说到紫砂壶,总有人会问:是不是“手工”的?!言下之意,好象还有“机工”的不成。其实紫砂壶到目前为止,还没有“进化”到用机械方式“一压一个的”来批量“生产”。任何不同等级和档次,有着千差万别的紫砂作品,都是人们用“手”来“做”出来的。所以,从广义上来讲:紫砂壶作品,皆属“手工”制品。但从收藏家与业内专家看来,它们还是有着很大的区别。至少从成型工艺上来说,紫砂壶可分为:“全手工”与“非全手工”两种范畴。而传世经典与名家精品,一般只属于前者。
传统的紫砂壶全手工成型方式,不外乎:“打身桶”、“镶身桶”等的圆器、方器成形工序的专业技术。非全手工,历来也有:“挡坯法”、“注浆法”等便捷成型的专业技巧。虽然最后的“结果”乃同,作品也会大同小异;喝茶使用与陈列欣赏的区别甚微,使得一般人难以分辨;但还是存在技术上与收藏价值上的较大差异。“全手工”作品的制作,对作者本身的“基本功”要求甚高,原先紫砂厂规定的三年全手工学徒期,就是为了强化“基本功”。 “全手工”成型工艺,不仅要求作者对制作材料、工具的充分了解与相当熟练;还有工艺手续烦琐与周期性长、容易变形与很难形成批量、一个作者一般不能对全方位多品种的作品进行创作等客观存在的困难因素。故而,出于商业利益的考量,很多普及型的从业者一般不会轻易选择这种工艺方式。而“非全手工”作品相对而言,就容易得多:比如“挡坯”成型,首先它对“打泥片”的要求,就不是那么“苛刻”;对“泥性”及工具的熟知程度,要求也不是太高;由于大部分成型步骤要借助“模具”,那对“基本功”的要求也不是太高;再加上可以开发很多的品种及可以大量的复制等众多优点,所以“非全手工”作品,极具普及性的实用价值与商业价值。
成功的“全手工”作品,都是高超的专业技能与脱俗的审美眼光的创造结晶,其间凝聚与体现着作者的汗水、智慧与综合艺术素养。要求作者在制作时,能有“眼到手到”随意赋形的把握能力。有鉴于“全手工”作品的难度,所以这类作品不一而同,都会的选用上等的原料。更多的,还是名家作品与经典佳作。自古至今,一直如此。明代时大彬的成功,不仅是“善于总结前人之法”,更多是“随手制作,颇极精工”的“全手工”功力。清代陈曼生与杨彭年合作的享誉于世的“曼生壶”经典,也许当初陈公看上的就是杨彭年“随意用手捏成,而有天然之趣”的高超“全手工”技艺。全手工紫砂作品,不但是体现了独有的民族特色,艺趣品位;还会原汁原味的还原出传统作品的精神面貌、神采风韵。作者的同样作品,也会存有不同的变化。再有是数量有限,符合了当前收藏品位与艺术品位的潜在价值观,所以深受收藏家们的推崇与欢迎。
传统“全手工”的定义是,成型只用“工具”,而不用“模具”的。而现在“全手工”的定义,稍有变化:凡是能够用手工制作而用手完成的,就是全手工。有些用“模具方式”稍微规整一下器型的;是不可与完全依靠“挡坯”成型的方式及性质,来相提并论的。所以“全手工”的概念,在各个时期与各人理解中会不尽相同。但道理是一样的:都需要高超技术与高等艺术合二为一的创作精品。鉴定全手工的简易方式是:茶壶四周可经细致查验,找不到模具痕迹;壶身内壁,细看有泥凳的木纹印;造型工艺过渡自然,神韵气质丰满;烧成后的“水色”较好,具有极好的审美观赏性。“全手工”,不仅是表现作者综合能力的唯一方式,同时也应是传承陶瓷行业真实技艺的惟一选择。
