慈禧太后对生辰庆典活动非常重视,并热衷于此。历年寿辰,除改建紫禁城宫殿、修建颐和园外,御窑厂也奉命烧制大批万寿用瓷进呈。慈禧万寿用瓷即是为庆祝慈禧皇太后的生日专门生产的瓷器。它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最多的一次,造型式样几乎囊括了传统的各类琢、圆器。据档案记载,于光绪十二年(1886年)烧造完成的“体和殿制”款瓷器,即是景德镇御窑厂专门烧造的供该殿陈设和慈禧皇太后用膳的瓷器。
、里黄地矾红彩蝠纹描金团“寿”字外白地粉彩缠枝花纹盘(清 同治)
盘口微撇,弧壁,圈足。口沿涂抹金彩。外壁白釉地上均匀分布三枝粉彩折枝花纹,盘内淡黄釉地上以金彩书写29个团“寿”字,空白处点缀24个矾红彩描金蝙蝠和12个蓝料彩描金“卍”字,蝠眼以黑彩涂点。圈足内施白釉,外底白釉泛波浪纹,底中心署红彩楷体“同治年制”四字双行款。
2、黄地篮彩“寿”字碗(清 同治)
3、黄地粉彩描金五蝠捧寿纹碗(清 同治)
敞口,深腹,圈足,足内红彩书“同治年制”四字楷款。外壁通体施黄釉,以粉彩装饰纹样,口沿及近圈足处绘折枝桃纹,腹部绘四组五蝠捧寿纹,间绘“卍”字飘带。意寓“万代福寿”。
清代瓷器的装饰纹样,大多以各种色地粉彩勾莲开光装饰,开光内绘山水人物或吉祥画面,所谓“有图必有意,有意必吉祥”即指此而言,此风气在道光时期以至晚清一代尤盛。
4、黄釉矾红彩蝙蝠纹描金团“寿”字碗(清 同治)
5、黄地粉彩五蝠捧寿纹盖碗(清 同治)
6、黄地粉彩开光“万寿无疆”匙(清 同治)
7、“体和殿制”款黄地粉彩花卉纹圆盒(清 光绪)
盒扁圆形,圈足。上下子母口盖合。足内施白釉,红彩书“体和殿制”四字篆款。外壁通体以黄釉粉彩为饰,盖合处以蓝料彩绘朵花纹,外壁上下各绘梅、兰、牡丹等四组花卉,盖顶部一紫色圆形开光内蓝彩绘五组蝙蝠托一团寿字。
8、 “体和殿制”款青花折枝菊纹长方花盆(清 光绪)
宫廷种植水仙器具,盆体呈长方形,敞口,直腹,下承四个如意形足。下底中心青花书“体和殿制”,外壁通体以青花装饰,四面均绘菊花纹。
体和殿建于光绪十年,位于故宫西六宫内,专为庆贺慈禧皇太后五十岁寿辰而建。而署有“体和殿制”款的瓷器则烧成于光绪十二年,即慈禧五十二岁生日之际。
9、“体和殿制”款黄地粉彩鹭莲纹盆(清 光绪)
0、“体和殿制”款黄地粉彩缠枝牡丹纹大钵缸(清 光绪)
平沿、圆腹。缸周身满施黄釉,上绘粉彩缠枝牡丹纹,共绘制蓝、黄、红等各色牡丹花数朵,有的含苞待放,有的花朵盛开。整体画面饱满,色彩浓艳。缸身近口沿处写有“体和殿制”四字篆书款。
1、“体和殿制”款黄地粉彩荷连纹花盆(清 光绪)
2、“体和殿制”款黄釉暗划花卉纹花盆(清 光绪)
3、“体和殿制”款青花花卉纹圆盒(清 光绪)
4、“体和殿制”款青花折枝花卉纹花盆、花盆托(清 光绪)
5、“体和殿制”款青花折枝菊花纹圆花盆(清 光绪)
6、“体和殿制”款黄地墨彩花卉纹圆盒(清 光绪)
7、“体和殿制”款黄地篮料彩桃蝠纹花口花盆(清 光绪)
慈禧太后对生辰庆典活动非常重视,并热衷于此。历年寿辰,除改建紫禁城宫殿、修建颐和园外,御窑厂也奉命烧制大批万寿用瓷进呈。慈禧万寿用瓷即是为庆祝慈禧皇太后的生日专门生产的瓷器。它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最多的一次,造型式样几乎囊括了传统的各类琢、圆器。据档案记载,于光绪十二年烧造完成的体和殿制款瓷器,即是景德镇御窑厂专门烧造的供该殿陈设和慈禧皇太后用膳的瓷器。
