中国的陶瓷工艺具有精湛的制作艺术和悠久的历史传统，在世界上都是少见的，永远值得我们后人敬佩、学习和引以自豪。凡是用陶土和瓷土这两种不同性质的粘土为原料，经过配料、成形、干燥、焙烧等工艺流程制成的器物，都可以叫陶瓷。制作陶瓷的原料种类很多，不只有陶和瓷的分别，各种陶和瓷的原料又有多种不同的性能和特点、质地、色彩都不尽相同。最主要的是陶土和瓷土、釉料等。
它除了用传统陶瓷用的矿物原料外，还有：
1、氧化物原料
a、氧化铝：它是新型陶瓷制品中使用最为广泛的原料之一，具有一系列优良性能。此外,它也是高温耐火材料、磨料、磨具、激光材料及氧化铝宝石等的重要原料。
b、氧化锆：它是高温结构陶瓷、电子陶瓷和耐火材料的重要原料。
c、二氧化钛：它是制造电容器陶瓷、热敏陶瓷和压电陶瓷等制品的重要原料。
d、氧化铍:它是高导热性新型陶瓷的重要原料。
e、三氧化二铁：它是强磁性材料的重要原料。
f、二氧化锡：广泛用于电子陶瓷中。
g、氧化锌：它可以使陶瓷材料的机械和电性能得到改善。
h、氧化镍：应用于热敏陶瓷中。
i、氧化铅：在新型陶瓷中主要用作合成PbTiO3、Pb(Zr、Ti)O3以及Pb(Mg1/3、Nb2/3)O3的主要原料。
j、五氧化二铌：在电子陶瓷工业中它用途很广，如用作制造铌镁酸铅低温烧结独石电容器，铌酸锂单晶等的主要原料，同时还可作为改性添加剂。
k、锰的氧化物：如制作湿度传感器、过热保护器等。
l、氧化铬：用作气敏元件、气体警报器的配料中。
m、氧化钴：应用于聚光材料等方面。
2、复合氧化物原料
a、钛酸盐：主要有BaTiO3、SrTiO3、CaTiO3、MgTiO3和PbTiO3等。BaTiO3是压电、铁电陶瓷的重要原料。
b、锆酸盐：主要有BaZrO3和SrZrO3等。应用于磁芯、振荡器等。
c、锡酸盐：主要有BaSnO3、CaSnO3、InSnO3、CaSnO3、NiSnO3和PbSnO3，如CaSnO3用作于电容器中。
d、铌酸盐：主要有LiNbO3和KnbO3。
e、锑酸盐：主要有BaSb2O6、PbSb2O6和MgSb2O6等。
f、铝酸盐:主要有MgAl2O4。
g、铝硅酸盐：主要有3Al2O3o2SiO2。
3、稀土氧化物原料，如：Yb2O3、Tu2O3、Nd2O3、Ce2O3、La2O3等。
4、非氧化物原料
a、碳化物
（1）碳化钛：做刀具等。
（2）碳化硼：它是金属陶瓷、轴承、车刀等的制作材料。
（3）碳化硅：利用SiC具有导电性，可用以制造高温电炉用的电热材料及半导体材料。碳化硅的硬度高，耐磨性能好，研磨性能好，并有抗热冲击性，抗氧化等性能，是非常重要的研磨材料。还可用来作为火箱发动机尾喷管和燃烧室的材料，以及高温作业下的涡轮机主动轮、轴承和叶片等零件。
b、氮化物
（1）氮化硼：它的耐热性、耐热冲击和高温强度都很高，而且能加工成各种形状，因此被广泛用作各种熔融体的加工材料。氮化硼的粉末和制品有良好的润滑性，可作金属和陶瓷的填料，制成轴承。另外它是陶瓷材料中比重最小的材料，因此作飞行和结构材料是非常有利的。
（2）氮化铝：它具有优良的电绝缘性和介电性。
（3）氮化硅：它的制品能耐各种非金属溶液的侵蚀，可以用作坩锅、热电偶保护管、炉材、金属熔炼炉或热处理的内衬材料。它又是绝缘体和介电体，能应用于集成电路中，此外，氮化硅的硬度高，可以用作研磨材料，它的耐热冲击大，是制造火箭喷嘴和透平叶片的合适材料。
c、硼化物
硼化锆：以硼化锆为基的耐火材料，可以抵抗融熔锡、铅、铜、铝等金属的侵蚀，所以可作为冶炼各种金属的铸模、坩埚、盘器等。ZrB12具有较好的热稳定性，用它制成的连续测温热电偶套管，可在熔融的铁水中使用10-15小时，在熔融的钢水中(1700℃)连续使用数小时，在熔融的黄铜和紫铜中使用100小时。
d、硅化物
