说起来,法国的陶瓷艺术最早受中国瓷器的影响,后来渐渐自成一体,尤其讲究精致和浪漫。而其陶瓷风格发展到现在,已经转化出了各种姿态,光转转法国几个代表性的城市,就可发现不同的特色,巴黎是时尚华贵,普罗旺斯是传统质朴,而到了马赛,这里的陶瓷店和工作室显示出十分有创意和趣味的一面。
和巴黎陶瓷店的贵族气相比,马赛的陶瓷作品显得更加文艺。我在这里遇见的一家以获诺贝尔文学奖的法国著名作家Jean-Marie GustaveLeClezio(勒·克莱齐奥)的《流浪的星星》来命名的陶瓷店,当时我正在马赛复杂的街巷中迷路,幸亏事先准备了GPS,才找到了凡·高画展所在的美术馆,也就在那家美术馆旁边,不经意地发现了这家小店。
店主是位二十来岁的法国女子,纤细而羞涩,见客人进来只抬头示以微笑,然后低头继续自己的制作。工作室内摆满了颜色漂亮的餐具,还有质朴的艺术陶泥像和各种造型奇特的灯,工作台上的木格子里放着她手绘的卡片,是与巴黎的陶瓷店完全不同的、另一种法国南部的轻盈质朴的艺术之陶。
在“流浪的星星”附近的一条街上,还有许多风格奇趣的陶瓷小店,有以凡·高的画为主题的,有以抽象图案为主题的。一家店里,女店主正在做传统的法国女子雕像,另一家店里,帅哥正埋头制作一只蜥蜴造型的作品。即使只是以太阳花为主题,也可开出一家十几平米的艺术陶瓷小店来,马赛的创意仿佛无穷无尽又充满了生活的情趣。因为当时正好拿了数码摄像机,记录下了一段陶瓷制作的精彩过程,帅哥店主有兴趣地试用了一番,觉得自己也有必要添置一部,记录下自己的工作过程。对我这个游客而言,这是旅途中一种特别的记录方式,比拍下照片更加鲜活,录像里不仅有店主热情的解说,还有我与对方的对话。
最让我印象深刻的,是一个极度迷恋猪的女生,她干脆开了一家全是猪的小店,名为“疯狂的猪”。那些陶泥做的撅着嘴的猪们,洋溢着傻傻的憨实可爱,被抹上了土耳其蓝、柠檬黄、青草绿等浓烈的色彩,用斑斓的花朵装饰,俨然法国南部的夏日风情气息。
具有美感的生活是颇令人向往的美好,生活之美其实就像水一样,不是单靠所费不赀的昂贵家饰品就能堆栈出来。经营美感生活,必须从态度、细节、关怀周遭环境……一点一滴地注入美,逐渐催化出具有个人特色的美感生活。
具有美感的人生,其实可以从经营一个小小的茶杯开始。
台湾知名建筑教育学者汉宝德先生在推动“台湾生活美学运动计划”时指出,当我们愿意坐下来,享受一杯现泡的好茶,挑选一个很美的茶杯,手握着温暖茶杯所带来的视觉之美、慢品温暖茶杯所倾注的好茶芬芳,这些点滴细节所给予我们无价的轻松写意,就是体验生活美学的第一步。
台湾陶瓷艺术设计显现了对生活美学的思考与实践。台湾陶瓷艺术奠基自历史传承的技术与时代累积的经验,21世纪的台湾陶瓷工艺家从仿古加以变化和创新,力求在技术上、在艺术上、在文化上、在意涵上提出突破思维,关注台湾多元之文化元素,透过陶瓷生动的技法与演绎,融合功能性日用陶瓷与文化性艺术陶瓷,让陶瓷用户能透过这些陶瓷工艺家精心设计的美好陶瓷生活艺术品,进而与生活美学产生对话,触动更多生活美学的体认与感动。
近年来,台湾陶瓷艺术蓬勃发展,许多各具特色的台湾陶瓷工艺家纷纷提出各项的创艺新陶作品,造就台湾陶瓷产业的新风华时代。
如荣获“台湾工艺之家”殊荣的台湾陶瓷吉洲窑的许朝宗大师,以全球独门铁锈花技法吸引国际陶瓷艺术界。铁锈花技法属烧成非常不易之窑变,釉药由氧化铁1320度还原焰高温烧成,冷却时结晶成一朵朵微微亮亮的结晶花,彷若经戒定慧持心熏修成佛般,沉稳优雅地凝结其上,稀有难得,风格大器华贵、气质深蕴耐看,表现出高贵脱俗的气质。
台湾陶瓷安达窑引古创新,作品结合了古汉汝窑青瓷技法、以及现代时尚的线条美感,例如系列作品《夏鸣》灵感来自从台湾农村生活“静听蛙鸣声,细品一壶茶”,以一个简泡壶与两小杯的组合让用户与亲密爱人分享静谧甜蜜的两人时光。台湾陶瓷安达窑家传第二代继续接棒经营,并导入更多新的美学概念,努力实践将艺术带入生活的目标,成就新时代青瓷作品。
时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
陈军《包袱元宝罐》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
陈萍萍《金书》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
陈昭升《融》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
邓璐琳《诉说》NO.2时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
邓正《牧雪》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
