陶瓷与骨质瓷是我们生活中很常见的两种瓷器，在外行人眼中，它们似乎并没有什么很大的区别。但实际上，虽然它们都属于瓷的一种，但是它们却有着很大的差别。那么自然也有人会好奇，陶瓷与骨质瓷它们到底是有什么区别呢，接下来就让小编带你一起了解一下吧。
骨瓷的学名叫骨灰瓷，是用动物的骨炭、粘土、石英和长石作为原料，经过高温素烧和低温柚烧而成的一种瓷器。骨瓷含有百分之四十以上的食草动物骨灰，属于环保的绿色消费品，相比一些一般的陶瓷，骨瓷更加的洁白、细腻、通透、轻巧。虽然陶瓷起源于中国，但是骨瓷却创于英国，曾经是英国皇室的专用瓷器，现在骨瓷也是一种地位和身份的象征。
陶瓷包括陶器和瓷器，是指可塑性制瓷粘土和瓷石矿做为胎体，用长石和石英等原料制釉，并且通过成型、干燥、烧制而成的制品。主要用于日用、艺术、建筑陶器三种，人们为了提高生活的方便和生活质量，通过烧制粘土烧制除了陶瓷。
同种器型的陶瓷和骨瓷对比，骨瓷会轻很多，而且骨瓷的颜色温润如玉，陶瓷的颜色比较泛青涩；骨瓷的透光性比陶瓷要好，与传统的瓷器相比，骨瓷的保温性更好一些，喝咖啡或者泡茶会有更好的口感。由于骨瓷和瓷器的成分不同，所以骨瓷更加的坚韧耐磨，不容易破损；骨瓷的档次要比陶瓷的档次高，也是世界上公认的高档瓷种，具有实用和艺术的双重价值，是地位和身份的象征。
那么看了以上介绍，大家对陶瓷与骨质瓷是不是有了一个更准确的认知呢？骨质瓷与陶瓷各有各有优点，你是更喜欢哪一种呢？
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骨质瓷在烧制过程及与新骨瓷的关系
骨质瓷在烧制过程中，对它的规整度、洁白度、透明度、热稳定性等诸项理化指标均要求极高，由此废品率很高。由于用料考究、制作精细、标准严格，所以价值高于其它瓷种。独特的烧制过程和骨碳的加入，使瓷土中的杂质被消除，骨瓷显得更洁白、细腻、通透、轻巧，极少瑕疵，并且比一般瓷器薄，在视觉上有一种特殊的清洁感，强度高于一般瓷器，是日用瓷器的两倍。骨粉的含量越高，黏土的成分就相对降低，在制作过程中就越易烧裂，在成形上需要更高的技术，增加了烧制难度，所以更加珍贵。制作骨质瓷主要选择动物的骨炭，骨质瓷花面装饰与釉面熔为一体，不含对人体有害的铅与镉。同时，由于唐山骨瓷一直以出口为主，由于欧美社会的基本保障，对人体直接使用的器皿安全性要求是非常高的，所以诸如唐山海格雷、隆达、红玫瑰这些大厂所产骨瓷都是真正的绿色环保瓷器。骨瓷是世界上公认的最高档的瓷种，可为什么有些骨瓷餐具比高白瓷的还要便宜?因为这些非常便宜的都是合成新骨瓷，里面没有添加天然的牛骨粉，而是用淄博硅酸盐研究所研制的合成材料代替的天然牛骨粉，其含有大量化学成份，对人体有害，行内称之为新骨瓷。新骨瓷其原本就是普通高白瓷的一种,成分里氧化钙的含量比普通瓷稍高一点,有一定透光性,精明的厂家就给起了一个蟠龙附凤的名字,叫新骨瓷.其和骨质瓷(骨瓷)的主要区别有以下几点：一、所用原料不同,骨瓷中加入了40%以上的骨粉,新骨瓷中没有添加骨粉。二、骨瓷采用多次烧制,新骨瓷采用一次烧成。三、骨瓷比新骨瓷白度柔和,透明度高,瓷质更轻,外观远远好于新骨瓷。总言之新骨瓷不是骨瓷的新品种,而是借起名而已,价格便宜，吸引人，故上当受骗的大有人在，所以我们一定不要被这个“新”字蒙骗。一、将杯子罩在灯泡上(当然也可以对着光就好)，透光性强、色泽柔和为上品。二、通体乳白色、釉面光滑，瓷质轻薄的是优质品。三、用瓷勺敲打或手掌摊开平放并用手指轻弹，清脆响亮、宛如洪钟。
陶瓷文化鉴赏-官窑和民窑有什么区别？
官窑起自唐，有两种涵义，一是指贡器，一是指官厂。自唐代至元代，官窑多有贡器，少有官厂。采取的形式是“官监民烧”，烧出的瓷器，“千中选十、百中选一”，进贡给统治阶级。这种瓷器就叫做贡瓷和官窑。那时，唐代在产瓷区设有司务，如唐景隆初(公元707--709年)，褚绥为新平(景德镇)司务，奉诏监烧献陵祭器。宋代设监，如太平兴国年间(公元976年--983年)，泒殿前承旨赵仁济监理赿州窑务。到了元代则设局，以提领监陶，后改为本设总管。他们烧出的“景德年制”，“枢府”等款式的瓷器，分别称为“景德窑”，“枢府窑”等。
明代采取“官办民窑”的形式，开始有官厂，专烧进贡的瓷器。如在景德镇设御器厂，特派厂官，经费出自地方，编役人夫，设窑达五十几座，专门烧造御器即贡器。清代与明代不同，采取的是“官搭民烧”的折中形式。其产品分“钦限”和“部限”两类，前者是专给皇帝用的，后者是给朝廷和外交礼宾用的。
民窑是对官窑而言。广义地讲，凡属非官府经营的，进行商品性生产的瓷器及其产品，都是民窑。
民窑的历史远比官窑早得多，陶瓷器均产生于民间中，到了唐代，瓷器成了重要的出口商品之一，远销印度、埃及、和波斯等地。据考证，在这些地区都发掘有唐三彩，赿窑青瓷和邢窑白瓷等。民窑于此已有较大的发展，并带有商品生产的性质。
唐代以后，各地民窑辈出，竞相媲美，往往有供不应求之势。其中著名的，宋代有钧窑、汝窑、定窑。章一生的哥窑“纹片瓷”以及章生二的弟窑(龙泉青瓷)等。
宋元时，民窑发展较快，仅景德镇的民窑就增加到三百座之多。此时的民窑完全属于商品生产的性质，民窑在产量上所占的比重比官窑大得多，在质量上也有一定的发展。到了清代，民窑占了三压倒优势，官窑瓷器也为民窑所出。
你知道景德镇瓷器与德化瓷器有什么不同吗？
说道瓷器，相信大家第一个想到的就是景德镇陶瓷。景德镇陶瓷以它高超的技艺享誉世界，令人惊叹。目前市面上所售卖的瓷器鱼目混杂，常有商家拿德化瓷器去冒充景德镇瓷器，让人防不胜防。那么今天小编就为大家来分享一下景德镇瓷器与德化瓷器到底有什么区别。
特色不同
景德镇瓷：“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”是景德镇特点，大量生产艺术瓷、陈设瓷，品种齐全、装饰多样，青花、粉彩、斗彩、青花玲珑等，品类闻名世界。
德化瓷：德化以白瓷闻名世界，生产的白瓷洁白如玉、优质美观，享有“中国白”、“象牙白”、“中国瓷器之上品”的美称，以生产生活日用瓷为主。
釉色不同