如二硅化钼，可以在空气中温度达1700℃时继续使用数千小时，因此在超音速飞机、火箭、导弹、原子能工业中都有广泛的用途
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制瓷原料分为几类？有哪些基本的制瓷原料？
我国古代劳动人民把泥土做成了精美的陶瓷器，当这些陶瓷器最初运到欧洲时，轰动一时，称为"天上的珍品"，其价格与黄金等同。这就是历史上"泥土变黄金"的事实，今天有"泥土"同样也能制成精美的瓷器，同样也能再现"泥土变黄金"的事实，可今天制瓷用的不是普通的泥土，这就在讨论"制瓷原料"的问题。
制瓷原料虽然有许多种，但陶瓷工业生产中有的最基本的原料是石英、长石、粘土三大类和一些化工原料。
上述三类原料，提供了配料的基本组分，并以一定的物理化学作用形成各"相"！，而构成瓷。
从工艺角度讲，它们基本分为两种类型，一种是可塑性的，另一种是非可塑性的。前者主要是粘土类物质，包括高岭土、多水高岭土，烧后呈白色的各种类型粘土和作为增塑的膨润土等。这些可塑性原料在生产中起塑化和结合作用，赋于坯料以塑性与注浆成形性能，保证干坯强度及烧后的各种使用性能，如机械强度、热稳定性、化学稳定性等。它们是成形的基础，也是粘土质陶瓷的成瓷基础。
属于非可塑性的原料主要的石英，它可降低坯料的粘隆。烧成时部分石英溶解在长石玻璃中，提高相粘度，防止高温变形，冷却后在瓷坯中起骨架作用。除石英外可以起到瘠化作用的尚有由粘土、高岭土煅烧后变成的熟料和碎瓷粉等。
长石则属于熔剂原料，高温下熔融后可以溶解一部分石英及高岭土分解产物，熔融后的高粘度玻璃可以起到高温胶结作用。除长石外，还有伟晶花岗岩、滑石、白云石、石灰以及景德镇地区常用的釉灰等也起到同样作用。
瓷器原料高岭土的传说
做瓷器用的瓷土，现在世界上都把它叫做“高岭土”，这高岭土就出产在景德镇的高岭村。
高岭村的瓷土是怎样被发现的？
那是在很久很久以前，高岭村有一家姓盛的穷苦夫妻，他们佃了大地主张剥皮的几亩薄田，一年到头，风里来，雨里去，好不容易打下一点儿粮食，可张剥皮的阎王账一翻，算盘珠一响，就会给刮去了。他们靠着红薯、萝卜和野菜当餐，日子苦得就像黄连一样。
盛家夫妻日子过得虽然清苦，但心地却特别善良。听到谁家揭不开锅，他们就宁愿自己挨饿，也要省出点口粮送去。因此，村里人都称他们是“好心的盛家”。
有一年冬天，天气特别寒冷，北风吹过来，就像刀子刮人一样。这一天清早，大风凛冽，雪花纷飞，盛家男人正抱着一捆柴禾，准备送到前村的一个孤苦伶仃的高老太婆家去。他打开屋门，只见屋檐下躺着个白发苍苍的老公公，这老公公衣衫破烂，满脸焦黄，冻得在瑟瑟发抖，嘴里还不停地发出痛苦地唤叫。
盛家男人见了，急忙放下柴禾，走上前把老公公扶进屋里。他一边脱下自己的破棉袄，披在老公公身上，一边忙喊妻子倒碗热水来。
盛家男人问：“老公公，你是哪个村的？这大冷的天，出门来做什么？”
那老公公深深地叹了口气，答道：“我家住在很远的地方，因为给地主老财逼得没办法，只好出外投亲，没想到病倒在这里。”男人一听，忙安慰说：“老公公，你莫急，病了，现在就在我家养病，等好了，开了春再走吧！”
那老公公感动地点点头。这时，盛家妻子端来了一碗热开水，送到那老公公跟前，请他喝下暖暖身子。老公公摇摇头说：“我实在饿得吃不消了，想喝碗热粥，不知有没有？”
这对夫妻听了，感到很为难，因为他们家的米缸，早就空了，拿什么熬粥呢？盛家妻子正想对老公公直说，但她男人看到老公公饥饿痛苦的样子，心中实在不忍，就暗把妻子一拉，走进厨房，悄悄地说：“你去张剥皮家里借一升米来，熬粥给老公公喝吧。”妻子一听要她去张剥皮家借米，吓了一跳！提起这张剥皮，高岭村方圆几十里，谁不知他是个吸血的蚂蟥，叮人是越叮越深，不吸饱血是死不松口的。谁也不敢上他家去借东西。
盛家男人见妻子犹豫，又推了她一把，要她快去。
