钧瓷是因为产于古钧州而得名，民国时期是钧瓷价格最高的时候，形容宋官钧瓷稀有的一句话就是家有家财万贯,不如钧瓷一片，而宋代民窑的钧瓷就不那么值钱了，虽然都是有窑变现象，虽然是同一时期的瓷器，但是二者工艺和价格是不能同日而语的。
“入窑一色，出窑万彩”是说明钧瓷窑变的确定性，正是这不确定性决定了钧瓷做为宋代五大名窑的地位，钧瓷是宋代是皇家的御用珍品，钧瓷的出现改变了“南青北白”的格局，从此使中国陶瓷进入了万紫千红的世界，在中国瓷器发展史上留下了浓墨重彩的一笔。宋代钧窑分为官钧和民钧，那么如何区分宋代官钧和民钧，如何鉴别二者的区别呢？
1.从钧窑瓷器的底款区分
宋代官钧瓷器底部虽然没有明清的什么纪年款，但是官钧底部刻有一二三四五六七八九十这些数字，表示一套器物的大小序号，还有的刻有“奉华”等字样。并且底部还有上釉；而民窑都是生活用品，就没有这么细致了；
2.瓷器烧造工艺宋代官窑瓷器都非常讲究，都是高要求高标准，用料考究，而且都是当时顶尖的窑工烧造的钧窑，所以胎体和釉色都是严格按照工艺来的，窑变也非常稳定，而民钧胎体粗燥，工艺水平也很一般；
3.钧窑釉色
钧窑瓷器之所以名贵，就在于它的釉色，官钧和民钧主要区别也在于釉色的把控，这釉色的不同就通过钧窑瓷器工艺和窑工技术来决定了，官钧釉色变化流畅自然，钧官窑釉色为典型的窑变釉，往往在天青色或紫红色背景上密布着淡蓝至蓝白色的窑变流纹，颜色的变化非常生动美妙。钧官窑瓷器釉色钧窑利用铁、铜呈色的不同特点，烧出蓝中带红、紫斑或纯天青、纯月白等多种釉色，以蛋白石光泽的青色为基调，具有乳浊而不透明的效果。，釉面多有蚯蚓走泥纹。民钧窑瓷器釉色则多为天青、天蓝、月白、豆绿，釉面变化比较少，不见蚯蚓走泥纹，很少有通体呈紫红色釉的；
4.产地不同
宋官窑产地只有一个地方，就是官方御用烧瓷地方，钧州；而民窑钧瓷烧造的地方有很多，北方南方都有多处窑口，据考古调查，目前发现烧造钧瓷的窑口已有4省27个县、市，河南除禹州外， 汝州、郏县、许昌、新密、登封、宝丰、鲁山、内乡、宜阳、新安、焦作、辉县、淇县、浚县、鹤壁、安阳、林州等地均有烧造。在河北磁县、山西浑源县和内蒙古呼和浩特市等地也烧造钧瓷，都是民钧范围；
5.器型不同
钧官窑的瓷器造型为皇宫御用陈设用品，主要是各式花盆和盆奁、洗、盘、炉、钵、碗、尊等。花盆、盆托、尊等器物底部往往刻有一至十的数目字等。花盆有葵花式、莲花式、方形、长方形、六角形、渣斗式、仰蛊式和海棠式。造型古朴端庄，胎体厚重。民窑的产品则多为民用的盘、碗、碟多是以生活用瓷为主。
北宋钧窑天蓝釉碟
北宋钧窑天蓝釉碟，高2.1cm，口径10.3cm，足径4.7cm。
北宋钧窑天蓝釉碟碟平口外翻，浅弧壁，圈足。通体釉色呈天蓝色，是钧窑最具代表性的标准釉色。圈足底部无釉。
对此钧窑瓷器的用途说法不一，有的认为是日用类的浅碟，有的认为属于文房类的笔掭。而据传世钧窑墩式碗造型的尺寸、大小来看，这种浅碟有可能是墩式碗的盖子，与碗配套使用。
钧窑瓷器真的创烧于宋代吗？经过多年的研究还存在争议，因为在多年的考古发现还为在宋代和元代墓葬中发现钧瓷实物，而在明代才发现钧瓷实物，而宋代五大名窑也是明代人著书提出来的，所以现在多数人认为钧窑是明代时期烧造的，现代西方拍卖公司已经把钧窑改成明代的了，但是故宫还是支持宋代说。
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斗彩和粉彩瓷器有什么区别
斗彩和粉彩都是明清时期创烧的彩色釉瓷器，但是两种釉色瓷器有明显的区别。
斗彩是釉下青花和釉上色彩相结合的一种彩瓷品种。斗彩又称“青花填彩”，始于宣德，成熟于成化。成化瓷器最重要的成就，莫过于斗彩。当时斗彩是作为宫延御用的精美细瓷专门烧制的，产量非常小，因此遗留下来的也就更少了，至今绝大部分收藏在台北故宫和北京故宫，总数不过200余件。
粉彩又称“软彩”，乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”.粉彩上彩之前先打一层玻璃白，然后用彩料在上面皴染出浓淡色调，其效果淡雅柔丽，视觉上比五彩软。彩色稍淡，有粉匀之也，硬彩华贵而深凝，粉彩艳丽而清逸。粉彩恰用了中国画的渲染技巧施彩，特点是色阶多，过度效果明显，立体感强，能体现深浅、阴阳、向背。粉彩大致可分青花粉彩、祭红釉地粉彩、天兰釉地粉彩、豆青釉地粉彩、珊珊釉地粉彩、抹红釉地粉彩、绿釉地粉彩、窑变釉地粉彩等。粉彩始于康熙，盛于雍正。
斗彩和粉彩的区别
1.斗彩是青花填彩，平面填充效果，没有立体感，而粉彩椒色阶多，过度效果明显，立体感强。
2.斗彩是明代创烧的，而粉彩是清代创烧的，两种瓷器的年底不同。