景德镇瓷：因景德镇的粘土含铁量高，高温烧制后成品不会显得特别白，还原焰下的白瓷也会泛着一点青色。
德化瓷：德化瓷也是高岭土为原料，但原料内富含的元素不同，烧制出的成品也不同。传统德化白瓷温润如玉、釉色通透白净，因此德化也以经典的白瓷雕塑著称。
烧制方法不同
景德镇瓷：高温烧制，1300℃窑温，依赖经验，成品率低，但烧成后白净细腻，不变色易清洗，泡多久茶都不留茶垢。
德化瓷：800℃烧制而成，成品率高，量大，用后容易变色，多以贴花工艺为主，大批量生产。
专注领域不同
景德镇瓷：人力资源优势决定景德镇主要以大件艺术品瓷器为主，例如大花瓶或瓷桌等，并且景德镇拥有很多国家级的陶瓷美术大师，人才优势，专注艺术品生产。
德化瓷：原材料资源决定德化适合生产精巧的白瓷器物，德化本地的高岭土也更加优质，烧制出的瓷器白的更纯粹，加上德化本来是做雕塑的，玲珑雅致的茶具更符合当地的发展。
价位不同
景德镇瓷：景德镇的制瓷组织通常都是个人独立的陶瓷小型作坊，全手工制瓷为主，人工成本高，关注的是艺术水平，价格方面就更高一点，凸显匠心。
德化瓷：德化瓷基本上都是以工厂为主，大型陶瓷企业更多，工业化模式，涉及的人工成本较少，价格便宜，走量为主。
景德镇瓷以工艺收藏品为主，多为手工制作，价格偏高。德化瓷多为日用品，多为机器批量生产，性价比高。其实只要多留意一下，景德镇瓷与德化瓷还是很好区分的。
官窑和民窑的瓷器有什么区别？
官窑起自唐，有两种涵义，一是指贡器，一是指官厂。自唐代至元代（公元八世纪--十四世纪），官窑多有贡器，少有官厂，采取的形式是"官监民烧",烧出的瓷器，"千中选十，百中选一",进贡给统治阶级。这种瓷器就叫做贡瓷和官窑。那时，唐代在产瓷区设有司务，如唐景隆初（公元707-709年）褚绥为新平（景德镇）司务，奉诏监烧献陵祭器。宋代设监，如太平兴国年间（公元976-983年），派殿前承旨赵仁济监理越州窑务。到了元代则设局，以提领监陶，后改为本设总管。他们烧出的"景德年制","枢府"等款式的瓷器，分别称为"景德窑","枢府窑"等。
明代（公元十四世纪--十七世纪）采取"官办民烧"的形式，开始有官厂，专烧进贡的瓷器。如在景德镇设御器厂，特派厂官，经费出自地方，编役人夫，设窑达五十几座，专门烧造御器即贡器。清代与明代不同，采取的是"官搭民烧"的折中形式。其产品分"钦限"和"部限"两类，前者是专给皇帝用的，后者是给朝廷和外交礼宾用的。
民窑是对官窑而言。广义地讲，凡属非官府经营的，进行商品性生产的瓷窑及其产品，都是民窑。
民窑的历史远比官窑早得多，陶瓷器均产生于民间中，到了唐代，瓷器成了重要的出口商品之一，远销印度，埃及和波斯等地。据考证，在这些地区都发掘有唐三彩，越窑青瓷和邢窑白瓷等。民窑于此已有较大的发展，并带有商品生产的性质。
唐代以后，各地民窑辈出，竞相媲美，往往有供不应求之势。其中着名的，宋代有钧窑，汝窑，定窑。章生一的哥窑"纹片瓷）以及章生二的弟窑（龙泉青瓷）等。
宋元时，民窑发展较快，仅景德镇的民窑就增加到三百座之多。此时的民窑完全属于商品生产的性质，民窑在产量上所占的比重比官窑大得多，在质量上也有一定的发展。到了清代，民窑占了压倒优势，官窑瓷器也为民窑所出。
鉴定古陶瓷有什么要领？
中国历代名窑精品层出不穷，且在如此漫长的岁月里，由于时代风尚或者对利益的追求，还有很多仿制的作品。例如宋代的定、汝，官、哥、均五大名窑，在当时就有其它地方窑仿造，虽有精粗之分，但也能风行于世。至于元、明、清，仿制古瓷之风更是有增无减。可以说千百年来所制仿古瓷器几乎是到处可见。偶不经心就易出错。如何鉴别各种瓷器，实有要领可求。鉴定古瓷器主要从款识、造型、纹饰和胎釉特征方面下手，下面分别叙述之。
根据款识来确定瓷器的新旧和真伪，是鉴别工作中重要的一个环节。今日的传世品和仿品以明，清两代瓷器居多，而明、清官窑绝大部分都有年款和特征。如明代款识就有所谓“永乐款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法。因此，我们在识别真伪古瓷时，首先应注意款识，注意款识的笔法，如横，竖，撇，捺、勾、挑、点等的特征。由于每个人的书法不同，写官窑款的字体又必须经过选择，具有一定的水平，因而仿制者势必谨慎地摹仿，惟恐有不似的地方。而过于谨慎，就难免失于局促，笔法不容易生动自然。这种破绽，为鉴定瓷器提供了线索。
但仅注意这一点是远不够的，元代以前的古瓷并无正式官窑年款。虽然根据文献记载，北宋曾有带“景德年款”四字的瓷器，但未见实物。明清两代虽有款识，但晚清所仿字体非常逼真，很难识别，必须详细比较其字体和位置，才不致于发生错误。如永乐年款以现有实物来说，只有四字篆款写、刻或印在园器里部的中心。而仿品却有四字或六字楷、篆书款写在器里或底足、口边的。宣德年间的款有所谓“宣德年款遍器身”的说法，普遍多在底足中心或园器里心和口边，或琢器的口、肩、腰、足一带。诸如此类，还是有一定规律的。大致说来，有如下几点：
明代字体多用楷书款，但永乐、宣德、弘治年间有少数例外，清代顺治，康熙二朝亦为楷书盛行期，雍正则楷书款多于篆书款，乾隆时期篆书款渐多于楷书款，嘉庆以后篆书款遂成为主流，直到清末才又恢复以楷书款为主的趋势。
其次是款色有别。明、清瓷器款识多以青花为主。明代款的青花颜色若用放大镜观察，可见其颜色多是深厚下沉。而道光以后的仿品有色多是散涣、浅浅上浮。宣德款式色样往往在同一器物上呈现黑、蓝、灰等多种颜色，这一点虽不美观，却是后世很难仿制的特征。自明代正德至清代末期的款色增加很多，有红、绿、黑、蓝、紫、金等色，并且也使用了刻、雕、印、堆等方法、然而仿制品在款色和刻、雕、印方法上也随之有很多增加，只有认真加以区别，并结合用料和技术的不同，才可能大体判断其时代真伪和瓷质优劣。例如康熙青花款的“康”字多用半水（水）或楷水（水），很少写成泰水（水）。
在用字和字体结构方面也有一定规律可循。例如明代官窑有的题某某年制，有的题某某年造，而清代官窑却一概都用“制”，还未发现有用“造”字的。其他如宣德的“德”字心上不写一横而成“德”字，后世仿世品往往忽视这一点。成化官窑款的“成”字最后一点，有的点在横线右上方，有的点与横线相平等，有的点在横线右下方，故有所谓“成字一点头肩腰”的说法。万历的“萬”字也有羊字头与艸字头的不同。
