关于观音瓶的由来，有很多美好的，并且不同的传说。下面就是一个：
话说吕洞宾得道成仙以后，和张果老、汉钟离、韩湘子、铁拐李、曹国舅、蓝采和、何仙姑七位神仙，终日结伴云游，号称八仙。一天，八仙来到吕洞宾府聚会，商量明年三月三赴瑶池蟠桃会，拿什么礼物送给王母娘娘。众仙议论了半天，所提礼品都不中意。最后吕洞宾建议说：“在我洞府下面有个神垕古镇，那里出产钧瓷。凡间有句俗话：纵有家财万贯，不如钧瓷一片。我们做神仙的虽然视金银如粪土，但是作为玩赏物，此宝身边不可没有。”m.tAOCI52.coM
张果老说：“吕洞宾的话有道理，除了给王母娘娘物色一件上等宝瓷外，也给众仙长各弄一件玩赏玩赏！你是这里的东道主，寻宝瓷这事就委托你去办好了。”
吕洞宾来到神垕镇，正遇上大旱，井水干涸，河水断流，窑民吃水都很困难，哪里有水和泥制坯？吕洞宾走遍各家瓷窑、商店，都没有珍品供他选购。他来到一家瓷窑前失望地叹了一口气说：“这么大个神垕镇，难道连件像样的瓷器都找不来吗？”
一个老窑工咂着干裂的嘴唇说：“客官，你只要能弄来水，莫说一件宝瓷，就是要十件八件我也敢给你烧！”
吕洞宾惊喜地问：“老人家，你说话可当真？”
老窑工认真地说：“咱山里人说话算话，不信我领你到西边窑场，当着众位烧窑兄弟立下文书。”
老窑工一声呼唤，一群窑工把吕洞宾团团围住，问他怎样弄来清水。吕洞宾没有多说，只是从背上的鞘里抽出宝剑往地上一插，拔出剑后，一股清水从地下涌了出来。这就是现在神垕的拔剑泉。窑民们见有了水，一齐欢呼起来，为了感谢吕洞宾送水的恩德，都把自己珍藏了多年的名贵钧瓷赠送给吕洞宾。吕洞宾从中挑出九件，留下重金，这才返回洞府。
回到洞府，吕洞宾把九件钧瓷放在洞口石板上让众仙观赏。七位神仙看见这些造型精巧，胎质细腻、五彩缤纷、温润如玉的钧瓷器物，很高兴，各自选了一件自己最中意的存放在身边。七仙挑选完毕，最后还剩下两件，吕洞宾收存一件，另一件准备献给王母娘娘。这时候，观音菩萨赶到洞府，她见洞门口石板上放着一只花瓶，顺手塞进了袖筒里。吕洞宾慌了，上前恳求说：“观音大师，那只花瓶是准备送给王母娘娘的，你给拿走了，我们拿什么给王母娘娘献礼呀？”
观音菩萨哈哈大笑：“你们私下分宝瓷，把挑剩下的一件送给王母，怕有些不尊吧！这件钧瓷留给我吧，王母娘娘的礼品请吕洞宾再想想办法嘛！”观音菩萨当即把这花瓶取名叫“观音瓶”。
相关阅读
龙泉青瓷的由来
龙泉青瓷的由来要追溯到三国两晋，盛于宋元，以“清澈如秋空、宁静似深海”的哥、弟窑瓷器享誉海内外。
龙泉市宝溪乡山光水色，风景奇秀，是近现代古龙泉窑集聚地，保存了清至民国龙窑9座。龙窑依山而筑，气势非凡，龙窑在中华大地延续烧了2000余年，它是人类文明活动的重要见证。近年来，随着液化气窑炉的使用，龙窑失去了往日的功能，绝大多数龙窑作坊歇业，窑场皆废。
曾有人亲眼目睹龙泉古窑祭灶点火的壮观场景。祭台上放着猪头、鱼、酒等美味佳肴，窑工恭恭敬敬地行礼，祈祷窑神护佑。这种古老的仪式延续了几千年，表达了人类对赖以生存的土地及火种的敬畏。陶瓷是土和火的美炒结晶。窑工轻轻地将木柴掷入炉膛中，熊熊烈火燃起，火出窑尾，烈焰腾空，蔚为大观，让人思古之幽情顿生。
龙泉青瓷出炉的那一刻，一阵鞭炮声后，一件件精美青瓷从窑炉中缓缓传递而出，整齐地排列在铺着红布的陈列桌上，有粉青花瓶、弧瓶、琮瓶、香炉、碗盏等等，精美绝伦，巧夺天工，让人目不暇给。一帮痴迷青瓷的老外，忍不住欢呼起来，睁大眼睛，争先恐后抢拍下这难忘的镜头。我轻手抚摸着带着炉温的美如湖水般的青釉炉具，太精致了，此刻，我的心真的醉了，中华民族的勤劳智慧和生生不息的伟大创造力，在此得到了完美的体现。但毋庸讳言，窑炉中次品之多，出乎意料，由于炉温等原因成为残器，这真是叫人无法把握的事，要烧制出一尊良器不易啊。
在龙泉有一个历史人物是不能忘记的，他就是龙泉窑的发现者中华陶瓷田野考古先驱陈万里先生。龙泉这块土地，到处是崇山峻岭，当年日寇都无法侵入，但陈公却骑着毛驴，翻山越岭，八次来到龙泉考察。中国瓷器及中国陶瓷研究在陈公之前，大都集中在书斋里。陈公虽然非考古科班出身，但他多方面的学养，异乎常人的悟性，敢于打破陈规，重实证而少自矜。正是在他的身体力行下，陶瓷考古由“学问”向科学转变。他还是一个博学多才的名医，写的章草书法，今人无法企及；他是中国最早的摄影家，他的《大风集》是我国历史上第一本个人摄影集。他还会唱昆戏，写剧本，爱美食，玩收藏，搞研究。
当今的中国知识界，出现了一些精神滑坡，士气低迷，丑闻迭出的现象，有人以“犬儒病”概括。究其原因，固然可以追溯到五十年前的政治运动扭曲了人格，思想改造阉割了精神；也可以追溯到十几年来拜金主义败坏了风气，权钱交易搞乱了秩序。面对陈公这样的先贤，我们发出如此痛心疾首的声声慨叹！
钧瓷得名的由来
从现有可查的资料，钧瓷的命名大致追溯到明代，明以后都沿用此名。禹州夏有古钧台，钧名由此而来。
钧瓷是河南禹州的特产，说起钧瓷得名的由来，有必要简单回顾一下钧瓷的历史。
钧瓷的烧造起始于唐代，当时釉中是以铁为着色剂，高温烧出黑底蓝斑彩釉、蓝底黑斑彩釉或纯白色釉的瓷器。这种蓝斑彩釉乳浊度高，呈月白或天蓝色，有一定的流动性，活泼多变，已具备钧瓷窑变艺术的特征。器物以壶、罐和拍鼓为多，其标本目前有禹州境内宋钧官窑遗址和神后下白峪窑等地均有发现。
钧瓷发展到宋代，窑工们又在釉中引入氧化铜为着色剂，用还原气氛烧制出了青中带红、紫红相映的窑变釉。这种釉色以钧官窑所烧器物为代表，有的器物通体紫红，有的里青外红，色彩变化丰富，以天青、月白、玫瑰紫、海棠红等最为有名。同时釉面遍布蚯蚓走泥纹和各种丝毛状流纹。钧瓷这种窑变艺术在宋代五大名窑中独领风骚，对后世铜红釉的发展有着深远的影响。
随着北宋王朝的灭亡和宋室南迁，烧通身紫红釉色的钧瓷窑场也不复存在。金元时期钧瓷产品以天青、天蓝色为主，其精良者可见有带紫红斑的。元朝的钧瓷生产量很大，但制作比较粗糙。到明代钧瓷生产量很小，或已停烧，也有说是为了避明神宗朱翊钧的名讳而禁止钧瓷生产的。金元时期钧瓷窑址遍布禹州市大部分乡镇，明代窑址尚待发掘考证。
钧瓷在唐时有“花瓷”之称，宋、金、元时期被称做什么瓷，叫什么名，我们不得而知。追根求源，最早提到其名的，当来自明宣德三年（1428年）由吕震等人编撰的《宣德鼎彝谱》一书。该书中有“内府所藏柴、汝、官、哥、定名窑器皿……”内府指明代宫廷；所藏的名窑器皿，是指经历代皇宫辗转迁徙有幸得以保存下来的宫廷用瓷。该书中第一次提到“钧”字，从这时起，始有钧窑之名。由此可知，“钧窑”是由明人命名的，明以后都沿用此名。钧窑所产之瓷也就理所当然地称为钧瓷了。从此，钧瓷享誉天下。
那么，明人为何称之为“钧”呢？自明以来，说法有二。一说因产于钧州而得名。如明代屠隆《考槃余事》、高濂《遵生八笺﹒燕闲清赏笺》、文霞亨《长物志》均称钧窑为“钧州窑”。新中国成立后仍有不少文章中沿用“钧瓷产于钧州而得名”。二说因钧台而得名。如郭葆昌《瓷器概论》中说：“钧窑建于宋初，在河南禹县，其地有钧台，因名钧瓷，至今尚存。”