3.二者上釉的方式不一样，斗彩是釉下青花与釉上彩相结合的彩瓷，而粉彩是釉上彩瓷器。
粉彩团蝶纹碗
粉彩团蝶纹碗碗敞口，深腹，圈足。内白釉无纹，外壁绘粉彩团蝶纹5组，每组团蝶纹由2只相异的蝴蝶与四季花卉纹构成。足底白釉青花双圈内楷书“大清雍正年制”六字款。
粉彩瓷器是在康熙五彩的基础之上受同时期珐琅彩瓷器工艺的影响而创烧的釉上彩品种。其初创于康熙朝，兴盛于雍正、乾隆时期。雍正粉彩瓷器在造型、胎釉、彩绘等方面都取得了极高的成就。此碗造型轻盈秀巧，胎质洁白细腻，釉面细润纯净，纹饰色彩丰富艳丽，画面生动逼真，体现了雍正瓷器淡雅柔丽的时代风格，是雍正粉彩瓷中的绝美之品。
粉彩团蝶纹碗，高6.8cm，口径13.5cm，足径4.7cm。
斗彩折枝莲托八吉祥纹碗
斗彩折枝莲托八吉祥纹碗碗撇口，深弧腹，圈足。外壁斗彩装饰。腹部绘8组折枝莲托八吉祥纹。近底处绘变形莲瓣纹。圈足内施白釉。外底署青花楷体“大明万历年制” 双行六字款，外围青花双方栏。
此碗是佛前供器，造型和纹饰均模仿成化斗彩瓷器，形制秀美，纹饰简明，色彩艳丽。
明万历朝斗彩器物不多，其器形及纹饰仍宗奉成化斗彩，但与成化斗彩相比，其色彩更为艳丽。
八吉祥属于藏传佛教使用的八种吉祥物，即法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘肠。
斗彩折枝莲托八吉祥纹碗，明万历，高8.7cm，口径16.5cm，足径7.1cm。
古代原始瓷和陶器瓷器有什么区别
原始瓷和陶器瓷器是两种陶瓷，但是随着历史的发展和瓷器工艺的进步它们还存在着传承的关系，也就是原始瓷和印纹硬陶，并且这还存在共生的关系。
原始瓷与陶器的主要区别：
首先，从胎质上看，原始瓷与陶器有着很大的区别。原始瓷其胎质是用瓷土烧制而成，而陶器的胎质则是用陶土烧就的，二者胎料不同。
其次，从釉看，原始瓷与陶器的不同之处表现为，陶器一般不施釉，而原始瓷则施釉。
从出土的的大量原始瓷和印纹硬陶看，在使用功能方面，原始瓷与陶器也是有区别的。原始瓷和印纹硬陶都留存了大量的生活日用器，但在生活用器方面，二者分工不同，使用功能也存在明显的差异。相对于陶器来说，原始瓷的瓷土比较细腻，同时又是施釉的，所以原始瓷实用器物较多，即如碗、杯、盘等与人的嘴巴直接接触器物类较多。相对瓷器来说，陶器的器型一般都比较大，所以陶器则以存储器为多，古人大多用陶器来储存谷物和水等。
在功能方面，原始瓷与陶器的另一个区别表现为，原始瓷除了那些小件的实用器皿以外，还有大量的仿青铜礼器的器物，而陶器特别是其所接触的印纹硬陶，虽然也有仿礼器的器物，但数量非常少，大多是一般的生活用器诸如储存器之类的。
原始瓷与成熟瓷器之间既有联系也存在差异，“东汉时期才出现成熟瓷器，但商周时期的原始瓷对东汉时期成熟瓷器的出现产生过积极的影响。但因对相关工艺技术掌握程度不同及社会发展等各方面的客观原因所影响，成熟瓷器与原始瓷器之间还是有所区别的，所以一个被称为‘原始瓷’，一个则直接称之为‘瓷’。”
原始瓷的制作工艺不如后来的瓷器成熟，首先在胎质方面，尽管原始瓷的胎料（瓷土）也经过一定的淘洗，但肯定不如成熟瓷器那么精细，是它的淘洗比较粗制。所以原始瓷与后来的成熟瓷相比较，显得比较粗糙。其次，原始瓷的烧造温度虽然也高达上千度，但还是没有后来的成熟时期的瓷器特别是青花瓷器的烧造温度高，所以原始瓷不如成熟瓷器精致细腻，也不如成熟瓷器色彩丰富。
原始瓷图片
郎窑绿瓷器和郎窑红有什么区别
郎窑绿和郎窑红是颜色釉瓷器中具有代表性的瓷器，是以清朝督陶宫郎廷极所督烧的郎窑而得名的瓷器。这种瓷器是以金属铜为着色剂，因温度不同而呈现绿色和红色。郎窑绿瓷器和郎窑红有什么区别？
郎窑绿的特征为：釉层均匀较薄，釉色稳定，呈翠绿色，鲜明艳丽，釉面上有较强玻璃般光泽，似有一种翡翠玉般的视觉。在釉下紧贴胎体处布满细纹片，俗称“苍蝇翅”。用10倍放大镜细看，在釉面上可见密集细小的点点，由釉内小气泡所形成。在器底近足处有一圈不过足垂釉，俗称“郎不流”，但垂釉非常自然整齐，似有一种釉流至底足前戛然而止的感觉，厚釉处釉色加深，呈现深绿色。圈足呈泥鳅背，内墙为内弓，底足内施白中闪青釉，有青花双圈款识。器内施青白釉，釉层较厚，无开片，其釉色与底足内白色闪青釉有较明显区别。口沿处有一圈明显粉白釉俗称“灯边草”。绿釉瓷烧制在宋代时已较普遍，明清时期的绿釉瓷发色漂亮。绿釉瓷有独特的烧制工艺，早期孔雀绿釉瓷，多在坯胎上施孔雀绿釉一次性低温烧成，因部分器物发色偏蓝，有“孔雀蓝”或“法蓝”之称。元代工匠则先在高温中将瓷胎烧成涩胎或白釉瓷，然后再施孔雀绿釉，入窑二次低温烧制。由于釉面与坯体的膨胀系数不同，瓷部表面多呈现不同程度的细小开片，日久风化、受土壤侵蚀，釉面会出现成片成块脱落的现象。康熙官窑烧制的孔雀绿釉瓷窑温提高，胎釉紧密，胎面常有密集细小的开片现象，这是“清三代”孔雀绿釉瓷的特征。