总之，观察款识既要注意其笔法、字体，结构和款色等各方面，还应当知道同一时期的款识笔法早，中、晚期仍有不一致的地方。只是在风格及色调上不失其时代特征。因此，还必须结合共它方法来辨别真伪。
根据造型来鉴定瓷器，也是鉴定工作中一种比较可靠的方法。观察器形首先要对历代造型有一个基本的了解。陶瓷器的形状，与当时人们的生活习惯，审美标准以及技术条件有密切关系，能较好地体现各时代的特色，随同时代的演近而渐趋繁复，而古代的形状是比过简朴的。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘碗等一般器物，器形相当大。例如传世的元青花与釉里红大碗有的口径达42cm，青花和釉里红的口径也在45～58cm左右。由于胎体厚，烧制不易，难免有翘棱，夹扁、凹心、凸底等缺陷，因而很多文献都有元瓷粗率之说。
明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得特别平稳。胎土陶炼精细，造型轻重适宜，如青花缠枝莲纹“压手杯”就是最典型的例子。明代宣德年间的瓷器造型更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁、锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作。至成化时期，在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器，如最有名的五彩扁肚撇口把杯，高士杯、三秋杯等都是异常轻盈秀雅的代表作品，为仿品望尘莫及。明弘治传世作品不多，以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、扦屏、墩式碗等。嘉、万历之后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，正如《景德镇陶録》记载有“制作益考、无物不有”的说法。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宜、成化时期的作品来显得有些粗制滥造。
清代无论在器形或和种类方面都有显著增加，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉，纹饰惟妙惟肖，而且在造型上更足以乱真，乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。这一时期无论创新仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少有创新之作。造型从精美遂变为粗笨，失去了前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后却逐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。
除了了解元、明、清瓷器造型的基本特点之外，还须了解或掌握一些观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似，而仔细观察这三大部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕就不明显了。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度较大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗、其器心下凹，器底心凸起，而且足内壁多向外稍撇。明末清初许多民窑的盘、碗底部常有明显的轮状旋削痕，即所谓的“跳刀”，而在官窑中则极少见。
有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于胎釉原料和纹饰书法相似。常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰。粗看起来胎釉也大致相象，都是撇口圈足。但仔细加于观察，就能发现它们之间的重要区别：碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宜德碗腹微削。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽。仿品的器形与真品器形或多或少都有所区别。因仿制时虽按真品原器制造，在未烧之前与真器虽然相同，但经高温烧制后，其形与真器相比或多或少都有所差别。这可能是原料的来源，配制和提炼的精粗不一致所造成。
从纹饰和色彩方面看，陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并随着绘瓷原料和技术的不断丰富改进，无论在题材内容及表现形式上都有其不同时代的水平和特点。因而也就成了划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。