1、里黄地矾红彩蝠纹描金团寿字外白地粉彩缠枝花纹盘
盘口微撇,弧壁,圈足。口沿涂抹金彩。外壁白釉地上均匀分布三枝粉彩折枝花纹,盘内淡黄釉地上以金彩书写29个团寿字,空白处点缀24个矾红彩描金蝙蝠和12个蓝料彩描金卍字,蝠眼以黑彩涂点。圈足内施白釉,外底白釉泛波浪纹,底中心署红彩楷体同治年制四字双行款。
2、黄地篮彩寿字碗
3、黄地粉彩描金五蝠捧寿纹碗
敞口,深腹,圈足,足内红彩书同治年制四字楷款。外壁通体施黄釉,以粉彩装饰纹样,口沿及近圈足处绘折枝桃纹,腹部绘四组五蝠捧寿纹,间绘卍字飘带。意寓万代福寿。
清代瓷器的装饰纹样,大多以各种色地粉彩勾莲开光装饰,开光内绘山水人物或吉祥画面,所谓有黄釉矾红彩蝙蝠纹描金团寿字碗
5、黄地粉彩五蝠捧寿纹盖碗
6、黄地粉彩开光万寿无疆匙
7、体和殿制款黄地粉彩花卉纹圆盒
盒扁圆形,圈足。上下子母口盖合。足内施白釉,红彩书体和殿制四字篆款。外壁通体以黄釉粉彩为饰,盖合处以蓝料彩绘朵花纹,外壁上下各绘梅、兰、牡丹等四组花卉,盖顶部一紫色圆形开光内蓝彩绘五组蝙蝠托一团寿字。
8、体和殿制款青花折枝菊纹长方花盆
宫廷种植水仙器具,盆体呈长方形,敞口,直腹,下承四个如意形足。下底中心青花书体和殿制,外壁通体以青花装饰,四面均绘菊花纹。
体和殿建于光绪十年,位于故宫西六宫内,专为庆贺慈禧皇太后五十岁寿辰而建。而署有体和殿制款的瓷器则烧成于光绪十二年,即慈禧五十二岁生日之际。
9、体和殿制款黄地粉彩鹭莲纹盆
10、体和殿制款黄地粉彩缠枝牡丹纹大钵缸
平沿、圆腹。缸周身满施黄釉,上绘粉彩缠枝牡丹纹,共绘制蓝、黄、红等各色牡丹花数朵,有的含苞待放,有的花朵盛开。整体画面饱满,色彩浓艳。缸身近口沿处写有体和殿制四字篆书款。
11、体和殿制款黄地粉彩荷连纹花盆
12、体和殿制款黄釉暗划花卉纹花盆
13、体和殿制款青花花卉纹圆盒
14、体和殿制款青花折枝花卉纹花盆、花盆托
15、体和殿制款青花折枝菊花纹圆花盆
16、体和殿制款黄地墨彩花卉纹圆盒
17、体和殿制款黄地篮料彩桃蝠纹花口花盆
大雅斋是圆明园“天地一家春”景区内一处建筑名称,是供慈禧皇太后绘画习字的画室。同时,紫禁城长春宫内也曾悬挂有大雅斋匾额。光绪时期的“大雅斋”款瓷器,或许正是为这两处建筑特别烧造的慈禧皇太后专用瓷。总体而言,“大雅斋”款瓷器色调鲜艳、器形多样、绘画精美。与同时期其他官、民窑器物相比,无论在质地和工艺上都最为考究,体现了光绪朝御窑瓷器的最高水平。
、清 光绪 “大雅斋”款藕荷地粉彩花鸟图高足碗
高足碗口微撇,弧腹,口沿下红彩书“大雅斋”楷书款和“天地一家春”篆书款。高圈足,碗里白釉,外壁藕荷地上绘花鸟纹,高足上饰金彩弦纹,近底绘海水江崖。
2、清 光绪 “大雅斋”款绿地粉彩花鸟图钵缸
缸平沿,敛口,近底处渐收,圈足,通体内外施绿釉。口沿平面上白地以青花绘回纹装饰,口沿下有红彩“大雅斋”楷书款及“天地一家春”椭圆形篆书图章款。内壁无纹饰,外壁粉彩装饰藤萝花、牡丹花纹饰,树枝上有一只画眉鸟在鸣叫,足底施白釉署矾红彩“永庆长春”四字双行楷书款。
此器纹饰丰富,色彩淡雅。代表了当时瓷器烧制的最高水平。
3、清 光绪 “永庆长春”款绿地粉彩藤萝花鸟图渣斗
