唐代是中国封建社会的鼎盛时期,经济上繁荣兴盛,文化艺术上群芳争艳,唐三彩就是这一时期产生的一种彩陶工艺品,它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。想来,中国的唐三彩也有着千年的历史了,其从产生到发展,很多人误认为唐三彩与定窑白瓷、龙泉哥窑青瓷等都属于瓷器的一种,其实唐三彩是一种低温釉陶器,与大部分陶器不同的是唐三彩在陶器表面上釉。
其釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色,而以黄、绿、白三色为主,所以人们习惯称之为“唐三彩”。因唐三彩最早、最多出土于洛阳,亦有“洛阳唐三彩”之称。在其形成的1300多年的历史中,它吸取了国画、雕塑等传统工艺美术的特点,采用堆贴、刻画等形式的装饰图案,线条粗犷有力,它是汉族古代陶瓷烧制工艺的珍品,是中国古代陶器中一颗璀璨的明珠。
唐三彩蒜头瓶
此瓶高33.8cm,仿自汉代青铜蒜头壶,长颈,削肩,圆腹,圈足,瓶口似蒜头。瓶周身施以蓝釉色,造型同于常规又加以特色,其蒜头饰有橘色兽耳,颈部用长方形条棱拼接,条棱向内凹陷,表面亦有雕刻,其肩更是别出心裁,三头牛首呈三角鼎立之势,橘色与墨绿刻画的牛角长而锋利,与蒜头上兽首处于同等方向,为此瓶增添一抹雄壮之势!
瓶身三面开光,开光处圆环上粗下细,其所绘之景大同小异,皆以橘色、草绿、白色和蓝色上彩,据悉,唐三彩最瑰丽色彩莫过于黄、褐、绿,而此唐三彩蒜头瓶,褐色极少,显得釉色更加耀眼明艳,观看此瓶,可以看到一位有着婀娜身姿的仕女正提裙迈步而出,在橘之釉色的勾勒下,更显姿容无双。在其身体两旁,蜿蜒的卷草纹盘旋而上,而釉色如楚河汉界般分为鲜明的蓝色和绿色,再加上偶尔的白色,更是如在梦境。
可以说唐三彩从另外一个侧面 也反映了唐王朝的政治、文化和生活,它跟唐代诗歌、绘画、建筑其他文化一样,共同形成了唐王朝文化的旋律,但是它又不同于其他的文化艺术,从现代的陶瓷史上认为,唐三彩在唐代陶瓷史上是一个划时代的里程碑,因为在唐以前,只有单色釉,到唐代以后,它包容了各种文化,包括许多外来文化,这个时候从绘画、陶 瓷、金银器的制作,形成了一个灿烂文化的特点。
故此,唐三彩在中国文化中占有重要的历史地位,它把中国陶文化的全部潜能、优势都充分展现出来,是中国陶文化经过漫长岁月,所积累的经验与技术、艺术感受与文化底蕴的光辉结晶,是中国的陶瓷史上浓墨重彩的一笔,并且在特定的文化大环境和时代氛围中得到升华。唐三彩在国际市场上创下的天价,超过一切原料比它贵得多、年代久远得多和技术复杂得多的中国文物,说明它的价值在1000年后得到世界的高度尊崇与认可,可谓国之瑰宝!
图1 唐三彩水盂
图2 玻璃绿釉水盂
图3 唐三彩执壶与水注
说起四川古陶瓷,必然首先想到邛窑,因为它是四川盆地乃至我国西南地区影响最大、知名度最高的古陶瓷窑。而且以邛崃十方堂窑为首,加上都江堰玉堂窑、成都琉璃厂窑、乐山荻坪山窑、雅安芦山窑、遂宁龙凤镇窑等等,组成了庞大的邛窑系。
从隋代开始,邛窑以其创烧的乳浊绿釉、铜红釉、釉下多色彩绘瓷和高温唐三彩而统领大西南陶瓷业700余年,给后世留下许多高古陶瓷珍品,其中,高温唐三彩就是邛窑留给我们的美轮美奂的奇葩。从图1的几件邛窑高温唐三彩水盂不难看出,色彩艳丽、釉面闪光多细片、修胎精细、胎体轻薄、形似金器……这些正是邛窑高温唐三彩的主要外在特征。为什么它们历经一千多年仍靓丽如初?这就取决于它们的内在特征了,其秘密就在釉和彩料的配方中。
经上海硅酸盐研究所测定,邛窑这种透明玻璃釉彩的成分如下:
透明绿釉:二氧化硅59.91%,三氧化二铝10.11%,三氧化二铁2.56%,二氧化钛0.73%,氧化钙17.52%,氧化镁4.27%,氧化钾1.54%,氧化钠0.32%,氧化锰0.47%,氧化铜1.48%,五氧化二磷1.87%。
透明黄釉:二氧化硅59.92%,三氧化二铝10.76%,三氧化二铁2.96%,氧化钛0.72%,氧化钙16.54%,氧化镁4.50%,氧化钾1.38%,氧化钠0.43%,氧化锰0.37%,氧化铜0.08%,五氧化二磷2.34%。
