书籍在拓宽我们视野的同时也在丰富我们的精神世界，阅读了作者的作品后，我受到了触动。 阅读和写作是相互促进的过程，而写作读后感则是一个重要的桥梁，你是否还不知道怎么写作品读后感？陶瓷信息网的编辑已经为您挑选了以下有价值的资料供您参考：“《重温最美古诗词》的读后感”，这些解决方案仅供参考具体情况请以实际情况为准！
《重温最美古诗词》的读后感 篇1
《于丹：重温最美古诗词》一书继承了于丹一贯的风格，语言清新洒脱中蕴含着哲理和诗意，在纷繁芜杂的生活中，如同一股清泉，涤荡心灵的尘污，帮我们找寻到那迷失已久的栖居之所。作者在田园林泉这个章节中写到，我们现代人往往会觉得田园是一种精神意义上的家园，是现实生活中无法到达的世外桃源。但事实并非如此，我们每一个人都有自己不同的田园，每片田园里都有一个不可替代的主人公。读田园诗，是为了唤醒我们内心的一种状态。也许田园就在写字楼边，也许田园就在柏油路上，也许田园就在你一天疲惫之后，也许田园就在你远行归来的那个时分。每一个人生命里都有一些心情需要托付，托付给田园的时候，才会露出一种会心的微笑。
不管我们多么匆忙，不管我们如何壮志凌云，不失去田园的人，才有充电的地方。有归属的人，才有可能一次次出发，走得更远。此刻，我们就不再觉得田园是一种虚无的、无法抵达的地方，原来它是那样触手可及。的确是这样，也许现实生活的压力让我们很难拥有诗意的生活，但是我们可以通过聆听、阅读让诗意扎根于心，外化于行。心中有了诗意，便有了爱、有了美、有了博大的胸怀，面对现实生活便多了份从容、淡定、坚韧。我想，这才是诗词里的各种意象拂过心灵所留下的真正意味吧。
诚如作者在书中所说，中国人是敏感的、多情的，虽然我们不都是诗人，可总会在人生的某种时刻，忽然间诗情上涌;总会有那样一个关节点，我们品味人生，给心灵充电;总会有那么一个契机，我们想寻找真实的自己。让我们从寻找中国诗歌的意象开始，从一草一木，从春花秋月开始起程，沿着诗歌的通幽曲径，抵达我们的心灵深处。
从一定程度上来讲，与其说于丹的这本书是在给诗词做诠释，倒不如说她其实就是在写诗。于丹用诗一样的语言诠释着千古名句，无时无刻不让人感觉读书是一种享受。在这浮华喧闹的城市里，读这样的书如同品一壶飘着淡淡清香的茉莉花茶，怡情怡心的同时，又让我们的精神变得饱满丰盈，我们的生活也被浸染得诗情画意。
《重温最美古诗词》的读后感 篇2
历史的光影旋转散射，许多惊艳的光，转瞬即逝，不留痕迹。而唐诗宋词却是那温和不变的橘红色的灯光，我坐在灯下，与诗人们在心灵最深处相逢，而后开始学着诗意的生活。
我跟随橘色的灯光，溯回到盛唐，那个诗情洋溢的时代，顿悟自己原来和盛唐人的生活并没有什么两样。小时候，我们也背着床前明月光，却不知何为思乡，稚嫩的声音起起落落，澄澈明朗，如撒了一地的月光。长大后，自己情窦初开，回想起锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。那种隐秘的情愫，通过诗中的意象，得以释放和寄托;参加工作后，会有更多忧愁与感伤，谁不会想起问君能有几多愁，恰似一江春水向东流吟着诗句，仿佛望见宽阔的江面，自己的愁绪也沿着滚滚江水，慢慢冲淡。当终将老去的时候，我们也会吟着蔣捷的流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉，轻叹一声回眸一笑，想起自己一生的美好。品着人们的诗句，也才最终明白，诗是每个人心灵的寄托，其实我们身边处处有诗意，只是我们不懂如何诗意的生活。
我想，这也是于丹最想告诉我们的吧，生活中不乏诗意，只是红尘喧嚣，人们总是被时间的洪流裹挟着奔跑，渐渐忘了生活的初衷，遗失了灵魂，在国人幸福感越来越低是，诗意与恬然应该被拾起，做我们精神上的富翁。
或许我们知道的诗句不多，但如果有一天，我们看见斜阳晚钟的时候，我们看见田园林泉的时候，我们看见千古明月和旭日长虹的时候，我们会不会有所思考，有所感触。无论是大悲大喜，还是大起大落，都要去吟首诗，伴着平平仄仄的音调，伴着熟记于心的韵脚，也定会有一种况味。一首诗中所浓缩的恰是作者的感情，即诗能美好定人生也会美好，从某种意义上说，诗不再是一种寄托，而是你对生活的态度。
其实，每个国人身上都有诗意，伴着生命的成长，我们就越需要温暖和美好，来于外界的冷漠与残酷对抗，我们就越需要一种激情，唤醒自己疲惫的心灵，我么就越需要一种力量，引领我们挣脱世俗的牢笼，走向真正的成熟与强大。
我们需要的这一切就是诗意。
年化有限，诗意无穷，让我们享受着诗意，诗意的生活，，成就自己最美的人生。
《重温最美古诗词》的读后感 篇3
诗意如画映于心
心中仿佛一缕阳光透入，温暖，宜人，又带有一丝感动。我想读过这本书的人都会有此感触吧！这本书用梦幻般的审美语言把我们带入了一个诗意的世界。
诗意故而在记忆深处低回，熟悉而又陌生，却牵动着我的心。