郎窑红是铜红釉中较鲜艳的一种，其釉面光洁透亮，有玻璃质感，开纹片并有牛毛纹，釉色深浅不一。色深者红艳，有""明如镜、润如玉、赤如血""的特征，其釉色莹澈浓艳，仿佛初凝的牛血一般猩红，光彩夺目。色浓者泛黑，色浅者粉红，色淡者暗褐。
郎窑红器里釉有米黄色、微青色、白色三种，均开有纹片。
郎窑红器足底釉有米汤色，苹果青色，均显露红色的斑晕，偶然也有红釉底和白釉底。
郎窑红是模仿明宣德时期宝石红釉特征烧制的。釉凝厚，玻璃感强，佳品呈鲜红色。传世品以瓶较多，常见的有观音瓶、棒棰瓶（棰口直颈者为硬棒棰，撇口圆肩者为软棒棰）、直颈扁腹瓶；盘碗也为数不少，有通体呈菊瓣形的。郎窑红器皿的口部多为白色，与宣德红釉瓷器的灯草口特征相似，器皿的底部有白色、米黄色者称为米汤底，浅绿色者称为苹果绿。郎窑红瓷器底部书写年款的有"大明宣德年制"、"大清康熙年制"两种。
骨瓷与普通瓷器有什么区别
骨瓷英文名称BoneChina，1794年由英国人发明，是世界上公认的最高档瓷器种。骨瓷是在瓷土中加入食草动物骨粉经过高温素烧和低温釉烧两次烧制，素有薄如纸、白如玉、明如镜、声如磬的美称，色泽成天然骨粉独有的自然奶白色。骨质瓷自问世三百年来，一直都为陶瓷中的极品，长期以来是英国皇家和贵族的专用瓷，是目前唯一世界上公认的高档瓷种，兼有使用和艺术的双重价值，是权利和地位的象征，号称瓷器之王。至今，骨质瓷以其尊贵和华丽的品质仍然是主人身份和地位的象征。
骨瓷因为其工艺极为复杂，用料十分考究，烧成范围窄，生产难度大，只有英国，中国，日本，德国，俄罗斯，泰国有生产，其中我国最主要的产地在唐山，另外淄博、潮州、景德镇等地也有少部分生产。其中唐山骨瓷的海格雷、隆达和红玫瑰最好产量最大(依托出口，品质可靠)，而且是海内知名品牌，其他大都是小厂。山东淄博和广东潮州厂家主要是从淄博硅酸盐研究所研制的合成材料代替的天然牛骨粉，其含有大量化学成份，瓷质更白，但对人体有害，行内称之为新骨瓷。景德镇主产的是青花瓷和花瓶类陶瓷，本身不产骨瓷，因当地十大瓷厂早已经破产，目前是从唐山购买白胚，做转手加工，大多是家庭作坊手工生产，所以质量无法保障。
唐山素有北方瓷都之称，是中国骨瓷的发源地和主要生产基地。唐山是名副其实的中国北方瓷都，早在1964年就开始了骨质瓷的研制工作，并于1973年获得成功，属国内首创，填补了中国高档瓷生产的空白，开创了中国骨质瓷发展的纪元，现今骨瓷的内销与外销产品有80%以上来自于唐山，足见其骨瓷工业的实力。因而，唐山赢得了“北方瓷都”的美誉，同时也成为我国陶瓷博览会的固定举办地。
骨质瓷在烧制过程中，对它的规整度、洁白度、透明度、热稳定性等诸项理化指标均要求极高，由此废品率很高。由于用料考究、制作精细、标准严格，所以价值高于其它瓷种。独特的烧制过程和骨碳的加入，使瓷土中的杂质被消除，骨瓷显得更洁白、细腻、通透、轻巧，极少瑕疵，并且比一般瓷器薄，在视觉上有一种特殊的清洁感，强度高于一般瓷器，是日用瓷器的两倍。骨粉的含量越高，黏土的成分就相对降低，在制作过程中就越易烧裂，在成形上需要更高的技术，增加了烧制难度，所以更加珍贵。
制作骨质瓷主要选择动物的骨炭，骨质瓷花面装饰与釉面熔为一体，不含对人体有害的铅与镉。同时，由于唐山骨瓷一直以出口为主，由于欧美社会的基本保障，对人体直接使用的器皿安全性要求是非常高的，所以诸如唐山海格雷、隆达、红玫瑰这些大厂所产骨瓷都是真正的绿色环保瓷器。
骨瓷是世界上公认的最高档的瓷种，可为什么有些骨瓷餐具比高白瓷的还要便宜?因为这些非常便宜的都是合成新骨瓷，里面没有添加天然的牛骨粉，而是用淄博硅酸盐研究所研制的合成材料代替的天然牛骨粉，其含有大量化学成份，对人体有害，行内称之为新骨瓷。
新骨瓷其原本就是普通高白瓷的一种,成分里氧化钙的含量比普通瓷稍高一点,有一定透光性,精明的厂家就给起了一个蟠龙附凤的名字,叫新骨瓷.其和骨质瓷(骨瓷)的主要区别有以下几点：
一、所用原料不同,骨瓷中加入了40%以上的骨粉,新骨瓷中没有添加骨粉。
二、骨瓷采用多次烧制,新骨瓷采用一次烧成。
三、骨瓷比新骨瓷白度柔和,透明度高,瓷质更轻,外观远远好于新骨瓷。
总言之新骨瓷不是骨瓷的新品种,而是借起名而已,价格便宜，吸引人，故上当受骗的大有人在，所以我们一定不要被这个“新”字蒙骗。
一、将杯子罩在灯泡上(当然也可以对着光就好)，透光性强、色泽柔和为上品。
二、通体乳白色、釉面光滑，瓷质轻薄的是优质品。
三、用瓷勺敲打或手掌摊开平放并用手指轻弹，清脆响亮、宛如洪钟。
赏钧心得:如何定位有收藏价值的钧瓷？
如何定位有收藏价值的钧瓷？什么样的钧瓷才是好钧瓷?
