上海博物馆(Shanghai Museum)是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。
龙泉窑青釉贴花龙凤纹盖罐
灰白色胎，底足露胎无釉，泛显火石红色。施粉青釉，釉层匀厚，色泽莹润。在拉坯成型的同时，结合雕塑装饰，生动、典雅，是龙泉窑青瓷中的精品。
龙泉窑堆塑蟠龙盖瓶盖呈荷叶形，全器端庄敦厚。通体施青绿釉，釉面肥厚莹润。主题纹样贴花而成，在器腹饰云龙戏珠纹，器盖饰云凤纹。无釉处呈赭红色。
龙泉窑青釉坐龛观音像塑像由观音与佛龛组成。观音坐式，神态端庄。龛以如意云纹堆塑而成，善财、龙女侍立左右。以海水浪花纹装饰底座。座内中空，龛背有上下两圆孔，为烧造时防胎裂的排气孔。
龙泉窑青釉褐斑环耳瓶
在龙泉窑青釉上点加褐斑的装饰始见于元代。从传世品看，彩斑主要饰在制作颇精的小件，如瓶、碗、杯类器物上，高大制品上少见褐斑，而此瓶则为特殊的一例。
精选阅读
博物馆馆藏元青花瓷器欣赏
元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，它以其迷人的魅力让世人倾倒。
图1：青花“寿”字杯，现藏于九江市博物馆
图2：青花双耳连座香炉，现藏于九江市博物馆
图3：元青花八棱玉壶春瓶，现藏于德安县博物馆
图4：青花龙纹玉壶春瓶，现藏于江西省博物馆
图5：青花龙纹带座梅瓶，现藏于江西省博物馆
图6：青花莲花纹匜，现藏于江西省博物馆
图7：青花松竹梅纹瓶，现藏于江西省博物馆
图8：青花松竹梅纹双耳瓶，现藏于江西省博物馆
图9：青花茂淑爱莲纹玉壶春瓶，现藏于上饶市信州区博物馆
图10：青花连座菊纹蒜头瓶，现藏于景德镇陶瓷馆
图11：青花缠枝牡丹梅瓶，现藏于景德镇陶瓷馆
图12：青花狮纽盖香炉，现藏于景德镇陶瓷馆
图13：青花缠枝灵芝纹小罐，现藏于景德镇陶瓷馆
图14：青花连座净水瓶，现藏于萍乡市博物馆
图15：青花盘龙高足杯，现藏于吉安县博物馆
图16：青花龙纹盖罐，现藏于高安市博物馆
图17：青花菊纹小盖罐，现藏于景德镇陶瓷考古研究所
图18：青花龙纹砚盒，现藏于景德镇陶瓷考古研究所
图19：青花龙纹鼓腹罐，现藏于景德镇陶瓷考古研究所
古代瓷器：大英博物馆馆藏定窑白瓷
定窑是继唐代的邢窑白瓷之后兴起的一大瓷窑体系。主要产地在今河北省曲阳县的涧磁村及东燕川村、西燕川村一带。定窑原为民窑，北宋中后期开始烧造宫廷用瓷，此后定窑白瓷更加精致，所烧瓷器不再施化妆土，胎、釉呈现出精、白、薄的特征。而花纹更是丰富多彩，有用刀刻成的划花，用针剔成的绣花，特技制成的竹丝刷纹、泪痕纹等等。
在五大名窑中，定窑是唯一以烧造白瓷取胜的窑场，定窑白瓷之所以能够取代邢窑白瓷而显赫于天下，一方面是由于在色调上，它属于那种暖白色，细薄润滑的釉面，白中微闪黄，温柔恬静。另一方面它善于运用印花、刻花与划花的技巧，将白瓷从纯白釉装饰推向一个繁花似锦的新阶段。
南宋龙泉窑精品赏析