渣斗撇口,斜颈,溜肩,鼓腹,圈足。造型精致小巧。通体施松石绿釉,釉上以粉彩绘藤萝花鸟图。赭色的枝干上落有一只雀鸟,配以周围紫色的藤萝,洋溢着欢快活跃的气氛,绘工细腻,精致传神,设色淡雅明丽,器型规整,釉面莹润,为光绪朝精美之作。外壁口沿下矾红彩书“大雅斋”三字,旁边钤椭圆形红彩印章,印章内双龙环绕一行篆字“天地一家春”。圈足内施白釉,器底署矾红彩楷体“永庆长春”四字双行款。
4、清 光绪 “大雅斋”款绿地粉彩花鸟图高足碗
5-6、清 光绪 “大雅斋”款藕荷地粉彩花卉纹高足盘7-8、清 光绪 “大雅斋”款绿地墨彩花鸟图高足盘9-10、清 光绪 “大雅斋”款粉彩鹭莲纹高足盘
1、清 光绪 “大雅斋”款藕荷地粉彩花鸟图高足碗
2、清 光绪 “大雅斋”款藕荷地粉彩花鸟图花盆
3、清 光绪 绿地粉彩桃纹大缸
4、清 光绪 “永庆长春”款藕荷地粉彩花鸟图渣斗
5、清 光绪 “大雅斋”款绿地墨彩花卉纹圆盒
6、清 光绪 “大雅斋”款紫地粉彩花鸟图盒
7、清 光绪 “大雅斋”款紫地粉彩花鸟图碗
8、清 光绪 “大雅斋”款粉彩鹭莲纹盘
9、清 光绪 “大雅斋”款绿地墨彩花鸟图盘
20、清 光绪 “大雅斋”款墨彩 花卉纹花盆
花盆敞口外撇,深腹,圈足。器里光素无纹,口沿蓝彩饰回纹一周,外壁墨彩绘花卉、蝴蝶纹饰。口沿下红彩书“大雅斋”楷款,旁钤红彩椭圆形闲章款,内书“天地一家春”红彩篆书款。
21、清 光绪 “大雅斋”款绿地墨彩花鸟图长方花盆
盆长方形,平口,斜壁内收,平地下承四足。里施白釉,外壁淡绿色彩地上绘墨彩梅花绶带鸟纹,纹饰画意吉祥,色调淡雅。外口边横书红彩“大雅斋”三字楷书款,旁落“天地一家春”椭圆形篆书闲章,足底书红彩“永庆长春”四字楷书款。
22-23、清 光绪 “大雅斋”款绿地粉彩藤萝花鸟图碗
碗敞口,弧壁,深腹,圈足。通体施淡湖绿色釉为地 ,上施粉彩过枝藤萝花和牡丹花鸟纹。外口下书红彩“大雅斋”横排楷书款,旁落椭圆形红彩“天地一家春”印章款。底施白釉书红彩 “永庆长春”四字楷书款。
过枝花卉纹是清代新创的一种装饰手法,多用于碗、盘等圆器的装饰。所谓“过枝”即依据花卉的自然形态,在器物里外面连接绘画,形成一个完整的花卉图案。
24、清 光绪 “大雅斋”款黄地粉彩花鸟图四足方花盆
花盆方口、斜壁、四面体,下承四足。外壁口沿下红彩书“大雅斋”楷书款和“天地一家春”篆书款,通体施黄地,其上墨彩绘“喜鹊登梅”。
25、清 光绪 “永庆长春”款黄地墨彩花卉纹圆盒
26、清 光绪 “永庆长春”款黄地墨彩花卉纹盖碗 “大雅斋”款黄地墨彩牡丹纹匙
27、清 光绪 “大雅斋”款粉彩花鸟图长方花盆
28、清 光绪 “大雅斋”款粉彩花鸟图长方花盆
由于瓷器在欧洲十分珍贵,因此从事瓷器生产的家族都受到了很高的荣耀,而且大都能延续至今。比如英国的皇家道尔顿(Royal Doulton),1887年,它的创始人汉瑞道尔顿成为第一位被授予骑士爵位的瓷器艺人。从某种程度上来说,这些欧洲的“奢瓷”早就脱离了日用品的范畴,它们最高段的产品是皇室专用的;它们限量版的产品早就进入了博物馆……在收藏家眼中,它们的升值潜力不亚于古董和名画。
顶级瓷器之所以昂贵,除了用料讲究,身份高贵外,工匠们纯手工的世袭工艺也极为关键。它就像独家配方,秘而不宣。特别是一些制作难度比较大的瓷塑和瓷偶,它繁复的工序如同天方夜谭,需要一个工匠连续工作数日甚至数周才能完成。手工最大的特色在于它的不可复制性,可以说,每一件产品都是独一无二的,倾注了人类特殊的情感。
