景德镇瓷器工艺师齐聚春城
千典会馆品茶鉴瓷
发布时间：2010-06-11taoCi52.com延伸阅读
陶瓷知识分享：清中叶景德镇瓷器概述
清中叶景德镇瓷器概述
——嘉庆、道光、咸丰三朝
嘉庆(1796-1820年)
1795年，做了六十年皇帝的弘历宣布退位，由皇太子 琰即皇帝位，嘉庆朝由此开始。经历了康、雍、乾三朝烧瓷的黄金时代后，景德镇官瓷的制作已明显地不如乾隆朝，这一方面可能是乾隆中晚期以来已经下降的烧造水平，在本朝进一步反映出来，另一方面可能是新皇帝没有乃祖乃父嗜好瓷器的雅兴，所以，本朝留存下来的嘉庆宫窑传世品数量相对较少，而且制作质量不十分高。除上述情况外，还可能有另外的原因，据说，乾隆帝退位是因为乃祖康熙在位六十一年，作为皇孙，他不能僭越，于是居于太上皇之位，由于他的健在，嘉庆帝不敢造次，恐有僭越之嫌，所以一切因循守旧，连景德镇瓷器的制作样式也按旧制，更有一种进一步的说法是嘉庆朝早期的官瓷均落款“大清乾隆年制”，直至嘉庆四年太上皇“驾崩”，一切才从头开始。这仅是一种传说，实际情况如何仍需作进一步查考。但这种可能并非完全没有道理，因为在书乾隆款的大量官瓷中有一部分绿底绿里的粉彩瓷(俗称“九江瓷”) ，这部分作品中有不少器物与嘉庆款同类粉彩器难分早晚，如不书款就有可能被看成嘉庆所烧。换个角度看，嘉庆初明确书本朝款的宫窑器也并不少见。如本书图版259嘉庆粉彩盖碗即是一例，这种署“嘉庆丁巳小春”的御制诗作品传世较多，有青花、粉彩等品种，造型有执壶、海棠式盘等，底部均书“大清嘉庆年制”六字篆款。当然，这仅是嘉庆二年一次烧造的大批品种的落款形式，不能作为一种确凿的证据来否定上述传说。不少前人在收藏清瓷时，似乎特别偏爱康、雍、乾作品，有的甚至对嘉庆以后的瓷器不屑一顾，这在过去是可以理解的，因为乾隆以后瓷业衰落，产品质量不高是事实，但从今天的情况看，难免有失偏颇。随着国内外中国瓷器收藏的不断升温，近一二十年来这种局面有很大改观，人们对嘉庆瓷的欣赏已不逊于乾隆瓷。尽管本朝所烧造的瓷器不及前朝，但仍有许多精品，作为历史艺术品的一部分，嘉庆瓷的重要收藏价值显而易见。本书收集的二十多件嘉庆瓷器绝大多数是宫窑上乘作品，有些作品过去较少见到，是十分重要的断代标准器。尤其是图版247—252六件粉彩瓷瓶，代表了本朝的彩瓷烧造水平，图版253的青花赏瓶、图版267的青花八吉祥纹香炉、图版255的黄釉暗花龙纹天球瓶、图版256的豆青釉葫芦瓶等，均是典型的嘉庆宫窑标准器。
嘉庆朝瓷器的主要特徵如下：
品种 有青花、青花釉里红、青花红彩、白地粉彩、色地粉彩、五彩、斗彩、墨彩、三彩、黄地绿彩、绿地紫彩、色地描金、黄釉、红釉、蓝釉、窑变釉、茶叶末、炉钧釉、东青釉、仿宫、仿哥、仿汝釉等。品种比前大大减少，各类品种风格基本与乾隆朝瓷器相似，创新之作极少。
