由被誉为“敦煌女儿”的原中央工艺美院院长、奥运会吉祥物评委会委员常沙娜女士设计的“敦煌飞天斗笠碗”近日烧制成功，将在北京奥运会举办前夕推出。
“敦煌飞天斗笠碗”
常沙娜的父亲常书鸿是中国首批赴法学习油画的艺术家，也是第一任敦煌研究所所长。作为著名的敦煌研究者和工艺美术设计专家，常沙娜曾从事过人民大会堂宴会厅、民族文化宫、首都机场的建筑装饰设计，还设计了中央人民政府赠香港特区政府的“紫荆花”雕塑等作品。这次，76岁的常沙娜以敦煌飞天为母题设计创作的“飞天斗笠碗”，绘有五个飞天形象，意喻世界五大洲，并以祥云分割。画面中，五个飞天形象分别手持三件乐器：出自中国隋代的排箫、箜篌和琵琶，一位手持莲花的飞天象征着和平、和谐，另一位飞天打出的祝福手势，在敦煌艺术中寓意祥和。常沙娜的学生、中国工艺美术大师、汉光瓷创始人李游宇经过近百次试验，终将“飞天斗笠碗”烧制成功。
taoci52.com精选阅读
吉州窑斗笠碗
提供一个精美的吉州窑碗的高清图给大家，供大家学习参考
吉州窑，是汉族传统制瓷工艺中的珍品，作为江南地区（江西吉安）一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有浓厚的地方风格与汉民族艺术特色。吉州窑的丰富烧瓷，经验和名工巧匠对江西地区瓷业的发展提高，曾起过相当重要的促进作用。吉州古窑兴于晚唐，盛于两宋，衰于元末，因地命名，因当时永和又为东昌县治，故又名东昌窑、永和窑。吉州窑产品精美丰富，尤以黑釉瓷（亦称天目釉瓷）产品著称，其独创的“木叶天目”、“剪纸贴花天目”和“玳瑁天目”饮誉中外。 [1] 洒釉、虎皮天目等也是吉州窑的标志性品种。
卞向和在对中国陶瓷发展中对吉州窑有过认识，他指出：吉州窑在中国陶瓷发展中具有十分重要的意义，吉州窑不仅将中原的制瓷工艺溶于之中，还将吉州本地的人文情趣绘于瓷器上，并在造型，瓷的机理上有新的变化，使吉州窑成为中国瓷的重要品类，才使古代的欧洲、中东各国的王室贵族爱上吉州瓷。
吉州窑瓷器种类繁多，纹样装饰丰富多彩。按胎釉可分为青釉、黑釉、乳白釉、白釉彩绘和绿釉等类。在装饰技法上采用木叶、玳瑁、洒釉、剪纸、贴花、剔花、印花、彩绘、划花、堆塑和绞胎等，变幻无穷，在瓷器的实用性与艺术性上得到统一。青瓷类
有青绿、米黄、酱褐等釉色。在酱褐釉瓷方面本觉寺窑床底下层和同层位的天足岭堆积层中发现有酱褐釉豌、罐和短流注壶等一类器物。这两处都是未经扰乱的堆积层。它的烧造方法和浙江绍兴出土的三国青瓷及唐越窑烧造技法相同，使用的是高岭土衬块烧。此类器与丰城洪州窑晚唐间烧造的短流注壶、双系罐，河南鹤壁集窑瓷壶、注子和双系罐等相近似。青瓷器质粗夹细砂，胎釉间先施一“化妆土”，再烧一层酱褐釉。釉不及底，碗内衬贴五六块高岭土，以免叠烧时搭釉。这些产品的烧造年代可提早到唐代晚期。青灰、米黄釉瓷器在尹家山岭、上蒋岭、茅庵岭等均有出土，胎质灰白，较坚，数量很少，与吉州窑的胎质相同。主要器物有莲瓣纹高足杯、刻画缠枝暗花碗、浅腹盘、鼎炉、圈足盘、素面高足杯和碟等，有的施釉不及底，开冰裂细片。盘、碗和素面高足杯等，底露紫红色不施釉"血底足"，其中莲瓣纹高足杯似五代期间烧造，其他器物均见于江西省南昌、清江、东乡和新干等地宋元墓。从胎釉分析，应是吉州窑烧造。有的如仿龙泉釉高足杯，因火候、胎土和烧造技术上的差异，釉色青中泛黄。乳白釉瓷类