瓷器纹饰的发展过程也是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。在这方面，元代是个很明显的转折点。元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开创了瓷器装饰的新纪元，打破了以往一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明进一步丰富了瓷器的装饰。而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展的过程，我们可以据此推断器物年代。如早期的青花、釉里红，由于没有很好地掌握原料的特性，故在元代制品中颜色美丽的较少，釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐色的缺点。但在元代后期的大部分成熟的青花、釉里红纹饰却非常美观，图案不仅重视主次谐调，而且惯用多边的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，从而形成一种独特的风格。另外由于原料成分的限制，在书法上也有不同的时代特征。如元末明初有些使用进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调很不稳定，不适于画人物。因而有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。成化斗彩也是一样受原料和技术的限制，虽然色泽鲜明、晶莹可爱，但有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺陷。而且画人物不论男女老少四季均穿一件单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略。我们在鉴别真伪时如能加以注意，是很有益的。此外，在施用的彩色方面也可以找到一些时代上的区别。如成化彩绘中没有黑彩，当时除用釉下钴画蓝线外，还用红，赭色描绘轮廓线。假如我们遇到一件釉上黑轮廓线的成化彩瓷器，就应该怀疑它是否真实可靠，因为黑轮廓线的应用最早不超过正德初期。粉彩不会早于康熙晚期，当然也很难令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。乾隆时期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方纹饰图案的装饰方法，有些作品追求笔法线条精细与纹饰奇异，而使部分花样失掉了固有的民族风格。这也反映出某种时代的特征。在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。明代瓷器多写梵文、经语、百福、百寿字的；清代瓷器则多用大篇幅诗、词、歌、赋等作装饰文字，例如“赤壁赋”、“前后出师表”、“滕王阁叙”。此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。了解这一点，在我们判断时代和辨别真伪的具体工作中是很有参考价值的。
在官窑和民窑瓷器之间，有所谓“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”的说法。一般来说，这也为我们提供了一种判别真伪的线索，但不能把它看成是绝对的。民窑瓷器中也有五爪龙的纹饰，官窑瓷器同样也有三爪、四爪龙的作品。如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”就画的是三瓜龙，“康熙官窑绿地素三彩云龙纹文具盒”则是四爪龙的装饰。官窑瓷器上的纹饰往往还与当时皇帝的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、八仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸽、犬、草虫，故这一类画面在该对期的瓷器中也出现较多。清代有赏赐瓷器之风，所赐群臣的瓷器，多以白地青花莲为主要纹饰，青花表示为官以清，白为重，莲是廉洁，海水是象征四海升平之意。其他如一桶（统）万年、三羊（阳）开泰、四妃十六子、五伦论图、六国封相、七珍、八宝、九连登、百福、百泰、红幅（洪福）齐天等。
总之，各个时代都有一些独特的征状，如能掌握这些规律，在决疑辨伪中就能起着重要的作用。特别要提出的是，下列时代特征必须了如指掌：元代瓷器的变形荷花瓣和山石花朵不填满色的画法；永、宣瓷的牵牛花与海水江牙；正德瓷的回文和行龙穿花；嘉、万瓷的花卉捧字和道教书；康熙瓷的双犄牡丹和月影梅花；雍正瓷的过枝花与皮球花；乾隆瓷的万花堆和锦上添花等纹饰，这些都表示了突出的时代特征。
从胎釉方面看，由于时代和地区的不同，在胎釉成分和烧造方法上也或多或少有着比较明显的差别，故在鉴别瓷器时应对此细致的观察。观察古瓷，要注意釉质的粗细、光泽的新旧以及气泡的大小、疏密等几方面的特征。如旧瓷多有所谓“莹光”或“酥光”的说法。这两种与一般新瓷釉上出现的所谓“浮光”相反，而蕴含着一种如玉如脂的光泽，前者的光由内发，后者光由外铄。这种深厚温润的釉光是由于年深日久而自然形成的。新瓷则多具有炯炯刺目的“火光”，也就是所谓的浮光。但有些仿品经过茶煮、浆沱、药浸、土埋处理后，也可以消除此种“火光”。相反，一向被妥善保藏的旧瓷，也会不失其崭新的釉光。如某些从未启封而保存至今的康、雍、乾三朝瓷器，一旦开箱其光泽依然烂灿如新。所以只凭“失亮”一点就作为历史年久的证据是不可靠的。在观察釉质时对于釉层的厚薄程度及缩釉、淌流状态也需要加以注意。如宋均窑瓷釉多有堆脂，定窑瓷釉多有泪痕，明、清脱胎瓷釉竟薄如卵幕或莹似玉石，这些固然都是可贵的特征。不过，后世仿品也能大体近似。所以我们还必须参照其它方面的特色，并注意器里和口边、底足等处。如康熙郎窑红釉有所谓“脱口垂足郎不流”的说法。这种瓷釉以深红宝石釉为主，器物口边的釉色较浅谈，故称为“脱口”，器底釉色浓艳，釉多厚聚，称为“垂足”，釉虽垂流而不漫底，称为“郎不流”。这种技术特征正是郎窑红最不易仿效之处。
鉴别胎质主要是观察底足。一般来说，元代瓷器底足多露胎而且胎质粗糙；明、清瓷器有款者底多挂釉，清朝中叶以后则露胎者渐少。但无论任何时代器皿，在圈足的边缘或口边露胎之处，大都可以看出火化的特征。如元代瓷胎多粗涩而泛火石红色，明、清瓷器则比较洁白细腻，很少含有杂质，看不见火石红色。这主要是原料本身质量改变的结果，以及制作方法和火候的不同所造成。从而也自然形成了早晚，真伪之间的一条分水岭。
总之，辨别胎釉既要用眼来辨其色泽、厚薄、片纹、气泡，也要用手摩以别粗细，用指扣敲以察音响。必须耳、目，手三者并用。
陶瓷与考古有什么关系
