说起这我国的瓷器文化可是有着源远的历史,在我国上下五千年的历史发展文化中,瓷器的发展更是占据了不可动摇的地位,它不仅仅是我国艺术品的代表,更是我国历史的见证,文化的流传。而在我国瓷器中青花瓷是众人所熟知和喜爱的,瓷器收藏喜爱者们也都喜欢收藏起青花瓷作为藏品,其实在瓷器的分类中还有一种瓷器非常受人们的喜爱它在我国古代的清朝时期还是深受乾隆皇帝的“独宠”,他就是我国瓷器中的珐琅彩瓷器。
这珐琅彩瓷器就是指在瓷胎上画珐琅,这是一种从国外传入中国的一种装饰物品的绘画技法,被后来的人们称之为“古月轩”,外国人称这种绘画技法为“蔷薇彩”。在传入我国后深受乾隆皇帝的喜爱,在清朝时还成为了专门为宫廷御用的一种特制的精细彩绘瓷器。
总体来说珐琅彩瓷器在我国古代瓷器发展史上的一股清流,是我国陶器装饰艺术中的一朵奇葩,早我国陶瓷艺术的发展中占据着无可替代的重要地位,它的制作工艺繁琐、复杂、奇妙,具有着鲜明的时代特征性,但是不要看它在清朝时及受推崇但是就目前的市场来看它所流传在世的精品是十分稀少的,甚至可以说是珍贵罕见,这就使得珐琅彩瓷器在世界的收藏界中都是享有盛誉,在近年来的拍卖市场中珐琅彩也是屡屡创造天价。
珐琅彩瓷器可以在拍卖市场中屡屡创造天价是有其自身的艺术欣赏价值及其历史文化价值的。在我们查阅相关资料时,我们可以发现珐琅彩的出现是历史发展的必然产物,珐琅彩的前身就是我国鼓捣瓷器的景泰蓝,这是一种起源于明代的一种瓷器绘画技法,而在清朝时珐琅彩是在这种绘画的技法中加入了更加复杂,繁琐的工艺,是它的烧制技术更加繁琐。
其次另一个使珐琅瓷瓷器价值天价的原因就是因为珐琅彩在烧制是因为繁琐的烧制技术及其它的胎质相对于一般的瓷器来说是非常薄的,这就使得在烧制的过程中珐琅彩瓷器极容易破损,使它的成功率大大降低,是它流传于世的精品就大大地减少了,珐琅彩瓷器对烧制的要求极高,这就是它价值天价的原因。
乾隆珐琅彩瓷器的拍卖价格是多少?近10年来,清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升,并且跨越亿元关口。早在1997年,一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”,以1520万港元成交;在2002年,又一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交;现在更是无价之宝。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存我国国家博物馆)在苏富比拍卖行举办的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉,该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上,其时的成交报价为1.6万英镑,30年时刻,身价暴涨了近千倍。此外,2006年在佳士得我国瓷器及工艺品秋季拍卖会上,一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出,創造了我国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年,又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”评价1.8亿元港币,成交价为2亿元港币,这些活生生的数据足以说明晰商场对清三代期间价值的高度肯定与需求。高价藏品的成交并非偶尔,而是商场需求之必然趋势。
清乾隆珐琅彩西洋人物纹观音瓶
澳门中信2013秋季拍卖会77,124,750元落锤
清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶
香港苏富比2005秋季拍卖会122,408,800元成交
和绝大多数的珐琅彩绘瓷器一样,此器为乾隆皇帝特别烧制的赏玩器,未见有成对的例子。器形和尺寸一致的珐琅彩花瓶、暂知只有台北故宫博物馆藏品内的清乾隆珐琅彩《福寿万代》图双耳瓶,《清宫中珐琅彩瓷特展》
清乾隆珐琅彩人物纹胆瓶
澳门中信2013年秋季拍卖会108,882,000元成交
清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗
2006年香港佳士得157,372,800元成交(乾隆珐琅彩最高价)
清乾隆御制珐琅彩「祥云瑞蝠」开光式「四季花卉」图纸搥瓶
2010秋季拍卖会香港苏富比以122,796,180元成交
珐琅彩瓷器的拍卖价格是多少?清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升,并且跨越亿元关口。早在1997年,一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”,以1520万港元成交;在2002年,又一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交;如今更是价值连城。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在苏富比拍卖行举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉,该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上,当时的成交价格为1.6万英镑,30年时间,身价暴涨了近千倍。此外,2006年在佳士得中国瓷器及工艺品秋季拍卖会上,一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出,创造了中国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年,又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”估价1.8亿元港币,成交价为2亿元港币,这些活生生的数据足以说明了市场对清三代时期价值的高度肯定与需求。高价藏品的成交并非偶然,而是市场需求之必然趋势。
高足盘为我国古代陶瓷的传统造型,隋代即有烧制,以后各朝历代烧制不断。珐琅彩瓷器是中国陶瓷业发展的鼎盛时期,而它也向我们展示了康雍乾三代的盛世景象。著名古瓷专家叶佩兰女士对珐琅彩瓷器做过如下评价,“宫廷秘藏,制作不易,传世极少,难以估量其价格”。据2012年拍卖年鉴记载,一件清乾隆蓝地珐琅彩双龙莲纹碗以人民币50,236,740.00元成交。由此可见,珐琅彩瓷的艺术价值及收藏价值正不断升高.
