2009年元月初,被誉为“东方艺术珍品”的福建德化瓷再次进军北京马连道茶城,这让贺岁收藏市场又多了几分热闹。在这之前,即去年12月13日开始在潘家园旧货市场举行的“首届非物质文化遗产手工艺品交易博览会”中,作为“非遗”手工艺品之一的德化白瓷首次出现,引起京城大众收藏者的关注,展览现场连着几天都有许多人观看。“从交易会展览之后,来购买、咨询德化瓷的人是以前的几倍。”潘家园莹玉瓷庄的总经理王增起说。他是个“老北京”,偶然从朋友处见到德化白瓷,感到很震撼,就开始收藏,并于4年前在潘家园开店。他说,由于北方人对德化白瓷接触少,对瓷器还是停留在传统的概念上,收藏或者消费就不免存在偏见,为此,他提醒那些瓷器爱好者,收藏德化白瓷要走出“轻工艺,重价格”和“多实用,少文化”的误区。
误区之一
只看价格不看工艺
德化白瓷是陶瓷艺人采用当地特有的优质瓷土和良好的水源,通过捏、塑、雕、刻、刮、接、贴等技法制作出来的。其釉面晶莹光亮,洁白如玉;胎骨细密,具有透明感,故有“象牙白”、“猪油白”、“孩儿红”等美称。因瓷土细致,最适合塑造人物、花卉等细腻玲珑的瓷塑作品,明代瓷艺大师何朝宗、林朝景、张寿山等均以瓷塑作品见长。
王增起从几年来的收藏和经营中得出经验,认为德化白瓷讲究的是“薄如纸、细如丝、润如玉、声如磬、明如镜”,如中国工艺美术大师苏清河的作品,就具有这些特点,他刀法洗练,雕刻精细,衣褶层次分明,纹理舒卷自如,繁而不乱,工艺达到了极高水准。目前苏清河的作品是“一佛难求”。他的作品限量发行,多则数十件,少则一两件,件件珍贵。在4年间,他的作品价格上涨了8-10倍。苏清河是目前惟一的国家级非物质文化遗产中国白瓷烧制技艺传承人,善于陶瓷雕塑,尤以佛教人物造像蜚声海内外。
王增起说,目前德化白瓷不存在真假问题,主要是工艺区别,而且做工有普通与名家之分。同等价位的产品,做工越好,越值得收藏。
“藏品的名家与普通之分,就如做面食一样,高级厨艺师做出来的是面点,而普通大师傅做出来的是馒头。”王增起说,德化白瓷也一样,同样的材料,大师做出来的是精品,其价格就高,普通工艺师的作品价位较低,收藏增值空间不大。
误区之二
只重实用不重文化艺术内涵
德化白瓷跟传统意义上的瓷器概念是不同的。在传统中,瓷器的首要功能是实用,今天价值连城的元明清瓷器,当时很大一部分是为了日用,只有少部分是观赏把玩的,但由于其厚重性,给人的感觉是很“有用”。德化白瓷更重视的是艺术和收藏价值,作品轻巧薄透,有些消费者认为,胎壁太薄,不易拿放,使用起来不免“胆战心惊”。不过也有人认为,精品瓷器本来就不是为了使用,谁也不会花千万元买个清乾隆“珐琅彩胭脂红山水纹碗”盛饭吃,珍品的收藏是为了历史文化的传承。
王增起认为,德化白瓷把传统瓷器的感觉打破了,体现的是完美的艺术,赋予陶瓷更多、更大的艺术创作空间,拓展了瓷器以往的实用范围。“德化白瓷也可日用,包括餐具和茶具都有。”王增起说,准备在今年推出加入纳米技术的餐具,打一把健康牌。
王增起强调,德化白瓷所蕴含的文化艺术内涵,决定了它的收藏价值。如苏清河的作品价值高,这是由他的艺术成就决定的。如他的佛像,包括了绘画、雕塑、建筑、木刻、化工等诸多技艺,融合了佛教、美学、历史、传说等民族文化精髓。苏清河自己就曾说过,“‘陶瓷’,实质上是可以包容一切的艺术”。
“德化白瓷被列为国家级非物质文化遗产,也是面临着工艺传承的困难。”王增起说,要让德化白瓷很好地世代相传下去,这是当代人的责任。这些藏品不仅汲取了古人的技艺,也记载了当代社会的发展,其历史文化价值,远远大于市场价值。
德化白瓷因为制瓷技术的高超,成品的质量都比较好,具有很高的收藏价值,而受到很多藏友的关注。市场上也有很多人利用德化白瓷的名号生产一些现代的工艺品,很多人无法对真的德化白瓷与假的德化白瓷进行区分。什么样的德化白瓷才是真的呢?