妻子借来米，男人生火熬粥，一会儿工夫，一大碗香喷喷，热腾腾的米粥端到了老公公的面前。老公公见了，也不客气，一口气就把粥喝了下去。
说也奇怪，老公公把这碗粥一喝下去，原来焦黄的脸，顿时红润起来，精神也好了，病也好像烟消云散了。这时，老公公站了起来，把破棉袄还给盛家男人，说：“你们真是名不虚传的：好心的盛家。我没有什么好报答你们，我走后，你们可到村后东南面的松山顶上一口气挖它个九九八十一锄，那时，就有办法偿还张剥皮的一升米了。”老公公说罢，抬脚走了。
盛家夫妻听了，感到十分奇怪，他们想：老公公躺在屋里，怎么会知道他们上张剥皮家借了米？莫非他是神仙不成？待夫妻俩出屋再看，那老公公早已不见踪影。
回到屋里，盛家夫妻真的扛起了把锄头，上了村后东南面的松山顶，奋力举锄挖了起来。一锄，二锄……三十、四十…….挖到那九九八十一锄时，奇迹出现了：那黑沉沉的泥土，一下变成了白花花的，胜家男人用手捧起来，一捏，哈，软乎乎得就像糯米粉一样，在捧到鼻子尖闻闻，竟是香喷喷的，捏一点放进嘴里尝尝，又是甜滋滋的，跟真的糯米粉一模一样。
这下可乐坏了盛家夫妻俩。他们想到村里穷苦人家正在受苦挨饿，就兴冲冲地跑回村去，把穷苦人都叫了来，挑起大筐、小桶熙熙攘攘地来到了松山顶，大伙动手，锄呀、挖呀、装呀、挑呀，挖去一层，立刻又长出一层……这时候，穷人们那个欢乐劲就不用说了啦！穷人们兴高采烈地将“糯米粉”各自挑回家去，有时做汤团，有时做糍粑，真像过年一样。
这事被张剥皮知道了。他急急忙忙爬上松山顶一看，瞧得眼也红了，嘴也馋了。他把一帮狗腿家丁叫来，团团围住了松山顶，把穷人们赶下山去，并且在四周钉上“张府”的木牌，说这松山是他家祖传的宝山，谁要再到松山来挖糯米粉，就要送官究办。穷人们听了，很是气愤。
然后，张剥皮叫人挖了一大筐，抬回家去做汤团，汤团做好了，张剥皮把全家都叫到大厅前，手捻着他那几根胡须，得意洋洋地说：“今天我请客，大家尽量地吃，吃完了，我们还可以上山去挖。哈哈！这下我可发大财了，”说着，张剥皮带头吃起来。
张剥皮囫囵一口就吞下了一只汤团，汤圆刚落肚，就双手捧住肚子，妈呀！倒在地上打起滚来。家里人走前一看，哪里有什么汤团，碗里的汤圆全变成了石头，张剥皮肚子里有块石头，痛得他呼天叫地，一直闹到天亮，便活活地疼死了。
张剥皮一死，高岭村的男女老少可高兴了。盛家夫妻又领着穷人们上了松山顶，到了山顶一看，发现原先挖出来的“糯米粉”全部变成了石头。这时，大家就更恨张剥皮了。
这天晚上，盛家夫妻在梦里，只见老公公又来到跟前，说：“松山顶上的石头，可以拿来做瓷器，做成的瓷器能跟玉器一样的值钱！”第二天清早，盛家夫妻就和全村的穷人们来到了松山顶，只见满山全都是银光闪闪的土石，盛家夫妻按照那老公公嘱咐的话，将挖起的土石做成一个个碗和杯的坯子来，放进窑里一烧，果然个个晶莹洁白，真象玉器一样。
高岭村的穷人们把这些玉器般的瓷碗、瓷器杯子挑到镇上去卖，百姓们看了，都是喜爱万分，一会儿就被抢购一空。
从此，高岭村的穷人们在盛家夫妻的带领下，改行挖土建窑烧陶瓷了。松山因地处高岭，就改名叫高岭山，山上的瓷土，就叫做高岭土了。
北宋陶瓷的简单介绍
北宋陶瓷大致分为六个瓷窑系，北宋时期的陶瓷也是我国古陶瓷发展史上的一个非常重要的时时期，宋代陶瓷，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为我们中华民族在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。
宋朝是我国陶瓷发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县，其中有北宋陶瓷窑址的就有130个县，占总数的75%。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。