胎质灰白较细。以碗、盏、碟、钵为多。釉色白中泛青黄，釉薄不及底，近似早期影青瓷。底足切削较粗糙．底式有平底、圈足之分，有的圈足高达2.7厘米。乳白釉瓷以碗为多，窑床底下堆积层所出厚唇和折唇碗始烧于晚唐五代，至元代末期。碗内底一般多印有“吉”、“记”、“太”或酱釉书以“吉”、“记”、“福”，少数器书“慧”、“太平”和“本觉”等款识。常见器型还有玉壶春瓶、器盖、粉盒、小罐和玩具等。乳白釉瓷以印花装饰为主，多见于碗、瓶和碟一类器。印花碗内底多饰梅花、缠枝花卉、双鱼戏水或凤采牡丹图案，口沿空间以回纹填补。玉壶春瓶器腹两侧压印一组鸾凤主题图案，图案以外的空间部位饰以缠枝牡丹，近底部环以凸如意首纹一周。主题突出，纹样严谨精致，布局匀称明丽，达到了装饰与造型的统一，具有定窑型印花瓷的典型风格。这说明吉州窑不仅富于创新，还善于博采众长。
宋代定窑斗笠碗的特点
古人有云：民以食为天，足以见得饮食对于老百姓们的重要性。中国饮食文化博大精深，光是碗的样式就不胜枚举，而斗笠碗便是我们生活中最常见的餐具之一，笔者家中就有几只大个儿的斗笠碗，专门用来盛面条。
因为，此碗倒放过来的样子就像斗笠一般，因此得名“斗笠碗”。斗笠本身流露着一种悠闲雅致，于是文人雅士常常把对田园生活的向往寄托在斗笠上。数千年来，斗笠碗也受到了斗笠碗的荫庇，也被人们看做当作一种脱离世俗、云淡风轻的象征，以至于在古代不少文人会用斗笠碗品茶，认为这样才能品出茶叶的韵味，而流传至今的茶道仍然存留这种饮茶习俗。
斗笠碗最早出现在我国宋朝时期，定窑被人们列入“宋代五大名窑”的行列，素来以大量烧制出产刻花白瓷而称著于世，其中，斗笠碗便是宋朝北宋定窑的重要代表器型之一，对南宋瓷器器型和影请瓷器型都产生了很大的影响。北宋时期的定窑主要烧制出产白釉瓷器，装饰瓷器的技法多种多样，有划花、刻花、印花以及捏塑……瓷器上面最为多见的图案有：荷花、牡丹、萱草，看上去简练而精致，生动而大气。定窑中烧制得比较多的器型有盘和碗，由于上面有芒口，所以一般都在碗口处包金，足以见得在那个文人风气盛行的宋代，人们对定窑斗笠碗非常重视，他们不只是把定窑斗笠碗当作日常盛放食物的器皿，还把它当作一件具有欣赏陈设功能的艺术品来看待。
今天带来了两件定窑斗笠碗，咱们一起来欣赏吧！
这是烧制于北宋时期的定窑白釉印花凤衔花纹斗笠碗，碗高为五点二厘米，口径为十七点八厘米，足径为五点三厘米。碗呈斗笠状，碗口形状比较圆，碗内上的是白釉，碗口处上的是铜釦。靠近碗口的地方，印上了一圈回纹路。斗笠碗的外壁釉色均匀光亮，碗内为印花装饰，图饰以凤衔花纹为主。
这是烧制于北宋时期的定窑白釉印花缠枝海石榴纹斗笠碗，碗高为五点七厘米，口径为二十点三厘米，足径为四点四厘米。碗呈斗笠状，碗口形状比较圆，碗内上的是白釉，碗口处上的是铜釦。靠近碗口的地方，印上了一圈回纹路。碗内为印花装饰，乍一看，和上一件斗笠碗，别无二致，细细一看却也能发现不同之处，那就是此碗的图饰以缠枝石榴花纹为主。