看颜色
各个朝代的白瓷具有不同的特点,虽然都成为白瓷,但是这白是有区别的。有的白瓷中含有少量的青色,还有的白瓷中含有少量的白色。而德化白瓷的白是纯色,不泛青,也不发黄。颜色很纯正。
看光泽度
德化白瓷因为特殊的烧造工艺光泽度特别好,有种透亮的感觉。人站在德化白瓷的面前,可以模糊照见自己的影子。于是很多的工艺品也做的比较透亮。但是真正的德化白瓷虽然透亮,但是白的特别柔和,而现代的仿品只能做到亮,却无法做到柔和。因此通过亮度的比较也能对真假德化白瓷进行区分。
看透光程度
前面也讲到了,德化白瓷的一大特点就是透亮。因此在购买白瓷的时候可以选择白天有太阳的时候,拿到阳光下一照,通体透亮,就说明是真品。如果浑浊,不透亮就是仿品。另外还可以利用手电筒,如果天色较暗,可以用手电筒的光打在瓷器上,同样透亮的是真品,不透亮的是仿品。当然为了能够买到真的德化白瓷,还是选择白天阳光好的时候买。
明代德化白瓷屈原像,高23厘米,底76x6.1厘米。瓷质细腻,为典型的象牙白。实物比图片漂亮得多。
屈原是中国最伟大的爱国主义诗人之一,也是我国已知最早的著名诗人和伟大的政治家。他创立了“楚辞”这种文体,《离骚》、《九章》、《九歌》、《天问》是屈原最主要的代表作。
吃粽子和赛龙舟,是为了纪念屈原,所以解放后曾把端午节定名为“诗人节”,以纪念屈原。至于挂菖蒲、艾叶,熏苍术、白芷,喝雄黄酒,则据说是为了辟邪。时至今日,端午节仍是中国人民中一个十分盛行的隆重节日。
德化白瓷屈原像是我七年前在建阳市买的,卖家毛先生是市文化局的研究员,是市收藏家协会的顾问。我非常喜欢这尊塑像,一是因为屈原大夫的人品好;二是因为它做工考究,瓷质细腻,呈现出象牙质感。次年,毛先生来到我办公室,“真诚”地对我说:“陈先生,德化白瓷屈原像,是我心爱的藏品,你务必要卖还给我,当初我卖您500元,我愿意加点钱给您。”我算明白了,他是觉得当时他卖得太便宜了,来讨钱来了。我拿出500元,说:“够不够?”他不说话,我再往上加,600、700、800、900,最后我说给您1000元,他二话没说,将我放在桌上的1000元钱揣入上衣口袋,扭头就走了。这事恍如昨日,收藏可以看到人性。
龙虎纹杯(孩儿红)
龙虎纹杯(象牙白)
潘先生收藏的这一对明末犀角杯,共两件,一为孩儿红瓷,一为象牙白瓷,胎薄细腻,雕像栩栩如生,集艺术性与实用性于一体,可谓是奇珍异品。龙虎纹杯口径为13.8cm,高为10.2cm,大约呈椭圆形,雕有各种动植物等浮雕纹饰。传统观念认为,杯的上面部分为天,下面部分为地或海,因此,此龙虎纹杯也不例外,上面部分沿口雕有松树、梅花树、龙头等,下面部分雕有老虎、鹿、鲤鱼等,采集世间美好的事物表达最美好的祝愿。
这套龙虎纹杯保存较为完好,沉淀了几百年的历史,焕发着历史韵味与智慧,似乎在诉说着那古老的故事。龙虎纹杯出产于德化窑,德化是中国陶瓷文化发祥地之一,有着一千多年的陶瓷生产历史,历史上曾与江西景德镇、湖南醴陵并称为中国三大古瓷都;在当代,德化亦被国家有关部门评为“中国瓷都”、“中国陶瓷之乡”、“中国民间陶瓷艺术之乡”等。
德化陶瓷兴于唐宋,盛于明清。德化窑白瓷生产在明代达到一个高峰,以其“白如雪、润如玉、敲如磬、薄如纸”而驰名中外,法国人誉为“中国白”(BlancdeChina)。由于原材料配方的不同,使德化窑白瓷产品的质地和釉面色泽效果也不同。在民间叫法和学术上,明代德化窑白瓷被分为“乳白”、“象牙白”、“猪油白”、“葱根白”、“鹅绒白”等,但在这些白瓷中还有一种鲜为人知的瓷种“孩儿红”,它是明代德化窑白瓷中的极品。
“孩儿红”是一种窑变瓷,是器物在高温烧成时,由于窑内位置或温度不同偶尔创造的一种特殊气氛下产生的窑变。“孩儿红”釉色白中蕴红,器物在光线下肉眼看去就像婴儿粉嫩透红的肌肤。由于其烧成工艺上无法控制,且要在一定气氛下偶然产生,因而被世界古陶瓷界和收藏界视为稀世珍品中的极品。