钧瓷是我市的一张名片，对于钧瓷的悠久历史，同志们都熟悉钧瓷也都能说出一二，在此我就不一一细说了。说实话，接到这个题目之后，我压力很大。一是我是因为办刊需要，才去接触的钧瓷，涉足时间不长，见地有限。二是我们办公室的许多领导都是从神后出来的，有的曾直接组织参与了96年香港钧瓷展，他们中的任何一个人我想都比我有资格跟大家讲钧瓷。所以，今天我是抱着和大家来共同探讨、共同学习的态度的来交流一些心得的，主要从两个方面和大家谈谈钧瓷。
一方面，什么样的钧瓷才是好钧瓷?
大家是否有这样的经历，当一件钧瓷摆在我们面前，我们总会听到某些自认为很懂的人说：“这件工艺规整，造型优美，窑变出奇”。但你要再问，器物规整到哪?优美到哪?出奇在哪?往往很多人说不出个所以然来。所以，鉴赏或叫点评一件钧瓷，不外乎要遵循一个法则，那就是一看造型，二看工艺，三看釉色。造型如何，一看便知，是传统的要仿的像，不能肆意发挥，随便变型，增减耳饰;是现代的要寓意高远，整体和谐，给人以工艺美术瓷特有的美感。工艺粗细，也不难察验，是手拉坯的要线条流敞、一气呵成，不能有停顿;是注浆件的要修坯到位、不留痕迹。第三点就是釉色，我们要下一定的工夫。究竟什么样的釉色才算是上乘的，又该如何去鉴赏呢?我认为要借鉴丁建中大师的9字诀来判定：境、变、纹、活、厚、润、纯、正、浑。
境：釉面上形成的意境图画。其前提必须是通过窑变自然形成，不是人为所致，这些意境图画有人物、动物、山水、风景、传说故事等等。这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起人的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获得美的享受.。
活：釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、弦纹、乳钉之处釉面脱口、出筋产生虚与实的对比，变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。玩钧瓷的人都知道玩钧就玩高温釉，特别是老厂釉配方的煤烧的钧瓷很美，主要就是温度高釉变活，活才能出现境。当然现在一些钧瓷厂家，特别是一些气窑常烧出一窑红，主要是为了追求成品率。这样的钧瓷一般是低档钧，如一些钧瓷酒瓶等。
变：釉面色彩变化丰富，五彩渗透。一件瓷器釉面上同时出现多种复杂的色彩，很难用语言来形容，可谓紫中藏青、青中透红、红中寓白、白里泛蓝、蓝中有绿，各种色彩交织在一起，变化万千。富于变化是艺术审美的基本要素之一，钧瓷也不例外。现在工艺水平提高了，一般情况下是药两遍，最多的是三到四遍，为什么要这么复杂呢，就是渴望釉料在高温下流动而出现万彩，但既是这样，能出现均匀、全品万彩的器物也是很少，所以这样的作品也很有玩头。
纹：釉面上出现的各种纹路或斑点。我们常见的有蚯蚓走泥纹、冰裂纹、鱼子纹、兔豪纹等，还有一些不常见的如龟背纹、蟹爪纹、飞瀑纹、蛛网纹、流星斑、虎皮斑、雨点斑、雪花点、油滴斑、珍珠点等。这些纹路和斑点因偶然性强，又能给钧瓷平添一种肌理美，所以也很珍贵。
厚：厚有两种含义：一种是釉质厚实，乳浊度高，不露底;二是指釉层较厚，不浅薄。厚是钧釉的基本的特征，釉厚更利于钧瓷窑变。钧瓷之所以大气、凝重、耐看，釉厚是相当重要的一个因素。我们去参观一些钧窑展厅时，常会看到一些展品釉层流到足部的时候，其釉层有一元钱硬币很么厚，器物像穿上了一层厚厚的铠甲，显的很墩扎，有一种一眼看不透、望不穿的感觉，这就是釉厚的一个重要表现。
润：釉质有玉的温润感，光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光。这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。由于玻璃器物是一液分相，有一种贼光闪闪的感觉，而钧瓷是二液分相，所以乳光很强。玉质感强的器物对烧成方法有一定的限止，我们往往可以看到煤烧的、玉质感强的器物给人一种油乎乎感觉。我本人特别喜欢那种玉质感很强的器物，当把器物拿起来对着强光看时，那种美简直无与伦比。想找到这样的器物，并且价格适合我们工薪阶层的窑口，只有到一些不知名、煤烧老厂釉窑口去找。
纯：釉质纯净的窑变单色釉。如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有厚、润、活的特点外，往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
正：釉面颜色纯正。例如红色就要鲜艳好看，或如鸡血或如海棠，不能发乌。釉面缺少变化色又不正的钧瓷就太一般。娇艳的釉色明快点，老辣的釉色深沉点，都是钧瓷纯正到位的颜色。