造型 常见的形制有灯笼尊、萝卜尊、双联瓶、葫芦瓶、贯耳瓶、赏瓶、双耳玉壶春式瓶、天球瓶、贲巴瓶、贲巴壶、撇口碗、敞口碗、大小盖碗、马蹄杯、高足杯、盖盒、盆、帽筒、格盘、鼻烟壶和大小套杯，也有成套的餐具(包括碗、盘、杯、碟、罐、勺、汤锅、匙等) ，还有佛像、法器等。从整体看，嘉庆瓷造型与乾隆瓷大同小异，无多大区别，但实际上有些作品的造型已缺乏前朝作品的优美线条，如梅瓶显得较矮胖，印盒显得较高，天球瓶颈部渐粗，腹部更大。
装饰纹样 由于本朝瓷器的装饰工艺基本因袭乾隆朝，因而大量作品依然如前，但远不如乾隆朝那样多样化。以彩绘吉祥图案为本朝纹饰的基本风格，也有部分刻划纹装饰和瓷塑，所见图案多为龙凤、花卉、花鸟、瑞兽、瓜果、山水、神仙、人物等。从传世作品看，本朝瓷器纹样构图较繁复、线条不如前朝流畅，稍显刻板拘泥作风。
胎釉 前期瓷胎基本保持乾隆中晚期较细润的风格，后期略显粗糙，胎体仍较平整，制作也较规矩。釉色多白中闪青色，釉面较薄匀，前期作品釉层较密致，后期釉多略有粗松感。釉上彩器的釉色以色地为主，白地相对较少，绿底绿里的低温釉在彩瓷上运用十分普遍。
款识 书写风格类似乾隆朝，部分作品完全与乾隆款一致，所不同的仅仅是“乾隆”换上了“嘉庆”二字。以篆书图章款为多，有的书“大清嘉庆年制”六字款，有青花、红彩、金彩等多种，这种篆款是本朝最多见的款识形式。另一种为单方框四字“嘉庆年制”款，多为红彩款，书於彩瓷底部，版263粉彩无双谱折腰碗均书这类款。另有横写六字、四字官款，一般书于器底，也有的书于腰腹间。香炉一类作品书于口沿外边。民窑瓷款识亦以篆款居多，有的写得几乎令人难以辨认，清代各朝民窑瓷中类似这样的款识十分多，须认真辨识。嘉庆民窑瓷中也有部分楷书款。
道光(1821-1850年)
在中国历史上，道光朝是一个十分重要的转折时期。在清代景德镇瓷业史上，道光朝也经历了不小的转折，道光二十年爆发的鸦片战争，使景德镇瓷器面临着一种潜在的战争威协，御窑厂在此时虽未停烧，但明显地受到时局的影响，道光二十年前后所烧的瓷器有较明显的质量差别。
道貌岸然光帝上台尹始，较崇尚节俭，对某些奢侈品进行了限制，但景德镇瓷器似乎不在此例，依然有大量烧造。由于嘉庆朝已经出现了瓷业衰落的趋势，至道光朝时，这种衰退现象有增无减，加之本朝帝王可能也已无雅兴赏玩瓷器，瓷器作品上多少反映出一种世风日工资下的景象，无论是瓷器造型还是釉彩和制作方面，都有一种不尽如人意的草率作风。但作为一个时代的代表，道光官窑瓷依然有其自身的特色，同前朝嘉庆和以后几朝的作品综合比较，仍属相当出色，不少作品甚至胜过喜人庆朝瓷器。道光官窑瓷可分两种类型，一种是六字官款器，一种是“慎德堂制”款器，本书收集了五十九件道光瓷器，官窑器占其大半，其中有多件“慎德堂制”款器，从作品看，彩瓷质量高于颜色釉瓷，这是因为颜色釉在嘉庆朝已趋衰落，此时亦无回天之力。而彩瓷则始终是乾嘉以来的主流产品，从工艺上看又属低温绘彩，相对较易制作，因而理所当然地优于颜色釉，而青花瓷在青料呈色、绘画等方面依然保持着前朝的风格，有些产品可与乾隆瓷并驾齐驱。从整体看，“慎德堂制”款器制作质量普遍较高，因为这是以道光帝 宁在圆明园的居住地——慎德堂命名的，属道光帝御用瓷器，值得一提的是道光帝于1850年（道光三十年）病亡于慎于德堂，而慎德堂在1858年（咸丰八年）的火烧圆明园大劫难中毁于一旦。因而，传世的“慎德堂制”官窑瓷似乎更值得后人珍视。另外，值得一提的是本朝还烧造了许多“ 竹主人制”少量为“ 竹”的瓷器，绝大多数为彩瓷，制作质量上乘，是道光民窑中的高档瓷器。
