粉彩是我国瓷器釉上彩绘的一种独特装饰方法,也是景德镇传统彩绘瓷品种之一,因彩料中含有玻璃白粉而得名。这种“玻璃白”粉实际上是一种含氧化砷的玻璃白,由于砷的乳蚀作用,使所有颜色都“粉化”成不同深浅浓淡的色调。一个色可以分出多种色阶,描画纹饰可以更加细致入微。
粉彩出现于清代康熙晚期,最初是受珐琅彩制作工艺影响而创造出来的。其烧制温度较五彩瓷低,约700℃-750℃左右,在烤花炉内完成。色彩较五彩更为丰富,最多达数十种以上,颜色淡雅,具有纸面绘画般的艺术效果。
粉彩瓷器在艺术效果上独树一帜。装饰上更多地吸收了中国绘画的表现方法,以淡雅柔丽为特色,粉润柔和见长,感觉上比五彩要柔和细腻,因此又有“软彩”之称。
早期的康熙粉彩还处于初创阶段,主要是民窑,产品流传很少,图案和施彩的风格比较简朴,纹饰以龙凤,花卉,仕女为主。施彩浓重,多数无款。粉彩瓷器发展到雍正时期极为盛行,景德镇御窑厂出于雍正帝的爱好和宫廷陈设、使用的需求,大量烧制粉彩瓷器。它取代了五彩的地位,成为釉上彩的主流。无论颜色和描绘技巧都有了长足的进步,并形成了自己独特的艺术风格和特点。粉彩至乾隆仍有很大发展,各种表现手法综合运用,纹饰趋于繁缛,尤以色地粉彩居多。
雍正粉彩在我国陶瓷发展史上占有很重要的历史地位。素以精巧细腻著称于世,具有高贵,华丽,艳而不俗,细而不繁的美感,达到了粉彩瓷器的顶峰。从清宫中收藏的大批官窑作品来看,可谓恰如其分。综合分析,雍正粉彩主要有以下几个特点:
一、胎与釉
雍正粉彩的胎土普遍坚硬洁白,结构细密。胎体轻重适度,达到了所谓“只恐风吹去,还愁日炙销”的地步。即使是大件器皿,胎体也是上下匀称一致,不显厚重,修胎规整。器物底足极为光滑滚圆,俗称“泥鳅背”。釉面光洁,釉质莹润,匀净,多数为纯白。
二、造型
雍正粉彩的造型具有鲜明的时代特征。总体风格是秀丽精巧,无论是大小器皿都制作精工,讲究细部处理,反映了当时制瓷工匠的高度技艺和非凡的创造力。从宫中的藏品看,以生活用瓷最多,同时还有一定数量的陈设瓷。主要品种有:盘、碗、碟、杯、尊、罐、坛、钵、各式瓶、花觚、笔筒,各式茶壶、茶具、文房用具等。整体上以轻巧俊秀的小件器皿居多,形体多种多样。造型上注重线条变化,每件作品都特别富有生气,做到比例协调,高矮适度,恰到好处,真可谓增一分则拙,减一分则陋,既有继承传统式样,也有借鉴其它工艺品的器型,还有许多取材于自然界的花果形态等,可谓博采众长。
众所周知,康熙雍正乾隆清三代的瓷器,一直深广大爱好者以及投资者的青睐。其中,尤为值得一提的便是雍正朝的官窑瓷器了。清雍正朝的官窑瓷器,是在前人的基础上进行大胆创新,即便时间仅存13年,但瓷器技艺精湛绝妙,无与伦比。
在封建社会,皇帝的个人喜好会直接影响整个朝代的艺术审美倾向。雍正皇帝的涵养深厚,追求至善至美,所以个人审美水平很高。所以,雍正朝的瓷器极具高冷的艺术特征,颜色釉在该时期高度发展,别具一格,让人爱不释手。
在颜色釉方面的卓越成就,得益于雍正帝对颜色釉的情有独钟。每年的春季和秋季,景德镇都会将运到皇宫的瓷器,先挑出好的让皇上过目,以此来决定来年御用瓷器生产的品种以及数量。据《清档》记载,色釉品种的瓷器在整个雍正朝占有很大的比例,可见颜色釉的快速发展与雍正帝的偏好紧密相关。
雍正皇帝“上有所好,下必从焉”,御窑厂把皇帝的喜好作为色釉调配的独有标准,严格按照样品配釉烧制,常见颜色釉有红釉系、青釉系、蓝釉系、黄釉系、仿宋釉系等。后面生产出的瓷器,大多胎土细腻,能体现宫廷艺术的雅、秀、精、巧高贵气质。
仿古创新,釉色丰富,代表了雍正官窑的最高水平。此时,所达艺术境界有人妙赞为“前无古人,后无来者”,至今无人能及。可能在措辞上有所夸张,但这也正从侧面反映了雍正朝的官窑水平。