由于邛窑高温唐三彩不含氧化铅,无“泛铅”现象,烧成温度达1100℃以上。这样大大增加了釉彩的化学稳定性,因此可以作为各种高档实用器,以替代需求剧增的金银器,所以邛窑唐三彩器型多为仿金银器型,“依型断代”要参照金银器才行。许多带足圈、甚至高足圈的邛窑三彩器,是唐代、最迟不晚于五代的制品。
图2的唐代高温玻璃绿釉水盂胎白、釉翠,润如宝石,很有视觉冲击力。它呈略扁的球状,体态优美。水盂、砚、洗、水注或砚滴等文房类器物是邛窑高温唐三彩的一大门类,这类器物大都小巧玲珑,漂亮可爱,加之无铅无毒,令人爱不释手。图3的唐三彩执壶与水注,用作酒具和文房用具。它们色彩浓艳,由黄、绿、褐等多色组成。虽然胎体褐红,但厚厚的白色化装土形成了白色衬底,使得色彩格外鲜艳。图4-1、图4-2的唐三彩花口折壁洗体态灵动,色彩艳丽,给人以流光溢彩之感。这些高温唐三彩文房用具与珍玩,恐怕不是为一般百姓所制作,而是为因安史之乱而入川的高官显贵、财主富商或文人墨客专门制造的。从出土情况来看也能说明这一点,邛窑高温唐三彩几乎都出土于成都和邛崃城市中心地带,其他地区很少发现,即使在邛崃十方堂窑址高温唐三彩标本也很少见,而邛窑其他产品却分布很广,遍及四川盆地、西部周边省份及长江下游地区,这说明当时邛窑高温唐三彩的供应范围十分狭窄。邛窑高温唐三彩往往跟乳浊绿釉瓷分布在同一地层,烧造年代主要是中唐到晚唐时期,可能延续到五代。众所周知,唐代有过两次皇帝入川,因避安史之乱唐玄宗于公元756年10月入川,在川呆了一年零两个月;124年之后的公元881年,唐僖宗避黄巢起义入川,并在川达四年之久。很可能正是这类重大事件给邛窑带来了烧制高温唐三彩的契机。邛窑高温唐三彩体现了邛窑兴盛期的烧造水平,是邛窑的代表作之一。
图4-1 唐三彩花口折壁洗
图4-2 花口折壁洗底部
图5 唐三彩五足炉
图5的唐三彩五足炉足部为兽头状,增加了几分神秘。唐宋时期香炉不但用于敬佛、供祖、驱邪、避灾,而且还普遍用于士大夫阶层修身养性的香道。已故台湾著名学者刘良佑先生对香道研究极为精细,当他看到唐代邛窑有许多精美香炉时,曾不禁发出唐风香韵如此盛行的感叹。也许正是香道的盛行,造就出唐宋时期那么多的文化巨匠。图6-1的唐三彩净瓶式香具黄地绿斑,彩色靓丽。它的造型很是奇特,外形像净瓶,腹部有对称的两个穿孔,而且从图6-2的底部图可以看出它是无底的。这种奇特的造型用意何为?它是香薰上半部还是香插?或是二者兼而有之?有待进一步研究考证。
图6-1 唐三彩净瓶式香具
图6-2 香具底部
图7 唐三彩玩偶
图8 唐三彩胡人骑狮
图7的唐三彩玩偶和图8的唐三彩胡人骑狮都是优秀的捏塑作品。头部用模具成型,周身用手捏塑,组合后再加以刻划,通体施高温透明玻璃釉,十分生动传神。由于釉中不含铅,无论作为案头观赏还是儿童玩具,都不用担心铅毒。图8骑狮的胡人长衣小帽,似中西亚人模样。图9的玻璃绿釉胡人顶灯形灯座釉面极为光亮,图10的唐三彩胡人顶灯形灯座则色彩丰富。二者的胡人都是深目高鼻,长发披肩,穿着极少,似南亚人模样,跟图8骑狮的胡人有明显区别。这说明当时四川不但通过北方的丝绸之路跟中亚、西亚有经济文化往来,而且还通过南丝绸之路跟南亚保持着密切的经济文化联系。胡人形象威武,像位大力士。这样豪华的灯具恐怕不是普通百姓能用得起的。
图11的唐三彩蹲式龙不但高达37厘米,而且塑造和雕刻细致入微。一条蓄势待发之龙蹲坐在一个圆形器盖上,龙首高昂,充满皇家风范。龙体中空,底部的圆孔与张开的龙嘴相通,看来它是一个大型豪华香薰的上半部分。能够使用这种顶级香具的人其社会地位恐怕非同一般。迄今为止,这样的龙饰器物仅仅发现这一件。
图11 唐三彩蹲式龙
图12-1 甘肃发现的邛窑唐三彩海棠杯
图12-2 海棠杯顶视图可看出三芝麻钉痕
图12-1、图12-2是最近甘肃发现的四川邛窑高温唐三彩海棠杯,不但在金光闪闪的底色上绘有鲜艳的绿斑、褐斑,而且还在内表面九块斑彩处压制出九个花纹,图案为花朵、飞鸟、枝叶、果实等。这是一件邛窑唐三彩精品。如果仔细观察图12-2的中央部位,就会发现有三个均布的小圆点,这是三芝麻钉(图13)的支烧痕迹。除了这三点之外,整个器物满釉。许多邛窑高温唐三彩碗、盘、杯等都采用这种支烧方法,而且不少是覆烧。邛窑在唐代就大量采用匣钵、温标、三芝麻钉、覆烧等技术手段,显示出邛窑技术的先进性。