清康熙时期是中国瓷器发展的重要阶段,瓷胎比明代胎质更加坚硬精细、颜色更加洁白;瓷釉和瓷胎结合得特别紧密,比明代有很大的发展和进步;瓷彩方面,不但继承了以前的彩色,还创制出珐琅彩、粉彩等新的彩色品种。
清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗拍出7404万港元,刷新了康熙时期瓷器拍卖的记录
今年香港富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”,刷新了康熙时期瓷器拍卖的最高价成交纪录,使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程,而率先突破千万大关的则是2005年香港K富比秋拍的“清康熙釉里红团花锯齿纹摇铃尊”。今天,就让我们来盘点一下在拍卖场上成交金额前十的康熙朝瓷器。2006年11月28日,驰骋拍场的“NO.1”买家张宗宪珍爱的“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”(以下简称“杏林春燕图碗”),在香港佳士得秋拍中以1.51亿港元成交,成交价比最高估价高出7000多万港元,创下当时珐琅彩拍卖的世界纪录,也是目前亚洲瓷器拍卖的次高价。最高价为香港苏富比2010年秋拍中以2.5266亿港元成交的清乾隆浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图长颈葫芦瓶。相比1985年5月杏林春燕图碗在香港苏富比拍出的110万港元而言,20余年间,价格翻了130余倍。
清乾隆多色釉镂空“吉庆有余”转心瓶,内绘青花,外画洋彩、珐琅彩、粉彩,运用描金、镂空、转心、浮雕等多种工艺,极尽奢华,属于清代乾隆瓷器中的精心之作。2010年11月11日伦敦拍卖行班布里奇斯(Bainbridges)在伦敦郊外一个仓库里举行的一场私人遗产拍卖上,此瓶以5160万英镑(约合5.54亿元人民币)刷新中国工艺品拍卖世界纪录,亦为中国文物拍卖的最新纪录。
乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种,乾隆有蓝料也有赫色料款。乾隆珐琅彩款识种类较多,一般以料彩书写“乾隆年制”四字楷书(宋体)款或篆书款;篆书款都有双方栏,楷书款大多数有双方栏,也有少数没有双方栏的。特别是色地珐琅彩器物多在松石绿地上用蓝料彩书写“乾隆年制”四字篆书款。粉彩器物不见“乾隆年制”四字楷书款的,少数有“乾隆年制”四字篆书款,一般为“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
收藏界中广为流传的一种说法:“珐琅彩现,必见天价。”何以产生这种现象呢?从珐琅彩的起源在到其堪称完美的制作工艺都足以说明其珍贵性;从清康熙时期到清雍正时期到清乾隆时期的不同特点,均说明其历史性;而与五彩瓷、粉彩之间不同的比较,则说明其独特性,而这些特性带来了珐琅彩的美誉。
一对清朝乾隆年间的掐丝珐琅多穆壶,7日在北京中贸圣佳春拍会上以9072万元人民币拍卖成交,此价格不仅创造了中国珐琅器拍卖的世界纪录,也改写了中国内地文物拍卖的最高纪录。
一场艺术品拍卖会上,清乾隆年间的一对珐琅彩人物橄榄瓶经过9次举牌最终以1370万元被一神秘男子拍走。此前估价约为1000万左右,可见乾隆年间橄榄瓶的艺术魅力价值。另一件让人值得高兴的事,在香港苏富比一件清朝雍正年制的粉彩蝠桃“福寿”橄榄瓶以4150万港元价格成交,创清朝瓷器拍卖价格世界最高纪录。1998年于香港苏富比秋季拍卖清康熙珐琅彩胭脂红地牡丹纹碗以7,671,900RMB价格成交。2013年于香港苏富比秋季拍卖清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗以59,380,080RMB天价成交。