20世纪70年代中期，河南省文物工作队在挖掘禹州城内宋钧官窑遗址时发现，该遗址就在现今的古钧台附近，陶瓷办才统一了认识，认定钧瓷因钧台而得名。因为禹州古为夏禹国，禹受封于此为夏伯，境内有钧台，禹之子启大享诸侯于此，表示正式继位。从此，钧台就成为中华民族进入文明时代的实物佐证和国家产生的标志，也成了我国稀有的远古遗迹和历史名胜。数千年来，禹州人民一直把钧台当做禹州的象征。北宋时，在禹州城内北门里钧台附近设立官窑，大规模烧造宫廷用瓷，并在艺术上取得了杰出的成就，故古人以钧台这一历史名胜命名钧瓷是毋庸置疑的。正如清《景德镇陶录》所载：“钧窑宋初所烧，出钧台。”现代古陶瓷专家安金槐先生也说：“禹州夏有古钧台，钧瓷之名由此来。”赵青云先生在《钧台窑的兴起与昌盛》一文中也明确地说：“若窑以地名，钧窑就当来自钧台，这是和宋钧的产地及其禹县在北宋以前就有闻名于世的古钧台这一历史地名完全一致的。”
【观音文化】观音宝相
观音菩萨可以显化为多种宝相，《楞严经》也有明确记载：“故我能现众多妙容，能说无边秘密神咒，其中或现一首、三首、五首、七首、九首、十一首，如是乃至一百八首、千首、万首、八万四千烁迦罗首；二臂、四臂、六臂、八臂、十臂、十二臂、十四、十六、十八、二十，至二十四，如是乃至一百八臂、千臂、万臂、八万四千母陀罗臂；二目、三目、四目、九目，如是乃至一百八目、千目、万目、八万四千清净宝目；或慈，或威、或定、或慧，救护众生，得大自在。”依据观音菩萨随意显化这一特点，观音菩萨传入中国后，在中国各佛教宗派和中国民间又各各供奉着各种观音，如密宗所传为六观音，天台宗所传也为六观音，中国民间则盛传三十三观音。
密宗六观音为千手千眼观音、圣观音、马头观音、十一面观音、准胝观音和如意轮观音。分别简述如下：
千手千眼观音：又称“千眼千臂观音”，简称“千手观音”、“大悲观音”。据密宗经典《千手千眼观世音菩萨广大圆满无碍大悲心陀罗尼经》所记，观音菩萨在“无量亿劫”前听千光王静住如来说法，就发誓要“利益安乐一切众生”，于是身上长出了千手千眼。千眼表示遍观世间，千手表示遍护众生。其形象分两种。一是实有千手千眼。其典型造像为首戴宝冠，冠有化佛。面有三眼，臂有千首，千手掌上又各有一眼。千手为法身八手，手最大，其中二手作合掌状，其他六手各执法器。报身四十手，稍细小，其中二手合掌，其他三十八首各执法器。化身九百五十二手，皆于手中各执兵器。二是简化了的千手千眼观音，实为四十手眼观音。典型造像多是两眼两手下，左右各有二十手，手中各有一眼，共四十手四十眼。四十手眼各配上二十五有（欲界十四有、色界七有、无色界四有），也成千手千眼。
圣观音：亦称“正观音”、“圣观自在”，是观音各种宝相的总代表，一般所说的观音即正观音。一面两臂的圣观音可说是观音菩萨的标准像。形象是头戴宝冠或作宝髻，宝冠中有化身阿弥陀佛形象，结跏趺坐于莲花座上，也有站于莲花座上的。手中或持莲花或结印相，妙相庄严。
马头观音：亦称“马头观世音菩萨”、“马头菩萨”、“马头大士”、“马头明王”等。形象是以马置于头，和一般温柔慈悲的观音像截然不同，此观音面呈忿怒相。头发倒竖，双目圆睁上吊，獠牙显露凸出，恐怖威严，勇武神气，一般右手捻莲花，左手持长柄大斧，或坐或立。此观音以照破众生瞑暗、击毁恶趣苦恼、摧伏妖魔和各种魔障为本愿。
十一面观音：此观音以具有十一个颜面而得名。十一张颜面面貌不一，重叠而上排列，有如宝塔。描述此观音像的佛典有北周耶舍崛多译《十一面观世音神咒经》；唐玄奘译《十一面神咒心经》；唐不空译《十一面观自在菩萨心密言念诵仪规经》。其形象为，正面三面为菩萨善面慈悲相；左侧三面为瞋怒相，右侧三面为獠牙上出相；中间后一面作暴露大笑相；顶上一面作佛面。十一面上各戴宝冠，宝冠中有阿弥陀佛像。十一面观音前后左右十面代表大乘修行的十个阶位，即十地，修习内容为施、戒、忍、精进、静虑、般若（智慧）、方便善巧、愿、力、智等十项。上面的佛面则代表十一地——佛果。
如意轮观音：因手持如意宝珠和轮宝，故名。据《观自在如意轮菩萨瑜伽》记，形象为“手持如意轮，六臂身金色”。多为坐像，其姿态为竖右膝，右臂一只手支面颐，左膝盘坐，是为“思维相”。此观音所持如意宝珠和轮宝分别表示满足众生祈祷和法轮常转。六手也各有寓意：右方第一手意为誓愿救拔地狱道；第二手托如意宝珠于胸前，意为誓愿实现一切愿望，救拔饿鬼道；第三手持数珠倚膝，意为誓愿救拔畜生道。左方第一手置于莲花瓣上，或按在山形物即“光明山”上，意为誓愿救拔阿修罗道；第二手持莲花，意为誓愿救拔人间界；第三手捧于眉前，意为誓愿救拔天界。如意轮观音救助六道众生之宏愿于六手中得到全面显示。
准胝(zhi)观音：亦名“准提观音”、“准提佛母”、“尊提观音”等。“准胝”意译为“七亿佛母”、“三世诸佛之母”，六道中导化饿鬼道。其形象为二臂、四臂至八十四臂，坐于出水莲花上，下有二龙王支撑。
天台宗崇奉六观音为大悲观音、大慈观音、师子无畏观音、大光普照观音、天人丈夫观音、大梵深远观音。《摩诃止观》对天台宗六观音作了简要说明：“大悲观世音破地狱道三障，此道苦最重，宜用‘大悲’；大慈观世音破饿鬼道三障，此道饥渴，宜用‘大慈’；师子无畏观世音破畜生道三障，兽王威猛，宜用‘无畏’；大光普照观世音破阿修罗三障，其道猜忌嫉疑，宜用‘普照’；天人丈夫观世音破人道三障，人道有事理，事伏憍慢称‘天人’，理则见佛性，称‘丈夫’；大梵深远观世音破天道三障，‘梵’是天王，标王得臣。”
中国民间流传的三十三观音：(1)杨枝观音：造型为立像，手持净瓶、杨枝，常戴女式风貌和披肩长巾。(2)龙头观音：造型为云中乘龙。(3)持经观音：坐在崎岖岩石上，手持经卷。(4)圆光观音：合掌坐于岩石上，身后现圆光火焰。(5)游戏观音：乘五色云，左手放于偏脐处。(6)白衣观音：身披白衣，左手持莲花，右手作与愿印。(7)卧莲观音：卧于池中莲花之上。(8)泷见观音：坐岩石观赏瀑泉。(9)施药观音：手持药草。(10)鱼篮观音：手提鱼篮。(11)德王观音：趺坐于岩畔，左手置膝上，右手持树枝。(12)水月观音：法相现身月色水光中。(13)一叶观音：乘一片莲花飘于水面。(14)青颈观音：坐于断岩，右膝立起，右手置膝，左手扶岩壁。(15)威德观音：坐岩畔，左手执金刚杵，右手持莲花，作观水状。(16)延命观音：头戴宝冠，或着白衣，手持草药赤柽柳。(17)众宝观音：坐地上，右手向地，左手放在弯膝上，身挂宝物。(18)岩户观音：在山洞中打坐，欣赏水面。(19)能净观音：伫立海岩边上，望海沉思。(20)阿耨观音：左膝倚于岩上，两手相交，眺望海景。(21)阿摩提观音：三目四臂，乘白狮，身有光焰，天衣璎珞，手持宝棍，怒目瞋容。(22)叶衣观音：四臂，身披千叶衣，头戴宝冠，冠上有无量寿佛像。(23)琉璃观音：乘一片莲叶，双手捧琉璃壶，轻浮水面。(24)多罗观音：直立乘云，合掌持青莲花。(25)蛤蜊观音：乘蛤蜊上，或居于两扇蛤蜊壳中。(26)六时观音：左手执摩尼宝珠，右手持梵筴，立像，常作居士装束。(27)普慈观音：头戴天冠，身披天衣，立于山岳之上，为大自在之化身形象。(28)马郎妇观音：右手持《法华经》，左手持头骸骨，为民妇形象。(29)合掌观音：合掌立于莲台上。(30)一如观音：坐于云中莲座上，立左膝，作飞行状。(31)不二观音：两手重叠，在水中坐莲叶上。(32)持莲观音：坐莲叶，持莲茎，常作童女或童男面孔。(33)洒水观音：又称“滴水观音”，右手执洒杖，左手执洒水器，作洒水相；或作右手持瓶泻水状。