从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；哥窑的青瓷其釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种独特的缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人们以流动的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。
从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。
从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，另人爱不释手。如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。
宋代陶瓷，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为我们中华民族在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。
陶瓷文化：宋代哥窑特色介绍
哥窑是宋代五大名窑之一，“金丝铁线、紫口铁足”是哥窑众所周知的特点。除此之外哥窑也以釉色取胜，哥窑瓷器里外披釉，均匀光洁，晶莹滋润。不同时期的哥窑也略有不同，今天瓷库中国小编为您介绍的就是宋代哥窑特色。
哥窑瓷器从色泽区分，有月白、灰黄、粉青、灰青、油灰、深浅米黄等种类。哥窑瓷最显著的特征是釉色沉厚细腻，光泽莹润，如同凝脂；若置之于显微镜下，可见瓷釉中蕴含的气泡如同聚沫串珠，凝腻的釉面间迸裂有大小不一，或密匝或疏落，其网纹之色浅黄者宛若金丝，细黑者如铁线，二者互相交织，因而被名之为“金丝铁线”。
图：龙泉青瓷瓷器—哥窑青瓷全手工拉胚扁茶壶
宋代哥窑胎质坚细，瓷器口沿尖窄，厚釉在瓷器口沿不能存留，垂釉多在口沿边稍下处形成略微凸出之环形带，因口沿处胎骨略黯而被称之为“紫口”，此为宋哥窑瓷之一绝，尽管以后历代有许多仿宋哥窑，但在烧制上皆未能臻此绝艺。
图：龙泉青瓷哥窑开片束腰小口瓶
哥窑瓷器里外披釉，均匀光洁，晶莹滋润，不仅扣之瓷音清亮，而且造型挺拔大方，轮廓亦柔和流畅。属于青瓷系的哥窑器，以釉色取胜。
宋代哥窑在后世备受人们青睐，元明清仿制者颇多，且各有风格，被称为仿哥窑或哥釉，但其制作工艺已不能与宋代哥窑相媲美。清乾隆帝尤喜赏宋代哥窑，尝欣然作诗赞云：“铁足圆腰冰裂纹，宣成踵此夫华纷。”
鉴定哥窑瓷主要从造型、胎骨、釉色等方面着眼。它的胎质呈黑色，细腻、坚实。釉面浑厚滋润，釉面开有大小纹片。器物以瓶、炉、洗、碗、罐为主。
60年代时，浙江省文物考古单位曾对龙泉大窑等几处窑址进行了发掘，发现不少黑胎片纹青瓷，大部分为日常生活用瓷。但与另一部分传世的哥窑器物相对照，这二种哥窑的造型、胎色、釉面和纹片均有不同之处。为此，文物界将这些原藏于宫廷、现收藏于故宫博物院、上海博物馆的收藏品及流散于民间和国外的这类哥窑器称之为“传世哥窑”。
传世哥窑瓷器以仿古代青铜器造型的器物为主，如鱼耳炉、乳钉五足炉、胆式瓶、八方穿带瓶、弦纹瓶等，也有盘、碗、洗之类。它的胎骨较厚、胎质细腻，烧练时大部分在器底用支钉，而目前发现的龙泉哥窑是不用支钉烧成的。这一闻名世界的传世哥窑的产地迄今还未发现，尚待文物考古学者的分晓。
青花瓷器的原料与辨别
一。青花原料及特征
青花是我国首创的的一种瓷器新品种，即白瓷地蓝花瓷器的专用名称。青花是以钴料先在白瓷素坯上描绘纹饰，再罩一层透明釉后，于高温一次烧成的釉下彩绘。所谓青花瓷器就是指白瓷地呈现出蓝色花纹的瓷器。蓝色在我国南方许多地区，习惯上都称青色，故把白地蓝花的瓷器，称之为青花瓷器。这样的称谓不仅被学术界广为通用，而且也有利于钴蓝与铜绿的区别。
