。需要一说的是,这些民国瓷艺大家作品目前的市场价位与他们的历史和艺术地位相比,还有不小的差距。显然,民国瓷器还有“蓝筹股”可觅。
青出于蓝而胜于蓝
民国瓷器承接浅绛彩艺术所开创的先河,将中国画韵致与粉彩工艺的结合推向了一个新的境界。早期名家潘宇、汪晓棠等人融画理笔墨于工艺技巧之中,用笔灵活而工谨,设色雅致而俊秀,瓷画结合,别具怀抱。继之而起的“珠山八友”结社图新,在继承粉彩传统工艺的基础上,力图在瓷艺与画艺上有所突破。虽然他们“翎毛山水梅兼竹,花卉鱼虫兽与人。画法惟宗南北派,作风不让东西邻”,但创新宗旨是相同的,即以浅绛彩发展而来的中国画艺术形式,力证传统粉彩同样具有在瓷上表现文人画的艺术魅力。
值得注意的是,当时的瓷画名家还有张志汤、方云峰、余翰青等,他们对粉彩工艺能驾驭自如,作品写人物之品貌,图峰峦之气势,描花草之秀美,题材内容丰富,表现形式活泼,其中也以瓷板画作品居多。这种张扬艺术家主体意识,强调个人艺术风格的瓷画艺术是景德镇陶瓷发展过程中的重要变化,它融入了5000年传统文化的精神,展现了瓷画艺术的精湛魅力,体现了文以载道的文化品格,形成了独具特色的艺术风格。当时又流行绘瓷名家个人用印,因而留下一批艺术个性非常强烈的粉彩瓷器精品,有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格。
研究收藏要选名家
但在相当长的一段时期内,民国瓷并没有得到相应的重视,恰如《民国瓷器概述》中所说:“民国以景德镇为代表的瓷器生产几乎遍及全国,烧造了大量不同风格的瓷器。遗憾的是,民国瓷器并没有得到应有的重视,许多收藏家视民国瓷器为难登大雅之物。故此,关于民国瓷器的研究和系统整理十分不够,许多优秀作品或损坏或遗失。”
诚然,民国瓷器精品留存于世的并不多,但却不乏精细之作,作为一个时代的产物,它的艺术价值、研究价值和经济价值值得藏家关注。
收藏民国绘瓷,首选就是绘瓷名家的作品,因为他们的作品代表了当时最高绘瓷艺术水准。张志汤的山水、骏马、花鸟,王步的青花,毕渊明的走兽等均很有代表性。他们大多活跃在上世纪20年代至40年代,绘瓷各有专长,风格各有所别。他们的作品在造型、线条、光线、色彩等方面吸取了近代画的营养,完全可比肩于画家在纸绢上的作品,像方云峰特别擅长绘制粉彩仕女,用笔纤丽,常与珠山八友配画。从目前的拍卖市场来看,方云峰单独绘制的瓷器,价格并不是很高,但如果能与八友合作,就像前面与汪野亭共同制作的瓷器,就非常难得,一旦出现在市场上,定能受到不少藏家的追捧。
价位较低可重点关注
由于明清瓷器的价格不断走高,加上收藏队伍不断壮大,民国瓷器无论是在古玩市场还是艺术品拍卖场上,都已成为投资热点,其价格也不断上涨。以古玩市场为例,民国瓷器的价格正在以每年至少20%的速度攀升。据统计,最近几年民国瓷器已经是各大拍卖会的主角之一,其成交率也达到了50%左右,而且成交价格多在几万元至几十万元之间。
虽然目前民国瓷器价格出现了快速上涨,但总体来说,还在相对较低的价位运行,特别是一些民国时期的精品瓷器的升值空间和升值潜力被藏家看好,因此收藏投资者可以重点关注。