除三十三观音外，中国民间还有大量各不相同的观音，如自在观音、不空羂索观音、送子观音、三面观音、不肯去观音、鳌头观音等等。观音变化形象之多，在佛教圣众中可以说是独一无二，这一现象本身也就是观音菩萨最受万民百姓崇信的证明。即是说，是因为万民百姓最崇敬观音菩萨，相信观音菩萨，万民百姓才创造了这样众多的观音形象。
惠安女的由来
惠安女是福建泉州惠安县惠东半岛海边的一个特殊的族群，她们以奇特的服饰，勤劳的精神闻名海内外。惠安女，从狭义上来说其实是惠东女，主要分布在福建惠安东部崇武、山霞、净峰和小岞四个镇，是地地道的汉族。她们的服饰，也深深地影响着周边的乡镇，如东岭、东桥和辋川等。据当地人说，几百年前，她们由中原移居于此，因海边生活为防风而佩带花色头巾和橙黄色的斗笠，花巾上还有编织的小花和五颜六色的小巧饰物；上身穿着紧窄短小的衣服，露出肚脐；下身穿着特别宽松肥大的裤子，腰带是扎在肚脐下面。
惠安女服饰文化源远流长，其形成、发展过程一直是中外人类学、民俗学专家关注的课题。其来源有种种传说，目前尚无定论。据史料记载，清代中后期，惠东妇女上穿黑色或紫色长袖挖襟衫，下穿黑色大折裤。衣长、胸、腰背宽阔，下沿稍呈弧形外展，与清代流行的“大夫衫”（长式挖襟衫）类似。不同的是袖口偏窄，袖子接长，故名“接袖衫”又名“卷袖衫”接袖的用意十分有趣，为的是让新娘入洞房时提起长袖以遮掩一脸羞红；过了3日，才在长袖一半处翻卷逢住固定。到了清末“接袖衫”各部分略为收缩，衣沿弧度加长，臂围宽度加阔并向外弯展，腰围处的中式纽攀减少，两个连在一起，袖口绕蓝布边。领围上刺绣图案由简变繁，领根下方形色布改为三角形。胸、背中线两侧缀做两块方形黑色、深褐色绸布，其四边各镶接一块三色形色布，改称“缀做衫”。裤子为“大折裤”又名“大筒裤”，俗称“汉装裤”。裤一般用黑色布，也有用蓝色的。裤脚宽约1.2尺，裤头约2尺，缝一道5寸的蓝色布边。其样式从清代中后期至今没有多大变化，惟质料由旧时用粗布，今天改为通用黑绸布。惠东女服饰，历来重视腰以上部分，特别以头饰最为突出，花样繁多，不同场合、不同年龄的头饰有明显区别。
惠安女是中华民族历史上独特的妇女群体,彰显了中国妇女勤劳朴实的传统美德.她们用柔弱的肩膀扛起了家庭的责任,她们把自己的一生无私奉献给了家庭.这种精神令人感动,也令人敬佩,她们是真.善.美的象征。
鸡血红的由来
钧瓷鸡血红高足棋子罐
清朝末年，禹州神垕镇有个老窑工名叫王金。王金老伴早早死去，身边只有一个养子，家境贫困，靠捏泥巴烧窑湖口。
一天夜里，王金在梦地里听见有人轻轻喊他：“王金醒来，王金醒来！”王金睡得正香，心里很是不快，看看周围连个人影也没有，翻个身又睡着了。不大一会儿，只见一道红光，把小屋映得如同白天。王金爬起来一看，一位红光满面的白发老人坐在床前。老人对王金说：“你辛苦劳累了一辈子，一直不得温饱，立志为穷人烧造精美的陶瓷，可是不得秘诀。老君叫我点化你，但仙凡间有别，天机不可泄露，我写两个字，你可以慢慢领悟。”说罢，拿起一根木棍儿在地上划起来。王金细看，原来是“心血”二字。他不解其中意思。正要细问，老人把手一摆，待着胡子说：“你不必多问，天机不可泄露。得秘诀以后，子孙相继，不可盘剥他人，不然上天不容。”老人说罢，转眼不见踪影了。
第二天，王金醒来，原来是一场梦。说起王金的手艺，真是百里挑一，他捏出的盆、罐、鸟、兽等物件，造型巧妙，做工精细，活灵活现，但是就因为掌握不住火候变化规律，釉色不好，这使他很伤脑筋。看
看自己已是两鬓白发，一生愿望不能实现，很是痛心。眼下仙翁指点，需用“心血”才能成功。可这“心血”又往哪里去找呢？王金左思右想，苦没办法。最后拿定主意，决心自己以身跳火，以身心换取烧造瓷器的良方。
王金主意已定，把养子王小叫到跟前。这王小是外乡人，因家乡连年荒旱，颗粒不收，父母被饿死，王小逃荒来到神垕。王金见他聪明、勤快，就把他收为养子。王金把自己梦见仙翁指点，准备以身试火寻求烧瓷秘诀的事告诉了他。王小虽说是养子，对王金比亲生父亲还要孝顺。他听说爹爹要这样做，“扑通”一声跪倒在王金踉前，哭着说：“爹爹万不可这样做，仙翁要你寻求烧瓷秘诀，可不是叫你去送死啊！”王金拉起王小，说：“为了窑家万代昌盛，我情愿这样，你不必多说了。”王小见父亲主意已定，一时劝不过来，就暗自留心关照好父亲。
这一天，父子俩装好窑，生起了火。一连烧了三天三夜，只见窑里浓烟滚滚，不见火苗往上蹿。以往只烧三天就能挂色，可这回情况实在反常。王金双眼布满血丝，扭过头对王小说：“孩子，你去给我拿个馍来！”王小不知是计，回身拿馍去了。王金眼望苍天，嘴里咕咕着说：“苍天若是有灵，不负老汉一生心血。”说罢，脱去衣服，爬上窑顶，纵身跳进熊熊的窑火里。
这时，一旁可急坏了那白发仙翁，他在窑旁边整整守了三天三夜，只等今晚助王金一臂之力。谁知王金错解天意，只身跳进了窑火里。他跺着脚，叹了口气说：“罪过！罪过！”看着事情已不可挽回，随手点化，只见窑里浓烟消失，红浪翻滚。王小拿馍回来，见父亲的衣服脱在窑口，知道父亲跳火身亡，大哭一声，昏死了过去。
王小昏死后，魂魄不散，转悠悠来到大刘山上，看见一位白发老翁正和爹爹谈话。王小急忙赶到跟前，拉住老翁说：“若仙翁，求求你救救俺爹吧！”老翁面带愧色说：“这是天意，命该如此。以后你继承父业，救济穷人吧。”说罢，拉着王金飘上天空。王小醒来抬头一看，半空中飘下一张纸条，上面写着：可用鸡血代替。
王小哭着对乡亲们说了原委，并在烧钧瓷时用鸡血祭窑。果然，出窑后的钧瓷釉色非常好看，最好的就算鸡血红了。另外还有玫瑰红、海棠红、茄皮紫等颜色。从此，钧瓷里添了一种珍品鸡血红。
后来人们为了纪念王金，在神更的窑堂里和窑前都塑起了王金火神像，以保佑烧窑不出事故。现在还有人传说，在窑火点燃三天三夜的时候，还能看见王金的身影呢。
景泰蓝的由来
景泰蓝是一种富有民族特色的北京工艺品。这种工艺品为什么叫景泰蓝？在民间有这样一段传说。