自清代康熙以后,“孩儿红”渐渐失传,现在世界上只有少数的博物馆才收藏有这种明代德化窑的极品,像英国的大英博物馆、法国的吉美博物馆、德国的德累斯顿收藏馆以及德化窑所在的德化县陶瓷博物馆等。清代以来,很多业内专家倾力研究,但均无法再现这一工艺。
“象牙白”由氧化焰烧成,白中泛微黄,色如象牙,极其温润,迎光照视,即使胎厚也能透明,焕发出烨烨宝气。胎釉坚实致密,其胎釉的技术工艺极力追求玉器质感的完美性,在琳琅满目的瓷坛上独树一帜。
明朝时期因“天下共宝之”的瓷圣何朝宗的瓷观音等人物佛像和窑变瓷而将德化白瓷推向另一高峰。此套龙虎纹杯经《收藏盛世》进行鉴定,被鉴定为明末的艺术品,在德化窑中之窑变为佼佼者,窑变的不可捉摸注定了它的价值连城。(小侠、小米)
(1)目视表面观察:明代早期釉面白中微泛红,尤如东方少女之脸白中泛红;明代中期釉面白中微泛牙黄,尤如成年象之牙,泛牙黄色;明代晚期至清代早期釉面白中微泛牙白,尤如猪油凝固时之白。
(2)迎光透视观察:明代早期胎色白中泛粉红或肉红色。明代中期胎色白中泛肉红或牙黄色,明代晚期至清代早期胎色白中泛牙黄或牙白色。当然,迎光透视观察各个时期所显颜色,也会因作品的厚薄、配料的微少差异,以及烧制时温度控制的微小差别而出现变化。值得注意的是,凡古代德化白瓷或青花瓷,不管其厚薄,迎光或灯光透视全部均应透光,如不透光就是赝品。这是判定真伪德化瓷器的一项重要依据。
(3)釉面光亮度观察:仿品釉面一般光泽度过亮,给人以刺眼感觉。真品釉面温润弱光。
(4)从制作工艺上观察:仿品一般为模型注浆后分段安装而成,判定时应注意:由于采用注浆成形工艺,故器内会出现瓷浆流动纹路,一般成垂直状,且胎体薄而轻,釉呈奶白色,用放大镜观察一般有气泡,无真品腴润悦目之特征。在同一纹式同一对称物体上,造型往往千篇一律,尤如印刷制品,给人之感觉是过于规正、死板、毫无生机。真品则为手工捏塑堆贴。在捏界面处一般都留有手工捏制的痕迹。对同一纹式同一对称物体造型仔细观察时,一般都有细微变化,正是这种微小的差异,它既能反映出作品的真实性,同时也更显示其自然和灵气。
(5)从易损的部位上观察:真品在长期收藏过程中,如手指、衣纹、珠粒、牙齿等,尤以精细易损部份常出现的折断、损伤甚至脱落现象,这些伤痕均应为旧痕。新仿品则没有这些特征。
真品判定一般应掌握以下三个要领:一是看,方法是用放大镜仔细观察易损部位有无断裂痕,界面是否为旧痕。二是闻,方法是把瓷器放在一个无任何异味器皿中一段时间,然后在房间或办公室内确定无风静止的状态下,将器物迅速从器皿中取出的一瞬间,立即用鼻子闻断裂口及其它部位之味道。
这种方法至少可以印证以下几个问题:Ⅰ、可以判断出断裂缝是用什么粘合剂胶接;Ⅱ、根据气味的强弱,可以判定断裂口胶接的大体时间;Ⅲ也可以断定除使用各种粘合剂外,还可能使用了哪些化学药剂。三是舔,方法是先刷牙漱口,清除口腔中异味后,在物品的无上釉部分轻轻舔一下,接触面尽能大些,看是否有异味,一般情况是,凡舌头感觉有轻微“麻”之现象,这件物品通常是使用过酸性化学药剂浸泡过。
景德镇市收藏家协会会长黄云鹏、景德镇市陶瓷评论家协会副主席邵继梅、景德镇市陶瓷评论家协会副主席廖传铭、广州东方博物馆馆长周勇等也表示“仿古瓷亦有收藏投资价值”。他们认为,作为一个收藏爱好者,要收到那么多的稀世珍宝不是一件容易的事情,一不小心就买到赝品而懊悔莫及,但把那些高仿、精仿出来的仿古瓷作为喜好的藏品也不是一件憾事,至少没有那种上当受骗的感觉。