这样的官窑瓷器,还有专有款识。款识由专人负责书写,字体基本保持一致,青花楷书款和篆书款同时并用,常见有六字款和四字款(即“大清雍正年制”、“雍正年制”)。雍正官窑年款较多见的是“大清雍正年制”六字两行楷书款,也有六字三行,款外为双圈或方框,业内人士习惯将雍正官款分为无圈、有圈和方圈等,用以区别。
雍正早期的六字三行横排,双圆圈体式官窑款“大清雍正年制”,字体柔弱、略潦草。雍正晚期官窑款,多是宋椠体正宗小楷,青花色调纯正,工整、秀丽。篆书款的书体变化则比较多,有的方正规矩,有的草率不恭,有的笔路圆润。
总之,雍正13年官窑年龄开创的清三代甚至整个陶瓷史的众多先河,让青花、斗彩、单色釉、珐琅彩、粉彩都绽发了独特的魅力。如此卓越的成就,也难怪雍正朝的官窑瓷器至今还热受追捧了。
雍正官窑瓷器款识特点有哪些,雍正官窑瓷器款识已成一大学问。古瓷器上的款识有助我们鉴别真假。当然,款识仅为鉴真辨伪其中一种依据,但绝非唯一线索;否则就如瞎子摸象,以一概全。我们仍必须从胎体、色釉、造型、纹饰、绘工、烧制技艺和时代风格等各方面印证,细察后分析。那么雍正官窑瓷器款识特点有哪些呢?
清代雍正官窑瓷器款识。雍正朝楷、篆书款同时使用,有六字款、四字款(即“大清雍正年制”、“雍正年制”)。官窑年款较多见的是“大清雍正年制”六字两行楷书款,也有六字三行的,款外有双圈或方框,业内将雍正官款分为无圈、有圈和方圈等,用以区别。珐琅彩器款识有“雍正年制”与“雍正御制”四字,一般为两行竖写并围有方框的楷书款。在茶叶末、炉均及仿钧器上,则见“雍正年制”四字篆书刻款。“雍正年制”四字古钱形款,则主要见于花盆一类器物底足。
雍正官窑瓷器款识,由专人负责书写,字体基本一致。青花楷书款与篆书款同时并用。楷书六字三行横排,双圆圈体式官窑款“大清雍正年制”,为早期流行的款式,字体柔弱、略草。雍正晚期官窑款,多为宋椠体的正宗小楷,工整秀丽。青花色调大多纯正。也有少数深浅不一的。篆书款书体变化较多,有的方正规矩,有的草率不恭,有的笔路圆润。大清雍正年制”两行六字、楷书青花双圆圈官窑款,主要用在青花和粉彩瓷器上。“正”字的第一、四和五笔书写平正,这是雍正楷书官窑款的一个特点。
大清雍正年制”六字三行篆书官窑款,多用于颜色釉瓷器上。“雍正年制”四字篆书官窑款,多用于仿钧釉、炉均釉,或茶叶末釉瓷器上。“雍正御制”四字楷书官窑款与“雍正年制”四字楷书堆料,只用于珐琅彩瓷。雍正堆料款的蓝料色彩较康熙时为淡,字体也小。
作为藏家,首先要知道藏品的特点,这样才能根据这些特点去判断藏品的年代和真假。今天,小编要和大家探讨的是雍正瓷器官窑真品,看看这个时期的瓷器有什么特点,该如何鉴定其真假,感兴趣的朋友可以一起来看看。
1、造型特点
据专业藏家介绍,雍正时期的瓷器造型与康熙朝时期大为不同,不仅改变了以往的浑厚古拙风格,还变得更加轻巧俊秀。器型之美堪比永乐时期、成化时期的瓷器,可以说是增之一分显拙,减之一分显陋,只见高雅。
2、纹饰图案特征
雍正瓷器官窑真品上的装饰以绘画为多,而且是兼用刻、堆塑、镂雕、印等工艺制作而成的。在绘画上继承了康熙晚期的风格特点,充满清秀典雅之风,书法上更为细腻。纹饰中以花草较多,常见的有牡丹、菊花、九秋、落花流水等,这些都是当时非常受欢迎的图案。而施釉方面,层次分明,构图疏朗,图案也非常清晰。
3、胎体特点
在雍正时期,工匠们在制作瓷器的时候,都会精选瓷土,经过多重加工才会进行烧制。具体工艺包括精细选料、研粉、澄浆、制坯等,每一道工序要求都极为严格,烧制的时候温度也是有固定数值的,不能随意改变,否则将会失败。这也是雍正时期瓷器完美的重要因素之一。只有经过合适的火候烧制,才能形成胎体坚白细润、胎壁薄轻、成型规整的瓷器,否则也不能说这时候的瓷器堪比永乐、成化白瓷。雍正时期的瓷器胎体均一,小件一般都非常玲珑,仿照的是宋代名窑胎体,而大件则更为古拙,实用性很强。这时候的瓷器,无论是官窑还是民窑,胎体都讲究均一细腻,因此都非常漂亮。
4、釉面特点