浑：釉面窑变色彩、纹路、斑点、意境浑然一体，自然天成，给人以整体的美感。釉层浑匀一致，无局部过厚堆积或露底的现象。浑是钧釉窑变的主要特征之一。
鉴赏一件钧瓷的釉色，只要按照上述9个字去分析，基本就能分出优劣来。但应注意的是，并不是每件钧瓷都具备上述9个特点，如窑变单色釉就没有“境”和“变”二字，所以有时也不能强调一件好的钧瓷非要这9个字都同时具备不可。
另一方面，我的一点玩钧心得?（如何定位有收藏价值的钧瓷？）
玩钧瓷可以陶冶性情，丰富自己的知识，但我们不要以玩论玩，要玩出水平，玩出见识。在玩的过程当中，我也进行了不断的总结，一点心得就是：四玩四不玩。
一是只玩作品，不玩产品。何为作品，作品就是唯一性的，是钧瓷大师、民间艺人手拉坯器物，作品最能表现一个艺人技艺、涵养和对钧瓷的理解，是长期积淀的结果，具有不可复制性，所以一个水平高超的拉坯匠人，既是他的素烧件也是不可多得的艺术品。产品就是注浆件，是为了满足大众消费，大批量生产的器物，一个模具可生产出大量的、一模一样的器物，这样的东西我不注重玩。但还有一点，大家要特别注意，就是要辨证的看待钧瓷。作品中，釉色非常一般的不能玩;产品中釉色美妙、不可多得也可收入囊中。
二是只玩稀缺的，不玩泛化的。钧瓷的稀缺性可以分为四点：分别是钧瓷釉色的稀缺、造型的稀缺、独特窑变的稀缺和缺陷性的稀缺。首先釉色的稀缺是指钧瓷艺人或窑口掌握一个或几个釉方，并把这个钧釉烧到了极至，一看到这类钧釉就知道是谁家的，别人仿不出来，或是别人有这个钧釉配方，却使不住。在行内，艺人们探讨时，总会这样说“这个釉我使不住”。什么意思呢?就是两人同样掌握了一个配方，由于受烧成技术的影响，有的人把这个配方用的很好，有的烧出的作品要么颜色不正，要么全都流釉了。这就是使住、使不住的原因。使住了就成了这家窑口标志性的特色。其次是造型的稀缺，就是一看型就知道是谁拉的作品，很有个人风格的拉坯器物。这类的民间大师作品也很能玩。第三是独特窑变的稀缺性，这种作品充满了偶然性。就是大师在装窑时，本打算想出来这样的效果，但由于各种因素的影响。例如天气下雨了，起风了等影响窑炉，使得作品出现了意想不到的独特的釉面效果，这种效果还非常的美。你让大师再烧一件，他弄不出来。这样的作品也非常能玩。第四是缺陷性的稀缺。就是流釉了，火碎了，我有一件大号梅瓶，就是流釉了，流在了足上，而且是非常均匀围绕足部的流下了大小一致的七颗釉珠，当时就在窑上残品堆上放着。现在有好几个藏家让我匀给他们，我都没有答应，其中一个藏家为它起了个名字叫《中流滴珠》。还有一件是由于温度太高，结果被火碎了，本色全部跑了，出现了行内常说的尿臊黄，这种黄还非常重。一朋友为他起名为《金壁辉煌》。像这些都是缺陷性的作品，但它表现出了独有的美感，这类东西也可以玩。泛化的钧瓷只能叫作产品，就是你能烧出来，我也能造，是指一些专以仿烧大师作品，并且还仿的不像的一些窑口的作品，这种东西没有特点，工艺流程简单，这个万不可玩。
三是只玩有潜力的，不玩一线大师的。不是我不愿意玩一线大师的，他们的作品确实好，就是太贵，咱玩不起呀。试想，让你花十万、八万买一件作品，有谁愿意。玩不起还又想玩，怎么办呢?可以去找一些有真功夫，并且很被市场认可的省级大师的作品。未来的某一天说不定这些省大师就是国大师，在他未很出名之前，收一些品相好的，你提前占有了，其价值我想不言而喻。
四是只玩现代的，不玩老的。老钧瓷并不但指宋、元、金，我的理解是以郑召瓷为分界岭，郑召瓷以前的为老钧瓷，包括国营、一厂、二厂、东风瓷厂和郑召瓷。其中，现在炒的比较热的还是建国后这些老厂瓷的东西，如今一件二厂的花盆直径在30公分左右的，价格在5000、6000元。我不玩老的并不一定是指价格非常高，主要是这些老的不一定都非常美呀!我们玩的是工艺美术瓷，不是砖头瓦片，它再老它不美有啥玩头。再就是因为价格高，才有人仿，最初我就在这上面吃了很多亏，所以现在我就为自己定下了：看不透的东西就是再便宜，也不轻宜涉足。玩现在的钧瓷至少敢保真，但凡事都有个度，就是不要相当然的以为，谁谁谁是省大师，他有手签拉坯件，我都要收一些，这样必定会走入误区。一个靠运作当上的大师，他会拉坯吗?他懂配釉吗?他会烧窑吗?这些都要做一些了解。就是能把钧瓷全活玩下来的大师，想收他的作品，也要看品相，不可率性而为。
心得就这么多，时间也有限，最后想跟同志们说点心里话，玩必竟叫玩，不可过于痴迷，不可影响工作，不能因投入过多影响家庭和谐。利用业余时间玩玩钧瓷比喝小酒、打闲牌要强的多，有时在特定的场下还有利于工作。谢谢大家。(本文系转载，写的非常深入，易懂而不浅显，感谢原作者，但不知道原作者姓名，敬请看到后回复留言！)
如何鉴别钧瓷的好坏？钧瓷鉴定技巧！