德国研制成功无毒低温熔块釉
原有低温熔块釉中含有大量氧化铅、氧化镉、氧化钡和氧化锌成分，特别是铅、镉和钡具有毒性，有害于人体健康。因此许多国家严格限制用含有这些成分的釉料来生产日用陶瓷如餐具、茶杯等。为了改善施釉作业环境卫生，并给日用陶瓷生产提供不含有毒成分的低温熔块釉，美国、日本、意大利、法国等国家相继发明了无铅或无铅镉的各种低温熔块釉。近来，无毒低温熔块釉又有了新发明。据海外文献报道，德国在现用无铅镉低温熔块釉的基础上，调整原料与配方，新近又发明了一种无铅、镉、钡和锌成分，且熔点更低的无毒低温熔块釉。据介绍，该熔块釉是由２０～４０ＳｉＯ２、１０～２５％Ｂ２Ｏ３、１０～２５％ＺｎＯ２、３～１３％ＳｎＯ２、３～１３％Ｌａ２Ｏ３、７～１５％ＬｉＯ２（和／或３～１３％ＣｅＯ２）、０～１０％ＴｉＯ２、０～１０％Ａｌ２Ｏ３、０～３％Ｎａ２Ｏ、０～３％Ｋ２Ｏ、０～３％ＭｇＯ和０～３％Ｆ２配成，其中ＺｒＯ２、Ｌａ２Ｏ和／或Ｃｅ２Ｏ和ＳｎＯ２总量在３０～４５％范围内，Ｌａ２Ｏ与ＳｎＯ２的总量比为４～１１～４。由此配成的熔块釉与原有无铅镉低温熔块釉相比，更具优越性，它不仅不含铅、镉、钡和锌四种成分，放釉和使用更安全卫生，进一步消除了对人体的危害，而且玻璃化温度更低，达５３５℃，还具有极佳的耐酸和耐碱性。它除用于陶瓷制品外，也适用于玻璃和微晶玻璃。
青砂器是怎么制成的？青砂器的烧制过程
青砂器是怎么制成的？青砂器的烧制过程。
虽已入春，但河北省西北部的蔚县仍寒冷如冬。凌晨4时许，寒星闪烁，气温极低，张家口蔚县南留庄镇白河东村65岁的王启杰，摸着黑点火、和泥、揉泥、捏坯，和儿子及工匠们开始青砂器的烧制工作。
拉坯
王启杰在拉坯。
青砂器俗称砂锅、砂壶、砂吊等，为蔚县传统民间手工艺器皿，是熬中草药、烧水、做饭、煮肉、热酒的上好器皿，用它煎煮食物不变质不变味，烧水好喝，热酒不滋辣，熬粥味道清香，炖肉不腻可口，素有“砂壶水，扣碗茶，砂锅肉”之美誉。“自明清以来，京城皇宫就用蔚县砂锅为皇帝煎药，名门望族用它做饭、沏茶，至少有500年的历史了。”王启杰说。
烧制
第五代传承人王龙磊将青砂器坯子摆放在炉火上准备烧制。
相传，蔚县青砂器泥砂锅的由来始于蚩尤。在涿鹿大战中，蚩尤大败，兵卒丢盔弃甲，所有的辎重全扔了，连做饭的铁釜也没了影。扎下营后，既没锅也无粮，蚩尤只好下令杀了自己的战马烧着吃。看着士兵们狼吞虎咽地吃着烤得半生不熟的马肉，蚩尤愁眉不展地坐在火堆边，心不在焉地将鹿皮口袋中的水倒在面前的泥土中，捏成一匹小马扔进火堆。一会儿，当他把从火堆里拨拉出来的泥马不小心掉在地上时，泥马不但没碎，还发出一声脆响，竟把地面砸出一个坑儿。聪明的蚩尤立即又捏了一只小泥锅放在火中烧，经火烧的小泥锅晾冷后用手一敲铛铛响，放进水也不漏，蚩尤又把泥锅放在火上，割了几块马肉放在锅里煮，不一会儿，小泥锅里的马肉就咕嘟咕嘟开了锅。
看火
王启杰在烧制青砂器过程中“看火”。
后来蚩尤到了别处，又用泥土捏锅，结果都未烧制成功，原来蔚县境内的土不胶不粘，不沙不板，最适宜捏制青砂器。
蔚县生产青砂器历史悠久，烧制技术代代相传，精益求精。至明朝初年，一位在朝为官的蔚县人把这种器皿作为珍品送进宫内，深受朝廷的赞誉，从此，蔚县青砂器闻名天下。