紫砂壶,是中国特有的,集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的陶土工艺品。紫砂壶并不一定就是紫色,高温烧成后呈现各种各样的奇丽的色彩,有朱砂红、枣红、紫铜、海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等。紫砂壶不上釉,但胜似上釉,色泽变化奇诡,丰富多彩,皆是自然原色,质朴浑厚,古雅可爱。 烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想,是沏茶的理想用具,社会上称其“世间茶具称为首”,并非夸张。
紫砂茶具,造型简练、大方,色泽淳朴、古雅。用其泡茶,使角的年代越久,壶身色泽就愈加光润古雅,泡出来的茶汤也就越醇郁芳馨,甚至在空壶里注入沸水都会有一股清淡的茶香。
紫砂壶造型千姿百态,方非一式,圆无一相,可说是一座壶艺造型的艺术宝库。从形而言,有取材于自然,这里主要指动物和植物两个内容。动物,有飞禽、游鱼、走兽和人体;植物,有树木、藤草、花卉和蔬菜;这些都是壶艺造型、装饰的题材。;从形而言,有几何形体、运用点线面的结合构成的壶体造型,有正方、长方、锥形、菱形、梯形、悬胆、张臂、扁长形、方圆组合等造型。
紫砂壶开壶:新壶在使用之前,需要处理,这个过程就叫开壶。开壶也有好多种方法,下面介绍一种:
1、用白水煮至少1个小时。具体方法是将壶盖与壶身分开,放入凉水锅中,将锅置于炉子上,以文火慢慢加热至沸腾。1小时后关火。这一步可以热胀冷缩让壶身的气孔释放出所含的土味及杂质。
2、将白水煮过的壶与一块老豆腐,一同放入清水中去煮,方法同上,至少1个小时。这个步骤叫做去火气,目的是为了褪掉制壶时高温煅烧带来的火气。
3、将上面的壶与一段嫩甘蔗头,一同放入清水中去煮,方法同上。至少1个小时。
4、将上面的壶与茶叶一同放入清水中去煮,方法同上,至少1个小时。
完成上面4个步骤后,紫砂壶才可以正式开始使用。
由于紫砂材质的独特,给紫砂壶增添了更为理想的使用美。宜兴茗壶以粗砂制之,正取砂无土气耳,用紫砂壶泡茶,盖既不夺香又无熟汤气,不失原味,色、香、味皆蕴。陶瓷工艺工程师和食品工程工程师曾做过联合实验,用三个月的时间对宜兴紫砂茶具实用功能作研究,应用TC-PⅡG全自动型测色、色差计等检测手段,选用宜兴紫砂壶、宜兴朱砂壶、白瓷壶、玻璃杯四种茶具,冲泡绿茶、红茶、乌龙茶,来测定茶汤中的色、香、味,水浸出物,即茶汤、茶色、茶多酚、咖啡碱、还原糖、茶氨酸、茶乳酪等项目含量的测定。两种紫砂壶优于瓷壶、玻璃杯,对维生素C、微生物检测,以定量的方法确定,紫砂壶的实用功能最为理想。暑天泡茶,不易变味。
其一:壶宿杂气,去茶渣,倒满开水鼓荡卸出,即没冷水中,急出除之,元气复已。
其二,砂壶砂质传热缓慢,保温性强,提握抚摸不感炙手,且有健身作用。
其三:紫砂壶胎具双重气孔结构,冷热急变性好,寒天注入沸水,不会胀裂,温水炖烧、烹蒸无需担心开裂。
其四:紫砂壶使用经久,涤拭日加,自发暗然之光,入手可鉴,真是久且色泽光明。
其五:紫砂壶易吸茶汁,内壁不刷而无异味,壶经用久,增积茶锈,定量注入沸水也有茶香,茶锈经生物化验内含灰黄霉素成份,有消炎清毒之作用。