年华有限，诗意无穷。我喜欢这种淡淡的诗意，就像书中作者所言，“我一直深深地相信，每一个中国人生命的深处都蛰伏着诗意。”事实亦如是，诗意的世界充满了浪漫，如画而映于心。
在诗情画意的世界里，在这幅画中，虽然纸有点破旧模糊，但每一幅素描和痕迹似乎都记录着跨越千年的情怀。何人独倚明月楼？何人琵琶语凝愁，思如泪，沾衣袖，世人只知琵琶旧，谁叹那年愁满头？
诗意的世界，情感总是细腻，朦胧而美好。
夕阳下，一条白昼的流光来到了边境，很快就会落入茫茫夜色，这一刻，人们的心又转回来了。日出而作，日落而归。可总有那么一些人日落不得归。
正如《诗经·王风》中所说的“君子于役，不知其期。”短短八个字，道出了多少人思归不得归的苦，又让人懂得了多少悲伤与苦痛。每当斜阳晚照你又是否对着夕阳叹息哀愁？
可惜现在每天都忙碌着生活，哪还会有许多人对着夕阳诉说情思？其实，诗意就在你的心中，如画般映在心头，只要你去发现，诗意的世界会被你营造。
水阔山长，辛弃疾曾在登楼时写下“晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔。”他将自己所有的情思寄于楼上。那种愁苦，如今在我眺望远方时也能体会的到。
“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。”柳宗元也依旧用充满诗意的句子道出一片愁。他们都是如此的令我敬佩。
在他们眼里，风、花、雪和月亮都是诗。春、夏、秋、冬都是诗。
诗意如画映于心，在你听到李清照这个名字，你会想起“物是人非事事休，欲语泪先流。”会不禁叹息到：“风华是一指流沙，苍老是一段年华。”
在诗意的世界中，你会不动声色饮茶，踏碎一世繁华的潇洒，会有执著如泪，滴入破碎的心的唯美，也会有月满西楼人独守的静谧。诗意就这样如画映于心。
《重温最美古诗词》的读后感 篇4
时间：2017/5/6栏目：读后感
重温最美古诗词读后感（一）
孙唱今天的春节期间，央视的一档节目火遍了大江南北，这档节目就是“中国诗词大会”，一时间神州大地似乎都被诗意所沁透。是啊，诗意原本就写在中国人的基因中，一切的风花雪月都能够唤醒我们血脉中千年积淀的离骚。而学者于丹在她的《重温最美古诗词》一书中，将这种藏在华夏民族身上深深的诗情叫做“蛰伏着的诗意”。
借着“春城无处不飞花”的丝丝暖风，随着“随风潜入夜”的滴滴雨声，我打开了这本于丹著的《重温最美古诗词》，作者于丹以她的人生感悟和角度，将她认为最美的古诗词按照原诗内容分成了八个部分，每一部分冠以四字题目来对这些古诗词进行分类。“春风飞扬”到“秋思浩荡”、“明月千古”到“斜阳晚钟”、“田园林泉”到“登临况味”、“剑啸长虹”到“诗酒流连”，从四季到日月，从田园到山林，从豪放到婉约，作者以自己的诗意在书卷中刀刻出了所谓的“诗者，天地之心”。
不论你是初学者才刚刚开始窥探诗词海洋的浩瀚，还是学有所成的诗词达人已经满腹经纶，在读这本书的时候，都能让你在不同的切入点感受到那些中国文化历史中的佼佼者们所有的悲天悯人的意识、对大自然无限的深情和他们看待人生的艺术眼光，从而唤醒我们心中的诗意。
作者在旁征博引的基础上更用她优美精炼的语言，串联起了那一首首诗词，将它们近距离地展现在我们面前。更贴近了现代社会的理解，就作者说在这个不用仗剑的时代里，倘若剑气不泯，也许会化成风骨，流露在一个人的眉宇之间，昂扬、潇洒。而当激情被唤起，当我们的心意不吐不快时，便是诗意的苏醒。
“年华有限，但诗意无穷。在有限生命中，享受天地之间回荡着的这些诗意，那么我们也就成全了自己最美的人生。”
中国人民银行林口县支行孙唱
重温最美古诗词读后感（二）
张永飞最近集团组织了名为“书香中交”的活动，旨在为广大员工增长学识，陶冶情操。我便选了于丹老师的一本名为《重温最美古诗词》的书籍，来慢慢品味中国传统文化的博大精深与文字的魅力。也正如书籍封面的那句话——“徜徉在明月清风的意象中，感受对中国文化的温情与敬意”。
另一方面，读这本书，我们可以从你们一个人的角度来品味这些美妙的诗歌。清代孙洙就曾说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，可通读一遍才忽然发现，原本口中偶尔蹦出的一两句，根本就属卖弄，哪算得什么熟读。比如白居易的两首，一首《忆江南》，“江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。
”竟不知后面还有两段;一首更为著名的《赋得古原草送别》“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。”后面的我竟也不会。像这样的诗太多了，只有一半能听懂。如果我们不谈内容，我们就先学会敬畏。
不得不说，诗词还真是个美妙的东西，有时简短的七个字，就比用千言万语还能表达的清楚明白。诗人可以用种种意象来表达自己的感受，“春天”可以跟“愁思”联系在一起，我们眼中可爱的“芳草”在诗人的眼中却是“离恨”，古色古香的“长亭”是“送别”，展翅高飞的“鸿雁”却代表远方可爱的“家乡”。我时常会胡思乱想，都说现在的营养丰富人也聪明，古人都是呆呆的，傻傻的，可为什么却写不出如那般有内涵，有韵味的千古绝唱。