降温
王启杰将烧制好的青砂器用笼盔盖住降温。
“蔚县青砂器造型朴素大方、轻巧，通常比其他地方的砂器要薄。烧成的器皿呈青灰色，愈用愈亮。”因为物美价廉、用途广泛，号称“北方的瓷器”的蔚县青砂器风靡长城内外，是家家户户必备的器皿。青砂器也成为当地著名特产，堪称一绝。蔚县也因此出现了一大批以泥货为生的家族，捏制、出售泥砂制品成为这里许多人的生存依托。现在，蔚县青砂器不仅销往京津冀，还出口到东南亚。
起笼
王龙磊打开笼盔，准备取出烧制好的青砂器。
王启杰老人是蔚县青砂器王氏家族的第四代传承人，也是白河东村一带青砂器作坊的“掌门人”，自11岁跟着父亲学习青砂器制作，到现在干了55年了。
白河东村一带是蔚县青砂器的发源地。当地山上有丰富的天然瓷土，其土质有黏性、细腻、柔软、可塑性强，俗称“矸子土”，是制作青砂器的天然好料。
出锅
出锅的青砂器。
从碾碎“矸子土”到拉坯再到烧制出成品，一件青砂器的制作，需要打笼盔、捂釉等大量繁琐的工序。王启杰说，烧制时“看火”特别重要――“看火”是否准确，直接决定青砂器质量的好坏。“看下火苗的颜色，就能知道炉温。欠火候烧不好，如果温度高了，砂器开裂、变形、发黑，一炉就全废了。”这个“绝活”一般是由烧制青砂器的传承人一辈一辈传下来的。如今，王启杰老人的儿子王龙磊已成为第五代传承人，这一纯手工工艺已经在王氏家族传承了上百年。
听音
王启杰通过敲击的声音辨别青砂器的质量。
王龙磊说：“从我学习青砂器制作起，祖传的手艺一直就是做煎药的砂锅，成本很低，一个也就5块来钱，市场上卖10来块钱一个，利润很低，所以一直很难维持。”2013年，王龙磊到南方考察紫砂器茶具时受到启发，“何不让咱们北方的青砂器药壶转型呢？”2014年，经过专家指导，王龙磊在传承的基础上，大胆创新，把生产药壶改为生产茶壶，再到生产茶具。制作精美的蔚县青砂壶茶具，既有时代气息，又具本地文化特色，受到了消费者的青睐。
检查
王启杰检查准备出售的青砂器。
王启杰说：“2022年冬奥会要在家门口举行了，我们的手艺也被列为河北省非遗项目。今年要制作带有冬奥会元素的青砂器产品，在北京工作的大儿子已经在找人设计了，最快5月就能上市。”
稀土纳米导电陶瓷材料研制成功
由哈尔滨工业大学韦永德教授负责的省科技攻关课题"新型稀土纳米导电陶瓷的新工艺及器件研制"近日通过黑龙江省科技厅鉴定，并已申报了国家发明专利。
据了解，课题组采用哈工大曾获国家发明二等奖的材料改性新技术--稀土多元渗技术，利用陶瓷材料具有多孔疏松的组织结构特征，对陶瓷材料进行稀土元素的渗入，为新型导电材料的制备方法提供了新的思路。
同时，课题组改变了目前多采用的固相法，采用气相化学热扩渗方法，使稀土元素在高温下气化，并在气态下通过气－固界面反应，进入固体材料的表面及体相，使钛酸盐陶瓷的性能得到显著改善，为高效功能陶瓷材料的制备开辟了新的途径。
该项目制备出的具有导电性能的纳米陶瓷粉具有抗氧化、导电性能强、抗腐蚀、抗辐射、耐高温和长寿命等特点，不仅可以大幅度降低生产成本，而且能够提高产品的应用性能。目前本项目所制备的钛酸盐纳米导电粉末已替代黄金作为电极用于新型传感器上，获得了良好的应用性能。