在某朝年代。一天夜里，皇宫里起了一场大火，把摆满奇珍异宝的金銮殿烧成了一片灰烬。皇上大怒，就拿宫女、太监们撒气，有的挨棍棒，有的进牢门，有的被砍头。皇上撒够了气，就吆喝来一帮人，给他从灰烬中过筛过箩地清点宝贝。他站在旁边亲自监督。忽然，有个太监捧来了一只瓶子，接着又一个太监捧来一个小罐儿。皇上一见，紧锁的双眉一下子舒展开了。咦！这是什么宝贝？怎么从来没有见过呀！他询问左右近身侍臣，也都连连摇头。只见这瓶子和小罐儿，色彩斑斓，品莹闪耀。皇上爱不释手，当即传下一道圣旨，调集京城能工巧匠，限期三月仿造成，如若不然，决不轻饶。
皇上的圣旨一下，这下子可忙坏京城里九九八十一家手工艺作坊的工匠们了。大伙儿围着两件奇宝翻来转去看了半天，只见这瓶罐上是用金银作胎，胎外裹着一层瓷釉，瓷釉间又有金丝缠绕。这样精美的宝贝是怎样制作出来的呀！大伙儿揣摸来揣摸去，怎么也揣摸不出个所以然来。工匠们可真犯难了，只好各自盘算各自的主意，有的用铜或铁绕成圆圈，抠胎型；有的在胎型上一圈又一圈地绕金银丝；可是甭管怎么鼓捣，那胎型和金银丝就是不能粘连在一起。至于那绚丽的彩釉是怎么烧结的，更是摸不出个门道。日子一天天过去了，急得大伙浑身出汗，眼冒金星，心里憋闷透了。
一天，正当有位老工匠双眉紧锁，对着瓶罐冥思苦想，两眼紧盯着瓶罐琢磨时，看着看着，忽然，那瓶罐放射出五彩的光环，旋转起来，越旋转越快。猛然间，光环中现出一个头戴珠翠、身披彩衫、脚踏祥云的美丽仙女。她抑扬顿挫地说道：“宝瓶如花放光采，全凭巧手把花栽，不得白急花不开，不经八卦蝶难来，不受水浸石磨苦，哪能留得春常在。”老工匠听了那仙女的话，一时弄不明白是什么意思，想问问，却张不开口，说不出声来。眼看着那仙女一闪身就溶进光环中不见了。他心急如焚，迈腿就追，只听见“哗啦”一声，把身边的瓶罐撞倒，把他吓出一身冷汗，睁开朦胧的双眼，原来刚才做了一个梦。这梦做得可真蹊跷，他赶忙把身边的几个工匠喊来，把梦中遇到的事讲给大伙听。大伙儿听了都觉得挺奇怪，于是，你一言我一语地议论开了。这个说：“那头两句说的，是夸这瓶罐好呗！可后几句是什么意思呀？”一个机灵的小伙子抢着说：“仙女说的‘不得白急花不开’，这话很明显，是让咱们得有‘白急’，这‘白急’是什么呀！”一听这话，老工匠恍然大悟：“噢，是不是指中草药‘白芨’呀！”“对，准是。您想，白芨用水一泡，跟粘胶似的，过去，我们就用它来粘东西。咱们干嘛不用它来粘接胎上的金丝？不妨试试看。”另一老工匠说：“还有‘不经八卦蝶难来’，这又是怎么个意思呢？”“这句的意思是不是说，那宝瓶上的五颜六色釉彩，如彩蝶纷飞，”一个中年工匠若有所思地说，“莫不是象李老君用八卦炉炼仙丹的办法炼出彩釉，再烧结到金丝上的呀！”“唉呀！那梦中仙女，别不是炼石补天的女娲娘娘，显灵指点咱们，叫咱们搭起八卦炉熔炼石头。”又是那个机灵的青年工匠抢着说。“嗯、嗯，是有点儿意思。”老工匠手捋着胡须，连连点头，“你们想啊，皇宫那把大火，不就是把金銮宝殿里收藏的各种宝石金银都烧熔在一起的吗？这珍奇的宝贝瓶罐兴许就是这么烧出来的呢！”“还有，那水浸石磨，不用说就是嘱咐咱们烧结之后，还得象琢玉一样，把那瓶罐经过磨砺才会大放光彩呀！”
就这样，工匠们紧张地搭起了八卦炉，捡来石头和金银铜铁锡的粉末放进去。经过七七四十九个时辰的冶炼，果真熔炼出来了晶莹的七彩釉色。那白芨把丝和胎牢牢地粘接在一起。宝瓶终于制作出来了！
从这以后，凭着工匠们的灵心巧手，北京开始有了前所未见的彩釉金银丝瓶。但是，在那时候，不管制作多少，全归皇宫所有，所以人们就管它叫“宫庭艺术”。因为这种珍品是皇宫里一场大火烧出来的，有些人就管它叫做“奇宝烧”。到了明朝代宗朱祁钰时候，他特别喜欢这种景泰蓝工艺品，因此传旨大量制作，工艺水平提高很快。由于当时正是景泰间（公元1450—1456年），产品又大多以孔雀蓝色为主，所以人们就把这种工艺品叫作景泰蓝。这个称呼后来就一直传下来了。
清朝末年，北京的景泰蓝在国际上逐渐闻名，1904年在美国芝加哥举办的世界博览会上，荣获了一等奖。解放以后，景泰蓝在五洲四海名声大震，受到了各国人民的喜爱和称赞。
景泰蓝手工艺品‖汉煌镇宅方鼎
珍稀的水月观音
在首都博物馆“古代瓷器艺术精品展”的元代展厅内，有一件观音菩萨像特别引人注目，它就是元代景德镇窑青白釉水月观音菩萨像——首都博物馆的镇馆之宝。
这件瓷塑像高67厘米，1955年出土于西城区定阜大街西口。菩萨像头戴宝冠，宝冠上有小化佛，已残。额头宽阔，双目微闭，端庄慈祥，气质高雅。右腿支起，左腿下垂，右臂放在右膝上，神态优美，这种姿势的观音一般称为水月观音。观音上身穿袈裟，下身着长裙，胸前及衣裙上饰联珠璎珞，手腕戴臂钏，全身装饰十分繁缛。通体施青白釉，釉色白中泛青，胎质洁白细腻。
水月观音之由来，目前学术界一致认为与中唐画家周昉有关。周昉根据玄奘《大唐西域记》记载的布呾洛迦山中的观自在菩萨，而“妙创水月之体”，并在各地很快流传开来，成为后世三十三观音之一。晚唐、五代时期水月观音像已在各地寺院壁画中能够见到。北宋以后水月观音的影响日渐扩大，成为后世观音造像最常见的表现形式之一。
“水月”意为“水中之月”，在佛经中寓意佛法皆无实体。身后的一轮圆月可以说是水月观音的标志。水月观音在早期佛教经典中并没有出处，是佛教传到中国后，与中国本土文化融合而产生的。五代时期所见的水月观音为男性形象，面部有胡须。宋代人们对水月观音的崇拜已深入到民间各个阶层，表现形式多种多样，所见水月观音形象已演变为女性形象，面容娇美，体态婀娜多姿，雍容典雅，充满了智慧和慈爱。
元代元世祖信仰藏传佛教，将藏传佛教视为国教，于是在全国范围内广建寺庙，塑造佛像。同时在景德镇和龙泉窑也烧造了大量的瓷质佛像，如释迦牟尼佛像、观音菩萨像、佛龛等，水月观音菩萨像便是在这种背景下产生的。
青白瓷是宋代景德镇窑创烧的釉色品种，青白釉来源于瓷器的釉色，又称影青，是介于青白之间的一种釉色，青中泛白或白中闪青，故称。釉面莹润如玉，敲之声音如磬，被当时人称为“假玉器”。多见刻花、划花及印花装饰，并有各种各样的瓷塑。元朝在瓷业产区景德镇设浮梁瓷局，专门生产宫廷及皇家用瓷，烧造出了像青白釉观音菩萨像、青白釉多穆壶及一些艺术水平较高的青花瓷，对景德镇制瓷业进行了统一管理，促进了元代瓷业的发展。
瓷塑的烧造是一个较为复杂的过程，面部模印，头部以工具刻划出发丝，身前璎珞纹采用联珠装饰贴塑而成。水月观音菩萨像的制作采用了模印、刻划、贴塑等多种工艺相结合的手法，充分表现出元代瓷塑的特点。
观音文化
坐岩如意观音
释尊化世之际，在各大乘经中，说到诸大菩萨之处极多，就以佛在灵鹫山的法华会上，便有八万多位大菩萨，重要的也有十八位，观世音菩萨是十八位大菩萨之一。但是，在印度、西域、越南、日本、韩国，特别重视观世音菩萨的信仰，各地古代佛教美术中，发现所有的绘画及雕塑，以观音圣像占有多数的比例。