景德镇康熙款青花瓷龙纹将军罐
钴蓝作为一种着色剂，在我国唐代陶瓷上就开始大量运用，如唐三彩中的蓝色，经科学测试证明，就是氧化钴的着色。唐代长沙窑的釉下蓝，同样经过科学的化验结果表明，它不是钴蓝，而是铜绿。作为青花瓷器的原料，从科学定义上讲，青花必定是钴蓝，而不是铜绿。
在我国陶瓷的装饰上经常用氧化钴烧成青花，用氧化铜烧成釉里红，两者同时并用在一件器物上，称之为青花釉里红。在唐宋陶瓷上经常用氧化铜烧成铜绿，用氧化铁烧成铁褐，两者同时并用在一件器物上时，称之为褐绿彩。因此青花瓷器的形成包括原料与烧成两个方面，两者相辅相成、缺一不可。青花瓷器的原料是构成青花瓷器的主要因素，是用来区别任何一个瓷器品种的标志。这对我们如何认识青花瓷器以及掌握青花瓷器辨别等问题尤为重要。
青花原料为氧化钴，是一种着色力极强、稳定性能好的彩绘原料，它不仅烧成面较宽，而且容易烧成。在我国古代陶瓷中使用的氧化钴料，经科学化验结果证明，分进口青料一二国产青料两种。进口青料名叫苏麻离青，这种青料含铁量高，含锰量低并含有砷。国产青料与此相反，含铁量低，含锰量高，不含砷。因此我们把进口料叫做高铁低锰料，把国产料叫做低铁高锰料。由于两种原料不同，烧成后青花瓷器的呈色也就不同。因为，氧化铁在还原焰中烧成，呈黑色，氧化锰在还原焰中呈紫色。氧化铁的呈色既然是黑色，那么烧成后的青花，在蓝色浓艳之中就产生一定黑色的斑点，这是进口料的主要特征。国产青料由于含铁量低，自然也就没有黑色斑点这一特征。含锰量高，烧成后的青花蓝色之中就会呈现紫红颜色，这也是国产青料的一个基本特征。
二、青花原料与青花瓷器的分期
青花瓷器的质量与青花原料有着直接的关系。尽管烧成条件，对青花会产生一定的影响，但青花原料对青花的呈色总是起着主导作用。青花瓷器自元代出现以来，由于它的优越性，一直盛烧不衰，成为景德镇瓷器生产的主流。因使用的原料不同，造就了各个时期青花瓷器的不同时代特征。现根据各个朝代使用青花原料不同，把它分为如下几个丰要阶段：
元代
青花原料-氧化钴，既可以用来装饰陶器（唐三彩），也可以用来装饰瓷器。元代为了发展对外贸易，适应销往国家和地区的需要，把波斯蓝与中国瓷相融合而烧制出来的青花瓷器。元代青花瓷器使用的是进口苏麻离青料，烧制了许多大件瓷器及精致的为适应外销国需要的青花瓷器。
明洪武时期
明洪武青花即不同于元代，又有别于永乐，但它起着承前启后的作用。经研究洪武时期使用的青花原料与元青花使用的是同一种钴土矿，即高铁低锰的进口料。由于洪武时期使用的釉为乳浊性带奶白色的釉，也影响了青花的呈色。
明永乐、宣德时期
明永乐、宣德时期使用的青花钴料，大都来自波斯地区。郑和七次下西洋（1371-1435年）六次是在永乐时期。因此永乐、宣德时期的青花瓷器使用了大量进口的青花原料，所以有的学者把永乐、宣德时期称为青花瓷器发展的黄金时代。元代的青花瓷器尽管多为进口青料，但是为了获得多层次、密集型、不留地的装饰效果，必须要对进口青料的性能进行筛选与提炼才能使用。洪武时期使用的青料情况又有所不同，因当时来不及进口青料，使用的是元代筛选提炼后的余料，所以青花的呈色既不同于元代，又有别与永乐、宣德时期，特别是永乐时期的青花，充分地利用与发挥了苏麻离青料的一些特点，青花呈色浓艳，具备黑色结晶斑点为其重要特征。
明成化、弘治、正德时期
这时期进口的苏麻离青料基本用完，宣德朝遗留下来的极少青料，成化时还在使用。由于宣德时期皇宫里需求量极大，青花瓷器的生产不断增多，青料的来源有了困难，所以在当时就已经试用国产青料了。景德镇珠山宣德遗址出土的意见青花试料盘，盘内书写乐平一号，乐平二号等字，可见宣德时期已经试用国产青料了。