鉴定委员会认为，该项目成果在国内外具有首创价值，可以替代贵金属等开发科技含量高、成本低、有独特性能的新型导电陶瓷器件，具有重要的现实意义，建议尽快对器件和导电涂料等进行批量试生产，将成果转化为生产力创造经济效益。
国产陶瓷膜高温过滤管研制成功
由海南大学校长李建保教授、中国石油大学姬忠礼教授主持的“863”课题——大尺寸陶瓷高温过滤管的制备，日前在江苏省宜兴非金属化工机械厂有限公司研制成功，并应用于柳州化工股份公司的壳牌煤气化生产装置。截至目前，装置已连续稳定运行了一个多月，其过滤精度及过滤气体流量等各项技术指标均达到了该公司的生产工艺要求。
该高温高压气―固相分离的陶瓷膜过滤管项目是利用加压粉煤气化技术进行碳转化和炼油企业催化裂化装置能量回收中的一个重要课题。目前国内外在加压粉煤气化技术和炼油厂催化裂化装置上常采用过滤和分离的方法，将含有较多灰分颗粒的合成气送入高温高压过滤器中分离除去灰分颗粒，以提高加压粉煤气化技术中气体的净化度，直接高效率地利用催化裂化装置高温烟气的高品位热能。陶瓷膜过滤管是高温高压过滤器中的核心部件，我国这方面的研究起步较晚，应用于高温高压过滤器中的陶瓷膜过滤管尚需依赖国外进口。
以李建保教授为首的“863”项目组与江苏省宜兴非金属化工厂有限公司合作，经过多年攻关，终于攻克了这一难题。他们研制的高温过滤管具有过滤精度高、通气量大、不易堵塞、易清洗、成本低廉等特点，填补了国内空白。这项关键技术获得突破，不仅可推进壳牌煤气化生产装置的国产化进程，而且对促进我国过滤材料行业的技术升级换代，实现过滤材料产业化发展具有重要的意义。
随着我国粉煤加压气化技术、煤液化技术和整体煤气化联合循环发电等技术的发展，陶瓷膜高温过滤管在煤化工、石油化工、冶金工业、热力发电、环境保护等工业领域具有广阔的应用前景。
景德镇成功烧制《富春山居图》瓷瓶
从景德镇传来一个好消息，由我国著名山水画家、中国山水画研究院常务副院长王梦湖与著名山水瓷画大家杨曙华跨界联袂，经过近一年时间的艰苦试制，传世名画《富春山居图》首次以全新的形式呈现在陶瓷之上，完美演绎中国水墨山水与陶瓷艺术的融合之美。
据悉，《富春山居图》珍藏瓷整件作品瓶由景德镇文物局监制，瓶高约56.5厘米，口径约22.5厘米，底足约23厘米，突破性采用“7501主席用瓷”釉中彩技艺与创新的“将军瓶型”，将原画全部精华巧妙结合、精心布局，以通景构图配合精妙留白，淋漓极致地将水墨山水技法与陶瓷技法完美融合，再现了黄公望原作富春江两岸初秋景色：瓷画峰峦起、势伏雄强、江流沃土、沙町平畴，近树苍苍、疏密有致、溪山深远、亭台小桥，各得其所。瓷画景随人迁，人随景移，面面皆有风景。作品将国画、陶瓷、书法、诗词、印章等艺术元素巧妙融合，表达了两岸同胞血浓于水的深情与对美好河山的无限赞美。
据了解，《富春山居图》珍藏瓷采用了釉中彩绝技，经1380度高温使颜料渗入釉内，冷却之后釉面封闭，由于彩料熔入后能够产生较强的晕散，不同颜色也能互相交融，极其类似水墨彩料在宣纸上的效果，用来表现水墨国画作品，其效果令人叫绝，这让“富春山居图”珍藏瓷达到“笔墨纷披，苍茫简远”的艺术境界，出色表现了黄公望原作浅绛色墨的神奇韵味。珍藏瓷远中近景层次分明，林峦浑秀，草木华滋，立体感极强，散发浓郁的江南文人气息。