是我们在这物欲横流的年代，把什么丢失掉了吗？
读这本书的时候，真的会想自己当初摇头晃脑背诵的样子，尤其是看南唐后主李煜写的诗的时候，会不自禁的微笑起来。李煜写的诗全是“愁”“恨”“烦恼”，本不是能笑出来的意境，不过有趣就有趣在几年前的我竟然对这个“愁”很喜欢，不管是“离恨恰如春草”还是“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”都挂在嘴边，现在想来，小小年纪哪来这许多愁。倒应了辛弃疾的那首词“少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休。却道天凉好个秋。”由看书而看过去，别有一番滋味。
东坡先生说陶渊明的诗“初看若散缓，熟读有奇趣”。而慢慢读《重温最美古诗词》，竟也十分有趣，书中的诗词包罗万象，田园之乐，国破之恨，报国之情，观景之怀，一一罗列于书中，但无一例外地，都夹杂着诗人或喜或忧，或恨或怒的复杂心情。诗者,感其况而述其心,发乎情而施乎艺也。
人性就是这样，无论身居何职，无论身居何位，只要生于世上，便有种种感情，这才是一个活生生的有血有肉的人。如果没有情感，没有幸福，没有愤怒，没有悲伤和欢乐，那么这不是上帝，而是一堆骨头。正因有种种情感，诗人们才能将这种情感施乎于艺，我们才
能在千年之后的今天，走近那些被称之为“诗仙”、“诗圣”的人，走进他们的内心，体味他们的喜与悲，爱与恨。
我想，于老师如此积极的传播传统文化，无非是让中国文化更好的发展下去，让无数的国人不要忘却传统，忘却前人所留下的美丽语言。走进圣人的内心，倾听他们内心的感受。正如我们常说的，读一本好书，遇见一个好人，会使人心旷神怡。
是的，在这个喧嚣的年代，每个人都会遇到烦恼，遇到挫折，能从书中品味先贤遇到磨难时的所为，未尝不是给自己一个正确的渠道去排解这些问题，恰如“文王拘而演周易，仲尼厄而作春秋。”遇磨难而不低沉，做到“仰观宇宙之大，俯察品类之盛。”心胸开阔了，问题自然就不算问题了，人总归还是要淡泊一点，否则“众鸟欣有托”，吾不爱吾庐，怎么可能快乐呢。
不管一个人的文学作品有多高，读两三本书都是好的。每天眉头紧锁，心有郁结之气，无论是说话还是做事都会错误百出，莫不如去选上一本自己爱看的书读一读，快乐了才会有进步，“俯仰终宇宙，不乐复何如？”。
我是一名采油女工，在闲暇之余偶尔翻阅了《重温最美古诗词》这本书，心中些许感触。于丹用诗一样的语言解读书中的古文名句，让人觉得读书一直诗一种享受。书中从春风盎然，写到秋雨惆怅；从明月思乡，写到斜阳感伤。
历史的光影轮转而散，稍纵即逝，不留痕迹。我坐在灯下，在心底深处遇见诗人，开始学习诗歌生活。
我认为每个人都可以成为一个诗人，因为我们每个人都有一股诗意的溪流流向光明和幸福的方向。细品着清丽隽永的诗句，也才最终明白，诗是心灵的寄托，伴着生命的成长，我们就越需要一种激情，唤醒自己疲惫的心灵，我们就越需要一种力量，引领我们挣脱世俗的牢笼，走向真正的成熟与强大。
或许我们知道的诗句不多，但如果有一天，我们看见斜阳晚钟的时候，我们看见田园林泉的时候，我们看见千古明月和旭日长虹的时候，我们会有所思考，有所感触。无论是大悲大喜，还是大起大落，我们都应该唱一首诗来洗去心中的尘埃。诗不再是一种寄托，而是你对生活的态度。
人生如诗，生命如诗。我们没有理由不珍惜如画的生活，不去生活一个诗意的境界和诗意的魅力。面对诗意的世界，我们都应该留下一首美丽的诗。
我想，这也是于丹最想告诉我们的吧，生活中不乏诗意，我们虽远离城市喧嚣，在荒凉的大山深处坚守着采油树，听着输油泵的轰鸣声，看着山脊上的太阳升起又落下，日复一日与孤寂为伴，与荒凉为伍，但幸福感却不曾缺少。只因为我们拾起了诗意和宁静，才使我们的精神丰富。
青春石油限的，诗意是无穷的，让我们尽情享受诗意的生活，在沙漠戈壁，在荒土高原的沟壑中，我们的石油人在黑油海里开出了他们最美丽、最绚丽的油花。
《重温最美古诗词》的读后感 篇5
漫步古诗大观园喽！
美好的一天从复习开始。这不我们那可亲可爱的语文老师要让我们漫步古诗大观园了！
我们先听了歌曲《经典咏流传》，是人人仰慕的歌手张杰唱的，十分好听，等停止了同学们还意犹未尽。老师让我们回答听出了什么，同学们都傻了：只顾听歌了，什么也没记，多多少少只记了两首不完整的诗，好吧！死马当作活马医吧，同学们都说了这两首不完整的诗。可是我这个不怎么喜欢张杰的人肯定记得多呀，我听出这段歌曲中提到了许多诗人，比如太白、王维。于是我举手回答了。等我说出来，其他同学才明白过来，原来这首歌里面有这么多知识啊！接下来老师便和我们讲怎样记忆古诗，当讲到用联想法记忆时，出现了意外——老师做的课件丢了这一页。老师只好一边给我们讲解一边在白板上一个字一个字地写。不过你还别说，老师讲的那几种方法都十分有效。