道光朝瓷器的主要特征：
品种 主要有青花、釉里红、青花釉里红、青花红彩、粉彩、五彩、斗彩、墨彩、红彩、红地金彩、绿彩、胭脂红彩、黄地绿彩、粉青地金彩、三彩、祭红釉、珊瑚红釉、樊红釉、祭蓝釉、天蓝釉、豆青釉、茶叶末、炉钧釉、仿定白釉及瓷雕等。从传世品种看，多于嘉庆朝所烧品种，当然，彩瓷（尤其是粉彩）依然是本朝官窑瓷的主流。
造型 常见的有盘、碗、赏瓶、玉壶春瓶、灯笼尊、扁方瓶、瓜棱瓶、多瓜式瓶、各式双耳瓶、罐、执壶、撇口碗、笔筒、帽筒、鸟食缸、套杯等。从各式器形看，道光前期作品多与嘉庆器相似，后期器比前稍显粗俗。造型多为传统风格。绝大多数作品已失去康雍乾三朝瓷器的优雅秀丽风格，逐渐变得笨拙而缺乏线条美。如长颈瓶，头颈变得粗壮，腹部拉长；摇铃尊的身体显得特别长，头特别细；将军罐的头与腹几乎一样大；上述作品与清早期的器物造型有明显的差异。
|>>>>|精品文章：景德镇陶瓷史
景德镇陶瓷史
景德镇地区的制陶业“始于汉世”（东汉，公元25－220年），此时的陶器“质甚粗，体甚厚，釉色淡而糙”，“只供迩俗粗用”，并不远销。因此，影响所及，极为有限。
景德镇地区“水土宜陶，陈（陈代公元557－589）以来土人多业此，镇陶自陈代以来名天下。”东晋（公元317－420年）时人赵慨对景德镇陶瓷的釉胎配制，成型和焙烧等工艺进行了一系列重大改革，为发展景德镇由陶至瓷的变革作出了重要贡献，被称为“制瓷师主”，立庙奉祀。南北朝时，陈至德年元年，京城兴建宫殿，陈后主诏新平镇烧制瓷础进御；隋（公元581－618年）大业中，新平镇制成“狮象大兽两座，奉于显仁宫”，至唐（公元618－907年）、五代（公元907－960年），景德镇陶瓷已开始名扬天下。“陶窑，唐初器也，土惟白壤，体稍薄，色素润”，“称假玉器”，“镇钟秀里人陶民所烧造”，“陶玉携瓷入关中，且贡于朝，于是昌南镇瓷名扬天下”，“霍窑，窑瓷色亦素，土善腻，质薄佳者莹润如玉，为东山里人霍仲初所作，当时呼为霍器”。邑志载：“唐武德四年（公元621年）诏新平民霍仲初等制器进御。”据考古发现，景德镇五代窑址颁布甚广，有十八处之多，尤其是延续六、七百年之久的湖田古窑址，规模最大，影响甚远。这些窑址都烧青瓷和白瓷。青的色调偏灰，白的色调纯正。而且，白瓷胎质细密，透光度较好，其烧成温度已达1150－1200℃，孔隙度为0.8%,胎体白度达70%以上。器物主要有盘、碗、壶、盒、水盂等，以盘碗为主。这说明，五代时的景德镇以她为南方最早烧造白瓷之地和其白瓷的较高成就而奠定了自已的地位，从而打破了青瓷在南方的垄断局面和“南青北白”的格局，对于宋代青白瓷的制作，对于元、明、清瓷业的发展有着极为重要的作用。