中国是世界著名的陶瓷古国，陶瓷与考古有着密切的关系。中国历代古陶瓷在国外特别引人注目，身价不凡。有些极有价值的中国古陶瓷珍品，在国外著名的博物馆收藏被视为价值连城的珍宝；近几年国际上掀起一股“中国古陶瓷热”的浪潮，一九七七年在南朝鲜新安海底中打捞的一万二千多件中国古陶瓷，轰动了世界，许多考古学家如获至宝，仔细地研究了从新安海中打捞的确认为元代的中国陶瓷，发表了许多论文，从打捞出的陶瓷器皿发现许多问题，特别是使人们更加了解元代贸易陶瓷的性质和作用，并对当时东亚陶瓷贸易的研究提供了很有价值的实物凭据。
瓷都景德镇的古陶瓷闻名世界，一九八二年在轻工业部和中国硅酸盐学会联合举办的“中国古陶瓷科学技术国际讨论会”上，来自澳大利亚、德、日、英、美等国的学者和专家在上海开完会后，风尘仆仆专程来到景德镇陶瓷馆参观，他们对古瓷陈列室看得特别仔细，日本的著名陶瓷专家三上次男，英国政治活动家、考古学家艾惕思等学者为了一块古瓷盘的考证，几乎蹲在地上研究了半天……他们试图通过研究中国古瓷来研究中国历史及中国古代社会政治经济等情况。
凭借陶瓷帮助考古有很多长处，陶瓷有一个特点，它与丝绸、书稿等不同，书稿、丝绸容易腐烂不易保存，而陶瓷器都是永久性的，陶瓷器就是打破了，也还有碎片存在，有碎片就有考证的一线希望。有一个英国的考古学家名叫惠勒，他说：“十世纪以后的坦噶尼喀地下埋藏的历史，就是用中国瓷器写成的。”因为一九五五年前后许多考古学家在那里做过考古调查，曾发现在五六十处古代遗址中都有中国瓷器。也有些非洲国家的古代遗址的时代。中国科学院考古研究所所长夏鼐同志曾经写过一篇文章，他的题目就是《作为古代中外交通关系证据的瓷器》，说明我国瓷器对研究我国人民与世界各国人民的友好往来历史的重要性。
古陶瓷在我国考古学上是很重要的历史文物，只要我们掌握了中国陶瓷发展的历史规律，了解到各个时期瓷器发展的各个阶段以及各时期的陶瓷制品的造型、装饰、釉色等，它就能帮助我们断定遗址和墓葬时代，从而研究当时的社会经济、文化的发展水平。有些遗址和墓葬，没有具体的年代记载可寻，在这种情况下，陶瓷器就普得特别重要了。因为每个遗址与墓葬出土文物一般说来陶瓷器是很多的，就是对一些具体年代的墓葬，也就帮助我们了解一些情况，如墓是否完整，有没有破坏过，是否有晚期墓葬的混入，如果早期墓葬发现较晚的陶瓷器，说明该墓可能混进了其它较晚的墓葬，也可能是盗墓的人带进去的等等。
对于有些古陶瓷的造型特征，年代的考证，也便于我们考古学者认识和了解当时的社会风情和其它许多问题。如一九七四年至一九七六年在陕西省临潼县发现的秦始皇陵中宏伟壮观的秦俑群，被称为世界八大奇迹之一，这些数以千计的兵马俑组成世界上最大的古代军事博物馆。它说明我国古代丧葬制度是阶级社会现实生活的具体写照，也是秦始皇地上王国的地下的再现，同时也反映了当时的艺术、科学技术和生产水平，而且为我们研究秦代烧陶技术和雕塑艺术提供了极其宝贵的实物资料。
中国古陶瓷是外交史上友谊的纽带。我国陶瓷在世界上具有很高的声望。远在唐代中国瓷器就通过著名的“丝绸之路”与海路销售海外，传播到世界各国，所以人们在今天研究中国人民与世界各国人民友好往来历史时，陶瓷器也是一个重要的友好象征。因为历史上的交往，中国的古陶瓷在外国出土以后，必定给我们留下了考古学上的特证。日本陶瓷考古家三上次男先生在他的著作《陶瓷之路》里提到“陶瓷”在这方面的作用时说：“总之，陶瓷是跨越中世纪东西世界的一条友谊纽带，同时也是一座东西文化交流的桥梁。”
我国陶瓷历史十分悠久，古陶瓷、古窑址和其它文物是祖国的宝贵文化遗产，所以我们更要十分珍惜和爱护这些珍贵的历史文物。
不同时期的外销瓷
唐宋时期外销瓷
唐宋时期无论是越窑青瓷、邢窑白瓷、唐三彩还是龙泉窑青瓷，虽然是贸易用瓷，但都是以浓郁的民族风格为主，其外销的目的，始终以宣传中华民族悠久历史文明为宗旨。
元代外销瓷
从元代开始贸易用瓷的风格有所改变，其销往国外的瓷器开始注重销往国的风俗习惯，特别是作为大宗产品的元青花瓷，也因地区不同而有所差异。例如销往中东、西亚一带的青花器，器型一般较大，多为大盘、大瓶等，图案层次丰富。由于采用进口青料，所以莹润的釉色、浓重的青料同硕大的器型相得益彰，构成了气势博大的所谓元“至正型”青花瓷的特色。传世的元青花瓷也以伊朗阿迪别尔寺神庙、土耳其伊斯坦堡托布卡比·萨拉依博物馆收藏最丰富，可以说是元代青花瓷的宝库。而外销东南亚地区特别是菲律宾、印尼、马来西亚等地的元青花，风格却迥然有异，以小罐、小碟、高足杯等小件器为主，因采用国产青料，青花发色灰暗，构图也较为简单。
青花瓷在元代主要作为贸易用瓷，这一点在目前学术界似已形成多数共识。特别是元青花瓷中高大丰硕的大瓶、大罐、大碗、大盘等风格独特的造型，以及与前朝风格迥然有别的多层装饰构图，都具有相当浓厚的伊斯兰图案装饰特色。此外，在元青花大盘上，采用同心圆环进行多层次装饰，也是典型伊斯兰风格，这种风格在14世纪早期伊斯兰器皿或陶瓷上都可以找到原型。元青花瓷器中以大盘居多，与中西亚地区贵族崇尚的饮食习惯有密切关系。明朝人马欢曾著《瀛涯胜览》一书，书中讲到西域国人用大盘盛饭，浇酥油汤汁，以手撮入口中而食。宴会时则以大盘盛姜黄色带香味之饭肴，置于地上众人以手撮而食之。这些都说明元青花器物，主要是为了迎合西亚地区人民的饮食习惯，是为与西亚地区贸易的需要而制作的，其次才是为了满足上层社会的贵族生活所需。
明清时期外销瓷
明代瓷器的大量外销，是在郑和下西洋之后。郑和曾七次率领庞大的商船队走遍南海诸国，其足迹曾抵达印度、波斯、阿拉伯等地，最远到达非洲东海岸，历经30多个国家，历时将近30年之久。郑和的商船队与所到诸国在贸易、文化和政治等方面，都建立了密切关系，中国以瓷器、丝织品、金属器皿和铁币，换取当地香料、药材、珠宝等货物。与此同时，每逢这些国家的使臣来中国朝贡、访问回国时，也还要带回大量的瓷器。随郑和出航的费信所著《星槎胜览》、马欢所著《瀛涯胜览》等书，都记载过中国瓷器在国外受欢迎的情况。