龙泉窑是历史悠久的一处南方瓷窑，以烧造青瓷享有盛名。其自成体系的生产始于北宋，衰落于清初，长达七八百年之久。窑址广泛分布于今浙江西南部，并进而影响到福建、江西、湖南乃至更远的地区，已发现的各时期青瓷窑址多达500余处，其中仅龙泉境内的古代窑址就有300多处，构成了我国历史上罕见的一个窑场众多、分布范围广阔、产量巨大的瓷窑体系。 两宋之际，社会动荡，全国各地包括浙江的其他瓷业都处于低潮，浙江瓷业生产的格局因此发生了重大变化，越窑、婺州窑、瓯窑已相继衰落，而地处偏远山区的龙泉窑却凭借它优越的制瓷条件,在原有基础上加速发展。此期的龙泉窑瓷业开始摆脱越窑等窑系的影响，烧造出以厚胎、薄釉、刻划花为标志的龙泉窑产品，确立了与众不同的独特风格。
南宋龙泉窑青釉雕镶蟠龙盖瓶 故宫博物院藏
通高22.5厘米，瓶呈盘口，盖钮为一卧鹅，形象生动。瓶颈凸雕蟠龙一条，腹部一周饰浅浮雕莲瓣，通体施粉青釉。瓶口有损，用金粉补之。蟠龙瓶是宋代江南地区流行的一种陪葬器皿，大多数有盖，盖顶常饰虎、狗、鸡、鹅、鸟等禽兽形钮，以虎钮居多，故又常被称为“龙虎瓶”。
南宋龙泉窑青釉划花纹碗 故宫博物院藏
口径17.5厘米，碗身好似倒置的尖顶斗笠，是五代、宋以来流行的一种碗形。碗内壁釉下刻划极其少见的两组飘带绣球纹饰，线条清晰流畅。此器以其口沿包镶铜扣并拥有“清宫旧藏”的身份而显现非凡的身价。
南宋龙泉窑粉青釉印花粉盒 丽水博物馆藏 2005年12月南宋嘉定壬午年（嘉定十五年，1222年）李垕妻姜氏墓出土
口径8厘米，盒呈扁圆柱形，卧足。淡粉青色的厚釉匀净滋润，底部及子母口扣合处露深灰色胎，胎质细腻致密。润泽的质感、精致的做工，令人遥想墓主人生前优雅的生活。
南宋龙泉窑粉青釉盂形罐 丽水博物馆藏 2005年12月南宋嘉定壬午年李垕妻姜氏墓出土
高4.8厘米，口部露胎，盖顶平弧，罐身较矮。与同墓出土的粉青釉印花粉盒具有极相似的呈色及胎质，让人猜测是否为一窑所成之器。
南宋龙泉窑菊花鼓钉纹三足炉 丽水博物馆藏 2005年12月南宋嘉定壬午年李垕妻姜氏墓出土
三足炉是宋代开始流行的一种炉式，常呈筒状。此器造型小巧规整，高4.7厘米，釉呈透明的水绿色，器身上下各饰一周菊花鼓钉纹，为原本普通的造型平添几分秀美，推测为焚香用具。 南宋中期以后，在大窑等地的部分窑场，由于受到官窑的深刻影响，开始烧制明确具有仿官窑性质的黑胎青瓷和白胎青瓷两种高档厚釉制品。这种高档制品不仅被征作宫廷用瓷，而且其中的主打产品——白胎类厚釉青瓷还被远销到日本等海外市场。龙泉窑对青瓷的造型设计、胎釉配方、上釉技术和成型装饰等都作了重大改革，使产品釉层丰厚，制作精细，式样优美，种类繁多。尤其是光泽柔和的粉青色釉和碧绿的梅子青釉的烧成，使青瓷的烧制技术达到新的高峰。由于加厚了釉层，此前流行的刻花、印花纹饰容易被厚釉盖住而显现不出来，故这一时期产品器面的装饰性开始减少，更注重在造型上下功夫，装饰有浮雕、出筋和贴饰等，在厚釉的映衬下，显得安静素雅。此期的龙泉窑开始进入全盛时代，完全取代了越窑的历史地位，成为我国南方青瓷的中心产区，并由此而驰名世界。 南宋时期的龙泉窑，因其日益增长的海外贸易而为人所称道。事实上，其用于内销的量也非常大，就南宋时期的墓葬、窖藏而言，出土器皿中以龙泉窑数量最多。显然它在当时已占据了国内大半的瓷器市场。除此之外，高品质的南宋龙泉窑还是当时皇室及高层社会中相当普及的日用器物。在南宋皇城遗址和宋六陵墓地，大量出土龙泉青瓷就是有力的证明。
南宋龙泉窑粉青象钮盖罐 丽水博物馆藏 2005年12月南宋嘉定壬午年李垕妻姜氏墓出土