图13 三芝麻钉支烧窑具
即使在四川,除成都、邛崃以外,很难见到邛窑唐三彩的影子,为什么它却在甘肃现身?是否跟唐肃宗李亨于756年在宁夏灵武即位有关?虽然这难以知晓,但这至少表明在唐代四川通往西北的蜀道并不是“难于上青天”,在蜀文化发展的过程中也吸收了西北大漠的文化营养。邛窑陶瓷文化无疑是伟大中华文化的一部分。
感谢成都顺达博物馆、巴蜀古陶瓷博物馆以及胡维忠、栾强先生提供有关资料。(责编:雨岚)
唐代是中国封建社会的鼎盛时期,经济上繁荣兴盛,文化艺术上群芳争艳,唐三彩就是这一时期产生的一种彩陶工艺品,它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。想来,中国的唐三彩也有着千年的历史了,其从产生到发展,很多人误认为唐三彩与定窑白瓷、龙泉哥窑青瓷等都属于瓷器的一种,其实唐三彩是一种低温釉陶器,与大部分陶器不同的是唐三彩在陶器表面上釉。
其釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色,而以黄、绿、白三色为主,所以人们习惯称之为唐三彩。因唐三彩最早、最多出土于洛阳,亦有洛阳唐三彩之称。在其形成的1300多年的历史中,它吸取了国画、雕塑等传统工艺美术的特点,采用堆贴、刻画等形式的装饰图案,线条粗犷有力,它是汉族古代陶瓷烧制工艺的珍品,是中国古代陶器中一颗璀璨的明珠。
唐三彩蒜头瓶
此瓶高33.8cm,仿自汉代青铜蒜头壶,长颈,削肩,圆腹,圈足,瓶口似蒜头。瓶周身施以蓝釉色,造型同于常规又加以特色,其蒜头饰有橘色兽耳,颈部用长方形条棱拼接,条棱向内凹陷,表面亦有雕刻,其肩更是别出心裁,三头牛首呈三角鼎立之势,橘色与墨绿刻画的牛角长而锋利,与蒜头上兽首处于同等方向,为此瓶增添一抹雄壮之势!
瓶身三面开光,开光处圆环上粗下细,其所绘之景大同小异,皆以橘色、草绿、白色和蓝色上彩,据悉,唐三彩最瑰丽色彩莫过于黄、褐、绿,而此唐三彩蒜头瓶,褐色极少,显得釉色更加耀眼明艳,观看此瓶,可以看到一位有着婀娜身姿的仕女正提裙迈步而出,在橘之釉色的勾勒下,更显姿容无双。在其身体两旁,蜿蜒的卷草纹盘旋而上,而釉色如楚河汉界般分为鲜明的蓝色和绿色,再加上偶尔的白色,更是如在梦境。
可以说唐三彩从另外一个侧面也反映了唐王朝的政治、文化和生活,它跟唐代诗歌、绘画、建筑其他文化一样,共同形成了唐王朝文化的旋律,但是它又不同于其他的文化艺术,从现代的陶瓷史上认为,唐三彩在唐代陶瓷史上是一个划时代的里程碑,因为在唐以前,只有单色釉,到唐代以后,它包容了各种文化,包括许多外来文化,这个时候从绘画、陶瓷、金银器的制作,形成了一个灿烂文化的特点。
故此,唐三彩在中国文化中占有重要的历史地位,它把中国陶文化的全部潜能、优势都充分展现出来,是中国陶文化经过漫长岁月,所积累的经验与技术、艺术感受与文化底蕴的光辉结晶,是中国的陶瓷史上浓墨重彩的一笔,并且在特定的文化大环境和时代氛围中得到升华。唐三彩在国际市场上创下的天价,超过一切原料比它贵得多、年代久远得多和技术复杂得多的中国文物,说明它的价值在1000年后得到世界的高度尊崇与认可,可谓国之瑰宝!
从名字上看唐三彩似乎只有三种颜色,其实唐三彩的色彩很丰富,有绿、黄、白、蓝、赭、褐、紫等多种颜色。而称它为“唐三彩”,是因为它主要以黄、绿、蓝三种颜色为主。
唐三彩是一种彩色釉陶。它是用白色粘土作胎,以含铜、铁、钴、锰等金属元素的矿物作为釉料的着色剂,用约800℃低温烧成的。它的器型十分多样,包括了各种人物、动物俑及建筑、家具的模型,具有很高的历史、艺术价值。
唐三彩大多出土于西安和洛阳的唐墓中。它虽然漂亮精致,但主要是用作陪葬,很少用于日常生活中间。其中的原因大概是因为它的釉里面含有铅的缘故。我们知道铅是一种重金属,人体长期摄入是很容易中毒的。
唐三彩是中国独特的艺术瑰宝,是大唐文化盛开的奇葩,它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。