不过,现在很多著名奢瓷在坚持传统的同时,开始为现代生活创造全新的题材,它们往往会联合世界上的很多设计师为其设计产品,给老品牌注入新活力。
德国柏林KPM皇家瓷器
柏林皇家瓷器手工工厂享有250年的悠久历史。如同其辉煌的传统,创意在这个柏林的瓷器厂始终扮演着同样重要的角色。即使是今日,不论作为餐具还是礼品,这一手工制作和绘彩的KPM瓷器仍显得与众不同。
1751年创建的这家瓷器手工工厂,在1763年由普鲁士国王菲特列大帝收购,从此,产于德国首都柏林的瓷器便享誉世界。这位普鲁士的帝王赐给工厂的不仅仅是名字,而且还有商标:一尊宝石蓝色的君主节杖。这尊君主节杖代表了独特而完美的瓷器。古往今来,这一“白色黄金制成的杰作”始终融合了完美的手工工艺和富于创造力的敏锐鉴赏力。
KPM瓷器的特别之处还在于其每一件作品都是孤品。因为,件件都是手工制作。现在,KPM是世界上少数仍坚持全手工制作的工厂之一:从制模,塑型到绘彩。KPM是世界上唯一所有产品可以以纯白色销售的瓷器手工工厂,同时它又可提供种类繁多的装饰图案,有些餐具的图案装饰可达19种之多,其尊贵之处还在于雕工精致的浮雕和手工精湛的花饰彩绘。
所有这一切使得KPM瓷器在每一时代都始终引领时尚风范。其代表作在洛可可时代有ROCAILLE和NEUOSIER系列餐具,在古典主义时代有至今为止依旧辉煌的KURLAND系列,以及近代的URBINO和URANIA餐具系列,其中,URBINO系列还陈列在柏林现代艺术博物馆。对于这些创意,工厂的理念同样有着举足轻重的影响,这一理念就是始终寻求和同时代的知名设计师的合作。曾经为KPM提供创意的知名设计师有Johann Gottfried Schadow,Trude Petri,Siegmund Schtz以及Marguerite Friedlaender等。KPM的最新餐具系列BERLIN也是基于这一大师级的合作。它由米兰著名的建筑师和设计师Enzo Mari以及KPM共同开发。在设计这一餐具系列的同时,Mari先生还设计了一套花瓶系列,丰富了KPM的产品系列。
英国皇家 道尔顿Royal Doulton
皇家道尔顿是目前英国最大的骨瓷出口制造商,创立于1815年,创始人约翰道尔顿在1887年荣获维多利亚女王授予骑士爵位,并在1901年得到爱德华七世授权为皇家御用餐具,从此开始有权使用Royal皇家字样,今日,ROYAL DOULTON已成为英国最大骨瓷出口制造商。
多年来一直为英国皇室御用瓷厂,以镀金的餐 具闻名餐 瓷界,也受到各国皇室的欢迎,维多利亚女皇甚至还把它誉为“世界上最美丽的瓷器制造者”。一直到现在,全世界的英国大使馆都还是皇家道尔顿的忠实顾客呢。
除了ROYAL DOULTON本身产品外,ROYAL CROWN BERBY、MINTON、ROYAL ALBERT等三大品牌都属于ROYAL DOULTON旗下,其中ROYAL CROWN BERBY是最老的牌子,创始于1748年,为第一个获皇室授权使用皇家为商标的品牌。而最受英国黛安娜王妃生前青睐的ROYAL ALBERT,其受国人所熟知的乡村玫瑰系列自1962年生产自今遍布世界已超过一亿个。MINTON是在1793年由Thomas Minton等人所创立曾被维多利亚女皇誉为“世界上最美丽瓷器的制造者”,以镀金的宴会餐 具闻名,广受世界各王室喜爱,至今全世界的英国大使馆仍使用他们的瓷器。在日本其“HADDON HALL"系列受到相当的欢迎与喜爱。