古碧如《气》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
顾晓兰《中国制造》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
郭晓丹《丰》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
李小默《素妆》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
刘京京《生命与花》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
曲江峰《2046》时常引起我们内心澎湃的陶瓷艺术品有很多是国外的知名艺术家的获奖作品,中国传统的陶瓷艺术品大气、唯美、沉稳,却缺少激动人心的热情。像一汪池水沉沉的看着世人的眼睛。中国新起的新秀陶瓷艺术家们用自己的智慧与热情创造出一系列震撼人心的陶瓷艺术品。
一、陶瓷艺术与人、生活、环境
如果说,陶器是世界各民族在不同的地域和生活环境中,由于生活经验的积累和对自然认识的提高,不约而同的发明了陶器的话。那么,中国人发明了瓷器这一事实亦是举世公认的。可以说陶瓷与中国人有着特殊的联系,中国人对陶瓷有着特殊的情感。今天,陶瓷艺术与人、生活、环境之间的关系体现在以下几个方面。
中国人的陶瓷艺术审美情结
在公元前15世纪的商周时期,中国人发明了瓷器。竟管当时发明的瓷器还处于原始状态,但毕竟是人类一次重大的发明。它的发明和发展给人类生活带来了巨大的变化。一个以瓷器命名的国家---中国和它的人民从此就和陶瓷结下不解之源。从生活日用品、建筑材料到艺术品,陶瓷就与中国人“朝夕相处”。直到今天,陶瓷产品仍在国人生活中环境中无处不有。几乎每个中国人都能对中国陶瓷品种花色举出一二;每个中国人的家庭中都有陶瓷产品的使用和陈设。特别是作为陈设的艺术品中陶瓷占有绝对的地位。人们对陶瓷艺术已有几千年的审美传统的习惯。现在,室内设计与装饰中陶瓷自然是人们首选产品之一。
信息时代人们的情感需求
21世纪是一个信息时代,是一个科技高度发展的时代。当高科技的发展使科技成为社会的主导因素,人的情感等因素往往被忽略了。未来学家《大趋势》作者约翰-奈斯比特说:“我们的社会里高技术越多,我们就越希望创造高情感的环境,用技术的软性一面来平衡硬性的一面。”所以,在高科技发展的同时,必须用情感的力量去取得平衡,即高科技与高情感的平衡。陶瓷这种天然的材料属性和原始的、手工的带有情感因素的产品,即是这种情感需求的物化之一。此时陶(瓷)土的质感、手工的痕迹、自然的装饰变化变成了情感的物化符号。
陶瓷艺术在室内设计中应用趋势
陶瓷艺术的独特审美价值
与中国书法、绘画等艺术一样,陶瓷也是中国人喜爱的艺术之一。陶瓷在中国具有几千年的悠久历史和辉煌的成就,陶瓷艺术独特的语言形态,丰富的表现力形成了它独特的审美价值。从古到今陶瓷艺术一直是人们玩赏收藏的对象。从历代文人的诗歌咏赋中就能体会出陶瓷艺术的审美价值。唐代顾况的“舒铁如金之鼎,越泥似玉之瓯”,孟郊的“蒙茗玉花尽,越瓯荷叶空”是对越窑青瓷的赞美;宋代李清照的“玉枕纱橱,半夜凉初透”是对景德镇青白瓷的赞美;苏东坡的“定州花瓷琢红玉”和范仲淹的“紫玉瓯心雪涛起”诗文赞美的是定窑、建窑的酱色釉瓷和黑釉瓷。可以看出陶瓷在中国人心目中一直是审美的对象。
陶瓷材料与室内环境的和谐性
陶瓷是采用天然矿物质原料加工而成的。从属性上看,它与石灰、水泥、玻璃等相同,都是属于硅酸盐系统也都是建筑材料。它与钢铁又有制造工艺的相同点,都要经火的烧制与冶炼。“陶冶”一词就形象的说明二者的关系。另外,陶瓷与木材也有来自天然的相似性,并且陶瓷与木材是中国古代传统建筑中配合使用最多的材料,是一对绝好的搭档。因此,陶瓷在室内与其它材料和谐相处,具有很大的应用空间。
二、陶瓷艺术在室内设计中的应用趋势
陶瓷艺术与室内设计的关系主要表现在,1,艺术陶瓷与字画、古玩、绿色植物等作用一样,一方面,它作为独立的艺术品形式具有审美的艺术价值;另一方面,它以实用的形式满足人们的使用需求,同时起到室内装饰和点缀环境的作用。2,作为建筑装饰材料的瓷砖和卫浴用品,这是室内设计与应用中必不可少的内容。瓷砖、卫浴几乎是每个家庭中的厨房、卫生间等空间里都要使用的产品。而且现在楼盘户型已朝大厨房、开放式厨房和多套卫生间方向发展。瓷砖、卫浴产品发展的空间是很大的。同时也形成了竞争激烈的市场。因此,陶瓷产品的艺术设计将扮演非常重要的角色。从某种意义上讲,作为生活者选择的不是产品本身,而选择的是设计。
当然,陶瓷产品的设计不仅仅是在造型、款式、花色、工艺等方面,更要在整体空间的组合搭配和营造室内空间的主题、情调、氛围等方面进行策划与设计。可以说,谁为顾客想的最多,服务的最周全,谁就是赢家。