不要以为很顺利，后面就出现了很多状况。
老师给我们出题：画意藏诗情，也就是从图画中猜一首古诗词。当我们看到第一幅画时，脱口而出《望天门山》。老师笑了笑，什么也没说又让我们看第二幅画，这幅画也有山，这可怎么办呀？到底是哪一首诗？老师反复让我们看这两幅画，终于不知哪个同学说出来《登鹳雀楼》，我们才恍然大悟。就这样，我们终于猜对了一首诗，老师让我们观察、对比，发现两幅画的不同，告诉我们要认真观察，又让我们好好观察第三幅，我们又是脱口而出《望天门山》，当然又被批评了，语文这明明是《题西林壁》。第四幅我们更是脱口而出，这次终于对了，因为图画中都写着呢，是《鸟鸣涧》。
等下课铃响的时候，我们还不愿意出教室，还在回味刚才的课。我去用老师教的方法背诗呀，真有效！
《重温最美古诗词》的读后感 篇6
张永飞中交一公局总承包公司
最近，集团组织了一项名为“图书交流”的活动，旨在增加员工的知识，陶冶员工的情操。我便选了于丹老师的一本名为《重温最美古诗词》的书籍，来慢慢品味中国传统文化的博大精深与文字的魅力。也正如书籍封面的那句话——"徜徉在明月清风的意象中，感受对中国文化的温情与敬意".
另一方面，读这本书，我们可以从你们一个人的角度来品味这些美妙的诗歌。清代孙洙就曾说"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟",可通读一遍才忽然发现，原本口中偶尔蹦出的一两句，根本就属卖弄，哪算得什么熟读。比如白居易的两首，一首《忆江南》，"江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。
"竟不知后面还有两段；一首更为著名的《赋得古原草送别》"离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。"后面的我竟也不会。像这样的诗太多了，只有一半能听懂。如果我们不谈内容，我们就先学会敬畏。
不得不说，诗词还真是个美妙的东西，有时简短的七个字，就比用千言万语还能表达的清楚明白。诗人可以用种种意象来表达自己的感受，"春天"可以跟"愁思"联系在一起，我们眼中可爱的"芳草"在诗人的眼中却是"离恨",古色古香的"长亭"是"送别",展翅高飞的"鸿雁"却代表远方可爱的"家乡".我时常会胡思乱想，都说现在的营养丰富人也聪明，古人都是呆呆的，傻傻的，可为什么却写不出如那般有内涵，有韵味的千古绝唱。
是我们在这物欲横流的年代，把什么丢失掉了吗？
读这本书的时候，真的会想自己当初摇头晃脑背诵的样子，尤其是看南唐后主李煜写的诗的时候，会不自禁的微笑起来。李煜写的诗全是"愁""恨""烦恼",本不是能笑出来的意境，不过有趣就有趣在几年前的我竟然对这个"愁"很喜欢，不管是"离恨恰如春草"还是"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"都挂在嘴边，现在想来，小小年纪哪来这许多愁。倒应了辛弃疾的那首词"少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休。却道天凉好个秋。"由看书而看过去，别有一番滋味。
东坡先生说陶渊明的诗"初看若散缓，熟读有奇趣".而慢慢读《重温最美古诗词》，竟也十分有趣，书中的诗词包罗万象，田园之乐，国破之恨，报国之情，观景之怀，一一罗列于书中，但无一例外地，都夹杂着诗人或喜或忧，或恨或怒的复杂心情。诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也。
人性就是这样，无论身居何职，无论身居何位，只要生于世上，便有种种感情，这才是一个活生生的有血有肉的人。如果没有情感，没有幸福，没有愤怒，没有悲伤和欢乐，那么这不是上帝，而是一堆骨头。正因有种种情感，诗人们才能将这种情感施乎于艺，我们才能在千年之后的今天，走近那些被称之为"诗仙"、"诗圣"的人，走进他们的内心，体味他们的喜与悲，爱与恨。
我想，于老师如此积极的传播传统文化，无非是让中国文化更好的发展下去，让无数的国人不要忘却传统，忘却前人所留下的美丽语言。走进圣人的内心，倾听他们内心的感受。正如我们常说的，读一本好书，遇见一个好人，会使人心旷神怡。
是的，在这个喧嚣的年代，每个人都会遇到烦恼，遇到挫折，能从书中品味先贤遇到磨难时的所为，未尝不是给自己一个正确的渠道去排解这些问题，恰如"文王拘而演周易，仲尼厄而作春秋。"遇磨难而不低沉，做到"仰观宇宙之大，俯察品类之盛。"心胸开阔了，问题自然就不算问题了，人总归还是要淡泊一点，否则"众鸟欣有托",吾不爱吾庐，怎么可能快乐呢。
不管一个人的文学作品有多高，读两三本书都是好的。每天眉头紧锁，心有郁结之气，无论是说话还是做事都会错误百出，莫不如去选上一本自己爱看的书读一读，快乐了才会有进步，"俯仰终宇宙，不乐复何如？".