宋代，景德镇瓷器以灵巧、典雅、秀丽的影青瓷而着称于世。这种影青瓷（青白瓷）是在五代烧制青瓷和白瓷的基础上烧造成功的。影青瓷瓷胎加工精致细腻，有“素肌玉骨”之誉，釉色白里泛青，青中有白，莹润如玉，加上釉下瓷胎刻有各种精细的花纹，三者互相结合，交相辉映，相得益彰，形成“颜色比琼玖”的影青瓷。其具有精细秀丽，清澈典雅，“光致茂美”的卓约风姿，成为我国陶瓷史上一个极其珍贵的品种，从而使得景德镇跻身于宋代名窑之林。
宋代景德镇制瓷业已呈现繁荣局面，据考古发现，宋代窑址分布多至30处，有窑“三百余座”，陶瓷的器型也发展到数百种之多。宋代的景德镇不仅烧造出了温润如玉、品种繁多的影青釉刻花瓷，而且成功地烧造出大批造型各异、风格独特的影青釉瓷雕和仿造出了多种颜色釉瓷器。
元代景德镇成功地烧造出青花瓷和釉里红瓷，这是两种极具特色和名贵的品类。青花着色力强，呈色稳定，纹饰永不褪脱，且风格幽靓典雅，素净秀丽。光润透亮的青花釉与素雅明净的白胎巧妙配合，互相衬托，颇具中国水墨画之特色，并且标志着由素瓷转为彩瓷的新时代的到来；元青花以其多层次，满画面，主次分明的装饰特征和以彩绘为主兼刻、划、印花的装饰技法，为我国陶瓷艺术的发展开辟了一条新的途径。釉里红以铜红料在胎上绘画纹饰罩以透明釉在高温还原气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹瓷器，烧成难度大，色彩艳丽，以至于到今天它还是一个极其珍贵的瓷器品类。釉里红可以单独装饰瓷器，亦可以与青花结合，称作青花釉里红，两者相映生辉，极其名贵。
元青花釉里红镂雕盖罐
在高温颜色釉的烧制方面也取得了突出的成就。设立于1278年的浮梁瓷局掌烧的“枢府”瓷，胎体厚重呈失透状，色白微青，恰似鹅蛋色泽（又称“卵白釉”）。这种洁白润泽的枢府卵白釉，是青花和釉里红等彩瓷赖以产生和发展的基础，也为以后釉上彩瓷器和明初“洁白”瓷的发展打下了一定的基础。其它色釉如红釉、蓝釉、金釉等的出现，标志着人们对各种呈色剂的发色规律已有熟练的掌握，使景德镇瓷器装饰异彩纷呈，从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面，预示着新时代的到来。
明时的景德镇官民竞市，“有明一代，至精至美之瓷，莫不出于景德镇”，“合并数郡，不敌江西饶郡产……若夫中华四裔，驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也”，景德镇真正成了“天下窑器之所聚”之地。除了在继承前代技术并发扬光大的种类烧造方面外，明代景德镇还消化和吸收了各大日益没落的著名窑场的优秀技艺，并广采博收外来文化的精华，不拘一格，大胆创新，创造了许多新的品种、新的造型、新的装饰，真正是“开创了一代未有之奇”，而所有这些创新，不仅造就了明代景德镇在全国制瓷业的中心地位，而且光照千秋，辉映千古。
明洪武青花缠枝莲大罐?