唐三彩是彩色低温铅釉器,以黄、绿、白三种颜色为主,因盛行于唐代,故称之为唐三彩。釉料以铅的氧化物作为助溶剂,在烧成过程中,含有铜、铁、锰、钴等元素的着色剂氧化物熔于铅釉中,自然流动,各种颜色相互浸润,形成纹饰流畅、绚丽斑斓的釉色。它是集造型、绘画与色釉为一体的综合艺术,千百来年,其艺术魅力深入人心,充分显示出盛唐风华。
据考古发现,目前河南、陕西、河北等地均发现有唐三彩的墓葬和窑址。河北邢窑、定窑和井陉窑三大名窑烧制的三彩,因地域接近,在胎釉、工艺上具有一定的共性。首先,河北唐三彩大多为二次烧成。先将做好的泥胎放入1100℃高温下素烧,出炉冷却后在素胎体上施釉,再二次入炉经900℃低温烧成;其次,河北唐三彩釉色皆清淡素雅,绝无浓艳之感;第三,河北唐三彩器型丰富,反映出当时社会多彩多姿的生活内容,具有独特的艺术风格和浓郁的时代气息。
共性之外,河北三大窑唐三彩又各具个性特征。从出土文物中可管窥一斑。
邢窑唐三彩以瓷土为原料柴烧而成,器坯成型后,因胎中含铁量高,素烧后胎色呈黄褐色或红色,施白色化妆土入窑焙烧,施釉后二次入窑低温烧成。釉色有单色和复色之分,其釉色均匀,玻璃质感强,釉面有细密的开片。器型多以杯、盘、炉等小型生活用具或明器为主,以涂抹、点、勾画为装饰技法。斑驳的色彩相互辉映,显示出堂皇富丽的艺术魅力。邢窑三彩器不仅釉色美观,而且制作工艺精致,达到实用与美观的完美结合。
邢窑三彩卧兔枕
邢窑三彩卧兔枕,唐代器物,高7.7厘米,长12.1厘米,宽8厘米,安新县出土,河北博物院藏。枕身呈卧兔状,上承椭圆形枕面。肥胖的小兔四肢伏地,两耳贴背,双目圆睁,活泼可爱。枕面以蓝色为地,中心刻一朵盛开的莲花,花瓣和花芯分别用绿、褐、蓝三色涂染。小兔通体为浅绿色,釉面有细密的开片。胎质洁白细腻。通体所施釉彩凝厚滋润,底漏胎。这件器物的出土,改变了业界对邢窑无蓝色釉彩的看法,具有极高的研究价值。
邢窑三彩鸭形杯
邢窑三彩鸭形杯,唐代器物,高7厘米,安新县出土,河北博物院藏。杯作卧鸭回首衔尾状,鸭长嘴,曲颈,尾作荷叶状杯口,姿态优雅柔美。杯口内外和鸭身施黄、白、绿、褐色釉,色调淡雅柔和。胎灰白,较疏松。这件三彩鸭形杯设计精巧,造型生动,融装饰与实用为一体,是唐三彩中的精品。
邢窑三彩炉
邢窑三彩炉,唐代器物,高8.7厘米,内丘县南中冯墓地出土,河北博物院藏。由炉体和托盘两部分组成。炉为撇口,直腹,圜底微平,腹外壁饰凸弦纹一周,下腹安5个力士形足。托盘为侈口,直腹,平底,下承喇叭形足。胎体呈白色。施褐、绿、黄三彩。此类器型在国内是首次发现,考古专家称它是“全国第一”。唐风香韵的盛行,使炉具在当时的使用更加广泛。炉具不仅用于敬佛、供祖、驱邪、避灾,而且还普遍用于士大夫阶层修身养性的香道。这件三彩炉因器形较小,应是随葬品。
定窑唐三彩胎色洁白,不施化妆土,胎质较为疏松。二次烧成。釉色以黄、绿、白为基本色调,以绿色为多,黄、白色点缀其间,显示出淡雅之感,器型以大件器为主,主要用于随葬。装饰技法有划刻、贴塑、戳点、模印、镂空等,器型饱满,制作精致,工艺考究。
定窑三彩凤首壶
定窑三彩凤首壶,晚唐器物,高52.5厘米,腹径20.5厘米,曲阳县涧磁村出土,河北博物院藏。造型模仿粟特银器中的带把壶。壶口捏成三角形,一端刻两只圆睛。长颈,溜肩,椭圆形腹,下承喇叭形高足。扁泥条柄,底端贴塑三个宝相花饰,顶端入壶口处贴塑一个宝相花饰。壶的颈、腹以及高足划刻弦纹,与定窑白瓷装饰风格相同,具有鲜明的地域特色。壶的上腹饰戳点纹,下腹饰席纹。胎体较白,通体施黄绿相间的低温铅釉,以绿色为主。席纹和戳点纹常见于唐代北方黄釉瓷器上,但在以往出土的三彩器中十分罕见。
定窑三彩塔式罐
定窑三彩塔式罐,晚唐器物,高67厘米,口径12厘米,底径23厘米,曲阳县涧磁村出土,河北博物院藏。塔式罐分为盖、罐身与底座三部分。罐盖分为两层,上层置硕大的桃形钮,下层状如倒扣的玉璧底碗,两层之间粘贴模印的胡人像和蹲兽各三个,相间排列。罐身直口,圆唇,短颈,丰肩,腹部浑圆饱满,具有典型的唐代风格。肩部划刻弦纹,罐身饰席纹,腹部对称堆贴三个模印的迦棱频迦像。底座中空,高度超过全器的二分之一,分为三层,上层为承托罐身的盘口,中层为圆柱形,上下边缘有凸棱,腹壁划刻平行竖线,并开有3个门。顶面为弧形,上贴三个模印的卧兔。下层是喇叭形高足,中部划刻弦纹,并开有3个门。通体施黄绿相间的低温铅釉,互相浸润,流淌交融,凝重中见活泼,绚丽而不乏雅致。这件三彩塔形罐造型高大,结构复杂,采用了划刻、模印贴花、镂空等多种装饰技法,是唐三彩中罕见的精品。