乐平产的的青花钴料，一般称为乐平青料或平等青料。在明成化时期这种青料大量使用，它与进口青料相比，具有色彩淡雅，线条稳定的特点，弘治时期与成化时期相同。这种乐平青料似乎产量不大，到了正德时期，就开始使用广东瑞州产的青料了。这时青花的呈色与前期的有明显不同，具有蓝中带灰的特点。
5.明嘉靖、万历时期
明嘉靖时期使用的青料为回青料，这种青料含铁量最低，含锰量最高。青花的呈色中蓝中泛紫红色居多。明万历早期与嘉靖青花的发色浓艳相差不多，但有偏淡偏灰的色调。后期又改用云南的珠明料，这时青花的呈色与清康熙时青花呈色相当，但色调又不如康熙的翠兰。嘉靖、万历时期经常可以看到仿永乐、宣德、成化的青花瓷器，这类青花的呈色与前期有明显不同。
中国民间陶瓷艺术介绍
陶瓷的发明标志着人类社会从原始的守猎、野蛮状态走向文明和定居的生活；陶瓷的发展史，是人类进化的文明史，它影响着整个人类科学、文化艺术的进程。
陶瓷的发展，伴随着科技的进步，同时也伴随着人类审美水准的提高；科技中有艺术、艺术中有科技。
陶瓷的产生，首先考虑的是满足人类自身实用功能的需要，同时在实用的基础上，通过造型和装饰又寄托着原始的朴素美，继而脱离实用功能，从纯精神的情感的需要为出发点，另僻一条纯艺术的道路。
陶艺发展的开初，本属民间艺术，它根植民间的土壤，来自民间，用于民间，有着深厚的群众基础，曾有着壮观的发展和规模，中国陶瓷曾征服了海内外的人心、民心，震憾了海内外的帝王将相。
中国皇帝在景德镇曾多次设立御窑厂，为陶瓷的发展、提高起到了一定的作用。但越到后期，由于统治者审美水准的低下，又要附庸风雅的虚荣心态，形成了一条繁琐、堆砌、做作、空虚的宫庭艺术格式，因此就有官窑民窑之分。
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民间陶艺，尽管经历着各朝的风风雨雨，它仍显示了不平凡的生命力，如今在现代审美趣味的趋使下，在回归自然，返朴归真的世界性潮流中，更倍受重视的顽强的发展起来。
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一、民间陶艺的特征
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民间陶艺就地取材、就地制作、土生土长、地方特性、地方习俗很浓的一种群众性创造。
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民间陶艺有结合实用的，也有纯欣赏性的。民间陶艺从造型到装饰，既没有重大的历史题材，也没有现实中的重大内容，它往往反映着人们淳朴的、善良的、理想的、吉祥的愿望，流露着纯真的乡土感情和对人生、大自然的深刻涓涓思念；形式大方、朴素、不加修饰、不求形似、只求意到；用笔弄刀，运用自如，活泼、粗犷、洒脱、自然天成；形象处理，高度简炼、概括、夸张、稚拙之美、妙趣横生、耐人寻味；要说现代抽象艺术的发源地在哪里？我看就数民间陶艺了，因为距今七、八千年前的彩陶纹样就是抽象的典型。民间陶艺的选材，往往不求高品格，只求价廉物美，因材施艺，化腐朽为神奇。对于艺术创造来说，材质没有绝对的好坏之分，加工细致，纯度很高的材质，固然有它用武之地，而粗加工，纯度较底的材质，更能体现粗犷，朴素，原始的材质本身的美，因为这种材质一经火焰烧成后，化学反映复杂表面肌里效果丰富。从而使纯真的感情，自由的艺术风格，得到更好的体现。字串5
景德镇的民间青花坯胎，就是采用含铁质较高的下脚料，使用单纯一种青料彩绘，有料有笔，层次分明，在单纯中见真情，从素雅中见含蓄。再加上使用白里泛青的石灰石釉，一次高温烧成，画面呈现青白相映，晶莹透彻，“娇翠欲滴”，互为渗透，浑然一体的艺术效果。
手艺是民间陶艺的重要特征，只有纯熟的手工技术，手感、才更具人情味，才更能随机应变的体现心灵的感受，才能产生千变万化的笔迹刀痕的艺术效果，才能更加直接的显示人的智慧和创造性。德-化-陶-瓷-总-站