珐琅彩瓷器拍卖价格怎么样?清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升,并且跨越亿元关口。早在1997年,一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”,以1520万港元成交;在2002年,又一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交;如今更是价值连城。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在苏富比拍卖行举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉,该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上,当时的成交价格为1.6万英镑,30年时间,身价暴涨了近千倍。此外,2006年在佳士得中国瓷器及工艺品秋季拍卖会上,一只“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”更以1.5123亿港元拍出,创造了中国珐琅彩瓷器拍卖纪录。2011年,又一件“乾隆年制古月轩珐琅彩题诗花石锦鸡图胆瓶”估价1.8亿元港币,成交价为2亿元港币,这些活生生的数据足以说明了市场对清三代时期价值的高度肯定与需求。高价藏品的成交并非偶然,而是市场需求之必然趋势。
高足盘为我国古代陶瓷的传统造型,隋代即有烧制,以后各朝历代烧制不断。珐琅彩瓷器是中国陶瓷业发展的鼎盛时期,而它也向我们展示了康雍乾三代的盛世景象。著名古瓷专家叶佩兰女士对珐琅彩瓷器做过如下评价,“宫廷秘藏,制作不易,传世极少,难以估量其价格”。据2012年拍卖年鉴记载,一件清乾隆蓝地珐琅彩双龙莲纹碗以人民币50,236,740.00元成交。由此可见,珐琅彩瓷的艺术价值及收藏价值正不断升高.
清康熙时期是中国瓷器发展的重要阶段,瓷胎比明代胎质更加坚硬精细、颜色更加洁白;瓷釉和瓷胎结合得特别紧密,比明代有很大的发展和进步;瓷彩方面,不但继承了以前的彩色,还创制出珐琅彩、粉彩等新的彩色品种。
清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗拍出7404万港元,刷新了康熙时期瓷器拍卖的记录
今年香港富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”,刷新了康熙时期瓷器拍卖的最高价成交纪录,使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程,而率先突破千万大关的则是2005年香港K富比秋拍的“清康熙釉里红团花锯齿纹摇铃尊”。今天,就让我们来盘点一下在拍卖场上成交金额前十的康熙朝瓷器。2006年11月28日,驰骋拍场的“NO.1”买家张宗宪珍爱的“清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗”(以下简称“杏林春燕图碗”),在香港佳士得秋拍中以1.51亿港元成交,成交价比最高估价高出7000多万港元,创下当时珐琅彩拍卖的世界纪录,也是目前亚洲瓷器拍卖的次高价。最高价为香港苏富比2010年秋拍中以2.5266亿港元成交的清乾隆浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图长颈葫芦瓶。相比1985年5月杏林春燕图碗在香港苏富比拍出的110万港元而言,20余年间,价格翻了130余倍。