明初永乐、宣德时期，虽仍以青花作为外销瓷的主要品种，但为外国的特殊需要而专门生产或订烧瓷器的风气在景德镇日渐兴盛。其烧制主要模仿西亚地区金属器皿，如仿制中东和西亚地区伊斯兰教徒做礼拜和朝圣时贮水之用的青花军持、青花方流执壶、青花绶带耳葫芦扁瓶、青花板沿盆等，其造型与14世纪早期西亚的金银器极为相似。字串8
外销瓷中的典型品种
从明代正德、嘉靖一直到清代早期，由于中国和欧洲直接通商，工匠们更注意各国人民的生活习俗，专门生产适应各国市场所需的青花器。这一点在《景德镇陶录》中有详细记载：“洋器，专售外洋者，有滑洋器、泥洋器之分。商多粤东人，贩与鬼子市，式样奇巧，岁无定样”。所谓“岁无定样”，就是指每年产品的种类、造型、装饰都要根据欧洲市场的不同需要而特制，如盛行一时的纹章瓷、克拉克瓷，就是根据欧洲市场的需要订烧的。
纹章瓷，是指欧洲的一些政府部门、王公贵族、军队在中国订烧的瓷器，在这些瓷器上，都绘有代表他们标志的徽章。现存里斯本属于葡萄牙Manuel一世(1469—1521年)的一件青花纹章瓷执壶，可视为迄今已发现的中国为欧洲特殊订货烧制的最早外销瓷。
克拉克瓷，是外销瓷中最受欢迎的一个青花品种，日本人又称为“芙蓉手”。它最常见的造型一般是大盘，有圆口和花口之别，纹饰布局分中心纹饰与边饰。中心纹饰常见有仙人楼阁、花鸟树石、麒麟瑞兽等，边饰一般分为二层八格或二层四格，内绘花果、书画、卷轴等物。这种纹饰的画法虽然是中国传统方法，但纹饰布局已非中国风格，而是专为外销设计的。
中国古代陶瓷不同种类的不同特点
红陶在中国出现最早，红陶烧成温度在900度左右，根据考古发掘资料，黄河流域距今8000千年的裴李岗文化和距今5000年的仰韶文化、大汶口文化时期，都以泥质红陶和夹砂红褚陶为主。
彩陶彩陶是仰韶文化的一项卓越成就，是用赭、红、黑和的等色绘饰的陶器。彩陶艺术，具有浓厚的生活气息和独特的艺术风格。它是在陶器未烧以前就画在陶坯上，烧成后彩纹固定在器物表面不易脱落。有的在彩绘之前，先涂上一磕白色陶衣，使彩绘节纹之前，先涂上一层白色陶衣，使彩绘花纹更为鲜明。彩陶花纹主要是花卉图案和几何形图案，也有少数动物纹。
几何形图案主要有：弦纹、网纹、锯齿纹、三角纹、方格纹、垂幛纹、旋涡纹、圆圈纹、波折纹、宽带纹，并有月亮、太阳、北斗星等纹样。
动物纹样，常见的有鱼纹、鸟纹、蛙纹等。兽纹较多的是猪纹、狗纹和鹿纹，有的奔驰，有的站立。这些动物形象的出现，反映出当时的渔猎在原始社会生活中的重要地位。
人物纹样较少见，1973年在青海大通县出一件陶钵，其口沿内壁上画有三组跳舞的人群，五人一组，舞人动作整齐，姿态优美，精美异常。
植物纹样，在距今6800年的浙江河姆渡文化陶器上，发现有稻麦粒、枝叶、花瓣，甚至有些已概括成为几何形体，并和几何形纹混和在一起构成纹样，形成一种独特的风格，别有一番情趣。
黑陶出现于龙山文化时期。黑陶的烧成温度达1000度左右，黑陶有细泥、泥质和夹砂三种，其中以细泥薄壁黑陶制作水平最高，有“黑如漆、薄如纸”的美称。这种黑陶的陶土经过淘洗，轮制，胎壁厚仅0.5-1毫米，再经打磨，烧成漆黑光亮，有“蛋壳陶”之称，表现出惊人的技巧，饮誉中外。这时期的黑陶以素面磨光的最多，带纹饰的较少，有弦纹、划纹、镂孔等几种。
灰陶灰陶在新石器时代早期斐李岗文化遗址中已经出现，仰韶文化、龙山文化时期都有一定数量的灰陶，特别是用于蒸煮的器皿，多为夹砂灰陶。到夏代（二里头文化早期）以灰陶和夹砂陶则占据主要位置。白陶的陶是指表里和胎质都呈白色的一种陶器。它是用瓷土或高岭土烧制成的，烧成温度在1000度左右。
白陶基本上都是手制，以后也逐步采用泥条盘制和轮制。白陶器出现于龙山文化晚期，商代为鼎盛时期。商代后期白陶大量发燕尾服，安阳殷墟出土数量最多，并且制作相当精致。到了西周，由于印纹硬陶器和原始瓷器的较多烧制与使用，白陶器即不再烧造了。
硬陶硬陶的胎质比一般泥质或夹砂陶器细腻坚硬，烧成温度比一般陶器高，而且在器表又拍印以几何形图案为主的纹饰，所以统称为“印纹硬陶”。西周是印纹硬陶发展的兴盛时期，其胎质原料根据化学组成分析，基本接近原始青瓷。因印纹硬陶所用原料含铁量较高，胎色较深，多呈紫褐、红褐、黄褐和灰褐色。印纹硬陶坚固耐用，绝大多数是贮盛器。商代印纹硬陶在黄河中下游地区和长江中下游地区都有发现。西周至战国时期印纹硬陶主要盛行于长江中下游地区及南方的福建、台湾、广东、广西等地。德-化-陶-瓷-总-站
釉陶汉代出现了一种在釉料中加入助熔剂——铅的釉陶，又称“铅釉陶”。铅釉陶的制作成功，是汉代制陶工艺的杰出成就。釉料中加入铅，可以降低釉的熔点，还可使釉面增加亮度，平正光滑，使铁、铜着色剂呈现美丽的绿、黄、褐等色，但经绿釉为最多，绿如翡翠，光彩照人。墓葬中出土的铅釉陶器表面，有时了现层银白色光泽，有人误称为“银釉”。
根据考古工作者的科学研究发现，“银釉”形成的原因是由于釉面长期受潮，釉层表面析出多层次的沉积物，在光线的折射下，产生的银。
不同时期陶瓷文化
1、裴李岗、磁山文化的陶器
裴李岗文化，1962年河南省新郑县裴李岗发现而得名，据碳十四（C14）测定，距今约8千年。裴李岗文化的陶器以红陶为主，有泥质和夹砂两种，均为手制，器壁厚薄不匀，烧成温度为900--960℃。器表多为素面，少数有划纹、篦点纹、指甲纹、乳钉纹等。器形简单，仅有碗、钵、罐、壶、鼎等几种。
磁山文化，1976年发现于河北武安县磁山。据碳十四测定，距今亦约8千年。磁山文化的陶器绝大部分是夹砂红褐陶，其次为泥质红陶，也属于手制，烧成温度与裴李岗陶器相近。器表多为素面或略加磨光，纹饰有划纹、篦点、指甲纹、细绳纹、乳钉纹、席纹，等等。器形较多，有碗、钵、盘、壶、罐、豆、盂、四足鼎等。磁山还发现了一片红彩曲折纹陶片，这是我国迄今最早的彩陶。
2、仰韶文化的陶器
仰韶文化，因1921年首次发现于河南省渑池县仰韶村而得名，主要分布于河南、陕西、山西、河北南部和甘肃东部，而以关中、晋南、豫西一带为其中心地区，距今约7千年至5千年，经历了两千多年的发表历程。仰韶文化的陶器以细泥红陶和夹砂红陶为主，灰陶比较少，黑陶更罕见。有的遗址还发现过少量近似白陶者，质料可能是瓷土。（请注意，质料为瓷土而仍为陶器，这是以后我们区分陶与瓷时要详讲的问题。）仰韶文化的陶器在装饰上已比磁山、裴李岗文化陶器讲究，主要有磨光、拍印和彩绘等几种。纹饰以线纹和绳纹为主，篮纹、划纹、弦纹、附加堆纹等次之。