如何鉴别钧瓷的好坏？钧瓷鉴定技巧有哪些？买到一件钧瓷作品，我们应该如何评定其好坏及价值？小编就本文从钧瓷质量标准及常见的瑕疵来教您如何识别钧瓷的好坏！让您轻松掌握现代钧瓷鉴定技巧！
作为经常接触钧瓷的朋友，建议首先准备一个30-100倍的放大镜一个，用于查看钧瓷釉质、釉色、开片、气泡等细微特征，没有也没关系，通过阅读本文您也可以判断各大概！
鉴别钧瓷好坏第一步：
到手一件钧瓷，首先我们从做工上观察是否存在瑕疵，一旦存在明显的瑕疵的，价格也就不会太高，价值就无从谈起，这也是钧瓷珍品少之又少的原因（十窑九不成），那么常见的钧瓷瑕疵有哪些呢？（这里的瑕疵指的是肉眼可以看到的，无需放大镜）：
1.器型变形明显（比如歪、口部或耳饰变形）；
2.器型表面明显出现泥渣、坯泡、疙瘩的，用手抚触感觉明显的（因厚釉形成的局部釉面突起为正常现象，而非瑕疵）；
3.釉面流足超过足底1/2（二分之一）的（钧瓷讲究釉不过足）；
4.表面出现明显漏出胎体的凹坑（即脱釉、缩釉形成的暴露胎体的现象）；
5.表面出现明显影响艺术效果的小孔的；
6.表面出现明显缺釉漏出胎体的；
7.表面出现明显的突出的杂质的；
8.釉面出现明显的划手的破裂气泡或开裂的；（注意区分开片与开裂：什么是钧瓷开片？）
9.胎体出现明显的炸裂的；
10.出现磕碰造成的釉面破损的；
如果存在以上任何一项瑕疵且非常明显已至严重影响艺术审美效果的，则为次品，无价值或价格从低论！
另外，《中国钧瓷年鉴·第一卷》中载有禹州官方的“钧瓷等级标准及质量分级图表”（读者可以点击查看）
鉴别钧瓷好坏第二步：
看是否是名师名窑作品：具体通过钧瓷器型底部的底款来判断，大师作品一般是手签款（在泥胎未烧前手工书写的字），名窑底款一般为窑口名称的印章或相应文字，钧瓷名师名窑作品价格一般高出同类市场价格数倍甚至数十倍、几十倍。具体可以百度搜索“禹州钧瓷大师”名录看看有哪些大师！大师又分国家级、省级、市县级认证的大师，相应价格也有悬殊！
鉴别钧瓷好坏第三步：
看钧瓷烧制工艺判断其价值：钧瓷的烧制工艺目前主要有以下几种：
柴烧钧瓷 ≥ 煤烧钧瓷 > 碳烧钧瓷 > 气烧钧瓷，在同师同窑产品下，价格从左至右递减。主要还是不同的烧制工艺其烧制成品率（市场存有率）不一样及艺术效果差异影响价格。
然而：对于没有钧瓷收藏经验的朋友，很难直接辨别一件钧瓷作品到底是煤烧、柴烧、还是气烧，这就需要在观察钧瓷的釉色上有一定基本功，具体可以百度查询相关文章。（推荐文章：钧瓷的柴烧、煤烧、气烧工艺有哪些区别?收藏价值如何?）（这里需要使用放大镜观察相应釉质、釉色、气泡、开片、纹路等特征，不同烧制工艺相应特征各有区别，也是钧瓷鉴定技巧所在！）
钧瓷窑变色彩纹路高清
鉴别钧瓷好坏第四步：
看钧瓷釉色窑变效果、意境：到这一步已经说明这件钧瓷作品有一定的艺术价值了，奇特的窑变画面或意境将再次升华此件钧瓷作品的价值。
首先看窑变色彩是否丰富、窑变色彩间过渡是否自然（使用放大镜观察更为美妙），如果出现钧瓷少见的窑变色彩也是其加分的因素。
再看整体突出的窑变意境，简单来说，就是看到这件瓷器的整体色彩，你第一眼是否能联想到什么画面？比如大河儿女电视剧中的龙凤盘，比如任星航的凤凰涅槃，看上去其窑变画面非常神似一只凤凰展翅的画面，正因为如此，他的凤凰涅槃（钧瓷龙凤盘）已有人出到无法触及的价格高度，曾珍藏一直钧瓷赏盘（龙凤和鸣）也已被有缘人高价收藏！
鉴别钧瓷好坏第五步：
最后说下作品烧制年代，其实笔者一直认为现代钧瓷无所谓年代，清末至以前的出土钧瓷非常稀少，少到就不可能出现在民间，更不可能出现在古玩市场，真正的出土完整的钧瓷不是有钱就能买到的！而近代也就是七八十年代禹州一厂、二厂的新工艺钧瓷，虽然收藏火热，价格持续攀升，但不乏人为炒作的可能，对于不懂或不能识别七八十年代新工艺钧瓷的朋友，还是寻找较为有价值的现代钧瓷比较靠谱！（推荐：禹州钧瓷商城）
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民汝窑官汝窑区别虽细微但价格相差大
五代耀州窑天青釉剔花执壶
中国古瓷收藏家、鉴赏家楼钢说，收藏界存在刻意把民汝窑的出品说成官汝窑的情况
五代末后周国的柴世宗曾把模仿于“天空蓝”的釉色比作“雨过天青云破处”，从此天青釉成为了中华文化最高审美价值的象征，成为了中国传统雅文化的表征。然而，随着元代少数民族入主中原后，俗文化开始逐渐占据社会文化的主流，古陶瓷研究学者楼钢感叹：“元代以后俗文化占主流，天青釉逐渐式微。”
南宋官窑鼎式炉
宋代汝窑方盒
简介
楼钢 中国古瓷收藏家、鉴赏家、作家。中国古陶瓷学会会员，现任广东省文物艺术品行业协会副会长。出版著作《中国古陶瓷鉴藏手册》《中国古陶瓷谈丛——玩物致知》