《富春山居图》珍藏瓷主创、著名山水瓷陶瓷大家杨曙华不无感慨地说：“富春山居图是元四家黄公望的登峰造极之作，如果在一块瓷板上表现，那基本上不叫做创作而是复制，且也不能出色体现团圆合璧的创意，如何在一件象征团圆的圆器上来表现，我们起初就遇到了构图、设计、布局等难题，当我们解决了这个难题，很好地将原作的精华尽数表达出来后，工艺又成为我们的最大桎梏，我们尝试了釉下，釉上等工艺，结果青花太淡雅、粉彩太华丽，最后我们决定试验釉中彩，今天终于达到了原作的基本内涵诉求，这个陶瓷，已经是一年来我们第三十几个试验品了！”
中国第一套大型龙泉青瓷乐器研制成功
“东方红，太阳升……”近日，一阵清脆悦耳的音乐从龙泉市双渔瓷庄传出，谁也想不到这悠扬的乐声竟发自翠色可人的龙泉青瓷。
青瓷也会“唱歌”？没错，经过龙泉市年仅23岁的青瓷艺人王军港两年的潜心研制，一套包括瓷编钟、瓷管钟、瓷磬、瓷瓯四种击打类青瓷乐器以及埙、笛、箫等100多件吹奏乐器的大型青瓷乐器经过调试后，已经达到打击乐的基本标准，实现了让青瓷唱起来的梦想。
王军港从15岁时开始青瓷制作，21岁投入青瓷乐器研制，为了让精美的青瓷会“唱歌”，这两年，王军港走遍了全国各地大大小小的乐器厂，学习古代民族乐器制作技术，向音乐老师求教音乐知识，付出了许多常人无法想象的艰辛和努力。他说，烧制青瓷乐器不仅仅是烧制出一个器型就可以了，还要能发出标准悦耳的音色，瓷胎的厚薄、釉的厚薄、烧制时温度的高低等，对音准都有很大的影响，这都是制作龙泉青瓷乐器最困难的问题。因此，青瓷乐器制作的损耗率也很高，光是一件磬作品所需的48件器物，他就烧制了700多件次。每次乐器一烧好，他就立即送到天津、上海等地的乐器厂家，听取调音师的意见和建议，然后又回家继续改进，就是这样经过无数次的失败和坚持，终于实现了乐器制作技术和龙泉青瓷技术的有机结合，烧制成功这套龙泉青瓷乐器，让音乐艺术与青瓷工艺巧妙融为一体。
龙泉市青瓷博物馆馆长吴秋华告诉记者，到目前为止，国内还不曾发现过古代的龙泉青瓷乐器。近年来，龙泉许多青瓷界人士也尝试过这方面的研究开发，但一直没有大的突破，这与青瓷乐器制作的难度有很大的关系。吴秋华认为，龙泉青瓷乐器的面世，是对龙泉青瓷技艺的全面创新，为龙泉青瓷的发展开辟了一条崭新的道路。
王军港表示，接下去，他还要继续创作青瓷二胡和几种大型青瓷击打乐器，等这几样作品都研制成功了，就要组建一个龙泉青瓷演奏乐队，专门演奏“瓷乐”，让更多的人进一步了解龙泉，爱上龙泉青瓷。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《“敦煌女儿”绘成“飞天斗笠碗”烧制成功》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《“敦煌女儿”绘成“飞天斗笠碗”烧制成功》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:古代烧瓷器