井陉窑唐三彩胎质粗糙,胎色多白中闪黄或白中闪红,釉色仅见黄、绿、褐色。施釉方法独特,采用泼墨式上釉,先在胎体上施一层淡淡的绿彩或黄彩,然后再在上面点或泼黄、绿、褐等色釉,釉层普遍较薄,釉的流动性强于邢窑和定窑三彩器,不同釉色相互交融,积釉处几乎呈黑褐色,色彩变化多样,但仍不失清新淡雅之美。
井陉窑三彩凤首壶
井陉窑三彩凤首壶,晚唐器物,通高39.6厘米,足径10.8厘米,井陉县出土,井陉县文保所藏。壶盖弧面圆形,上贴塑凤眼、鼻梁及羽毛,做成凤首形,凤头顶部作一条弯曲的三彩长冠,活泼俏皮。壶身直口,细长颈,溜肩,长圆腹,足微外撇,圈足。颈腹间长柄缺失。通体以浅绿、翠绿为底,点泼棕黄、深褐和墨绿等花釉,色泽斑斓雅致。胎质疏松,色褐黄。
井陉窑三彩塔式罐
井陉窑三彩塔式罐,晚唐器物,高63.8厘米,腹径22厘米,井陉县出土,井陉县文保所藏。此器由罐盖、罐身、与底座三部分组成。罐盖覆碗形,上安宝珠形钮;罐身形似瓶,直口,粗颈,圆肩,鼓腹,下腹内收,平底,腹部饰一周凸起的莲瓣,莲瓣间有划花纹饰;底座较高大,上部是五瓣花式口浅托盘,中部圆鼓,束腰,下为底部稍外撇的高圈足。胎质疏松,色褐黄。以绿釉为主,间施黄、褐彩,色泽雅致,光洁润亮。与定窑三彩塔式罐相比,井陉窑三彩塔式罐体趋于修长,没有定窑器那种丰满、华贵之感。
多姿多彩的唐三彩,沉淀下厚重的岁月,由于铅釉的流动,形成浅黄、赭黄、浅绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等多种色彩,匠师们巧妙地利用了这一特点,把施釉技巧和装饰手法互相结合起来,使它错综复杂,交相辉映,如梦似幻,幻化出大唐的繁盛与丰姿,闪烁着盛唐时期的艺术光辉。
唐三彩双鱼瓶山东省博物馆馆藏
瓶呈双鱼形,小口,口上有盖,两侧有系,下为高圈足,施黄、绿、酱等彩。鱼形瓶周身施以大面积绿釉,鱼之胸部、鱼鳞及眼、嘴部位点抹黄色釉料,使鱼的形象更加生动逼真。唐三彩是唐代釉陶艺术的重要创新,器形极为丰富,可分为生活器皿类、人物动物俑类、随葬品类等等。这件唐三彩双鱼瓶是盛酒器,双鱼寓意连年有余、和谐美满、吉祥合欢。以此双鱼和美酒来馈赠亲友,内容和形式俱佳,可谓情深意长。
唐三彩是唐代陶器的巅峰之作,被认为是盛唐气象的代表,一直以来,人们都知道它与洛阳有着不解之缘,却很少有人注意到,在它被重新认识、重新欣赏的过程中,老北京发挥了关键作用。
唐三彩自唐代以后,渐渐湮没无闻,直到上世纪初修筑陇海铁路时,洛阳北邙山一带大批唐代墓葬被破坏,大量唐三彩出土,方为人所知,由于它造型生动、颜色鲜艳、地域风情浓烈,加之晚清盛行收藏,故一出现,便立刻成为藏家新宠。
有收藏,就少不了修复和仿制,可彩陶技术失传颇久,如何才能恢复?琉璃厂就出了这么一位高人,叫李德祥,他本是一家古玩铺的少掌柜,后与继母不合,便只身去洛阳,买了一些唐三彩回来,看其中破碎甚多,就潜心钻研,后来自己设窑,专门复制唐三彩的瓦人瓦马,名动一时,成为大古玩商岳彬、夏锡忠的主要供货商。
据《百年琉璃厂》一书记载:岳彬一次收了一件西域人骑骆驼的唐三彩,找李德祥复制两个。李反复试制,终于成功。他觉得不容易,就多做了一个,一并拿给岳彬。岳很不高兴:“我就要俩,谁让你做仨了?”说着就拿起一个摔在地上。他还是老规矩:留真品,把仿品当真的卖,给的手工费也不多,200元一个。这让李德祥心里冰凉,岳彬认钱不认人,拿手艺人不当人,此后双方合作越来越少,这些复制品后来都被卖给外国人了。
唐三彩属陶器,相对于瓷器而言,它的技术并不复杂,制作原料亦随处可见,胎釉配方也早已公开,在历史上,日本和朝鲜都曾仿造成功,比如奈良三彩、新罗三彩。在市场需求的推动下,民间仿造高手人才辈出,烧出来的唐三彩和唐代已没什么区别,这让它与收藏市场渐行渐远,成了工艺品。然而,工艺品市场不稳定,艺人谋生艰难,到解放前,北京、洛阳的仿唐三彩艺人基本转行,手艺濒临绝迹。
解放后,3名已经务农的河南手艺人辗转来到北京,向北京美术服务部求助,北京美术服务部遂拨款300元,使这门手艺得以恢复。千年的唐三彩技艺,在老北京得到延续。