“观世音菩萨”在梵文佛经中称为「阿缚卢枳帝湿伐逻」（Avalokitesvara），在中文佛典中的译名，有好几种，译为「光世音」、「观世音」，玄奘的新译为「观自在」。但在唐朝，因为要避讳唐太宗李世民的名字，便省去一个“世”字，略称“观音”。《妙法莲华经?观世音菩萨普门品》中说：“观世音菩萨以何因缘，名‘观世音’？佛告无尽意菩萨：善男子，若有无量百千万亿众生，受诸苦恼，闻是观世音菩萨，一心称名，观世音菩萨即时观其音声，皆得解脱。”众生遇到种种灾难苦恼，只要发声呼救，观世音菩萨就寻声解救。为什么声音不用“听”而是去“观”，此属于佛家所说的“六根互用”。六根，即眼、耳、鼻、舌、身、意六种感官及其功能。“根”为“能生”之义，如眼根能识色，耳根能听音，鼻根能嗅香，舌根能尝味，身根有所触等。一般凡人，各根各司其职。但佛家神通妙用，六根却可以互用，即六根中任何一根都能替代其他诸根的作用。
根据玄奘大师传中记述，他至少有多次祈求观音灵感的经验，例如：一.是当他经过八百里流沙河的时候，上无飞鸟，下无走兽，只是妖魔鬼火之多，犹如天上的繁星，不知遇到了多少恶鬼邪妖，在他前后缠绕，他都以念《心经》而遣散了这些魔鬼的作祟。二是当他出了玉门关，晚宿沙漠中，随从他的胡人忽起变心，拔刀指向玄奘三藏，玄奘即时诵经念观世音菩萨，胡人见了顿失杀心，又睡了下去。三是玄奘正在横度八百里流沙，亦即是莫贺延碛的时候，经过了五天四夜的沙漠旅行，未得滴水可饮，他和他所骑的马，均因缺水而倒卧在沙漠之中，玄奘便在心中默祷观世音菩萨：「玄奘此行，不求财利，无冀名誉，但为无上正法来耳，仰惟菩萨，慈念群生，以救苦为务，此为苦矣，宁不知耶？」祷告之后到第五夜半，忽有凉风触身，爽快如沐寒水，全身舒畅，眼得明朗，马儿也能起来走了，走了十多里，马儿忽然走向岔路，制之不住，又经数里，忽见青草数亩，并有一个水池。玄奘与马，始得救济，重保身命，此一水草绝非原有，乃是观音菩萨慈悲变现而来。
为什么观世音又名为观自在？根据梵文的原义，含有「观照纵任」或「君主」的意思，也就是观照万法而任运自在的意思。太虚大师说：「因为观世音菩萨有般若的智慧，照见五蕴皆空，所以能救苦救难。平常人执五蕴（注：五蕴包含了色、受、想、行、识这五种类的法，各个合为一集）为世界、为我，就不能照见五蕴皆空，有自、有他、有人、有我。要能照见五蕴皆空，则人我、是非皆能消除。真正做到无人无我，则能以众人苦难为苦难，这样才能成为无我的大慈大悲，才能成立大公无私的伟大人格，发挥救苦救难的功用。」
祥云观音中国第一佛
在我国，西藏的密教中心，便是观音信仰，没有观音便没有西藏的佛教。西藏的“六字咒语”或“六字真言”（注：“唵(om)嘛(ma)呢(ni)叭(pad)弥(mc)吽(hom)”），六字真言,汉音译为是藏传佛教中最尊崇的一句咒语，是观音菩萨的明咒，密教莲花部的根本真言。西藏珍贵文物珍珠唐卡完好保存在昌珠寺，文物唐卡《珍珠观音菩萨憩室图》这幅用珍珠串成的唐卡长2米，宽1.2米，使用珍珠29026颗，共计26两之多。唐卡上镶嵌钻石一颗、红宝石两颗、蓝宝石一颗、松石0.55两、黄金15.5两、其他宝石0.55两，是西藏传统文化中最重要的文化文物遗存之一。至于江苏、浙江、福建、广东、广西、台湾等地的民间，以及南洋的华侨，他们尽管可以不知有佛教的教主释迦牟尼，却无一不信有观世音菩萨的。所以俗说：「家家弥陀佛，户户观世音。」
在我国大多数佛教徒的心目中，佛的形象无比崇高，高高在上，和红尘人间、凡夫俗子相距遥远，使人既有庄严感，又有隔距感。然而观音菩萨却不同了，其大慈大悲救苦救难的故事为人们喜闻乐道，其普渡众生同登彼岸的宗旨为人们所心悦诚服，其时出莲座导化有情的行踪为人们所仰慕称颂，使人既有慈悲感，又有亲切感。
观音、大势至（注：阿弥陀佛的右胁侍者）以及西方极乐世界教主阿弥陀佛，表现出一切佛的大悲心，被佛教信徒看作是最彻底、最迫切的救世者。观音菩萨的主要职责，是协助阿弥陀佛接引众生，渡往西方净土，安居极乐世界。然而，人们迫切需要解决的，并非虚幻、遥远的来世，而是现实、眼前的今生，诸如生存温饱、消灾避难、化险为夷等具体问题。因此，佛教徒便将风风火火的危急、琐琐碎碎的小事、形形式式的难题，甚至连婚嫁、生育、学业、仕途等，统统求诸这位最有慈悲之心、最能接受求告、最肯助人为乐的菩萨。据《妙法莲华经.观世音菩萨普门品》说，观音菩萨能现三十二化身，救七十二种大难。而且，观音菩萨“随类化度”，不分男女老幼，不分贵贱贤愚，均一视同仁，甚至连罪犯也不例外，敦煌壁画中，有一幅很著名的图，描绘的是犯人念观音名号，“枷锁自落”、“牢门自启”的情景。据说北朝东魏有个叫孙敬德的犯人，罪孽深重，自以为永世不得超生，在临刑前忏悔反思，念《观世音经》，刽子手一刀砍下，屠刀顿时断为三截。这类故事，在佛教徒中广为流传。
渡海观音观音形象
由于观音应现及其形像的差异，在许多佛典中，就有好多不同的数量分类。《摩诃止观》卷二上，举出六种观音：大悲观世音、大慈观世音、天人丈夫观世音、大梵深远观世音、师子无畏观世音，大光普照观世音。《诸尊真言义抄》，举有十五种观音。《千光眼观自在菩萨秘密经》，举有二十五种观音。普通于《佛像图汇》中，则有三十三种观音像。
其他在《楞严经》卷六中，尚有四臂、六臂、八臂、十臂、十二臂、十四臂，乃至四十臂、一百八臂、千臂、万臂、八万四千臂；二目、三目、四目、九目，乃至一百八目、千目、万目、八万四千清净宝目。
《西游记》中观音的形象是端庄宁静、亲切和善、不怒而威，是非常人性化和母性化的，所谓知子莫若母，孙悟空的一切脾性观音都了如指掌，而对观音孙悟空也从来不敢含糊，由小说中孙悟空与观音相处的融洽关系看来，观音菩萨与其说是神，不如说是具有女性光辉的母亲。
据学者们考证，观世音菩萨最初的原形是古印度婆罗门教中的一对孪生小马驹，它神通广大，能使盲人复明，不孕者生子，公牛产奶，朽木开花，象征着慈悲与善，被尊奉为双马童神。佛教创立后，尤其是大乘佛教兴起后，神马驹逐渐成为一位慈眉善目的菩萨，称为“马头观世音”(密宗至今仍供奉马头观音，又叫马头明王)。
有学者认为，观音菩萨之所以常常被人尊称为“东方维纳斯”，不是一个简单的比附，而含有多重文化深义。从视觉形象上讲，她是一尊东方美神；从文化意义上讲，她是融汇东西文化的典型符号；从心理意义上讲，她是中土人民心中的保护天使；从情感意义上讲，她是中华民族创造性发展的爱神；从人类学意义上讲，她还是一个蕃衍子息的生殖女神。诸种文化信息的交叠使敦煌观音菩萨蒙上了一层神圣的迷离色彩，不同符号意义的多重组合使观音菩萨具有更加神圣的魅力。
在位于“死亡之海”塔克拉玛干大沙漠北缘的新疆库车县境内发现一尊古佛像，佛像材料采用古铜精密铸造，佛像高18.3厘米，直径为10.2厘米，重0.83千克。佛像造型为一尊坐观音，观音双手合十，端坐在莲花上，端庄而慈祥的面容，整体生动流畅，栩栩如生。尤其是服饰飞舞飘逸，将观音的世俗化和个性化以及亲和力表现得淋漓尽致，其独特的造型风格以及佛像造型保留了原始风格。考古专家指出，这尊传世观音古铜佛像是早期佛教传入中国的历史见证。但是也有部分学者对此提出了不同看法，他们认为，根据造型和风格，佛像可能是明朝时期的文物。