《重温最美古诗词》的读后感 篇7
古诗是中国古代文学中一颗璀璨的明星，它为中国历史增添了几分神秘的色彩。在悠久的古诗史中，出现了许多伟大的诗人，如：李白、苏轼、王安石。
我最喜欢的是诗人苏轼的《题西林壁》。
《题西林壁》是一首哲理诗，短短的两句诗中就蕴藏了两个道理。
不过，今天，我们先聊聊它的写作背景。这首诗写于苏轼被贬后，与好友在途中一同游览庐山。在参观中途感慨万千，写下了此诗。
这首诗的前两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”表面指庐山横看绵延逶迤，侧看则峰峦起伏，从远处和近处看庐山，所看到的感受又不同；实指观察事物要全面，不能只看一角，就下定论。后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”指只有置身“山”外才可知庐山的真面目，告诉我们一个“当局者迷，旁观者清”的道理。
在春秋时期，吴越争霸时，就发生过“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的故事。吴王夫差战胜俘虏越王勾践，而越王勾践买通伯嚭，排挤伍子胥，获得吴王夫差信任。这里在“庐山”中的人是吴王夫差，而置身“山”外的是伍子胥。而越王勾践就是把看清大局的人除掉了，为“逃生”打下基础，才获得了最后的胜利。
在生活中事例也随处可寻，例如：当你在下棋时，经常会在不小心的时候输掉；而如果你在旁边观看，局面就会看得一清二楚。
《题西林壁》这首诗告诉我们做事要小心谨慎，因为“当局者迷，旁观者清”，所以我特别喜欢苏轼的这首充满哲理的诗。
《重温最美古诗词》的读后感 篇8
于丹重温最美古诗词读后感篇一今年儿童节给两个小表弟在网上选购书籍时突然看到这样一句话“每个中国人，都是在是诗歌里不知不觉中完成了自己生命的成长。”这让我想起许久前我的声乐老师教谕我的一个道理——要想把中国歌曲的七情六欲表达得至情至性唯有多读诗书词。带着对恩师的记挂或者说是带着对古诗词魅力的好奇之心，我轻摁了鼠标的确认键，这本于丹的《重温最美古诗词》便成了我今年的第一本闲书了。
“小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”?虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”?
背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。长大以后，恋爱中或失恋时，谁没有想起过李商隐的比喻——“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”?春蚕和蜡烛，两个简单的、日常生活中的物件，通过诗歌，变成了我们可以寄托情感的意象。
多长大一点，开始工作，忙，麻烦来了就急。我们想安静，想放松，谁没有想起过陶渊明呢?“采菊东篱下，悠然见南山”，千古夕阳下，陶渊明的诗意温暖了后世的每一丛带霜的菊花。
然后，我们日渐成熟，就有了更多的心事，更复杂的焦虑，更深沉的忧伤，我们会不由自主地想起李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。与我们的一己之悲比起来，那样浩荡的悲伤、深刻的哀痛，是不是会使我们的心稍稍放下一点，使我们的胸稍稍开阔一些呢?终于当年华老去的时候，我们轻轻叹一口气，想起蒋捷说“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。
面对逝水流光，这里面没有撕心裂肺的悲号。那种淡淡的喟叹，既伤感青春，又欣慰收获，不也是一种深沉的人生吗?今天，很多人会疑惑，在现代的忙碌生活中，诗对我们究竟是一种必需品，我们也许就真的可以过的诗意盎然。
”这段序言真的让我爱不释手，那样的直白明了，却又那样的恬静、真切。让我对这本书更是好奇。
今日看到第三章——明月千古中的(向明月学一颗平常心)感受颇深。古往今来大多诗人寄情于温柔的明月。含情而吟诵的有李白的“举头望明月，疑是地上霜”;飘逸洒脱的有苏轼的“明月几时有，把酒问青天”;而在我所知晓的明月诗歌中最让我喜欢的便是张若虚的“春江湖水连海平，海上明月共湖生”。
说出来不怕笑话，虽然至今我也未看过此句的注解，但是我更愿意把此句理解为我内心独有的思绪。我始终相信读诗就如弹筝，虽说有纸墨一字不漏、一句不差地世世代代传承着，但是每个演绎作品的后人都会随心、随性地把自己的情感注入其中进行全新的演绎。今天在书上看到这样一段话“我们每天硬着东升旭日去上班去工作，看见的一轮太阳永远是稳定的、热烈的，圆满的。
它总是给你光和热，给你能量，让人们奋勇向前。中国人从太阳那里学到了一种进取心。但是在月亮底下，我们总是在休息，孤独，或者睡觉，忽略了永恒的月亮。
在一片宁静中，我们发现月亮高挂在天空中，它阴晴不定，有许多面孔，太阳的永恒形状也不一样。在它的周期性变化中，在它的跌宕起伏中，我们品味着时间的变迁、命运的变迁，我们学到了常识。”的确月缺月圆，损之而益，益之而损。