上世纪80年代,国门渐开,北京唐三彩赢得了国际声誉,它的社会知名度也迅速提升,唐三彩礼品大量销售,当年拍摄电视剧《红楼梦》时,贾夫人的房间里居然也摆了一件唐三彩,其实这是绝不可能的,在历史上,唐三彩多是冥器,并非陈列品。唐三彩虽漂亮,但质地疏松,容易漏水,且釉上含铅等毒素,在生活中基本没有实际用处。在唐代,不同品级官员在墓中可放唐三彩的件数有明确规定。
唐三彩影响深远,在中国陶瓷发展史上占据重要的一页,这一页上,也有老北京的影子。
康熙时期釉上彩瓷器中有一种生产数量不多,艺术上文静典雅的瓷器,叫素三彩。大家熟知康熙五彩绚丽多姿,驰名中外,而素三彩作为康熙的彩瓷之一,虽然用彩方面没有五彩那么丰富,但它在清朝宫廷用瓷中地位很高,非同凡响,这主要是由于素三彩精细的工艺和高雅的艺术品位。
素三彩海蟾纹三足洗 明正德 高10.8cm 口径23.7cm 足距17.8cm 故宫藏
洗口内敛,平底,下承三如意头式足,口沿黄彩暗刻楷书“正德年制”四字款,内施青白釉,外壁刻划16个海中嬉游的蟾蜍,纹饰构图简练。以黄彩绘蟾蜍,绿彩绘海水,白彩绘浪花,紫彩涂口、足,色彩和谐分明,清爽悦目。传世的正德素三彩已屈指可数,这件洗可谓是稀世珍品。
洗在古代生活中用途广泛,有盥洗用具,亦有文房用具或陈设品。其形制广口,折沿,宽唇,深腹,平底。汉至晋代流行在器物内底刻鱼纹,有陶、青瓷制品。宋代南北瓷窑普遍烧造。明清时则以江西景德镇窑的青花、五彩、粉彩及斗彩等陶瓷制品为佳。
素三彩海马八吉祥纹罐 清康熙 高29.8cm 口径13.2cm 底径13.5cm 故宫藏
罐唇口,短颈,丰肩,肩以下内敛,平底。内施白釉。外壁素三彩装饰。口沿、肩、胫(jìng音敬)及近底处共4道青花弦线将纹饰分为5组,颈绘海水江崖八吉祥纹,肩饰海水浪花八吉祥纹,腹绘4匹海马穿行于海水江崖及八吉祥之间,海马分别用素三彩中的黄、紫、深绿、浅绿四种颜色涂绘,足边为海水浪花八吉祥纹饰。细砂底。无款识。
目前所见最早的景德镇烧造的素三彩瓷器系明代成化时的遗物,20世纪80年代以来,景德镇明代御器厂遗址出土了多件明成化素三彩鸭薰。明代正德、嘉靖、万历时期,素三彩工艺已取得较高成就,至清代康熙朝得以进一步发展,并成为康熙时期具有特色的瓷器品种之一。康熙素三彩瓷器基本上是以黄、绿、紫三种低温色料装饰,入窑经800—900℃的低温二次烧成,因不使用红彩,画面显得典雅素净。
民国初年许之衡撰《饮流斋说瓷》(说彩色第四之“素三彩”条)曰:茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩……“西人嗜此,声价极高,一瓶之值,辄及万金。以怪兽最为奇特,人物次之,若花鸟,价亦不赀也。同一年代,而三彩之品视他彩乃腾踊百倍。”可见素三彩器颇受当时欧洲人的青睐,且身价颇高。
素三彩的精细还表现在绘画上,北京故宫博物院珍藏的素三彩山石花卉纹盘,洁白的盘体中央以遒劲的笔力、精细的线条画出苍古的山石,墨彩皴点石头层层披露的斑斑表层,清淡如水的浅绿和略深的翠绿渲染出石头饱经岁月沧桑而又坚韧的质感。山石背后的牡丹花、翠竹、小花、野草,画得很细。牡丹的主干和旁枝,双钩填绘,填以紫色,笔力如拗铁。牡丹花和叶画得都很细,有的线条细如发丝。
素三彩暗花云龙花果纹盘 清康熙 高4.7cm 口径25.1cm 足径16.7cm 故宫藏
盘口微外撇,弧腹,圈足。内外白地素三彩装饰。盘内、外暗刻云龙纹。盘内在刻划纹饰上彩绘石榴等折枝花果纹,外壁在刻划纹饰上彩绘折枝牡丹花纹两组。花卉施以绿、紫、黄、黑等低温彩釉。圈足内施白釉。外底署青花楷书“大清康熙年制” 双行六字款,外围青花双线圈。
此盘以黑彩勾绘纹饰轮廓线,将果实的饱满、丰硕表现得淋漓尽致。纹饰层次分明,色彩素雅。
此器烧制方法是先在素胎上暗刻云龙纹饰,施透明釉后入窑高温烧成白釉暗花云龙纹瓷盘,然后在瓷器的表面用素色彩料绘花果等纹饰,再入窑经低温焙烧而成。将釉下刻花与釉上彩绘相结合,使得彩绘纹饰下还透着另一种若隐若现的纹饰,可谓新颖别致。