重庆千手观音像位于宝顶山大佛湾南崖，是大足石刻的重要组成部分。造像龛高7.7米，宽12.5米，面积88平方米，距今已有800多年历史。据了解，现存于世的千手观音石刻造像一般只有10来只手臂。而大足石刻千手观音像，刻有手臂1007只，每只手掌中还有一只眼睛，手执各种法器，因此又名"千手千眼观音"。整龛造像状如孔雀开屏，流光闪烁，是中国同类造像中艺术成就最高的之一。
文革期间，许多古代佛像受到严重破坏，令人痛心疾首。古代的观音造像琳琅满目，是我国珍贵的文化遗产，是不可再生的珍宝。每个中华儿女都有责任加以进行保护。
净瓶观音
观音的性别
在现代影视书籍资料中，观音菩萨是一个慈眉善目、面带微笑的妇女。“其实在唐朝以前，观音菩萨像都还是以男性形象出现，是一个长得慈眉善目，修饰干净的男人。”中国社科院考古研究所研究员杨泓教授说。
《楞严经》卷六说，观音菩萨为了适应各种不同根性及类别的众生，为了说法教化，他可化现三十二种不同的身份，那便是：佛身，独觉身、缘觉身、声闻身、梵王身、帝释身、自在天身、大自在天身、天大将军身、四天王身、四天王国太子身、人王身、长者身、居士身、宰官身、婆罗门身、比丘身、比丘尼身、优婆塞身、优婆夷身、女主身及国夫人命妇大家身、童男身、童女身、天身、龙身、药叉身、乾闼婆身、阿修罗身、紧那罗身、摩呼罗伽身、人身、非人（有形无形、有想无想等的变化身）
为什么观音常常现身女像?典籍的解释是:第一，女人的苦难，自古以来，一直比男人多；第二，女人的特性，是慈和的，是柔忍的，例如伟大的母爱，在父性之中是不易多见的。其实根据佛家的理论，到了四圣境界，早已超越三界六道轮回，无所谓男女性别。四圣指“阿罗汉，辟支佛，菩萨，佛”。观音菩萨，早登佛地，是正法明如来。为度众生，迹现菩萨，当然超越男女性别，属大丈夫身。但教化众生，应以何身得度者，即现何身而为说法。或现男身，或现女身，全视乎所教化众生之根性而定。
在观音的性别上，佛教中的菩萨本无所谓性别，或男或女是菩萨在人间的显化。其显化在民间另有说法。观音为什么显女相?有人说，观音在行医治病的过程中发现一妇女难产，为了解救妇女的苦难化装成女巫，使产妇转危为安。但是大袍子下还露出一双男人的大脚呢。另一说法:有条河流没有桥常常船毁人亡。有一赶考的举人也遭遇了此事。他当了头名状元，决定修桥，但苦于没钱。这时有一美丽的弱女子想了个办法。如果谁用金银击中河心舟中的才貌双全的美女，美女就嫁给谁。想娶美女的豪门富户所投金银无数，但是谁也没有投中。这时有位神仙看出这美女是观音，就砸一元宝，正好砸在姑娘肩上，这一砸，观音变不成男人了，只好成为女人。
印度佛教初传入中国时，在中国信众眼里，观世音还依旧是男身。我们从敦煌石窟中的北魏、唐朝的观世音造像中可以看出，其明显的标志就是唇上的一撇小胡子：他在中国的性别变化是一个渐变过程。入唐以后，观音像脸庞渐趋丰腴圆润，尔后则脸形更加俏丽，双眉细长，黑发披拂。盛唐时代其着装似为透明轻薄的裙据，呈雍容华贵状，这与当时的女子美的特点是相符的。此时似乎已出现了女观音，但多数观音像却尚未完全变为女性。到了宋代，观音像才变成了女相。宋僧寿涯禅师曾用“金荫西裙”来描绘观音的服饰。而明代吴承恩笔下的那位“眉如小月，服似双星。玉面天生喜，朱唇一点红”的“女真人”观世音，乃是唐以后特别是元明之际的一尊中国佛教女菩萨和典型的中国淑女。
研究指出，从观音菩萨石窟图像的发展，观音菩萨走过了一个由男性变为女性的过程，其间所经历的由男身而非男非女、男身女相、女身男相，直至完全女性化的整体衍变过程，在敦煌石窟中都能找到明显的轨迹。如果说，北凉和北魏时期多现男相，西魏呈非男非女，北周时朝已出现男身女相及较为典型女性特征的话，那么，自隋代开始，在前期承继其男身女相特征的基础上，后期已出现女身男相这一飞跃。到了唐代，已基本走完菩萨性别的演变过程，身相化为女性，比例合度，发束高髻，头戴花冠，素面如玉，肌肤如冰雪，酥胸富弹性，身姿呈S形曲线。有的菩萨相肢体修长，亭亭玉立之态，一派妩媚动人景象。开元、天宝年间，甚至还出现有“丰腴腻体”、“曲眉丰颊”的“玉环式”美体。
观音信仰
有趣的是，在南传佛教国家，如斯里兰卡、泰国、尼泊尔等以及在近代的印度，信奉观音者极少且多为华人，而在北传佛教国家中，尤其在我国，观音信仰却长盛不衰，历史上甚至达到家家供观音，人人念观音的程度。
观音形象崇高伟大，一经中国化、艺术化，深孚民心，实为观音信仰长盛不衰的主要原因。首先从其内在品性来说，观世音菩萨以大慈大悲寻声救苦著称。这正是大乘佛教入世度生精神的集中体现，它与中华民族素以仁义存心的教化相结合，极易在人们心中引起共鸣，它是一种内在道德美；其次从其外在的表象来看，观世音菩萨是一位形象最为特殊、最为丰富多采的菩萨，何以见其特殊?且不说从婆罗门教的双马童神到密宗的马头明王，单说从佛教传入我国之初的伟丈夫形象到南北朝以后形成的女性形象，可以说是中国佛教的一大创造。
中华民族勤劳智慧，崇尚仁义，爱好和平，习惯于实用理性思维。老百姓信教除了对真善美的向往外，更多的是追求神通感应、现世的消灾免难、福寿康宁。而观世音菩萨形象内在的道德美与外在的艺术美相结合，符合顺应了民心民情，感召力强，因而使观音信仰在广大群众中自发地发展起来。
正由于观世音菩萨的悲愿宏深，感应广大，故从历代以来有关佛教的史传之中，言及观世音菩萨的信仰及灵感事迹的，可谓俯拾即是。此外，一些法师和民间文人出于宣传需要，将一些观音经典及灵感故事整理改编为变文、宝卷、小说等形式，丰富了祖国的文学宝库。著名的《观音得道》(又名大香山传奇小说描述古代有一位妙庄王，生了三位公主，大公主爱文才，招了一位文附马；二公主爱武才，招了一个武驸马；三公主妙善爱修行学佛，仁孝贞洁，慈悲爱物，已舍为人，后来在大香山成了正果。这一传话，将观音完全中国化了，在民间有着广泛的影响，近代甚至将此书改编为多部话剧和电影。
有学者认为，正由于观音理论体系的日趋完备，有关观世音菩萨的文学、艺术形式及内容的丰富多彩，极大地推动了我国观音信仰的发展。观音信仰在我国得以长盛不衰的原因是多方面的，它对中国社会的影响也是多方面的。1、观音形象的中国化、艺术化，使她成为了中印文化结合的典范，成为佛教慈悲精神与儒家仁义之教相结合的象征。因而观音信仰的发展对于化导、抚慰人心、稳定社会作出积极的贡献。2、观音信仰的发展，拓展、丰富了我国哲学、文学、艺术等方面的意境、内容和成就。例如著名的神魔小说《西游记》中观音的影响随处可见。又如雕塑和绘画艺术，我国的观音像作品不仅数量、种类异常丰富，而且在艺术上达到了一个相当的高度，以至我国艺术家可以自豪地说：“西方有维纳斯，东方有观世音。”3、观音信仰增进了中华民族与印度、日本、朝鲜、越南等邻国以及与各少数民族间的相互理解、文化传播和友好交往。在中国历史上，观音像常被作为友好的“使者”和尊贵的礼品穿梭于各国、各民族之间，产生了良好影响。