生活亦这般如此，顺境也好，逆境也罢，不就如同天上明月一般圆有时，缺亦有时吗。只要用一种辩证与变化的心情去看明月，再把这样的目光移到世间，我们就知道怎样完成内心困惑的消解和平衡了。
在读了最美的古诗后，于丹回忆说，中国曾经是诗歌之乡。在高雅文学中，没有其他艺术形式可以与之相比。《于丹重温最美古诗词》便是一本带我们领略诗意的书，品完全书，我不禁想起林语堂所说“诗词是中国人的宗教”，然而我们对这个“宗教”的信仰，还在吗?一天之中，我们甚至来不及看朝霞到落日的变化，而旦暮晨昏正是感伤的机缘，春花秋月才是心中的诗意。
虽然我们不都是诗人，但我们总是处在人生的某个时刻，突然间诗意澎湃起来。在二十一世纪的今天，让我们沿着诗歌的通幽曲径，再一次触发这一流淌在中国人血液里的基因，唤醒心中的诗意。
在诗词中感悟人生哲理
“可能相比于我们的房贷、医药费、孩子的学费，还有每个人的工作现实、生活梦想，诗歌变成了一件奢侈品。但是我想，如果我们真的愿意相信诗意是生活中的必需品，我们也许就真的可以过得诗意盎然。”——《于丹重温最美古诗词》
骨子里的诗是沉重生活中的轻平衡。诗歌给我们力量，让我们有一颗悠闲的心，承担起社会使命。诗歌指引成材之路。
“盛年不重来，一日难再晨”，放松懈怠时，诗歌提醒我们珍惜光阴;“会当凌绝顶，一览众山小”，灰心失落时，诗歌给我们俯视一切的气概;“天生我材必有用，千金散尽还复来”，妄自菲薄时，诗歌让我们保持一颗自信乐观的心。诗歌道出处世之理。“三日入厨下，洗手作羹汤，未谙姑食性，先遣小姑尝”，多么巧思慧心的新嫁娘，我们初入社会，也需旁敲侧击摸索前进;“近水楼台先得月，向阳花木易逢春”，接近美好的事物，才能比别人优先取得成功;“至近至远东西，至深至浅清溪，至高至明日月，至亲至疏夫妻”，距离是微妙的平衡，平淡的语言道尽复杂的人性，含义隽永。
诗歌阐释修身之道。“居高声自远，非是藉秋风”，品格高尚、贡献卓越自能声名远播;“穷则独善其身，达则兼济天下”，身处逆境更要志存高远，厚积薄发;“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”自古圆满难求，举重若轻才能省却无数烦恼。
在诗词中重温人间真情
“今天，我们有几个人会为一份寄托不出去的情思而断肠呢?我们有几个人会对那种无法回应的音信还执著呢?有几个人会在乎对自己的心、自己的感情有一份交代?
有几个人还会勇敢地面对斜阳去感伤呢?”——《于丹重温最美古诗词》
在现代社会带来巨大的物质满足之后，我们的精神世界逐渐变成了沙漠。当亲情、友情和爱情缺乏精神交流时，情感就不再温暖了。让诗意回归到亲情里。曾有老人在家庭聚餐时，因看到孩子们都在玩手机，摔盘离去……这是现代家庭生活的掠影，而古人用诗意的情怀记录生活的乐趣，“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”、“大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”，只要处处用心，我们的家庭生活依旧可以兴味盎然，充满温情!
让诗意传递在友情间。杜甫在《春日忆李白》中，用“渭北春天树，江东日暮云，何时一樽酒，重与论细文”表达对故友的相思之情，在现代人看来，无非是分一段春色，隔空邀其喝酒聊诗而已，可我们却分明读到了知己间最可贵的情谊。现代的人们已很难脱离物质表达友情，其实，只要附上心意，芳草、斜阳、柳丝、莺啼便都是无价的，若有诗意传递在友情间，我们的相聚离别便不会那么单调了吧!
让诗意弥漫在爱情中。“闺中**不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”，大好年光无人陪伴，该是多么寂寥;这首描写无忧**忽生闺怨的诗，正是对“宁在宝马车里哭，不在自行车上笑”的反思。
爱情固然需要物质，但并不需要奢华，爱情应是“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮“的坚定相守，惟如此，才能有“白发方兴叹，青蛾亦伴愁”的同喜同忧。
在诗词中体会审美意蕴
“今天，生活在都市也有一种惆怅，我们离山很远，离水很远，我们去山水之间，只是作为休闲度假，是一种奢侈的享乐。但是，我们本来是从山水中来的，斜阳、清风、明月、山林，这一切本身都是无价的，曾经与我们朝夕相伴，不离不弃。” ——《于丹重温最美古诗词》
在忙碌的生活间隙，让我们拾起一种闲适的心情，体验诗歌中不同的美。
诗歌教我们领略自然之美。“风乍起，吹皱一池春水”是心随景动的愁绪;“相看两不厌，只有敬亭山”是孤寂之后的淡然;“天门中断楚江开，碧水东流至此回”是天地交融的壮阔;“枯藤老树昏鸦，古道西风瘦马”是衰败萧瑟的悲凉，古人用诗词记录音响、画面、感受相交织的一刻，可谓“一切景语皆情语也”。可现代建筑遮住了自然美景、工业噪音掩盖了动物之鸣，“细听春山杜宇啼，一声声是送行诗”已不是随处可得的机会。
然而，就像书中所说“愿意相信诗意的人，诗意就浮沉在他生活的每一瞬间，用心就一定抓的到。”记得有日，开车路过十里芳径，蠡湖一片开阔，残霞落于天际，游人三三两两，这一瞬的美景让我顿时忘却了一天的疲累，这便是诗意的作用吧!诗歌教我们领会含蓄之美。