此外,仿古瓷格调高雅,富有传统气息,也是现代家居装饰装潢和馈赠亲友的绝佳礼品和最佳选择之一。但广东岭南文化艺术研究会会长杨飞武表示:在资金允许的情况下,就从高位收起,比如高级工艺师以上级别的作品,省级工艺美术大师的作品最保险。此外,有些年轻工艺师画得很好,师承也不错,价位低的话可以收藏。有一些仿制品,图案是印刷的,很死板,可以看到网纹。还有很多街边店卖的景德镇陶瓷,大多是用批量注浆坯印刷的,这些就不要贪便宜购买,现在基本没有捡漏的可能。
在伦敦的一场拍卖会上,一对18世纪的粉彩描金鱼形汤盆以62.4万英镑的高价成交,折合人民币约810万元。外销瓷拍卖投资市场逐渐趋热。
瓷器界的“灰姑娘”
对于大多数的瓷器投资者来说,外销瓷并不为人们所重视,许多投资者认为外销瓷一般都是生活用瓷,而且一般都是专门为外国人定制的,图案多色彩艳丽、浅显,不符合中国人的审美心理,没有很高的艺术价值。但是金子总会发光的,外销瓷,这一瓷器界的“灰姑娘”,也逐渐开始成为了投资市场中的“公主”。
外销瓷的品种多是餐具、茶具、咖啡具,其器形、尺寸、图案,往往中西合璧,多以静物、山水、人物、西洋故事和圣经等内容为主题。虽然其中大多数是日常家庭用瓷,但也有一部分是通过对外国使者、元首的赏赐和馈赠输出,或按欧美上流社会乃至宫廷特需的订单制作的瓷器精品。众所周知,欧洲人的情趣爱好以及欣赏口味与中国人有很大的不同,为了迎合欧洲人的口味,更大程度地增加财政收入,清王朝集中了大量的优秀工匠和画师生产外销瓷。由于中国瓷器在海外的名贵身价,其中不乏按照欧美上流社会乃至宫廷特需的订单制作的精品。据说西班牙国王菲利普二世收藏的中国瓷器即有3000多件,称得上是当时欧洲收藏中国瓷器数量最多、质量最佳的收藏家。
收藏市场由“冷”转“热”
对于外销瓷收藏以及投资,市场曾经走过不少“歪路”,特别是随着近年来水下考古的蓬勃发展,许多沉船被打捞起来,大批的外销瓷纷纷“浮出水面”,曾一度沉重地打击了市场。上世纪90年代末,100件青花碗只要50美元,100件康熙青花盘大约100美元,这与当时的官窑市场有着天壤之别。但是在这两年情况已经有了很大的变化。
在2005年,纽约佳士得的拍卖会上,一对带有菲利普五世纹章图案的外销瓷以245.76万元成交,在当时创下了外销瓷拍卖记录。在今年伦敦苏富比的拍卖会上,一件是清嘉庆外销葡萄牙青花瓷以约合358.7万人民币成交,该瓶具有鲜明的外销瓷特征,瓷器的上部有葡萄牙文,装饰也变得不那么繁琐,而且还配有一个合金的瓶盖;另一件是明早期外销到伊比利亚的青花长颈瓶,最终以311.3万元人民币成交,这两件外销瓷器的高价成交预示了外销瓷器价格的新空间。
他们不是把文化创意作为创作基础,使每款中国白具有沉淀的历史和浓厚的文化,这种“物化的历史”成为一种文化的载体,好在历史是隔不断的,从整个德化瓷雕烧制技艺的高度观照,在这个点上,哪一个瓷雕大师能够在入古的基础上融入个人的审美情趣和我们这个时代的气息,就可能因为风格的传承和艺术的创新,成为后人取法的对象,是后人研究前人历史和文化的信息库。这样的中国白将成为收藏者的“抢手货”,市场的“风向标”,引领中国白瓷雕的发展方向。
第三、关注瓷雕作者的社会知名度和作品的流通量。先说第一点,古来收藏瓷雕,都是藏的“大名家作品或一代宗师级的作品”,历史上几乎所有的瓷雕名家在他们当代都已经非常或比较“著名”了。身后出名的艺术家确实有,拥有一代宗师级的作品升值空间最大。所以,我们应该特别注意选择那些年富力强、诚实守信、富于社会责任心、与时代同行的瓷雕艺术家的作品,尤其是高水准的重大题材的纪念瓷和孤品。至于作品的流通量,首先要选择那些限量发行的专利创新作品,同时又要关注有一定批量的特色作品。很多人认为“物以稀为贵”,但要知道如果没有一定作品量的积累,流通和流传上就会受到影响,只有瓷雕作品在艺术市场上形成了一定的流通规模和流通速度,瓷雕作者的艺术成就才能得到社会的广泛认同,瓷雕作品才能得到收藏界的普遍认可,才会进一步提高作品的升值潜力和收藏价值。(待续)