仰韶文化的陶器是以彩陶为其特征的。彩是在陶器未烧以前画上去的，烧成后彩纹固定在陶器表面不易脱落。仰韶文化彩陶的烧成温度在900--1000℃之间。彩绘以黑色为主，亦兼用红色。有些地区如豫西一带，在彩绘之前先涂上一层白色的陶衣作为衬底，以使彩绘出来的花纹更为鲜明。（这一现象亦请读者注意。）仰韶文化彩陶的花纹主要是花卉图案和几何图案，也有少数动物图案。这些花纹多装饰在细泥红陶钵、碗、盆和罐的口部、腹部。彩绘原料赭红可能是赭石，黑色可能是一种含铁量很高的红土，白彩可能是一种配入熔剂的瓷土。彩绘工具可能是毛笔。
仰韶文化的陶器造型美观适用器形丰富，有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器底座等，以小口尖底瓶最有特色。
由于延续时间长（两千多年），分布范围广，仰韶文化可细分为北首岭、半坡、庙底沟、西王村、后岗、大司空村、秦王寨等类型，各类型的陶器在某些器形和彩陶花纹上还表现出一些特点和一定差异，本书不一一详述了。
3、家窑文化的陶器
马家窑文化，以1924年发现于甘肃省监洮县马家窑而得名，距今约5千年。马家窑文化的陶器以泥质红陶为主，彩陶特别发达，均为手制。器形有碗、钵、盆、罐、壶、瓮、豆、瓶、盂、杯、尊等，在造型上有自己显著的特点。夹砂陶的表面多饰以绳纹，少数饰有数道平行、折线、三角或交错的附加堆纹，泥质陶绝大部分都有彩绘，而且常在某些器物（如碗、豆、钵、盆）的里面也绘以花纹。红陶的烧成温度为760--1020℃，彩陶为800--1050℃。马家窑文化分布区域广，可以分为石岭下、马家窑、半山、马厂等四个类型。四个类型的彩陶各具特色，在此不详述。
4、齐家文化的陶器
齐家文化因1924年首先发现于甘肃省广河县（原宁定县）齐家坪遗址而得名，是我国黄河上游地区上承马家窑文化，下至青铜时代早期的一种文化，时代距今四千年。齐家文化的陶器以泥质红陶和夹砂红陶为主，烧成温度约为800--1100℃，陶器成型仍为手制。纹饰以篮纹和绳纹最为普遍，前者多施于泥质陶，后者多用于夹砂陶。另外还有划纹、弦纹、篦纹、锥刺纹、小圆圈纹，附加堆纹等。器形主要有杯、盘、碗、盆、罐、豆、鬲、甑等。
5、龙山文化的陶器
龙山文化，因1928年首次在山东章丘龙山镇城子崖发现而得名。后来在河南、陕西等地陆续发现了一些与其类似的文化遗存，但文化面貌有些不同。为了区别其他地域性特征，人们又将他们分别称为河南龙山文化（或后岗二期文化），陕西龙山文化（或客省庄二期文化）山东龙山文化（或典型龙山文化）等。山东龙山文化与大汶口文化具有密切的渊源关系，我们将在大汶口文化之后介绍。中原地区的龙山文化是继承了仰韶文化的因素而发展起来的，年代距今4千年，可以分为早、晚两个发展阶段。
中原地区早期龙山文化的陶器以灰色为主，多为手制，口沿部分一般都经过慢轮修整，部分器物如罐类还采用器身、器底分别制成后再接合的"接底法"成型新工艺。灰陶的烧成温度约为840℃。早期龙山文化陶器的杯、敞口盆、折沿盆、敛口罐、尖底瓶等器形还保留、继承了仰韶文化的某些因素，而双耳盆、三耳盆、深腹盆、筒形罐。这一时期陶器的纹饰以篮纹为主，有些陶器又在篮纹上面饰以数道甚至通身饰以若干道附加堆纹，主要原因用来加固器身。
晚期龙山文化的陶器以灰陶器为主，红陶已占有一定比例，黑陶器数量有所增加。灰陶和红陶的烧成温度均达1000℃。仍以手制为主，但轮制技术革新得到了进一步发展，部分陶器已采用模制成型。主要器形有杯、盘、碗、盆、罐、鼎、甑、器盖、器座及新出现的鬲等。纹饰以绳纹、篮纹为最普遍，还见少量方格纹。
6、大汶口文化的陶器
大汶口文化，因1959年发掘的山东省泰安县大汶口遗址和宁阳县堡头村墓地（遗址和墓地隔大汶河相对，实际上是一个遗址的两个部分）而得名，主要分布在山东和江苏北部。距今为6千至4千多年，大约经过了两千年发展。大汶口文化的陶器以手制为主，晚期有慢轮修整和轮制陶质以夹砂红陶和泥质红陶器为主，有灰陶、黑陶器和少量白陶器，还有青灰、褐、黄，等等。大汶口文化的陶器很重视器表的处理，绝大部分泥质陶都经过磨光，部分细砂陶也曾加以打磨纹饰陶器和红陶衣和彩绘外，还有划纹、弦纹、篮纹、镂孔圆圈纹、弧线三角纹以及附加堆坟等。大量镂孔的出现是大汶口陶器的一个显著特点。镂孔形状有三角、圆形、文形、长条形、菱形等几种，主要见于豆和高柄杯上。大汶口文化的彩陶数量不多，但很多有自己的特色：彩色有红、黑、白三色，有的三种用于同一器物上。彩绘一般都在器物的外部。有一部分彩绘是陶器烧成后再绘声绘色上去的，所以彩色较易剥落。有的彩绘前先在陶器表面施工一层白色或红色陶衣。彩绘丰富且别具风格，有圆点纹、圆圈纹、窄条纹、三角纹、水波纹、菱形纹、漩涡纹、弧线纹、连弧纹、花瓣纹、八角星纹、平行折线纹、回旋勾连纹、带状网纹等。器形也多有特色，主要有鼎、豆、尊、单耳杯、高柄杯、觚形杯（三足高柄杯）、高岭罐等。早期以红陶为主，晚期灰黑陶的比例上升，红陶烧成温度达1000℃，白陶约为900℃。大汶口文化的陶器以三足器、平底器、圈足器为多，这也是一个重要特征。
7、山东龙山文化的陶器
山东龙山文化是继承大汶口文化的因素而发展起来的，主要分布在山东、江苏北部和辽东半岛等处，时代距今4千多年。山东龙山文化的陶器在制法上有了很大的进步，普遍使用轮制技术。因而器型相当规整，器壁厚薄十分均匀，产量和质量都有很大提高，山东龙山文化陶器以黑陶为主，灰陶不多，还有少量红陶、黄陶和白陶。黑陶的烧成温度达1000℃，红陶950℃，白陶800--900℃。黑陶有细泥、泥质、夹砂三种。细泥乌黑发亮，学者们称为"蛋壳黑陶"。蛋壳黑陶是山东龙山文化最有代表性的陶器，反映了当时高度发展的制陶业的水平。山东龙山文化报名以素面或磨光的最多，纹饰较少，主要有弦纹、划纹和镂孔等几种。器形较多，主要有：碗、盆、罐、瓮、豆、单耳杯、高柄杯、鼎、等。还有鬲。山东龙山文化鬼脸式鼎腿、圆环状鼎足最有特色，为其他文化所罕见。