在口水歌铺天盖地、网络新词层出不穷的时代，大众早已***直白，殊不知多少句“我好伤心”，诉不出“冷月葬花魂”的凄凉;多少句“我好郁闷”，叹不尽“艰艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”的悲怆;多少句“我想你”，抵不过“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的执着。诗歌传达了一种永恒的古典美，经久不衰，经久不衰。我们固然要追赶现代的潮流步伐，但也请不要遗忘岁月积淀下的温尔儒雅。
诗歌是生命深处潜藏着的节奏和韵律，就让唐诗的盛世华章，宋词的浅吟低唱，唤醒我们心中的诗意，给自己一个和灵魂对话的空间。正如于丹书所说，我们要把自己交给诗歌，追随美丽的诗歌，一路寻找灵魂，在诗歌中完成生命的成长！
《重温最美古诗词》的读后感 篇9
渐渐习惯了打开网络获取信息，在大屏幕手机上阅读，已经很久没有闻到书香的滋味，体会不到小时候摩挲着新书的喜悦；同样，毕业后远离了校园的那种馥郁的书香氛围，日渐漂浮的心在喧嚣的环境里，也很难再感受到曾经课余闲暇时，偶尔翻开唐诗宋词静静体会下古人春花秋月、或悲或喜的心情了。
我一直相信，每个中国人生命的深处都蛰伏着诗意，都是在诗歌里不知不觉中完成了自己生命的成长。
小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。
长大以后，开始工作，忙碌、烦恼纷至沓来。我们想安静，想放松，谁没有想起过陶渊明呢？“采菊东篱下，悠然见南山”，千古夕阳下，陶渊明的诗意温暖了后世的每一丛带霜的菊花。
我们日渐成熟，就有了更多的心事，更复杂的焦虑，更深沉的忧伤，我们会不由自主地想起李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。与我们的一己之悲比起来，那样浩荡的悲伤、深刻的哀痛，是不是会使我们的心稍稍放下一点，使我们的胸稍稍开阔一些呢？
当年华老去的时候，我们轻轻叹一口气，想起蒋捷吟咏的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。面对逝水流光，这里面没有撕心裂肺的悲号。那种淡淡的喟叹，既伤感青春，又欣慰收获，不也是一种深沉的人生吗？
在《重温最美古诗词》一书中，于丹以最具代表性的中国古诗词为线索，结合当代中国人生存现状及精神世界，以其独特的人文风格对中国古诗词意象、风骨、内涵、感悟进行鉴赏解读。以“明月”“清风”等古诗词常见意象为线索，导向人生大境界的感悟与情怀，通往中国式人生哲学的阴阳平衡、中正平和、天人合一。在全球的现代化语境中，这样的声音和其所抵达的深度有可能为世界文明困境提供一种既高贵古典又清新现代的解法。
在现代的忙碌生活中，诗对我们究竟是一种必需品，还是一种奢侈品？可能相比于我们的房贷、医药费、孩子的学费，还有每个人的工作现实、生活梦想，诗歌变成了一件奢侈品。但如果我们真的愿意相信诗意是生命中的必需品，我们也许就真的可以过得诗意盎然。
相比起古人，现在我们的科学技术更发达了，我们的物质生活更繁盛了，我们的个人眼界更开阔了，我们每个人生命中的可能性更多了，但是，我们的心灵、我们的诗意有所托付吗？在二十一世纪的今天，我们还能不能够唤醒心中的诗意呢？
林语堂先生说，中国的“诗歌通过对大自然的感情，医治人们心灵的创痛”。谁没有经过春来秋往的涤荡？谁没有经历日月交叠的轮转？谁不曾渴望逃离喧嚣，寻访静谧的田园？其实，诗意一直都在，只不过我们的.忙碌把它遮蔽了；诗意随时会醒来，但在它醒来的时候，我们要准备好一颗“诗心”来迎接它。
年华有限，诗意无穷。在有限的生命中，享受天地之间回荡着的诗意，也就成全了自己最美的人生。
《重温最美古诗词》的读后感 篇10
《于丹：重温最美古诗词》读后感（一）
我相信任何一个中国人，即便读过再少的书，拥有再少的文化，谈起“但愿人长久，千里共婵娟”这样的古词佳句来，也会觉得如生活中的寻常话语，更是“每逢佳节倍思亲”时最易涌上心头的感慨。
就像一轮明月，映入国人眼帘的是人生的跌宕起伏、嫦娥的迷人相思、久别重逢的深情，却很难成为一个只反射太阳的黑暗球体；
再如那抹夕阳，映在中国人的心底，撩起了人生暮年的未解惆怅，渲染了边疆战事的壮怀惨烈，描绘了渔樵晚归的静谧温馨，但绝不会是地球自转的日日交替；还有那春夏秋冬，高山流水，花鸟鱼虫，一切的一切在中国人的世界里从来多是丰富多情的，人心总与自然交融，总与万物辉映。
现代生活的忙碌、嘈杂、无序快要将我们吞没的时候，感谢于丹老师的《重温最美古诗词》为我们适时奉上了一方清心静气的良药，那些曾经在我们课本里没被好好感悟的诗歌，那些每天出现在生活中却被我们麻木忽略的美好事物，全被重新精心梳理地呈现在我们面前。随着于丹老师的循循善诱，欣赏着书中意境深远的古代画作，细细品味祖先穿越千百年的随想或是感念，每个人的内心都像多了一双温柔的手在抚平心头的哀愁，每个人的耳畔亦似多了一个知己能体谅所有的心事。