其旗下的子品牌Royal Albert是已去世的英国黛安娜王妃生前最爱,为人熟知的乡村玫瑰系列从1962年长红至今,世界各地已有约一亿个系列商品。古典优雅的风格与22K镀金的英格兰乡村老镇玫瑰花图案,在具有高消费能力的上流社会里深受喜爱。
德国皇室瓷器Nymphenburg
二百多年前,来自德国的Nymphenburg的瓷器正是皇室家族的玩意。时至今日,这个用传统的瓷器作为媒介的品牌,继续推出新设计。如今面对只求斗多斗平的世界工厂,难得Nymphenburg仍然像二百多年前视瓷器为白黄金般,每件出品都出自工匠之手。
其实Nymphenburg可以说是活着的人类文化遗产。二百多年来,Nymphenburg仍然在同一个地方用同一个方法用双手制造一件又一件精品。
Nymphenburg在德国的工房亦是旅游热点,二百多年前瓷器在欧洲是宝,被称为White gold,今日面对世界工厂流水作业,Nymphenburg依然故我,足见顶级瓷器魔力。当然,有好手工仍然要置新衣,不忘旧之余亦要贪新。跟 Viktor &Rolf、Vivienne Westwood等时装品牌合作,又跟前文提到的设计师们合作,这位“Old Lady”仍然有活力。
如果荷兰设计师Hella Jongerius生于二百多年前,她可能在Nymphenburg当个工匠都说不定,Hella姐的设计一向讲求灵性强调亲手触碰。连一个洗手盆都可以弄得似件摆设,不过将洗手盆放上枱收藏有点那个,不如名正言顺帮Nymphenburg设计些精品啦。Hella姐从 Nymphenburg的700多种动物造型内挑了5款,再从新分配角色堂而皇之放到正中,最后添点图案装饰,轻轻一招就从老掉牙的瓷器动物变成美得不可方物,这就是设计啦。
丹麦皇家哥本哈根陶瓷Royal Copenhagen
Royal Copenhagen皇家哥本哈根陶瓷是丹麦的最好的瓷器工厂,每件瓷器都由陶瓷艺术家传统手工绘制,笔触栩栩如生无可复制。高度的艺术涵养结合精致典雅的设计,精心制造出瓷器中的稀世珍宝。当你手握一件皇家哥本哈根的瓷器作品仔细端详时,不禁会感慨这件历经了30道工序,由30名以上的艺术家和工匠合力完成的杰作。
皇家哥本哈根瓷器兼具丹麦传统手工艺和中国瓷绘风格,因奢华尊贵闻名世界,是丹麦人引以为傲的国宝。1775年5月1日,丹麦皇太后茱莉安玛莉建立ROYAL COPENHAGEN皇家哥本哈根瓷厂,作为御用工坊专为皇室制作陶瓷用具和礼品。
建厂二百多年来,皇家哥本哈根瓷厂创作了多款最具经典的系列陶瓷产品,因其高超典雅的艺术设计和制作工艺,一直是欧洲贵族和上流社会奢华用品的代表用具,包括Flora Danica(丹麦之花)系列。