高14.9厘米，饼形盖，上塑立象为钮，生动传神。盖下有子口，筒形身。在灰白细腻的胎骨外，粉青釉醇厚润泽，光洁如玉。整件器物风格素雅，工艺精湛，是南宋龙泉窑中绝无仅有的造型，具有很高的历史、艺术价值。
南宋龙泉窑粉青釉渣斗 丽水市博物馆藏 2002年12月丽水市南宋墓出土
渣斗为古代贵族宴饮吐鱼骨或兽骨的承器。从东汉始出瓷质渣斗开始，一直持续到晚清，历朝历代都广泛使用，只是造型各有变化。此器高8.7厘米，整体施粉青厚釉，为龙泉窑精品。
南宋龙泉窑海棠盏 丽水市博物馆藏 1986年丽水市城西路出土
口径11厘米，此器优美而奇特的造型令人爱不释手，如玉般滋润的厚釉质感尽显“粉青”的风采。
南宋龙泉窑粉青水注 丽水博物馆藏 1998年丽水市中山街出土
水注又称砚滴，系文房用具，常与砚合用，用以贮水。此种器盛行于宋元时期，以龙泉青瓷为大宗。此器高8.9厘米，造型秀巧，圆润可爱，原物应配有盖。
南宋龙泉窑鱼耳炉 湖州市博物馆藏 1978年湖州市下昂乡石泉村坟山头墓葬出土
口径8.5厘米，宋代流行的一种炉的样式，将器耳做成鱼形，常见于龙泉窑、哥窑及南宋官窑产品。其整体造型模仿古代青铜器，多用于陈设或焚香。
南宋龙泉窑青瓷何仙姑像 浙江省博物馆藏
此像采用露胎氧化法烧造，通高17.5厘米，何仙姑端坐于山石之上，神态怡然自若。服饰及左手所执荷叶皆施青釉，开片，头、手、足及山石皆露胎呈深红色，工艺巧妙精湛。
南宋龙泉窑青瓷刻划花梅瓶 私人藏
梅瓶通高36.2厘米，通体施薄釉，釉色青中带黄，器身上下分饰莲花、荷叶及莲瓣纹。过去古陶瓷研究界常把此类器物归为北宋龙泉窑的典型产品。
南宋龙泉窑青瓷把杯 浙江省博物馆藏
高4.1厘米，通体施米黄色和灰青厚釉，遍布开片，紫口铁足，处处彰显龙泉窑“类官”产品的特色。
南宋“乾道七年”（1171年）款龙泉窑青瓷刻划花盒盖 私人藏
直径17.3厘米，盒盖盖面刻荷叶莲花纹，有粉蝶、蜻蜓穿行其间。盖壁边缘刻有“不忍自生祸，岁登无由自诊，万事大吉利也。乾道七年正月上。自记耳。□子”铭文。这件盒盖因其盖面刻划有与图11的梅瓶风格极为相似的荷叶莲花纹，为同类器物的断代提供了参照。
南宋龙泉窑莲瓣碗 丽水市博物馆藏 1963年南宋德祐元年（1275年）进士叶梦登妻潘孟光墓出土
口径18厘米，细密的莲瓣，在如水般淡雅柔和的绿釉映衬下，显得格外清新可人。这类广口小圈足的莲瓣碗是南宋龙泉窑的常见造型。
（
德化陶瓷博物馆馆藏宋代德化瓷
宋 釉下彩“富贵”盖罐
宋 青白釉鼓腹瓶
宋元时期，随着“东方第一大港”泉州港的崛起，德化瓷成为“海上丝绸之路”的重要输出品，主要是日用生活器皿，物美价廉。宋元德化窑址发掘的有盖德的碗坪窑和城关的屈斗宫窑，反映了当时烧窑技术水平。宋代早期以碗砰仑窑为代表的德化窑场，其制瓷工艺已采用轮制、模印和胎接成型的技术。以龙窑大量烧制青瓷、青白瓷和白瓷的各式碗、盘、杯、碟、瓶、罐、壶、粉盒、洗、花瓶等日用生活器皿。产品造型精致，圈足宽矮规整，胎质薄细，致密坚硬，釉色滋润，白里泛青，富有光泽感。
宋 青釉盖罐
宋 青白釉盏
宋 青白釉撇口碗
宋 酱釉瓶
宋 酱釉盏
北宋 大口碗
北宋 执壶、粉盒、撇口碗
北宋 大口碗
北宋 长颈瓶、深腹碗
南宋 军持
南宋 荷口瓶
南宋 盘口执壶
南宋 刻划莲瓣纹碗
南宋 长颈瓶
南宋 套烧碗
南宋 粉盒
南越王博物馆馆藏十大瓷枕