清乾隆多色釉镂空“吉庆有余”转心瓶,内绘青花,外画洋彩、珐琅彩、粉彩,运用描金、镂空、转心、浮雕等多种工艺,极尽奢华,属于清代乾隆瓷器中的精心之作。2010年11月11日伦敦拍卖行班布里奇斯(Bainbridges)在伦敦郊外一个仓库里举行的一场私人遗产拍卖上,此瓶以5160万英镑(约合5.54亿元人民币)刷新中国工艺品拍卖世界纪录,亦为中国文物拍卖的最新纪录。
乾隆的款识只有“乾隆年制”四字双方匡形一种,乾隆有蓝料也有赫色料款。乾隆珐琅彩款识种类较多,一般以料彩书写“乾隆年制”四字楷书(宋体)款或篆书款;篆书款都有双方栏,楷书款大多数有双方栏,也有少数没有双方栏的。特别是色地珐琅彩器物多在松石绿地上用蓝料彩书写“乾隆年制”四字篆书款。粉彩器物不见“乾隆年制”四字楷书款的,少数有“乾隆年制”四字篆书款,一般为“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
收藏界中广为流传的一种说法:“珐琅彩现,必见天价。”何以产生这种现象呢?从珐琅彩的起源在到其堪称完美的制作工艺都足以说明其珍贵性;从清康熙时期到清雍正时期到清乾隆时期的不同特点,均说明其历史性;而与五彩瓷、粉彩之间不同的比较,则说明其独特性,而这些特性带来了珐琅彩的美誉。
一对清朝乾隆年间的掐丝珐琅多穆壶,7日在北京中贸圣佳春拍会上以9072万元人民币拍卖成交,此价格不仅创造了中国珐琅器拍卖的世界纪录,也改写了中国内地文物拍卖的最高纪录。
一场艺术品拍卖会上,清乾隆年间的一对珐琅彩人物橄榄瓶经过9次举牌最终以1370万元被一神秘男子拍走。此前估价约为1000万左右,可见乾隆年间橄榄瓶的艺术魅力价值。另一件让人值得高兴的事,在香港苏富比一件清朝雍正年制的粉彩蝠桃“福寿”橄榄瓶以4150万港元价格成交,创清朝瓷器拍卖价格世界最高纪录。1998年于香港苏富比秋季拍卖清康熙珐琅彩胭脂红地牡丹纹碗以7,671,900RMB价格成交。2013年于香港苏富比秋季拍卖清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗以59,380,080RMB天价成交。
吉州窑瓷器开始于晚唐,盛行于五代北宋,到了元朝末年的时候,已经衰落到无人问津的地步,因而到元末,极少有烧制吉州窑瓷器的。吉州窑瓷器距今已经有1200多年的历史,在中国陶瓷史上有着独特的地位和作用,它是中国古代瓷器发展的重要环节,也是艺术积累的重要表现。
吉州窑瓷器的特点
1、灵动、变化丰富
吉州窑瓷器并不是单纯的某一种瓷器文化的产物,它是江南地区秀美与汉族传统的结合,因而在世人看来,吉州窑瓷器不仅秀美、灵动,且变化多样。吉州窑瓷器的胎质非常均匀,带有粗砺的肌理,瓷胎壁却非常薄,让人感到十分意外。吉州窑瓷器中含有大量的沙子,因而重量比较大。真品的釉色不仅厚、丰润,且不干涩。比如当时非常受欢迎的黑釉瓷,就是吉州窑瓷器的一种。它不仅有吉州窑瓷器的特点,且更加美观。据悉,黑釉瓷的质感似玉,同时又泛着其他矿物质的光芒,比如淡紫色等,看起来十分高贵。吉州窑瓷器中的黑釉瓷没有纯黑色的,其产量极大、存世量也不少。
2、少釉
在吉州窑瓷器的边缘部位,有很多都会出现少釉的情况,这是吉州窑瓷器的一种特征,也是辨别吉州窑瓷器真假的一种方式。后世很多仿品,既没有吉州窑瓷器特有的坯泥,也没有之前的烧制工艺,所以,无法达到真品的效果。
吉州窑瓷器拍卖价格如何
吉州窑瓷器作为宋元时期的重要瓷器,不仅在国内畅销,在国外也是深受欢迎,像日本欧洲等地,对吉州窑瓷器就十分喜爱,甚至现在世界各地很多博物馆都有收藏吉州窑瓷器。不过,可惜的是,吉州窑瓷器在后来发展慢慢衰落,甚至到了无法再烧的程度,也因此,如今我们看到的除了博物馆收藏的,很多人手中收藏的都是后期的仿品,美观度已经打了折扣。