当然，我们也不能不看到，在历史上观音信仰的过度发展，给社会正常的政治、经济生活带来一定的冲击，各地大量兴建观音殿堂及观音雕塑等，往往失控，加重了人民群众的负担；有的以观音信仰进行骗钱敛财，甚至搞封建迷信时有发生。这些实有违观世音菩萨入世度生，寻声救苦的慈心悲愿，有违古圣先贤弘扬观音文化之初衷。因此我们在继承观音文化优良传统的同时，也要注意防止或克服其负面的影响。
观音圣诞
二月十九日为观音诞生日，六月十九为观音成道日,九月十九为观音出家日，民间有的将这三日并称为观音菩萨圣诞。观音菩萨圣诞的起源和依据，现在均无法考定。每逢这三个节日,寺院均要举行庆祝仪式。
有人在去深圳仙湖植物园的宏法寺，在进了植物园后的路上碰到了好多的修友三步一拜，到宏法寺去。他们中有老人，有年轻人，也有小孩子。因为今天是观世音菩萨的圣诞日，所以很多信佛的居士提前一天去拜观音菩萨。
普陀山是世界闻名的观音道场、佛教圣地，其宗教活动可追溯于秦。至唐朝，海上丝绸之路的兴起，促进了普陀山观音道场的形成，并迅速成为汉传佛教中心，传至东南亚及日、韩等国。至清末，全山已形成3大寺、88禅院、128茅蓬，僧众数千。"山当曲处皆藏寺，路欲穷时又逢僧"，史称"震旦第一佛国"。山上每逢佛事，四方信众聚缘佛国之净土，积淀了深厚的佛教文化底蕴。观音信仰被世人称为“半个亚洲的信仰”，不谬也。
观音法会唱（赞偈）：菩萨号圆通，降生七宝林中，千手千眼妙真容，端坐菩陀宫，杨柳枝头甘露洒，普滋法界熏盟，千层浪头放神通，光降道场中。
观音菩萨妙难酬，清净庄严累劫修，三十二应周尘刹，百千万劫化阎浮，瓶中甘露常遍洒，手内杨枝不计秋，千处祈求千处应，苦海常作渡人舟。
观音文化研究
观音文化是佛教范畴内最能反映广大群众愿望、要求和理想，表达人们的思想、感情和意志的宗教、民俗文化。其内容十分丰富，其范围十分广泛，涵盖政治、经济、文化、社会多个领域，对我国哲学、宗教学、考古学、医药学、建筑学、历史学、文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、工艺等各项事业都产生着深刻的影响。在中国历史发展中，观音文化也延伸为连接海内外华夏儿女的精神纽带。
在台湾的观音文化研讨会上，与会者关注：「观音信仰之形成与发展」、「观音修行法门与仪轨」、「观音图像艺术与文学研究」、「观音信仰与人文、社会关怀」、「观音菩萨民间信仰」等内容，探讨观世音菩萨于不同时代、不同宗教、不同文献、不同显化的过程中带给人类的影响。
2006举行两岸观世音文化研讨会，闽台两地专家学者共同探讨长期以来维系闽台两地民众精神纽带的观音文化现象。由福建省旅游协会、民俗学会、厦门市闽南文化研究会、台胞联谊会、金胞联谊会和金门县两岸经贸文化观光发展协会等10余家民间团体联办、厦门台湾民俗村承办的是次研讨会，吸引30多位闽台知名专家学者，围绕“闽台观音文化的内涵特征”、“闽台观音文化和两岸文化交流”、“闽台观音文化与‘和谐社会’构建”、“闽台观音民俗信仰的渊源传承”等议题展开了深入的研讨。
专家认为，台湾最早的观音庙系明代从大陆闽南民众移居台湾后所建、供奉。自此以来，观世音成为闽南、台湾之闽南移民信众共同奉祀主要神祀，观音信仰、观音文化深深扎根于闽台民众的精神生活之中，展开两岸观音文化的研讨和交流，对增进两岸民众的相互了解和彼此亲情，有积极的作用。
实际上观音信仰与妈祖信仰一样，是一股汹涌澎的洪流，已经冲破地域和意识形态的隔离。民间信仰对死硬台独分子是有力的鞭达，在促进我们国家的统一，增进对传统中华文化的认同，增进两岸人们的交流和情谊，也发挥不可替代的作用。
观音与道、释
民间信仰受中国封建专制社会及道教神团体系的影响，把观音置于等级森严的神阶制下，于是，向上观音要受玉皇大帝、如来佛甚至太上老君的管束，向下观音又可支配各类鬼怪神卒。观音的名号是玉皇大帝封的，甚至连观音身下的坐莲也是玉皇给的。有关此类的故事在民间流传的极多。《鬼神传》中讲述了一则故事，说是有一对夫妇，心地非常善良，平日修桥补路，布施贫人，但直到四十岁尚无子嗣。观音有心帮助，却要将此情况“一一上奏天曹……玉皇观诺准奏，即遣天吏往太上老君求取广嗣灵丹两颗”（[清]不题撰人，《鬼神传》第9回，《雷峰塔传奇?狐狸缘?何典》，华夏出版社，1995年12月，页287）。可见，观音有事还要上奏玉皇，而玉皇却把赐子这种观音最拿手的事情交给了别人，最终竟是太上老君的“广嗣灵丹”起了作用。
民间受道教求签问卦传统的影响，在把观音拉入道教神灵体系的同时，还将预测吉凶的职能赋予观音。当然，观音具备非凡神通，对于预测吉凶之类的事情自然不在话下。佛教反对在命运问题上的各种无知和侥幸心理，不提倡预测未来吉凶祸福，反对道教的求签问卦等占卜活动。可在中国民间信仰中，佛教的这些原则已失去了约束之力，受道教卜卦习惯的影响，中国民间逐渐把观音塑造成一位预卜未来、指点迷津的大神仙，形成了解疑释惑型观音信仰形态。
释道同源，仙佛并存。《起世界经》云：“佛言，我谴二圣，往震旦行化，一者老子，是迦叶菩萨，二者孔子，是儒童菩萨。”可见三教本来同源！延寿禅师说：“但有利益于人间者，皆是密化菩萨。”宁夏中卫县高庙保安寺。是近代三教合一的典型寺院，如寺内有横批“三教同源”。砖牌坊之砖柱上联“儒释道之度我度他皆从这里”，下联“天在人之自造自化尽在此间”。殿内塑像有佛像，神仙和孔圣牌位，反映出明清时期儒释道三教融合、和谐相处的状况。在辽宁千山的所有道教庙宇中，大多数也都供奉了观音菩萨。
对普通的百姓来说，不懂儒教、佛教、道教的教义，需要就是他们心目中的神灵。我们可以看到有的寺庙道观，同时供奉孔子、观音菩萨、关公。分明可以看到平民百姓对教育、扶困解难、忠义的关注和追求。
地球上阳光普照，也有万千苦难。只要世间还有苦难，人们就希望能有心灵的籍慰。即使百姓比过去富足，科学比旧时昌明，但天下间还有处处的狼烟，凶猛的天灾，致命的瘟疫和情感的创伤。在可预见的未来，海内外的百姓还祈望观音能为苍生消灾免难、化险为夷。我们相信，观音文化研究也不会辜负大家的希望，辜负时代的要求，能获得与我文明古国地位相称的新成果。
观音菩萨如秋月，阿弥陀佛顶庄严。慈光普照度众生，一心顶礼观世音。
陶瓷的历史与由来
最早的原始青瓷，发现于山西夏县东下冯龙山文化遗址中。器类有罐和钵。原始青瓷在中国分布较广，黄河领域、长江中下游及南方地区都有发现。中国真正的瓷器出现是在东汉时期（公元23-220年）。首先是在南方地区的浙江省开始出现的。浙江绍兴上虞县上浦小仙坛发现东汉晚期瓷窑址和青瓷等。瓷片质地细腻，釉面有光泽，胎釉结合紧密牢固。从显微照相可见，青瓷残片釉下已无残留石英。这种釉无论在外貌上，或是显微结构上，都己摆脱了原始青瓷的原始性，已符合真正的瓷器标准了。
宋代越窑青瓷织持壶