广州西汉南越王博物馆现藏500余件陶瓷枕，其中200余件是香港著名收藏家杨永德先生与夫人杨张瑞贞女士捐赠的，在此介绍其中最具代表性的10件精品，以飨读者。
北宋定窑珍珠地划婴孩纹腰形枕 最具艺术美感的珍珠地印花定窑枕，长24.3厘米，宽19.9厘米，高11.4厘米。
印花是宋代河北定窑普遍采用的工艺技法之一，工艺素雅的定窑印花瓷器一向被视为陶瓷艺术的珍品。所谓珍珠地，是在纹饰的空隙处填印细而密的珍珠纹，故又称珍珠地划花。
这件瓷枕是珍珠地花纹枕中的佼佼者，它在灰白色瓷胎上施以印花珍珠纹作地纹，在枕面中心划一丰腴肥满的婴孩，枕侧面配以印花纹和珍珠纹，整件瓷枕造型完美，构图匀称，划法流畅，充满了艺术美感，也充分展示了定窑的工艺水平，是罕见的定窑珍品。
北宋汝窑天青釉如意形枕 现存最大的汝窑瓷枕，长23厘米，宽28.5厘米，高12厘米
汝窑是北宋五大名窑之首，窑址1987年被发现确认，在今河南宝丰县的清凉寺，即宋代的汝州辖内。汝窑主要烧造宫廷用瓷，存世仅20年左右，其传世品不足百件，是五大名窑中最少的，且散落于世界各地，由此可见汝窑瓷器之珍罕。
汝窑瓷器胎质坚细，多呈香灰色。釉色以青釉为主，分为天青、蛋青、茶青等多种。这件瓷枕是现存汝窑器中最大的，也是目前所见唯一的汝窑瓷枕，十分珍贵。其胎灰白色，施天青釉，釉色莹润，可见玛瑙泡和玛瑙光 (编者注：有学者认为此枕或系钧窑系产品，过去还有“汝钧不分”的说法)
北宋当阳峪窑三彩刻莲凫纹腰形枕 最具代表性的当阳峪窑瓷枕，长28.2厘米，宽39.8厘米，高12.4厘米。
宋三彩继承了唐三彩工艺并且有所发展，其主要特点是釉色以绿色为主调，色彩丰富，布局规整，较唐三彩而言显得浑厚、凝重、古朴、幽深。此枕为河南当阳峪窑瓷枕的代表作。饰釉色彩绚丽，枕面用轻快的笔触刻划出两凫于荷塘戏水的图案。该枕造型优美，色彩明快，集中体现了宋代精致的三彩工艺。
宋金“大郭”款三彩胡人牵狮座枕 难得一见的胡人枕，长29.5厘米，宽18.8厘米，高14.6厘米。
枕面划双线如意形框，开光内饰珍珠地纹，划竹、石、双鹿图案，石上有一长尾猴的形象。枕身雕刻胡人侧卧牵狮形象，施绿、黄、白、黑釉，造型精美，神态和谐，通气孔巧妙地设计在狮子的两个鼻孔位置。底部钤印单线框“大郭”款。鹿通“禄”、猴通“侯”，寄托了人们美好的世俗祈盼。
北宋当阳峪窑白地划奔羊元宝形枕 最奔放的羊纹枕，长20.7厘米，宽14厘米，高10.9厘米。
位于河南省焦作市修武县的当阳峪窑是宋代瓷窑中风格变化最多、造型与装饰品种最为丰富、做工特别精细的大规模窑场。这件瓷枕在白地上用巧妙的构图和强劲的笔力勾划出一只狂奔的野羊形象，让人叹为观止。所谓划花，是在陶瓷器坯胎阴干后，用竹签一类的工具在胎面上划出线条花纹，装饰技法简单易操作，而好的工匠更可以借此技法传达出极为传神的信息。
金焦作窑三彩划执戟郎腰形枕 最拉风的人物枕，长26.1厘米，宽15.9厘米，高9厘米。
枕呈腰形，枕面划有一执戟郎形象。执戟郎为汉唐宫中负责宿卫殿门的武官。这件枕面的人物形象与很多神庙武官神像极为相似，着盔甲，左手持戟，身体正直而脸转向右侧怒目警视，飘带在肩部和盔甲上环绕，两侧还有祥云相伴，虽然只是描绘其半身，但其威风凛凛的姿态跃然枕上，非常拉风。
金定窑褐地剔牡丹花擎荷娃娃枕 最佳艺术造型的定窑瓷枕，长18.5厘米，宽22.5厘米，高17厘米。