到北宋末年的时候,吉州窑瓷器又发展出一个新的品种,即绿釉瓷,这种瓷器以枕头为多。不过,因为绿釉瓷是采用低温烧制的,所以,很容易掉釉,现在,市面上已经很难见到品相完整的吉州绿釉瓷了,否则其价格不低于黑釉瓷。
2010年,中国嘉德拍卖会上,一只吉州窑瓷器花盏以42万元的价格拍卖成交,这也是当时最贵的吉州窑瓷器拍卖品。一般而言,吉州窑瓷器的拍卖价格不会太高,大部分都在5万到8万之间。
不过,虽然吉州窑瓷器的拍卖价格并不算高,但藏家却很看好它。不少业内藏友表示,吉州窑瓷器的保值潜力很大,增值空间也很大,所以,有机会收藏还是要收藏一下,日后回报会更高。这一点,从日本东京国家博物馆将吉州窑瓷器当做国宝级文物就能看出来。
广彩瓷器为清代特有的瓷器,其全名是广州织金彩瓷,因为炫彩华丽、金碧辉煌而闻名中外,无论是中国人还是欧美等国家,对其都十分喜爱。清代广彩瓷器开始于康熙晚年,是三彩、五彩、斗彩、粉彩以及珐琅彩影响下产生的瓷器。在乾隆朝、嘉庆年间尤为繁盛,至今依然深受欢迎。
早期的广彩来自江西彩绘,虽然也吸收了西方的图案形式,但是色彩比较单一,而且没有金碧辉煌的效果,到了乾隆、嘉庆年间的时候,光彩已经吸收到更多的民间艺术,同时融会了很多外来艺术,最终形成更具有时代特色的广彩瓷器。
清代广彩瓷器的风格特点就是构图丰满、紧而不乱。一打眼看上去,密密麻麻好像很多东西,实际上紧中有序,很多都是一些故事情节或者是事件、人物等,因而欣赏起来非常容易。再加上清代广彩瓷器满地加彩,没有白胎,也因此成为清代广彩瓷器的一大特点。
清代广彩瓷器的色彩用的非常浓厚,而且比较艳丽,对比强烈。以往的瓷器,多以素色为主,而清代广彩瓷器以红、黄、绿、黑、金色为主,有很强的的遮盖力,给人呈现出金碧辉煌的艺术感。这也是西方国家喜欢清代广彩瓷器的原因之一,毕竟这种浓彩非常受西方人士的喜爱。
清代广彩瓷器的器型和风格都是多变的,从器型上看,清代广彩瓷器多以杯盘碗罐为主,风格上则以花鸟风景、人物、几何图形等为多,这种绚丽的团,再加上其他才会修饰,具有非常明显的特征。
清代广彩瓷器拍卖价格是多少呢?据了解,在2013年的时候,广州华谊国际拍卖会上,清代嘉庆光彩六方人物花鸟纹盖罐,拍卖成交价格是483000元;清嘉庆广彩人物故事图奖杯,成交价格是195500元;清乾隆广彩开光山水人物描金狮首瓶,成交价格是169500元,清乾隆·广彩开光庭院人物纹六角瓶,拍卖价格是101700元等等。
从这些拍卖纪录可以看出,清代广彩瓷器拍卖价格还是不错的,基本在十几万到几十万之间。不过,现在清代广彩瓷器的仿品越来越多,而且仿造的水平也有高有低。有些假货运到国外,以私人拥有的名义,专卖给国人,利用国人认为国外没有假货的心理,实际上,这种销售让很多人吃亏。
不过,现在好在大家都知道了,因而在买清代广彩瓷器的时候,都会注意到底是真品还是高仿。在这里,也提醒大家,收藏清代广彩瓷器,一定要注意渠道和途径,不要贪便宜,以免吃大亏。
素三彩在明代的正德年间开始烧制,是在没有上釉的素胎上,施加以绿、黄、茄紫三色烧成的瓷器,而还有一种说法就是素三彩瓷是瓷器釉上彩的品种之一,是以黄、绿、紫三色为主的瓷器,但并不仅仅局限于这三种颜色,在其高温烧成的素瓷胎上用彩釉填在已经刻划好的纹样内,在经过低温烧制而成的,这两种制作的方法都被称为素三彩。在唐朝时期就已经有了三彩的制作,主要颜色是黄、绿、白三色,烧制了素胎之后挂上低温色釉在进行烧制,之后也有“辽三彩”、“宋三彩”等,但是在制作的工艺以及特色上有着较大的差别。