东汉之后的三国两晋南北朝时期南方青瓷的生产，如浙江越窑等一直处于领先地位。在绍兴、余杭、吴兴等地也都设有窑场，形成独自的窑系。所谓窑系，是指某一著名窑场与附近或外省的一些窑场均生产某一种或几种相同类型的产品，这些窑场就构成一个窑系，以主要和最有影响的窑场命名。浙江是中国最早形成窑系的地区，其原因可能与这里是中国瓷器的发源地、制瓷业特别发达有关。越窑生产青瓷与黑瓷，到西晋晚期也生产青釉褐斑瓷，即在器物的主要部位加上褐色点彩，以打破青瓷的单色格调。三国时越窑的产品胎质坚硬细腻，呈浅灰色；釉汁纯净，以淡青色为主，黄或青黄色少见；器型有碗、碟、罐、壶、洗、盆、钵、盒、盘、耳杯、香炉唾壶、虎子、水盂、泡菜坛等日用瓷。西晋时又出现了扁壶、鸡壶、烛台和辟邪等新产品。南朝时佛教盛行，瓷器上多以莲瓣或莲花作为装饰。
从三国到隋统一前的数百年中，以越窑为代表的瓷器生产有了长足的发展。它的品种繁多，式样新颖，已深入到生活的各个领域。成为人们不可须臾离开的用具。此外，在南方当时还有婆州窑、湘阴窑和丰城窑等著名窑址。北方瓷器的出现要晚于南方，大致是从北魏晚期到隋统一前的近百年中发展起来的。北朝青瓷的器型有碗、盘、杯、罐、壶、瓶、盒等，多为日常用品，陈设品较少。莲瓣罐是北朝典型产品。它有三系、四系、六系和方系、圆系、条系的区别，均从肩至腹堆塑成肥硕的莲瓣，有六瓣或八瓣不等，底有圈足。最能代表北方青瓷生产水平的器物，是河北景县封氏墓出土的4件莲花尊。其体积最大的一件高约70厘米，口至肩部有三周贴花，饰飞天纹、宝相花纹、兽面纹和蟠龙纹。肩有六系，其下有六层堆塑上覆下仰莲瓣纹。北方瓷器生产虽晚于南方数百年，但它一旦掌握了青瓷生产之后，便迅速改进生产技术，提高工艺水平，并结合北方的人文特点，导致了白瓷的出现。白瓷是由青瓷发展而来的，两者的区别仅在于胎、釉中含铁量的不同。瓷土含铁量少则胎呈白色，含铁量多则胎色较暗，呈灰、浅灰或深灰色。就瓷器本身的发展而言，是从单釉瓷向彩瓷发展的，无论是褐绿彩、白地黑花、青花、釉里红，还是斗彩、五彩、粉彩或珐琅彩，都是以白色为衬托，来展现各种色彩的艳丽与美妙的。所以，白瓷的产生，对瓷器的发展有极深远的影响，至唐代已形成“南青北白”的格局。北齐武平六年范粹墓出土的10件白瓷器，是目前已知时代最早的白瓷器，有碗、杯、三系罐、四系罐、长颈瓶等。
唐代南方的青瓷，北方的白瓷、三彩瓷，以及湖南长沙窑的复彩瓷均有较大的发展，说明它的影响遍及国内外。从其产品中的胡人雕塑、椰枣、棕榈纹样及书写阿拉伯文等方面来看，可能出现了专门为外销而生产的瓷器。
宋代在唐代的基础之上，出现了“定、汝、官、哥、钧”五大名窑并称于世的现象。元代是中国瓷器生产承前启后的转折时期，在很多方面都有创新和发展。元帝国在江西景德镇设立了“浮梁瓷局”，为景德镇瓷业生产的发展创造了有利条件，并为其在明清两代成为全国制瓷业中心和享誉世界的“瓷都”打下了坚实的基础。元代景德镇在制瓷工艺上有了新的突破，最为突出的则是青花和釉里红的烧制。青花瓷一般指的是由钻料作为呈色剂在胎上作画，然后罩以透明釉、经高温一次烧成，呈白地蓝花的釉下彩瓷。青花瓷充分体现了中国的民族特色，它一经在景德镇出现，就以极旺盛的生命力而迅速发展，成为生产的主流达数百年之久，并远销国内各地及亚、非诸国。釉里红是用铜红料作为呈色剂，在胎上绘以纹饰，在罩以透明釉，在高温还原气氛中烧成的呈釉下红彩的瓷器。釉里红的烧成难度大，成品率底，尤其是色纯正者少。釉里红呈色鲜艳，白地红花引人瞩目，极受人们的欢迎。明清两代是中国瓷器生产最鼎盛时期，瓷器生产的数量和质量都达到了高峰。
景德镇作为“瓷都”的确立，使景德镇窑统治明清两代瓷坛长达数百年，直至今日。当时，各种颜色釉瓷和彩绘瓷是景德镇制瓷水平的突出代表。陶瓷之路与中外文化交流进入汉代，著名的“丝绸之路”沟通了中外文化间的交流，中国逐渐被誉为“丝国”；进入中世纪后，伴随着中国瓷器的外销，中国又开始以“瓷国”享誉于世。从8世纪末开始，中国陶瓷开始向外输出。经晚唐五代到宋初，达到了一个高潮。这一阶段输出的陶瓷品种有唐三彩、邢窑（包括定窑）白瓷、越窑青瓷、长沙窑彩绘瓷和橄榄釉青瓷（即广东近海一带的窑口生产的碗和作为储藏容器的罐）。输出的地区与国家分别有：东北亚的朝鲜与日本；东南亚的新加坡、泰国、马来西亚、印度尼西亚、菲律宾；南亚的斯里兰卡、巴基斯坦和印度；西亚的伊朗、伊拉克、沙特阿拉伯、阿曼；北非的埃及；东非的肯尼亚和坦桑尼亚。此时海上交通路线主要有两条，一是从杨州或明州（今宁波）经朝鲜或直达日本的航线；二是从广州出发、到东南亚各国，或出马六甲海峡、进入印度洋，经斯里兰卡、印度、巴基斯坦到波斯湾的航线。当时有些船只继续沿阿拉伯半岛西航可达非洲。前述亚非各国中世纪遗迹出土晚唐五代宋初的瓷器，就是经过这两条航线而运输的。宋元到明初是中国瓷输出的第二个阶段。这时向外国输出的瓷器品种主要是龙泉青瓷，景德镇青白瓷、青花瓷、釉里红瓷、釉下黑彩瓷，吉州窑瓷，赣州窑瓷，福建、两广一些窑所产青瓷，建窑黑瓷，浙江金华铁店窑仿钧釉瓷，磁州窑瓷，定窑瓷，耀州窑瓷等。特别值得一提的，出土的瓷器2万余件，除极个别的为朝鲜瓷和日本瓷外，均属中国所产，其中绝大多数已判明所属窑口。宋元外销瓷输往的国家较前大为增加，有东北亚、东南亚的全部国家，南亚和西亚的大部分国家，非洲东海岸各国及内陆的津巴布韦等国。宋、元、明初时期的航线，主要有航行到东北亚、东南亚诸国的航线及通往波斯湾等地的印度洋航线。这时期中国航海的成就主要表现在印度洋航线上。一是可从波斯湾沿海岸向西行进而到达红海的吉达港，然后上岸陆行至麦加；也可以在苏丹边界的埃得哈布港上岸，驮行至尼罗河，再顺河而下到福斯塔特（古开罗）；还可以从红海口越曼德海峡到东非诸国。二是开辟了从马尔代夫马累港直达非洲东海岸的横渡印度洋的航线。输出的瓷器主要是景德镇青花瓷、彩瓷、广东石湾瓷、福建德化白瓷和青花瓷、安溪青花瓷等。其中较精致的外销瓷多是国外定烧产品，其造型和装饰图案多属西方色彩，还有些在纹饰中绘有家族、公司、团体、城市等图案标志，称为纹章瓷。这时期的外销瓷数量很大，输出的国家有东亚的朝鲜半岛和日本、东南亚及欧美诸国。运输路线一条是从中国福建、广东沿海港口西行达非洲，继而绕过好望角，沿非洲西海岸航行达西欧诸国；另一条是从福建漳州、厦门诸港至菲律宾马尼拉，然后越太平洋东行至墨西哥的阿卡普尔科港，上岸后陆行，经墨西哥城达大西洋岸港口韦腊克鲁斯港，再上船东行达西欧诸国。在17和18世纪，中国瓷器通过海路行销全世界，成为世界性的商品，对人类历史的发展起了积极作用。
现代的陶瓷作品，随着国门的打开走向辉煌与多元，不管从造型、纹饰还是工艺上，都有所创新和突破，开始体现出一种多姿多彩的现代艺术精神。即使传统的民俗人物、水墨山水等在陶瓷美术爱好者们的笔下，也重新焕发新的时代气息和灵动的魂魄。尽情勾勒着大千世界里用陶瓷描绘出的丰富与瑰丽，让我们去迎接新的陶瓷纪元。