有的素三彩瓷器为了绘画形象和用彩准确,保证花纹内容布局和设色的严谨,在釉下胎体上还用针一样的工具线刻花纹的轮廓。烧成后在釉上沿轮廓线用色料作画。彩料的配制上,原料研磨精细。
素三彩釉上彩画的各种色彩都在一个平面上,没有粉彩那样凸起凹下的层次之分,用手抚摩画面细滑。这就是胎细、釉细、绘画细、彩料细,工艺的精细提高了瓷器的品质。
康熙素三彩用彩的种类比同时期的五彩少一些,最突出的是不用红彩。如前面举的康熙素三彩山石牡丹纹盘,牡丹叶用的是深沉透明的老绿色,大小不同的朵朵牡丹有的繁盛开放,有的刚刚绽开,有的含苞欲放,用墨彩勾画、点蕊,淡黄、淡绿描绘花瓣,酱紫色描绘粗干细枝和硕大山石的背沿部分,全幅画没有红彩。在整体洁净的白盘上黄绿紫色画出的花纹豪纵爽朗,花蕊纷披,感官上清韵幽逸,苍凉多致。
康熙素三彩镂空锦地梅花寿字纹香熏,在体现素三彩瓷器的细、素特点之外,还体现出淡的特点。这件香熏高16.3厘米,直径为18.8厘米,六方形。每一面在正中长方形壁面上镂空出由弧线组成的图案,顶面中央是一个钱纹图案,外侧有菱形、半圆弧形图案。在洁白胎体上每一面以较深的绿色铺地,用墨彩画锦缎纹,上下左右中心是白色圆形,用很细的双线勾画篆书寿字。镂空的部位图案形实体上,淡绿铺地,墨彩点色,画出数朵梅花,梅花有淡黄色、淡紫色。香熏的每一面交接处为白色。花纹中无论是梅花还是锦纹都很细腻,用彩不多,只有白、黄、绿、紫等种,各种颜色都很浅淡,让人在“淡”中品味到康熙釉上彩的新风格。
素三彩渔夫捕鱼图长方几 清康熙 高7.5cm 面纵23.5cm 面横13.5cm 足纵17.7cm 足横11.5cm
几面呈长方形,下有四长条形戗,戗四角下承以四条腿。几面以素三彩绘渔家乐图,画面中有的渔夫在捕鱼,有的在往鱼篓里装鱼,一幅繁忙的景象,周围山岭重重,亭台高耸,树木林立,一行大雁在空中飞行。侧面绘冰梅纹。足边两侧绘变形夔龙纹。四腿足心均有一孔。施彩以绿、紫、墨、黄彩为主。几背面中心署一异体字款,外围墨彩双方栏。
此件长方几为康熙素三彩瓷器的珍贵器物,此种器形在康熙朝较为少见,当为文房用具。
北京故宫博物院还收藏一件黄地素三彩攒盘,由17个小盘拼成,外圈各种形状的小盘12个,第二圈为4个规规矩矩六边形盘围成,中心一个六方形小盘。每个形制特异小盘可以独立作碟子使用,拼对起来是一个十二边形的攒盘。
素三彩瓷器这个品种和色彩浓烈,用彩多样的五彩和层次分明、妩媚娇艳的粉彩相比真是淡淡的妆,纯纯的情,展现出素静高雅的风姿,所以在瓷器釉上彩的品种中独树一帜。
素三彩镂空熏 清康熙 高17cm 面径20cm 面边长7.8cm 底径20.3cm 底边长7.8cm 故宫藏
熏呈八方体,下承以连烧在一起的八方束腰台座。通体镂空素三彩锦地开光装饰。顶部一圆形开光内透雕“卍”字图案。周围以素三彩描绘缠枝花纹。熏体八面均有上下呈弧形的长方开光,开光内均透雕钱纹,开光以外均以绿釉上涂点黑色麻点为地,八条边棱上各绘一条螭龙。底座束腰处绘三角形几何纹。整个画面以黄、绿、紫彩为主,蓝彩为辅。熏内素胎无釉。无款识。
此熏形体线条硬朗,用彩素雅,是一件既美观又实用的宫廷用具。康熙素三彩香熏除八方体造型以外,也有四方体造型的。
白地素三彩缠枝莲纹瓶 明嘉靖 高63.4cm 口径7.9cm 底径17.8cm故宫藏
瓶口微撇,口缘镶铜,溜肩,鼓腹,腹以下收敛,圈足。外壁白釉地素三彩装饰。近口沿处绘如意云头纹,腹部绘缠枝莲纹,近足处绘卷草纹。所施色彩有孔雀绿、黄、紫、草绿等。素底无釉。无款识。
瓶身秀美,纹饰的华贵为素雅的色彩掩藏,具有内敛之美。
清康熙 素三彩花果暗刻龙纹盘
此盘形制极为规整,刻纹精细绝伦,彩绘果实生动,色彩对比强烈,款识书写洒脱,具有康熙朝典型官造气质。
清康熙 黑地素三彩花卉纹方瓶
清康熙 素三彩海兽纹碗
清康熙 素三彩镂空锦地梅花寿字纹香薰
康熙时期釉上彩瓷器中有一种生产数量不多,艺术上文静典雅的瓷器,叫素三彩。大家熟知康熙五彩绚丽多姿,驰名中外,而素三彩作为康熙的彩瓷之一,虽然用彩方面没有五彩那么丰富,但它在清朝宫廷用瓷中地位很高,非同凡响,这主要是由于素三彩精细的工艺和高雅的艺术品位。
素三彩海蟾纹三足洗明正德高10.8cm口径23.7cm足距17.8cm故宫藏