素三彩瓷器的烧制在康熙、雍正之前数量较多,清末民国所着大量的仿制,但是差别较为的明显。其中颜色上就有较大的差别,古人说:“以黑地为最贵,亦有浅黄、浅绿等地,而花则黄绿较深者,亦有间露白地者,茄紫为地殆稍罕见”等,对于色彩上有着三六九等之分。而在其工艺上也有着较大的从好擦别,在其素胎上刻划出纹饰轮廓线,绘上图画,填上釉彩工艺之间有着较大的区别。
素三彩瓷器品种较为的多样,整体呈现的风格为质朴简雅,有黄色地、紫色地、米色地以及虎皮釉等进行了反复交替的使用,而其中黄地紫绿龙纹碗则是最为出名,以康熙时期制作的最为精致。白地素三彩暗龙碗与白地素三彩三多纹暗龙大盘都是在康熙时期进行了首创,造型较为的庄重且胎质较为的细腻,在瓷器的外部刻上了龙纹并且填加了色彩,层次较为的分明,工艺较为的讲究,但是因为制作工艺难度较大,导致存世量较少,收藏价值较大。
素三彩瓷器有许多的类型,例如:白地三彩、色地三彩、墨地三彩、虎皮三彩等多种类型,白地三彩主要是以素白器为其底,划出的纹饰后绘上了黄、绿、紫三彩的图案,在外层施加上了一层白釉,图案的装饰上有花纹、三果、云龙等多种类型,釉面上较为的平滑光润度较高,胎体较为的细腻且从其釉色上看较为的鲜艳,其中的代表色就是浅绿色,犹如春水般细腻淡雅。
色地三彩主要是在其胎上刻划了纹饰之后加彩,釉面的硬度较高且厚度较大,釉面上存在着光晕的现象,纹饰以及层次较为的分明且器物都较大以陈设瓷为最多,装饰内容上更加的丰富亮丽,收藏价值以及价格都较高。素三彩瓷器发展历史较强,色泽、工艺、造型以及纹饰上都有着属于自己的独特之处。
元代的词曲很有名,使得当时的文人常常在不同的场合留下非常多的作品,你可知道其他元代的瓷器也是非常的有名的,对于我们瓷器的发展也起着非常重要的作用,下面我们就给大家讲讲元枢府釉瓷器。
什么是元枢府釉瓷器
据历史记载,元枢府釉瓷器的种类比较多,而当时的元枢府白釉就是比较盛行的一种,受到许多人士的关注。这种元枢府白釉最早的时候是在北朝的时候创烧的,而到了隋代却开始的成熟起来,当时有“南青北白”的说法,因此当时的元枢府白釉在两宋时期达到高峰,成为一代名瓷。
元枢府釉瓷器真假鉴定方法
1、大的制作工艺
真正的元枢府釉瓷器,可以说它的制作工艺是非常细致的。元枢府釉瓷器又根据其色彩的不同分为精、细两种。当时的民间制作元枢府釉瓷器可以说是制作艺比较粗糙,而且当时的印花也比较粗,可以说是非常的不精细,流程的过程中更是出现各种不同的、难以想象的情况,让人无法辨别。而当时的一些官府也在烧制元枢府釉瓷器,他们烧出来的元枢府釉瓷器可以说是非常的精细了,尤其是当时的军事机构枢密院对于元枢府釉瓷器的烧制,更是非常的精细,在烧制前加上”枢府“、”东卫“等不同的字样,加上区分,而有的还会加上”福禄“。因此,对于元枢府釉瓷器的鉴定,一定要从大的方面入手。
2、观察它的外面
对于元枢府釉瓷器的鉴定,一定要注意观察它的外在。比如真正的好的元枢府釉瓷器胎质非常的小,不但颜色白,气孔也非常的小,可以说是它的外表就像是鹅卵一样。除此之外,元枢府釉瓷器还有双线的特点,这是其他的瓷器所不能比的。而元枢府釉瓷器还有一个现象,那就是足底的沾沙。
对于元枢府釉瓷器的鉴定,相信大家看完都有新的了解了。虽然元枢府釉瓷器的鉴定看起来非常的难,但是如果是真正的专业人士,对于元枢府釉瓷器的鉴定还是非常的简单的。而对于当前的人们来说,无论是何种的元枢府釉瓷器,都可以从以上几个方面进行全面的鉴别,只有这样才能真正的明白元枢府釉瓷器为我们所带来的历史、文化价值。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分,我们精选的《乾隆粉彩瓷器拍卖价格如何》内容由编辑撰写而成,希望您对我们的《乾隆粉彩瓷器拍卖价格如何》一文感到满意,如需浏览更多专题请访问:如何鉴别粉彩瓷器