定窑是宋代五大名窑之一，是继邢窑之后著名的白瓷窑场，窑址在河北曲阳县涧磁村及东西燕山村等地，这里唐宋属定州，故名。它始烧于晚唐，而终烧于元，北宋时期为其鼎盛期。
这件瓷枕集造型、印花、剔花技法于一身，具有很高的艺术欣赏价值。它以灰白色半陶瓷胎塑出一手擎荷叶的娃娃形象，以荷叶作枕面，十分巧妙自然。娃娃侧身而卧，似睡似醒，酣态可掬。枕面剔刻褐彩牡丹纹，再配以缠枝纹，枕座上施有印花纹。整件器物构思新颖，结构流畅，是不可多得的艺术珍品。手持荷叶的童子形象与宋金磨喝乐风俗密切相关。婴戏纹代表着“宜男多子”的祈盼，是人们希望多子多孙观念的体现。
北宋新安城关窑珍珠地划双凤纹元宝形枕 最具代表性的新安城关窑瓷枕，长20.4厘米，宽12.4厘米，高11.8厘米。
新安城关窑是近年发现的豫西北宋窑址之一，其产品纹饰以珍珠地为主，布局排列整齐。这件瓷枕在灰白色的胎土上印珍珠地纹，再划出两只凤鸟纹，枕的侧面剔刻牡丹花纹。施灰黄色透明釉，釉色莹润，画工精湛，布局工整，可视为新安城关窑瓷枕的代表作，是不可多得的艺术精品。
元磁州窑白地黑花“枕赋”铭长方形枕 现存文字最多的瓷枕，长15.7厘米，宽42厘米，高14.4厘米。
这件“枕赋”铭瓷枕是目前所见唯一枕上说枕的实物，也是目前所见枕上文字最多的一件瓷枕，具有重要的历史价值。“枕赋”描述该枕的产地、价值和功能以及当时人们对瓷枕的钟爱，洋洋洒洒265字。并署有制作者的名号“漳滨逸人”，底部有“王氏寿明”的印款。从流传下来的多件由他制作的瓷枕看，他是当时磁州窑的制枕高手，绘画、书法等都极有造诣。
金晋南三彩剔花虎纹三瓣花形枕 最受金人喜爱的虎纹枕，长11厘米，宽24厘米，高8.8厘米。
华丽、雍容，用笔洒脱而不失法度，是山西晋西地区金三彩枕给我们的印象。由于受刚劲、质朴的少数民族风格的影响，瓷枕上那种平和、中庸、清淡的宋代风格已不再见，而宋代少见的老虎形象在金代瓷枕上却屡屡出现，有直接以虎形为枕的，也有把虎形象绘入枕面或枕侧的。这件瓷枕构图自然洒脱，用笔自由奔放，老虎的形象粗犷、凝练，呼啸生风，老虎口咬桃木，这应与《风俗通》记载的上古神荼、郁垒兄弟在朔山桃树下饲虎镇鬼传说有关。
大英博物馆大维德爵士藏中国瓷器——龙泉青瓷
大英博物馆大维德爵士收藏龙泉青瓷－龙泉在西晋时便开始有烧制青瓷的瓷窑，宋元之际进入鼎盛时期，形成龙泉窑系，为宋代最大的瓷业中心。据史料记载，在宋元时代，“瓯江两岸，瓷窑林立，烟火相望，江中运瓷船只来往如织。”而在南宋时烧制出晶莹如玉的粉青釉和梅子青釉成为龙泉青瓷的巅峰。
斐西瓦乐·大维德爵士 (Sir Percival David) 被赞誉为西方世界最为伟大的中国艺术鉴赏家与收藏家，自1927年起，倾其毕生精力与心血，辗转于欧亚之间，建立了世界上最为精彩并最具有影响力的私人中国陶瓷收藏，可与台北故宫博物院和北京故宫博物院的藏瓷相媲美。1952年，大维德中国艺术基金会于伦敦成立，向全世界的瓷器爱好者展出其收藏成果。2009年，英国大英博物馆开放95号展厅永久展出大维德爵士的中国陶瓷藏品。 从大维德爵士1700余件的藏品中精选50组，由国际最负盛名的中国瓷器专家康蕊君与大英博物馆中国陶瓷馆馆长霍吉淑撰写，并由四位中国陶瓷界著名学者联袂翻译和编校，不仅涵盖了北宋汝窑精品，元至正型青花，明成化青花花卉纹宫碗，成化斗彩鸡缸杯，明单色釉器，清宫秘藏珐琅彩瓷等国家级瑰宝，更从鉴赏角度出发，结合古代文献，考证中国陶瓷发展历史，是学术界、藏家及中国陶瓷爱好者必备参考书籍。国家博物馆馆藏康熙青花瓷欣赏