永乐时，景德镇成功地烧出了玲珑瓷，到成化（公元1465－1487）年间，又造出精细的青花玲珑瓷，玲珑瓷碧绿透亮，青花青翠幽雅，融为一体，引人入胜。
大龙缸和薄胎瓷的烧造成功，是明时景德镇瓷业高度技术成就和制瓷技师惊人智能的体现。大龙缸，直径高度均达70厘米以上，通身饰以五爪龙须，形制巨大，气势宏伟，荘重肃穆，为帝王专用之物，他人不可僭越使用进而更现它的神秘。薄胎瓷的制作，从另一个方面显示了制瓷技师的艺术匠心和智能，最薄最细的薄胎瓷器，其厚度只0.5毫米，最厚的也只有1毫米，真正是“胎薄如纸”。
以成化閗彩为代表的彩瓷，是我国陶瓷史上空前的绝作。创于成化时期的釉下青花和釉上多种色彩相结合的閗彩工艺，开创了我国彩瓷的新时代。成化时期的閗彩，釉上色彩一般都有三、四种，多者达六种以上，而所施色彩的特征又极其鲜明，比单纯的釉下彩或釉上彩更加绚丽，给人以争奇斗艳，美不胜收之感。至嘉靖（公元1522－1566年）、万历（公元1573－1619年）年间在成化閗彩的基础上创出了青花五彩，改变以閗彩中仅青花是构成整个图案的决定性的主色地位，而使青花只是构成整个图案的一种颜色，青花和红、黄、绿等色处于一样的地位而没有主从之分，这就大大丰富了青花五彩的表现力，呈现出以红、淡绿、深绿、黄、褐、紫以及釉下蓝色为主突出红色的局面，嘉靖、万历彩瓷也就以图案花纹满窑，色彩浓艳深翠而行于世。明代彩瓷还有白地绿彩、青花红绿彩和釉上五彩以及填彩、金彩等等，素三彩也较为出名。
明代景德镇的高温单色釉（烧出温度在1200℃以上）和低温单色釉（烧成温度在1200℃以下）瓷器都有很大发展。白瓷的制作，明代各朝都有烧造，各臻其妙。永乐的洁白甜净；宣德（公元1426－1435）的汁水莹厚如堆脂，光莹如美玉；嘉靖的纯净无杂；万历的透亮明快；无不使人叹服称奇，爽心悦目。明代单色釉最具突出成就的还有永乐、宣德的红釉和蓝釉，以及成化孔雀绿和弘治（公元1488－1505年）黄釉。明永乐时的鲜红器亦称“祭红”，釉厚如脂，光莹鲜艳，有“永乐之宝”之誉，赢得“永器鲜红最贵”的评价。宣德年间的宝石红釉又比永乐鲜红釉更胜一筹，釉汁晶莹似红宝石，胎质细腻坚致，极其名贵。明代的蓝釉瓷器，在宣德时烧造较多，后人把它和白釉、红釉相提并论，推为宣德瓷器的“上品”。
清代前期的景德镇制瓷业，无论是官窑还是民窑；无论是产品造型、装饰技法、还是装饰题材、装饰风格，都达到了“参古今之式，运以新意，备诸巧妙，于彩绘人物、山水、花鸟，尤各极其胜”的极度繁荣境界，制瓷技术几乎达到了炉火纯青、出神入化的地步。此时的景德镇“延袤十余里，民窑二、三百区，工匠人夫不下数万，借此食者甚众，候火如候晴雨，望陶如望黍垛”（唐英《陶人心语》），“利通数十省，四方商贾，贩瓷者萃集于斯”。与明代一样，清代也是官窑民窑并存共荣，|>>>>|
景德镇清代镇窑复烧窑火
景德镇清代镇窑复烧窑火
荆楚网消息 (楚天都市报) 图为：工人们在窑内摆放待烧的瓷器
据《瓷都晚报》报道在我国第五个“文化遗产日”到来之际，江西景德镇昨日举行了清代镇窑第二窑复烧点火仪式。著名影视明星、收藏家】等出席了仪式。
包括24件首都博物馆馆藏清代珍品陶瓷仿制品在内的1万余件手工制作的瓷器将在这个窑炉里用松木烧成。这24件高仿瓷器烧成后，一半将被首都博物馆收藏。
据悉，位于景德镇古窑民俗博览区的清代镇窑是瓷都景德镇，也是全世界遗存的唯一一座传统的大型蛋形柴窑，这种景德镇特有的制瓷窑炉代表了世界传统制瓷窑炉营造技艺和烧成技艺的最高科技水平。清朝雍正六年唐英奉旨来到景德镇督陶，清朝乾隆八年，督陶官唐英对镇窑作了详尽的考察和文字记述，并进呈乾隆皇帝御览。
景德镇古窑民俗博览区于2009年按照“修旧如旧”的原则，成功修复了已经停烧多年并损坏了的镇窑。为了这次镇窑复烧，景德镇60多名传统手工制瓷老艺人准备了半年时间。
另据了解，16日上午，在古窑民俗博览区将举行清代镇窑（第二窑）复烧开窑仪式。