天青釉与儒家的内敛质朴境界非常吻合
收藏周刊：单色瓷里面不仅仅包含天青釉，为什么天青釉能代表最高的审美价值呢？
楼钢：这是文化内涵的问题，其实单色釉有很多种，比如红釉、黄釉、蓝釉，这是从器物的范畴分类，如果从文化的范畴分类的话，它又有不同的表述。先秦时每一种颜色是代表了一个固定的概念，比方说皇帝去祭祀的时候，祭天祭地祭祖先，他所用的瓷器的颜色是不一样的，我们查春秋战国的古籍就会知道每一种颜色都是一个地位的象征。
所谓“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”柴世宗把天青釉比作雨过天晴后的那种纯洁、朴实，这跟儒家倡导的内敛、含蓄质朴自然的境界非常吻合。
收藏周刊：为什么天青釉在元代以后有所式微？
楼钢：元代以后，所谓的天青釉的流行程度没有那么高，主要是一个文化变异的问题。首先我们说宋代以前，社会的文化主流是传统雅文化，到了元代，它带来了一种草原文化。经过元代一百年转变，明清社会的文化主流就变成了俗文化。
雅文化注重内涵，代表的是中国的传统的哲学，追求的是道家或儒家的内敛、含蓄、纯自然。而俗文化注重外表，追求的是感官刺激，视觉表现。
南宋官窑继承汝窑哲学理念，但达不到高度
收藏周刊：南宋的时候似乎也有天青釉瓷器的出品？
楼钢：对，南宋的时候，实际上也在追求这个东西，但是因为南宋南渡以后，它的原料不一样了，工匠不一样了，配方失传了，烧不出汝窑的这种天青釉色，但是它一直在尝试。所以我们看到的南宋官窑的出品变化非常多，但是它所有的变化，都是围绕天青釉进行的。比方说汝窑的釉面失透的效果，所谓的失透就是为了达到中国哲学的温润含蓄，看上去内涵丰富。南宋已经没有了这个配方，它要达到这样的效果就用了很多方法，比如它在这个胎里面掺进紫金土，这就是我们为什么说南宋官窑是紫口铁足，由于南方的瓷土白度非常高，釉面非常亮，所以它要把胎的白度降低，使得釉面呈现一个失透感。原来汝窑的釉层是很薄的，因为这个配方没有了，它要达到这个釉面的失透，没办法做，只好用其他方法来替代。其中一种方法就是多次上釉，减少釉层的折光率，看起来就失透了。所以说南宋官窑是继承了汝窑的这种哲学理念，它要去追求这个东西，但是它实际上还是达不到这个高度。
收藏周刊：我发现，南宋不但有了天青釉瓷器，甚至出现了青铜礼器形制的天青釉瓷器，您怎么看这种形制的变化？
楼钢：这里面有两个不同的概念，首先中国历史上使用青铜器主要是在夏商周一直到汉代，最主要的用途是礼器，作为政权的象征。第二是作为日常用具。这种礼器的形制一直流传下来，北宋的时候用的礼器仍然是青铜器。南宋的时候，由于南渡长江的时候，装载宫廷青铜礼器的船只在江中翻船，全部埋入江底，因此，南宋最开始祭拜天地所用的礼器，就是用军中的器具临时充当，后来有大臣上表说这不够虔诚，所以总是被金兵追逐，因此，当时的皇帝就下令越州的越窑，用陶瓷按照青铜礼器的形制来做礼器，越窑也因此成为南宋最早的官窑。
但是既然要求越窑来做礼器，它的标准就是汝窑。我们现在看到早年在越州寺龙口，低岭头做的礼器，就是完全按照汝窑的器形、质感和支钉支烧方式烧制。但由于烧制的工匠不一样了，材料也不一样，他们做出来的瓷器相对就有差别了。
世界对中国陶瓷的认同，以汝窑为最顶峰之作
收藏周刊：既然天青釉是汝窑的代表釉色，那么，汝窑在陶瓷史上是个怎样的地位？
楼钢：高古的瓷器，是以汝窑为首，一直到现在，全世界对中国陶瓷的认同，就是汝窑，汝窑是最顶峰，无可替代的。
汝窑并非仅仅是宋徽宗指定的那二十几年。只是到了宋代末期，他极端地推崇汝窑，在原来民间汝窑的窑子范围内另外建了一个窑专做官窑，我们叫汝官窑。建了汝官窑的同时他又建了一个北宋官窑，也是追求天青釉。所以说汝窑，或者说天青釉也代表了中国雅文化瓷器的最高峰。
收藏周刊：天青釉在明清几乎很不一样了，而且彩瓷和青花非常流行。
楼钢：到了明清，可以说天青釉完全式微了，它不再成为一个亮点，这可以从两个角度看。第一个，明清社会文化的主体是俗文化，它大量追求彩瓷、青花，最大的特点是很抢眼、很亮丽，追求一种外在的视觉冲击。
但是值得注意的是，明清的宫廷，官窑还是大量生产单色釉器，特别是天青釉，清代的康熙、雍正、乾隆这三朝，皇帝是专门派了督窑官到景德镇，模仿汝窑的天青釉。在雍正的时候，仿制天青釉，已经相当成功，但是还是达不到汝官窑的这种效果。
区分民汝窑和官汝窑可以参考支钉的大小
收藏周刊：这么说，民汝窑的存世量会否比较大？