康熙青花瓷在清代是最名贵，最精美的瓷种。其以胎釉精细，色泽鲜艳，造型古朴多样，纹饰优美而久负盛名。康熙青花在绘画技法上，改变了明代青花先勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，采用渲染的技法，在瓷坯上绘画，一种颜色能表现出浓淡深浅多种不同，康熙青花有五个层次的色阶，有“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”之分。这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。
图1.青花人物纹觚 清 康熙 最能体现康熙青花特色的是山水、人物，风格上模仿名画家的笔法，立体感很强，画法精细，分色层次鲜明，浓淡相宜。画面效果讲究意境美，充满浓郁的生活情趣，整体给人以疏朗清闲的感觉。
图2.青花海水双龙戏珠纹瓶 清 康熙 康熙时期，民窑青花瓷的生产不仅数量大，而且制作精工，胎质坚细节白，青花色泽鲜艳，装饰题材丰富，纹饰描绘层次分明。此器展现出康熙民窑青花瓷独特的艺术风韵。
图3.青花虁凤纹摇铃尊 清 康熙 因其形似摇铃故称为“摇铃尊”，是康熙时期流行的尊式之一。该器造型别致，胎釉细腻，青花纯正鲜丽，纹饰简洁明快，是康熙官窑青花器中的精品。
图4.青花釉里红海水云龙纹缸 清 康熙 康熙时期是清代瓷器生产的黄金时代，制瓷工艺精湛。此器造型饱满，釉里红与青花五彩装饰结合，相得益彰，色彩缤纷奇丽，绘制细腻，纹饰立体感强，具有强烈的艺术感染力。
衢州博物馆藏品
衢州博物馆坐落于全国历史文化名城——浙江省衢州市新桥街98号。西侧是全国重点文物保护单位——孔氏南宗家庙，南面是风景秀丽的府山公园。博物馆总投资6000多万元，总建筑面积9400平方米，由广场、主体建筑和附房三部分组成，主楼外观飘逸、气势宏伟。外墙为钢挂花岗岩，屋顶采用钢网架结构。既有现代气势，又有传统建筑文化的风韵,是一座反映衢州历史文化名城的标志性建筑。博物馆展区面积3000平方米，分六个展厅。
图1、春秋原始瓷印变体云雷纹双系罐
此藏品为春秋时期的瓷器。高31.5厘米，腹围29厘米，口22厘米，底20厘米。束口，无颈，折肩，直筒形深腹，平底。内外修整不平，施釉不均匀。肩至腹部饰1对称绞索耳，外肩至底通体印变体云雷纹。青黄色釉，灰白胎。现收藏于衢州市博物馆。
图2、三国青瓷谷仓
此藏品为三国时期的瓷器。高46厘米，腹径27厘米，底15厘米。该器物从造型上可分为上、下两部分。上部分为三层，上层中央置一大罐，中空盘底；中层置四小罐；下层前后两面为二层四阿顶门楼，四角有阙，右侧有拱手跽坐人像四人，左侧三人。在罐、楼、阙周围散落飞鸟三十余只，气氛活跃和谐。器下部为罐形，肩部起沿，椭圆渠腹，平底。上腹部饰贴塑三组：上组为一佛、凤、六瑞兽；中组为一佛、六骑士；下组为大尾游鱼。器物通体施青灰色釉，胎质细洁，呈灰白色，腹部近底处露胎呈暗红色。现收藏于衢州市博物馆。
图3、汉青铜鼎
