中国的茶文化源远流长,喝茶健身是茶道的修身法则,然其文化内涵为养性。德者喜水,上善若水,水有汹涌澎湃之势,气吞山河,水有平静如镜之态,摄人魂魄。所以茶道在泡茶、倒茶、分茶的过程中,有韩信点兵、关公巡城、百鸟朝凤、凤点头等等奇妙的茶语,初始金戈铁马,尾时婉约动人,几道茶下来品味、阅古、引喻,无不承载着深厚的文化内涵,洗涤着人世间的喜怒哀乐。作为茶文化重要载体的紫砂壶在此过程中充当着极为重要的角色,自然而然地引成了一种特有的文化艺术品位。
其一,泡茶而已。开门七件事,柴米油盐酱醋茶。饮茶乃国人传统习惯,倘若您不太讲究,那便抛开工艺和名气,只要选一把泥料纯正的紫砂壶便可,不但健康,而且比陶瓷盖碗更加方便。紫砂壶既不烫手,更不怕灰尘进入,可谓坊里田间的实用器。无论是挥汗劳作之际,还是伏案疾书之暇,渴了就匆匆注水而饮,转身又可继续忙碌。这就是生活。
其二,风雅尚古。生活还有另一部分,或百无聊赖窗下独享,或兴致所至群朋共乐,游于俗事之外,耽于香色之中,此刻大有闲情逸致来把玩手中小壶,细节便重要起来。这时候,一把壶除了泥料要好,工艺的优劣也将影响到心情和气氛。原因很简单,茶壶的漂亮与否,此时体现出主人的审美情趣和品位。这一类朋友,所用之壶无需名气,但求泥纯型正,最好还是全手工作品。
其三,收藏增值。俗话说,盛世古董乱世黄金。眼下收藏之风日盛,一把名家紫砂壶,非但可赏可玩,更有升值的空间。君不见顾景洲之壶十年间身价百倍,即便当代一般名家的作品,这些年的拍卖价也都从千元上涨到万元乃至数十万元。但是大家要切记,这些价格扶摇直上的,一概是名家艺术品,而且主要是国家评定的高级工艺美术师,而非民间评比或者自我标榜的名家。收藏者一定得睁大眼睛,看一看查一查是真名家还是伪名家,免得花了冤枉钱买回来一个心疼。
线条装饰在我国陶器上的使用可谓积厚流光。彩陶纹饰中的线条运用变化万端,主要以它的二维平面形态,如折线、曲线、直线、点线来适应造型的变化。这种蕴涵着主体审美情感及想象力的线条,为中国绘画线条划定了最原始的审美价值取向,并对我国的青铜器、玉器的纹饰乃至其后丰硕的工艺美术作品,天然撚也包括紫砂陶的装饰用线,起到开山的作用。紫砂壶的线条装饰,实在是茶壶造型不可分割的一部门,具有代表性的立体线条有灯草线、子母线、云肩线、凹凸线以及云水纹、花瓣纹和菱纹等20余种。这些线纹的运用,既是一种装饰的艺术手段,又起到确保器体质量的作用,可以增强成型时粘接处及边沿部门的应力,也就是增加了实用功能。
这种特征在筋囊器和光货茶壶上表现特别显著,有的线、纹应用于器口、器底和器足,可以增强体的牢固,使造型更趋于安定和稳重,有的是增强造型的韵律和节奏,使之质感完美;有的是导致造型的端庄大方以及各个镶接处牢固;有的是一种以瑜掩瑕的艺术手段;有的则使方形器形的凸起部门“匿角藏锋”,气韵潇然。
紫砂陶的装饰线多种多样,如皮带线、凹线、圆线、鳝肚线、碗口线、鲫背线(分单双)、推迭线、飞线(亦称活线)、翻线、云肩线、弄堂线、隐线、侧角线、阴角线、阳角线、方线、盖口线、盖口上翻线、腹线(凸线、凹线、双复线)等20余种,具有代表性的线条则有灯草线、子母线、云肩线、凹凸线以及云水纹、花瓣纹和菱纹等。
对于紫砂壶,除了造型千姿百态,泥色丰润古雅,功能奇异独特之外,还集诗、书、画、印于一壶。因此,每一只壶,都是一件别具气韵的艺术珍品。
中国人爱吃茶、赏壶、品茗、吟诗,风雅之至,留传下来的赏茶诗也不少,其中有宋代欧阳修“喜共紫瓯吟且酌,羡君潇洒有余清”的佳句,还有梅尧臣的“雪贮双砂罂,诗琢无玉瑕”等等,但当时还没把这些诗句铭刻于紫砂陶中。直至明清时期,宜兴陶瓷蓬勃兴起,紫砂壶才吸引了众多书画名家来到宜兴,他们或亲自挥笔兼刻,或与艺人合作镌刻,使紫砂壶成为“字随壶传、壶以字贵”的雅玩。
有的壶身镌铭曰“一杯清茗,可沁诗脾”;也有镌“山中一杯水,可清天地心”的;还有人借铭文渲发胸怀。扬州八怪之一的郑板桥,曾在紫砂壶上刻一诗云:
嘴尖肚大耳偏高,才免饥寒便自豪,
量小不堪容大物,两三寸水起波涛。
乾隆帝也曾为紫砂题诗一首:
锦校不藉无孙掷,练影中堆万簇花。
设与水仙作春波,天边风月傲清华。
此壶至今还在北京故宫收藏