楼钢：相对来讲会比较大，因为民汝窑存世的时间较长。如果去研究它的发展历史可以看到，从五代的末期一直到北宋时期，一百多年都有生产，而且还有生产很高端的瓷器，包括贡器。但我们说的官汝窑只集中在北宋末这二十六年里。我们现在民间还是可以看到不少藏家手上是藏有民汝的产品，而且民汝和官汝窑的产品，如果不是很专业地去研究，它外观看上去是很接近的，只有一些细微的差别或者一些特征性的差别。会相当容易把民汝窑当成官汝窑。还有另外一个现象是主观上的问题，刻意地把民汝窑的出品说成是汝官窑的出品。这种现象我想应该是有的，毕竟民汝窑和官汝窑的价格相差非常大。
收藏周刊：那么要如何鉴别民汝窑与官汝窑？
楼钢：如果光从外表来看，它的差别不是很大，但是有些特点是可以把握得住的，最大的特点是支钉，一件瓷器要烧造的时候，由于它一定要和地面接触，接触的这个部位如果过了釉的话，它会粘住匣砵。
所以，所有的瓷器跟匣砵接触的这个地方总要有一个过渡的物体，通常来讲我们会用垫圈，更好一点的瓷器就用支钉。这个是最明显的一个特征，民汝窑大部分是用支圈，所以如果一个小瓷器(大瓷器除外)，它底部有一圈没有釉，基本可以判断是用支圈垫烧的，它应该就是民汝窑。
第二个，由于民汝窑曾经有过贡器，它也采用过支钉支烧，但是它所用的支钉，比较大。留在瓷器上的痕迹相对就比较大，比方说有一颗黄豆或者绿豆这么大。但是官汝窑的支钉叫做芝麻撑钉，像芝麻那么小。这个是其中的一个依据，但不能说是绝对依据。
如何鉴别古钧瓷的真伪？
何谓古钧瓷呢?根据现代文物收藏和古董界的习惯认可，古今以1911年划界，即1911年以前烧制的钧瓷谓古钧瓷，1911年以后烧制的钧瓷叫现代钧瓷。如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷收藏中最大的风险就是真伪，拿真品价格买到一件赝品不仅不能升值，而且会造成较大的经济损失。所以，在收藏古钧瓷时，真伪的鉴别至关重要。
如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷鉴定的方法包括科学鉴定和经验鉴定。
科学鉴定是通过仪器进行热释光测试等，对古瓷器胎料的化学组成，特别是微量元素的成分进行分析，从而判断出瓷器的大致年代。
经验鉴定是传统的方法，凭借人的感觉器官，包括眼看、耳听、手摸等，通过对钧瓷造型、釉色、装饰、工艺、胎质的观察与分析，结合鉴定者的学识和经验，来判定钧瓷年代和真伪。
钧瓷的科学鉴定，需要专门的设备仪器，费用大，耗时多。而经验鉴定则比较简便，随时随地都可以进行。下面就古钧瓷真伪的辨别，介绍四种简易的古钧瓷鉴定方法。
一、看造型。钧瓷的造型明代以前有壶、碗、盘、碟、枕等，品种不是很多，多为当时的日用品，具有明显的时代特征。如果有谁拿一件活环瓶造型，说是古代的，那肯定是假的。因为这种活环工艺是新中国成立后恢复钧瓷生产过程中，钧瓷艺人借鉴玉雕的艺术手法推出的新品种，古代是没有的。另外，还有一些造型古代也没有，如虎头瓶、益寿瓶等，都是现代产品。
二、看工艺。古代钧瓷的制作为手工成型。主要有手拉坯和印坯。这两种成型方法都会在器物的内表面留下手工痕迹，如手拉坯的旋纹、肋肢纹，印坯手刮的泥纹等，这可以通过观察器物的内腔而看到。而现代注浆产品的内表面光滑平整，足部内有足窝与外足相对应。另外，注浆产品厚薄均匀，不像手拉坯下部较厚重。但要注意不能单以产品的轻重定真伪，因为注浆产品也可注得很厚。注浆产品与手拉坯、印坯产品还有一个区别，就是注浆产品坯体外部若修整不好，模子对接缝处容易出现凸起线，有的为上下线，呈左右对称状，有的腰部呈现一圈线。所以，从成型工艺上看，注浆者肯定是假冒古代的。当然，现代作伪也有用手工的，这就要综合各种因素来分析判断。
三、看釉色。从时代特征上看，钧瓷在不同的时期有不同的釉色，如唐代的黑釉蓝斑，宋代的紫红花釉，宋元两代的天青、天蓝、月白釉等。而瓜皮绿、大火蓝釉产品，清朝之前是没有的，清末以后才有。从釉质上来分析，宋代的红釉往往发紫、发蓝，呈现乳光，色调深沉稳重。而后世的钧红釉，要么釉色纯红、乳浊度低，要么虽也发紫发蓝，但釉质玻璃感强，光泽明亮。如果作旧杀光，则又显得过于晦暗，显然与古钧不同。后世仿造的一种天青釉器，是在氧化焰中烧成的，釉里边混有钴的成分，色调与古钧有较大差别;而用还原焰烧成的铁呈色的天青釉产品，就须结合胎质、造型、做工、烧成等因素来判断其真伪。
四、看底足。宋代官窑钧瓷底足一般抹有芝麻酱色釉或较薄的青白釉，多数刻有一到十的数码字。但上好的器物当时均已选入皇宫中，不好的统统被打碎深埋地下，所以民间极少见有完整的官钧器物，若有者一般皆为仿品。但官钧残器碎片真品倒时有所见。宋元时期民用钧瓷器物，如碗、盘之类，由于当时是批量生产，故足部的旋削一般不十分讲究，比较随意自然，现在仿制的足部多旋削规整，这一点与古代钧瓷是不同的。
应该说，了解和熟悉古钧瓷的过程，如何鉴别古钧瓷的真伪？鉴定钧瓷是一个不断把玩的过程，只有见到的、经手的古钧瓷多了，才能够炼出火眼金睛，成为鉴定古钧瓷真伪的行家里手。