此藏品为汉代时期的青铜器。覆盖扁圆体附耳圜底，矮足式。通高18.5厘米，口径15厘米，足高6厘米。盖与器合成一个扁圆体，盖上有三个玖形钮，两附耳微曲，兽蹄足上段肥大。此类器形为战国中期以后至汉代最流行的式样之一。现收藏于衢州市博物馆。
图4、南宋玉荷叶形杯
此藏品为南宋时期的玉器。长11.5厘米，宽9.8厘米，高3厘米。白玉质，正面刻成二片荷叶，大片为杯身，小片为杯把。顶饰线刻叶脉，背面略同，并附浮雕莲花、莲叶，其茎卷曲成杯把，造型生动。1974年11月，南宋咸淳十年史绳祖与继配杨氏合葬墓中出土。现收藏于衢州市博物馆。
图5、南宋金娃娃
此藏品为南宋时期的金器。长2厘米，重6克。金质裸体小孩（金娃娃），作匍匐状，右手执一环，左手握莲枝负手背，举手凝视，神态生动。金娃娃在宋代被奉为吉祥物的“摩睺罗”。 1974年11月，南宋咸淳十年史绳祖与继 配杨氏合葬墓中出土，出土时置于银丝盒内。现收藏于衢州市博物馆。
图6、南宋银丝盒
此藏品为南宋时期的银器。高2.5厘米，直径7.5厘米。圆形夹层银质盒。内层为银片打制，上下为子母口；外层为银丝编织图案花纹。盖面饰以编织精细的六角菱花。1974年11月，南宋咸淳十年史绳祖与继配杨氏合葬墓中出土，出土时内盛一金娃娃。现收藏于衢州市博物馆。
古代瓷器：国家博物馆馆藏康熙青花瓷欣赏
康熙青花瓷在清代是最名贵，最精美的瓷种。其以胎釉精细，色泽鲜艳，造型古朴多样，纹饰优美而久负盛名。康熙青花在绘画技法上，改变了明代青花先勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，采用渲染的技法，在瓷坯上绘画，一种颜色能表现出浓淡深浅多种不同，康熙青花有五个层次的色阶，有头浓、正浓、二浓、正淡、影淡之分。这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。
青花人物纹觚清康熙最能体现康熙青花特色的是山水、人物，风格上模仿名画家的笔法，立体感很强，画法精细，分色层次鲜明，浓淡相宜。画面效果讲究意境美，充满浓郁的生活情趣，整体给人以疏朗清闲的感觉。
青花海水双龙戏珠纹瓶清康熙康熙时期，民窑青花瓷的生产不仅数量大，而且制作精工，胎质坚细节白，青花色泽鲜艳，装饰题材丰富，纹饰描绘层次分明。此器展现出康熙民窑青花瓷独特的艺术风韵。
青花虁凤纹摇铃尊清康熙因其形似摇铃故称为摇铃尊，是康熙时期流行的尊式之一。该器造型别致，胎釉细腻，青花纯正鲜丽，纹饰简洁明快，是康熙官窑青花器中的精品。
青花釉里红海水云龙纹缸清康熙康熙时期是清代瓷器生产的黄金时代，制瓷工艺精湛。此器造型饱满，釉里红与青花五彩装饰结合，相得益彰，色彩缤纷奇丽，绘制细腻，纹饰立体感强，具有强烈的艺术感染力。
古代瓷器：国家博物馆馆藏元青花欣赏
图1.青花云龙纹罐元
图2.青花凤穿花纹玉壶春瓶元
图3.青花鸳鸯卧莲纹花口盘元
元代青花瓷器中的官窑器和民窑器，仅能从纹饰上加以区分。原因是自元代延祐元年开始明确双角五爪龙纹及麒麟、鸾凤、白兔、灵芝等，臣、庶不得使用。因此凡有禁用纹饰的青花器也是民窑受命而生产的官窑器，但不画这些纹饰的元青花瓷中，也必有相当一部分是官窑器。而元青花中的三爪、四爪龙纹及制作较粗的器物上基本为臣、庶所用的民窑产品。
元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩。