火焰是陶艺最具特征，最受制约的一关，所以陶艺也可说是火的艺术，任何不经火的考验，就谈不上是陶艺了。
火是可怕的，但人为的控制它，又能造福于人类，造就着千变万化，神奇莫测的釉彩。钧瓷无双，靠的便是火焰的变化和气氛的控制。制约看起来是坏事，也是好事。人们不可能超越制约的一面，但只要能在制约的范围内去充分发挥其特殊作用，这才是陶艺的真正语汇。民间陶艺便是最能适应的体现火焰的作用了。
民间陶艺，从立意、选料、造型、制作、装饰、火焰的运用，都是有机的完整的结合，既是科学的，又是艺术的，处理得当，才能产生和谐的，自然天成之美。
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二、景德镇民间陶艺的现状
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a、现代工业的冲击
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自从五十年代初期，将无数个体的，作坊的生产方式，改造成全民的大规模的、号称十大瓷厂（最大的五千人左右）之后，千百年来所形成的传统工艺流程，也不遗余力随之改造，曾显赫几个世纪，为中华民族为之夺魁的几十座传统柴窑被倒焰煤窑所代替（至今仅保留二座柴窑“，随后手工淘泥，手工拉坯，修坯，手工绘制民间日用瓷，都用机械精制原料，机械压坯修坯，用花纸贴花，用橡皮印花所代替，几乎凡是用手工的工序，都进行了改造，因为手工被认为是“落后的”；同时将景德镇传统的多品种单件艺术瓷、小配套的日用瓷、釉色以白里泛青为主体的产品结构改造成以高白泥釉、大配套的日用瓷为主体的产品结构。于是产量扩大了，数量提高了，然而原料单纯了，温度一致了，装饰规范化了，质量降低了，原有的手工淘泥、拉坯、修坯，民间青花几乎都不见了；更可怕的是这种技艺被淘汰了。景德镇的优势和固有特色几乎被消亡了。字串4
B、宫廷艺术的冲击字串6
景德镇自从有了御窑厂的建立，宫廷艺术就开始产生。这些专为皇宫营造的瓷器，民间不得使用。宫廷艺术的重要特征之一是不惜工本，从原料的选择、加工、造型、制作之精工，画工之细微，烧炼之讲究，都是优选最佳；另一方面，画工由原来的自由选择题材内容，自成画风，到完全听从督陶官的指挥、宫廷意趣和画风所左右，于是由自由、泼辣的画风转到工整、呆板，以致到繁琐、堆砌的宫廷艺术画风；同时们误认为，宫廷主张的、喜欢的东西一定是好的。于是这种画风一直延续至今，越来越繁琐，越来越刻板。更令人痛心的是，如今的许多海外华人却误认为这是中国传统陶艺的代表；外贸人员也以画工的多少和画面的繁简来定价格了。
C，文人艺术的冲击字串5
民间陶艺与文人艺术，有它共同的东西，也有它不同的东西，民间陶艺讲究直观、单纯、明快、夸张、趣味；文人艺术更讲究意境、含蓄、诗画、金石相配。在装饰方法上，民间陶艺，当它装饰一个主体的器皿时，它往往考虑的是全局，是面面可观，是与器皿的高度结合；诗书画不同时装饰在一个可视画面上，图章或年号是写在器皿的底款上。这样更能使人感到它们是一个完美的立体的整体。德化陶瓷总站
文人画则不是这样，而是将一个立体的器皿当成平面来装饰，诗书画、印章，同时在一个可视画面呈现，其它的几个面也许就毫无价值。这样的画面往往呈孤立的，有强加于器皿之感。至于民间陶艺那种，自由、洗染、奔放的潇洒风格更是没有。但是文人画的社会基础雄厚，格调高雅，书卷气浓，一旦将其搬到陶瓷装饰上来，也就很快占有了重要的席位。字串7
纵观这些因素，都对民间陶艺的生存、发展产生了重要的影响的冲击。现在我们要呼吁、要用现代观念来保护和发展手工民间陶艺，要适当采用现代科技手段，使其更具现代人审美心理的现代民间陶艺。
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