8、大溪文化的陶器
大溪文化，因1958年首次发现于四川巫山县大溪镇而得名，主要分布在三峡地区及湖北省的长江沿岸，时代为距今6千至4千多年。大溪文化的陶器以红陶为主，也有一定数量级的灰陶和黑陶，及个别白陶。手制，少数口沿加慢轮修整。多为泥质陶、细泥陶，夹砂陶很少。陶器表面大多为素面或磨光，只有弦纹、划纹、瓦纹、浅篮纹、篦纹、戳印纹、附加堆纹和镂孔等，还有少量彩陶和朱绘陶。戳印纹是大溪文化特有的纹饰，它用各种不同形状的小戳子印成，主要施于圈足盘、子母口碗和豆的圈足上。彩陶多为细泥陶，以黑色彩绘为主，也有一些中间夹红彩的。彩绘纹饰较为简单，主要有：弧线纹、宽带纹、绳索纹、平行线纹、横人字纹、菱形格子纹、变形漩涡纹等。大溪文化的陶器器形主要有：杯、盘、碗、盆、钵、罐、瓮、豆、壶、瓶、釜、鼎、簋、器盖、支座等，其中的筒形彩陶瓶、曲腹杯、圆锥足鼎形罐等具有代表性。圈足大量应用，也是大溪文化陶器的一个特点。
9、屈家岭文化的陶器
屈家岭文化，以1954年首次在湖北京山县屈家岭发现而得名，主要分布在湖北省江汉地区，时代约距今4千至5千年。屈家岭文化的陶器主要是泥质黑陶和泥质灰陶，红陶很少，手制为主。大部分陶器为素面，只有少量饰有弦纹、浅篮纹、刻划纹、附加堆纹、以及镂孔等到，另有少部分彩陶和朱绘陶。彩陶和灰陶的烧成温度均达900℃上下。屈家岭文化最有代表性的陶器是高圈足杯、三足盘、圈足碗、长颈圈足壶、折盘豆、盂形器、扁凿形足鼎及带盖和底部附有矮圈足的甑等。屈家岭文化的陶器中有一种彩陶胎壁非常薄，厚仅1毫米左右，有蛋壳彩陶之称，主要见于碗和杯。胎色橙黄，表面加灰、黑、红、橙红色等色陶衣，然后以黑彩或橙红彩绘。这是屈家岭文化最富特色的陶器，最能代表当时制陶技术水平。彩绘陶纺轮，也是屈家岭文化很有特征的陶器。
10、河姆渡文化的陶器
河姆渡文化，因1973年首次在浙江余姚县河姆渡村发现而得名，主要分布在浙江宁绍平原及舟山群岛，时代约为距离今年内7千至5千多年。河姆渡文化的陶器以夹碳黑陶的烧成温度为800--930℃，灰陶为800--850℃。陶器的表面往往饰有比较繁密的绳纹和各种花样的刻划纹，也有一些堆塑成的动物纹和彩绘。器形以釜、罐最多，另有杯、盘、钵、盆、盂、灶、器盖、支座等。河姆渡文化的陶器烧成温度较低，胎质疏松、器壁较厚，造型不太规整。
11、马家浜文化的陶器
马家浜文化是1959年首次在浙江省嘉兴县马家浜发现而得名的，有人认为它是继承了河姆渡文化因素而发展起来的，主要分布在浙江北部、江苏南部的太湖地区。时代约在距今7千年至5千多年之间。马家浜文化的陶器以夹砂红陶为主，并有部分泥质红陶、灰陶及少量的黑陶、黑衣陶。红陶的烧成温度在760--950℃之间，灰陶达810--1000℃。陶器成形基本采用手制。器表多素面或磨光，纹饰较少，主要原因有弦纹、绳纹、划纺、附加堆纹及镂孔等。器形主要有钵、盆、盘、罐、杯、瓶、觚、尊、壶、豆、鼎、勺、支座等。早期釜多鼎少，晚期鼎豆增多。马家浜文化最独特的是一种"腰沿釜"（即腹部有一道宽沿的圜底釜）。鼎足以扁平或铲形（凿形）颇富特征，有的鼎足呈近似鱼鳍形。
12、良渚文化的陶器
良渚文化因1936年发掘了有代表性的浙江余杭县良渚遗址而得名。主要分布在浙江北部、江苏南部的太湖区域，多数人认为它是继承了马家浜文化因素而发展起来的。距今约5千至4千年之间。良渚文化的陶器，以泥质黑陶最富特征，多属灰胎黑衣陶，烧成温度较低，胎质较松软。但有少数厚胎薄胎黑陶，烧成温度较高，壁厚1.3-2毫米，近似山东龙山文化的蛋壳黑陶。灰陶烧成温度约为940℃。良渚文化的陶器成型工艺比较进步，普遍采用轮制，造型规整，三足器、圈足器较多，主要器形有杯、碗、盆、罐、盘、豆、壶、簋、尊、釜、鼎、大口尖底器等。其中大圈足浅腹盘、竹节形细把豆、高领贯耳壶、柱足、宽把杯、断面呈丁字形足的鼎都是良渚文化有代表性的器物。罐形豆和鱼鳍形鼎足则与马家浜文化很相似。
骨瓷和陶瓷的区别及辨别方法
骨瓷和陶瓷的区别及辨别方法
景德镇56头高档骨瓷餐具
骨瓷是陶瓷的一个种类，骨瓷原称骨灰瓷，也叫骨质瓷，人们对“灰”字感到不雅，改称骨瓷。就是用骨粉加上石英混合而成的瓷土，质地轻盈，呈奶白色。
骨瓷主要特点：
1. 外观美：瓷质细腻通透，器型美观典雅，彩面润泽光亮，花面多姿多彩。
2.档次高：产生于英国，长期以来是英国皇家和贵族的专用瓷，是唯一世界上公认的高档瓷种，兼有使用和艺术的双重价值，是权利和地位的象征，号称瓷器之王。
3.工艺精：二次烧成，工艺复杂，只有英国、中国、韩国、日本、德国、俄罗斯、泰国有生产。
4.加工难：在烧制过程中，对它的规整度、洁白度、透明度、热稳定性等诸项理化指标均要求极高，由此废品率很高。
购买的时候怎么辨别陶瓷、骨瓷呢？总结下来就是下面四点：估重、观形、辨色、听音。
估重：重量上面陶瓷、骨瓷两者进行比较的话，一样的瓷形的重量一般说来是陶瓷稍重，骨瓷较轻。
骨瓷餐具透光图
观形：形状上分辨，因为工艺和原料的原因，骨瓷相对于陶瓷而言胎质更薄，器形更圆润光滑，透光性更好。
辨色：高档骨瓷瓷质细腻致密，表面光滑，釉色亮丽，色泽则呈现出一种自然的乳白色，骨粉含量越高则越趋近于乳白色，相反，如果骨粉含量低，骨瓷本身的黄就非常的明显。
听音：从音色上来讲，陶瓷较重较厚，两个碗相碰发出的是“叮”的声音，基本没有回音；而将两个高档骨瓷的碗放在平摊的双手上进行碰撞，注意，骨瓷是高温烧制的瓷器，坚硬度是非常高的，这样的碰撞是不会出现破损的，请淘友们放心，你可以稍微地用点力碰撞，高档骨瓷碰撞后发出的是和敲钟一样清脆的“铛”的声音，并且有回音。
骨瓷和陶瓷哪个好？上面说的骨瓷特点就是骨瓷的优点，但因为骨瓷一般都很轻薄，所以隔热性较差，盛热的食物会烫手，普通陶瓷胎体较厚，隔热性较好，不会烫手，景德镇的高白瓷色泽比骨瓷还好，质地也很轻盈，比骨瓷更高档，当然价格也很高。
骨瓷和骨质瓷的价格区别？景德镇市面上普遍销售的陶瓷是白瓷与骨瓷，骨瓷比白瓷价格贵，以一套56头餐具来说，骨瓷的比白瓷的贵100元左右。但高白瓷比骨瓷贵。