其六:紫砂壶形制又有高矮之分,按茶沏泡之理,高壶宜泡红茶,红茶在焙制中是经发酵,不避深闷,高壶沏泡更香浓。矮壶宜泡绿茶,绿茶在焙制中未经发酵,不宜深闷,故扁壶泡绿茶则保持澄碧新鲜的色、香、味。
其七:用壶、养壶、壶面不可涂油,用壶不可用口直接对壶嘴去吮,这样保持自然光,保护茶壶泡茶不失原味。
紫砂壶有商品壶、工艺壶之分,商品壶有细货、粗货之分,工艺壶有工艺品壶、特艺品壶、艺术品之分,工艺品壶应按艺人的成就,作品比值比价的艺术价值来言。在历史的文献中记述名艺人的工艺杰作,赞誉为"贵重如珩璜"(佩玉)、"珍重比流黄"(黄茧织的绢)、"赋于雕漆"、"价凝(王傍加寥的下半部)琳"(美玉),周树"台阳百咏"曰"供春小壶一具用之数十年则值金一笏"。明朝熊飞曰"景陵铜鼎半百清,荆溪瓦注十千余",说的是景陵铜鼎五十钱可以买到,荆溪的砂壶可价值一万多。"茗壶图录"记述"明制一壶,值抵中人一家产"。这可见历史已对砂壶估了价。文人的参与,提高了紫砂艺术的身价,历来紫砂壶对社会有影响,吸引了不少文人,已步入高层次文化人收藏、欣赏的殿堂,它不仅保值、增值并体现了社会发展各个历史时期的艺术价值和社会地位,同时也包含了紫砂壶艺的文化、文物的价值,名人佳作不仅"价埒金玉,而且为四方好事者收藏殆尽。"
紫砂壶的雕刻装饰艺术集诗词、书画、文学、篆刻、金石艺术于壶体,今又创造了题词、题跋,更进一步的把紫砂艺壶推向高层次文化层,铭、镌的内容有与茶文化、陶文化相切的词句,有哲学、伦理、道德、知识性的等等词句,提高了装饰层次,深蕴文化内涵,工艺品特艺品不如了艺术品的品位,成为赏品、藏品。砂壶之赏品、藏品,有的具有历史价值,有的具有艺术价值,有的还具有示范后世的作品价值和科学价值,收藏,是一种美学,而不是"玩物丧志",目的是在美的享受中陶冶情操,积累知识,增添生活意趣,启迪爱国情怀。每个砂壶研制者和收藏者,都必须有一个端正的人生观、创造意识和收藏意识观。为此,意识、实力、弘扬是要求收藏者认真对待的三个方面。有志者事竟成,紫砂壶艺从现在起会有一个更广阔、更美好的珍藏天地,得以健康发展的美好前景,这是必然的。
紫砂壶由壶身、颈、底、脚、盖、嘴、鋬等组成。砂壶既有本身严谨完美的整体,又具有与壶身相辅相成构成和谐完美整体的附件。"若壶说"赠邵大亨君"记述:"其掇壶,顶项及腹,骨肉亭匀,雅俗共赏,无乡者之讥。"可见壶体与附件之关系。
在砂壶丰富的造型中有凹凸线、凹线、圆线、鳝肚线、碗口线、鲫背线、飞线、翻线、竹丬线、云肩线、弄堂线、隐线、侧角线、阴角线、阳角线、方线等装饰和应用线条清晰在造型中增加美感。
砂壶的盖有截盖、压盖、嵌盖、虚盖、平盖、线盖,增加实用功能和欣赏趣味。口盖直而紧,直径通转,壶身倾注无落帽忧,说明工艺之严谨。 砂壶的嘴有直嘴、一湾嘴、一湾半嘴、二湾嘴、三湾嘴,嘴孔有独孔、多孔、球孔,有直握鋬、横握鋬,提梁、半提梁,嘴鋬胥出自然若生成者,注水流畅,理、趣都有理想效果。
紫砂壶的品类,有光货、花货、筋瓤货、光货的工艺处理,圆形珠圆玉润,方器轮廓周正,花货的工艺写实表达逼真,写意表现浓有趣味;筋瓤货线条脉络有致,卷曲和润,嘴鋬处理得体。 砂壶装饰,有刻、塑、雕、琢、贴、绘、彩、绞、嵌、缕、釉、堆、印、镶、漆、包、鎏。
砂壶的工艺可以说是百看不厌,屡有新的回味,维妙维肖,巧夺天工,令人赞叹。