我觉得这本书除了帮助孩子和学生更生动地理解古诗词外，对我们成年人也更有帮助。心理学上说，人的生命在14岁之后，就进行了一半。因为14岁以前的童年记忆占据了大脑的大部分，而之后的余生就是是光飞逝。
我想，这不外乎人越长大，对生活中的意象越发熟悉，从而变得寡淡索然，没有了那么多的发现和惊喜，也没有了能够和值得被记忆的事、物。所以，我们急需古人的深思和细腻唤醒我们对生活景象的珍视，就像于丹老师在书的最后说的那样：人的年岁越是增长，就越需要一种温暖，需要生命年华中的浪漫，让我们在现实的纠葛之外找到一种挣脱地心引力的力量。
“年华有限，但诗意无穷”，生活的黯淡是因为我们的眼睛、心灵不再有发现美丽和惊喜的能力，我们期待生活能够永远熠熠生光，其实古人眼中的那些美好，正透过亘古不变的月光铺洒在我们心头，不信，就请你捧起这书，定会真切触摸到生活中那满满的诗意。
《于丹：重温最美古诗词》读后感（二）
历史的光影轮转而散，许多令人惊叹的光影转瞬即逝，不留痕迹。但唐诗宋词是柔和不变的橘红色光芒。我坐在灯光下，在最深处遇见了诗人，然后开始学习诗歌生活。
我跟着橘色的灯光，回到了盛唐。在那个诗溢的时代，我突然意识到我的生活和盛唐的人们没有什么不同。小时候，我们也背着“床前明月光”，却不知何为思乡，稚嫩的声音起起落落，澄澈明朗，如撒了一地的月光。长大后，自己情窦初开，回想起“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。
那种隐秘的情愫，通过诗中的意象，得以释放和寄托；参加工作后，会有更多忧愁与感伤，谁不会想起“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”吟着诗句，仿佛望见宽阔的江面，自己的愁绪也沿着滚滚江水，慢慢冲淡。当终将老去的时候，我们也会吟着蒋捷的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，轻叹一声回眸一笑，想起自己一生的美好。只有在品尝了人们的诗歌之后，我们才最终明白诗歌是每个人灵魂的寄托。其实，我们身边有诗，但我们不知道如何过诗的生活。
我想，这也是于丹最想告诉我们的吧，生活中不乏诗意，只是红尘喧嚣，人们总是被时间的洪流裹挟着奔跑，渐渐忘了生活的初衷，遗失了灵魂，在国人幸福感越来越低是，诗意与恬然应该被拾起，做我们精神上的富翁。
或许我们知道的诗句不多，但如果有一天，我们看见斜阳晚钟的时候，我们看见田园林泉的时候，我们看见千古明月和旭日长虹的时候，我们会不会有所思考，有所感触。无论是大悲大喜，还是大起大落，都要去吟首诗，伴着平平仄仄的音调，伴着熟记于心的韵脚，也定会有一种况味。一首诗中所浓缩的恰是作者的感情，即诗能美好定人生也会美好，从某种意义上说，诗不再是一种寄托，而是你对生活的态度。
其实，每个国人身上都有诗意，伴着生命的成长，我们就越需要温暖和美好，来于外界的冷漠与残酷对抗，我们就越需要一种激情，唤醒自己疲惫的心灵，我么就越需要一种力量，引领我们挣脱世俗的牢笼，走向真正的成熟与强大。
我们需要的这一切就是诗意。
年化有限，诗意无穷，让我们享受着诗意，诗意的生活，成就自己最美的人生。
《于丹：重温最美古诗词》读后感（三）
于丹说“我一直深深相信，每一个中国人生命中的深处都蛰伏着诗意，不要对此不屑，不要认为这些风花雪月知识少年痴谈。”我认为想唤醒中国人心中那份诗意是很难得，至少在现在这个时代是很难得。虽说现在的人都知道学***要性。
看得出作者的那份渴望。
喜欢学习，我想很多人每天都背诵单词。你想每天背诵一首诗吗？为了不再 “难过”，我更乐意每天来上一首。我希望在读了一些唐诗宋词之后能读到这本书。我想那时我会很高兴的。
其实，诗意一直都在，只不过我们的忙碌把它遮蔽了；诗意随时会醒来，但在它醒来的时候，我要准备好一颗中国人的“诗心”来迎接它。
《重温最美古诗词》的读后感 篇11
第一章节是春风飞扬，搜索脑海中关于春天的诗歌，也有几首，但是对于这些古诗，自己也仅仅停留在会背诵、能知晓意思的层面，对于其中的意境也是一知半解。阅读后，知道了和时间观念最亲密的词是春秋，而不是冬夏。小楼一夜听春雨，第二天满眼繁花，一夜听风声，第二天满地落叶，变化多大呀，在春秋之间，我们看到了生命的成长和希望，也看到了生命的颓败和老去的感伤。知道了描写春天的诗句有描写早春的，如韩愈的《早春呈水部张十八员外》，天街小雨润如酥，沥沥小雨落在身上犹如细腻绵滑牛奶般的酥润，这是怎样的一种味道呀！有描写春光再盛些时的，如贺知章的《咏柳》，二月春风似剪刀，让我们感受到了春天的绿意分明，柳条飘荡；有描写暮春落花时的，如欧阳修的“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”还知道有描写快乐春天的，有描写忧伤春天的，更有描写仇恨春天的。春天的每一处风景不是一般的风景，更是寄托了诗人的心情，每一处风景都凝聚着道道意境。
每个人的人生都有很多个春天要走过，希望在来年的春天里能随着这些诗章，这些意境，一路走来，让自己的心绪有所依托承载，让精神变得丰盈饱满。
这本书我还未读完简记几句，希冀自己能继续走进于丹老师的秋思浩荡、斜阳晚钟、明月千古……
慢慢品读，细细回味。