皇家哥本哈根瓷器,正式名称为皇家瓷器制造厂(丹麦语: Den kongelige Porcelensfabrik), 是由丹麦皇后茱莉安玛莉于1775年5月1日在哥本哈根创立。标志上的皇冠代表皇家御用的无上权威,三条波浪线则代表围绕丹麦的三个海峡:Oresund, Storebelt和Lille Belt。在1790年,皇家哥本哈根制造了现在出名的丹麦之花(拉丁语:Flora Danica)其特色在于:蓝色涂料、镶金边和丹麦花卉图案。几乎一个世纪中,丹麦皇家瓷器工厂(Royal Danish Porcelain Manufactory)都是由皇室家族控制。直到1868年,才由私人掌管。1882年到1884年,工厂与AluMINIa陶瓷工厂合并,后来,又于1853年成立的第二丹麦瓷器厂Bing &Grondahl合并后,才成为今天的哥本哈根皇家(Royal Copenhagen)。
清咸丰时,由于太平军和清政府的交战,景德镇瓷业受到很大影响,咸丰五年以后御窑厂的生产基本上处于停滞状态。1861年以后,慈禧主政,太平天国被镇压,社会稳定,景德镇长期不景气的制瓷业出现复苏。与“同光中兴”的大环境同步,同光瓷器特别是光绪瓷器有直追雍乾之势,这其中就包括大量的慈禧用瓷。
慈禧用瓷有“大雅斋”、“长春宫制”、“储秀宫制”、“体和殿制”、“乐寿堂制”款的瓷器。追名溯源,这些瓷器都与慈禧在宫中不同阶段的生活经历有关。慈禧入宫后的生活轨迹是:储秀宫-平安室-长春宫-储秀宫、体和殿-乐寿堂。因此传世的同治、光绪瓷器上常见的署“储秀宫制”、“长春宫制”、“体和殿制”、“乐寿堂制”款识的都是慈禧的专用瓷。
慈禧用瓷从器物器型到颜色纹饰都充满了女性特色,秀丽精巧,典雅柔和。其颜色艳丽而丰富,赤橙黄绿青蓝紫,诸色用尽。花卉多用色地衬托,浅地艳花,艳地浅花,和谐呼应。瓷器纹饰繁复而热烈。若是单饰牡丹,便是盛开的、怒放的,张扬而热烈。若是多种花卉并饰,则杂而不乱,多而不挤。不少花卉纹中还绘有小鸟,充满灵动之气。画工细腻而精致。
江西省博物馆藏有几件慈禧用瓷,简介如下:
蓝地黄彩云龙纹盘:高5.7厘米,口径32.1厘米,底径21.8厘米。敞口,弧腹,平底,圈足。器内外均饰以蓝釉黄彩云龙纹,间饰以火珠、火焰纹,勾描精细,但略显繁褥,底青花“储秀宫制”篆款。
“储秀宫”是慈禧初进宫时所居住的,在这里生下了咸丰的独子同治,备受恩宠。慈禧一生对这一段生活非常留恋,光绪十年慈禧50大寿时重又搬回储秀宫。据《国朝宫史》卷十七记载的后宫用瓷标准:皇太后、皇后用里外黄釉器;皇贵妃用外黄内白器;贵妃用黄地绿龙器;嫔妃用蓝地黄龙器;贵人用绿地紫龙器等等。此盘当为慈禧早年居住储秀宫时的专用瓷。
青花花卉纹水仙盆:高3.8厘米,长14.8厘米,宽10厘米。长方形,下有四个曲尺形底足。口沿饰花卉纹和水波纹,腹部前后饰折枝牡丹纹,左右绘折枝菊纹,底钤青花“体和殿制”篆书款。胎白坚致,釉面白中微泛青,青花呈色纯净明丽。
黄地粉彩桃芝纹渣斗:高8.8厘米,口径8.2厘米,底径5.1厘米。撇口,长颈,圆腹,矮圈足。口沿和底足上一圈描金,器表及内口、颈部都是施淡黄色釉地,以粉彩绘桃、灵芝、水仙等纹饰,桃树采用过枝法,从圈足上蜿蜒向上,一直延伸至内口、颈部。器内及器底施白釉,底红彩书“体和殿制”篆款。色彩娇艳而不俗,纹饰绘画精细。
“体和殿制”瓷以各式花盆和盆奁居多,器物胎釉和绘画精细,多色地粉彩,也偶见有青花器物,纹饰以花卉居多,有慈禧喜爱的兰花、牡丹、菊花、水仙、荷花、梅花等,充满女性特色。
慈禧是中国历史上颇具传奇色彩的女人,是仅次于武则天登上封建王朝权力巅峰的第二个女人,她的极端的权力欲和极度的奢华生活为后人所诟病。在此只是通过她的专用瓷器,稍稍认识慈禧在生活中的那点滴女人性情,那权力背后的女性情怀。(编辑:木木)