洗口内敛,平底,下承三如意头式足,口沿黄彩暗刻楷书正德年制四字款,内施青白釉,外壁刻划16个海中嬉游的蟾蜍,纹饰构茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩西人嗜此,声价极高,一瓶之值,辄及万金。以怪兽最为奇特,人物次之,若花鸟,价亦不赀也。同一年代,而三彩之品视他彩乃腾踊百倍。可见素三彩器颇受当时欧洲人的青睐,且身价颇高。
素三彩的精细还表现在绘画上,北京故宫博物院珍藏的素三彩山石花卉纹盘,洁白的盘体中央以遒劲的笔力、精细的线条画出苍古的山石,墨彩皴点石头层层披露的斑斑表层,清淡如水的浅绿和略深的翠绿渲染出石头饱经岁月沧桑而又坚韧的质感。山石背后的牡丹花、翠竹、小花、野草,画得很细。牡丹的主干和旁枝,双钩填绘,填以紫色,笔力如拗铁。牡丹花和叶画得都很细,有的线条细如发丝。
素三彩暗花云龙花果纹盘清康熙高4.7cm口径25.1cm足径16.7cm故宫藏
盘口微外撇,弧腹,圈足。内外白地素三彩装饰。盘内、外暗刻云龙纹。盘内在刻划纹饰上彩绘石榴等折枝花果纹,外壁在刻划纹饰上彩绘折枝牡丹花纹两组。花卉施以绿、紫、黄、黑等低温彩釉。圈足内施白釉。外底署青花楷书大清康熙年制双行六字款,外围青花双线圈。
此盘以黑彩勾绘纹饰轮廓线,将果实的饱满、丰硕表现得淋漓尽致。纹饰层次分明,色彩素雅。
此器烧制方法是先在素胎上暗刻云龙纹饰,施透明釉后入窑高温烧成白釉暗花云龙纹瓷盘,然后在瓷器的表面用素色彩料绘花果等纹饰,再入窑经低温焙烧而成。将釉下刻花与釉上彩绘相结合,使得彩绘纹饰下还透着另一种若隐若现的纹饰,可谓新颖别致。
有的素三彩瓷器为了绘画形象和用彩准确,保证花纹内容布局和设色的严谨,在釉下胎体上还用针一样的工具线刻花纹的轮廓。烧成后在釉上沿轮廓线用色料作画。彩料的配制上,原料研磨精细。
素三彩釉上彩画的各种色彩都在一个平面上,没有粉彩那样凸起凹下的层次之分,用手抚摩画面细滑。这就是胎细、釉细、绘画细、彩料细,工艺的精细提高了瓷器的品质。
康熙素三彩用彩的种类比同时期的五彩少一些,最突出的是不用红彩。如前面举的康熙素三彩山石牡丹纹盘,牡丹叶用的是深沉透明的老绿色,大小不同的朵朵牡丹有的繁盛开放,有的刚刚绽开,有的含苞欲放,用墨彩勾画、点蕊,淡黄、淡绿描绘花瓣,酱紫色描绘粗干细枝和硕大山石的背沿部分,全幅画没有红彩。在整体洁净的白盘上黄绿紫色画出的花纹豪纵爽朗,花蕊纷披,感官上清韵幽逸,苍凉多致。
康熙素三彩镂空锦地梅花寿字纹香熏,在体现素三彩瓷器的细、素特点之外,还体现出淡的特点。这件香熏高16.3厘米,直径为18.8厘米,六方形。每一面在正中长方形壁面上镂空出由弧线组成的5cm面纵23.5cm面横13.5cm足纵17.7cm足横11.5cm
几面呈长方形,下有四长条形戗,戗四角下承以四条腿。几面以素三彩绘渔家乐8cm底径20.3cm底边长7.8cm故宫藏
熏呈八方体,下承以连烧在一起的八方束腰台座。通体镂空素三彩锦地开光装饰。顶部一圆形开光内透雕卍字4cm口径7.9cm底径17.8cm故宫藏
瓶口微撇,口缘镶铜,溜肩,鼓腹,腹以下收敛,圈足。外壁白釉地素三彩装饰。近口沿处绘如意云头纹,腹部绘缠枝莲纹,近足处绘卷草纹。所施色彩有孔雀绿、黄、紫、草绿等。素底无釉。无款识。
瓶身秀美,纹饰的华贵为素雅的色彩掩藏,具有内敛之美。
清康熙素三彩花果暗刻龙纹盘
此盘形制极为规整,刻纹精细绝伦,彩绘果实生动,色彩对比强烈,款识书写洒脱,具有康熙朝典型官造气质。
清康熙黑地素三彩花卉纹方瓶
清康熙素三彩海兽纹碗
清康熙素三彩镂空锦地梅花寿字纹香薰
辽三彩是受唐三彩的影响而产生的,多用黄、绿、白三色釉。此菩萨像头戴花蔓冠,宝缯垂至肩部,上身横披天衣,胸前饰璎珞,下身着大裙,腰间有蝴蝶结。结跏趺坐。通体施黄绿琉璃釉,明亮光润。
龙泉务窑三彩菩萨像辽北京门头沟龙泉务窑遗址出土北京市门头沟区博物馆藏
他是近六十年来,中国已发现的数以万计的唐、宋、辽三彩陶塑中极为罕见的一尊菩萨造像。三彩菩萨像,胎质较坚硬,洁白细腻,釉色明亮光润,整个造型比例匀称,人物形象生动,线条流畅,是辽三彩中的珍品。辽三彩菩萨像的出土,为辽三彩的种类增添了新的类型,也为研究辽代陶瓷烧造发展史及三彩烧造发展史提供了珍贵的物资料。