此时的官窑瓷器釉质莹润,釉面多为纯白色。青花瓷的釉面,为了追求美感,还加入一些创新,比如橘皮纹,这种纹饰看起来积釉比较厚,像云雾一样,因此也被称为是朦釉。
5、款识特点
在雍正时期,瓷器的款识种类非常多,官窑一般都是大清雍正年制、雍正年制以及雍正御制这三种,其中大清雍正年制用的是楷书、篆书两种字体,晚年的时候还出现了双行双圈或者是双框的模式。
关于雍正瓷器官窑真品的特点,本文就和大家分享这么多,如果你想了解更多的信息,建议直接选择专业正规的古玩交易平台,这样既能了解更多专业知识,还能学到更多经验,丰富自己的收藏。
雍正瓷器官窑拍卖成交价格:
1:清雍正珐琅彩万花锦纹盌,尺寸:10.1厘米,估价:HKD 8,000,000 ~ 10,000,000,成交价: HKD 18,700,000 ,成交时间:2017.10.03,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2017年秋季拍卖会。
钤印款识:《雍正年制》蓝料款。
盌上绘满铺盛开之菊、莲、牡丹花卉、蓓蕾及枝叶,寓意百花呈瑞。西洋多喜用「mille-fleurs」(万花)称号。然清宫之「锦地夹彩」、「万花堆」或「锦上添花」等称谓似更能表现花卉相互堆栈、不留空隙之图象布局。雍正夹彩器极之稀罕,并不常见,或许和雍正帝尚好传统古雅构图,多于过度华奢和复杂设计之喜好有关;也可能出于以多色彩料绘画如斯精妙细密图案时,所要求之高度准绳所致。现器应可入于此系列中少量极其成功和出色制作之一。夹彩技法至乾隆一朝更趋成熟,现藏巴黎吉美博物馆之乾隆粉彩「万花锦」纹罐可数其中至臻美器之一。
2:清雍正珐琅彩暗凤蓝料山水图盌,尺寸:直径9.4厘米,估价:无底价,成交价: HKD 16,863,750 ,成交时间:2004.04.26,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2004年春季艺术品拍卖会。
3:清雍正鬪彩“如日方中”高足杯,尺寸:8.6厘米,估价:HKD 4,000,000 ~ 6,000,000,成交价: HKD 15,220,000 ,成交时间:2011.10.05,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2011年秋季拍卖会。
钤印款识:《大清雍正年制》款。
雍正年间,景德镇御窑烧瓷工艺推陈出新,追源溯流,化古为今。试将本品与图录中的明成化斗彩高足杯比较,立见明清两朝之别。雍正之器略较成化杯大,撇口更为明显,高足饰凸弦纹雨节,较明代器多一凸节,足外侈却略微。雍正帝偏爱自然祥瑞纹饰,因此或略嫌成化斗彩的典型图样较严肃呆板。雍正皇帝夺嫡即位,朝野众说纷纭,胤禛或因此对寓意等事较为敏感多虑,且笃信祥瑞之说。巧匠在杯外绘红红旭日 ,在云彩中徐徐冒起,寓意旭日高升,祥瑞之意不严而喻。有别于成化器的杯足留白,本品足上绕书寿字,寄语延年益寿,更悦君心。
4:清雍正斗彩松鼠葡萄纹葫芦瓶,尺寸:12.2厘米,估价:HKD 8,000,000 ~ 12,000,000,成交价: HKD 15,220,000 ,成交时间:2012.04.04,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2012年春季拍卖会(一)。
钤印款识:《大清雍正年制》款。
5:清雍正青花矾红彩海浪纹九龙图大盘,尺寸:直径47.5厘米,估价:RMB 9,000,000 ~ 12,000,000,成交价: RMB 14,950,000 ,成交时间:2017.06.06,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利十二周年春季拍卖会。
钤印款识:「大清雍正年制」款。
本品圆盘,规整硕大,浅壁折沿,矮圈足。此盘正面以青花绘海浪翻滚,其上绘就五爪巨龙,跃现盘心,欲夺火珠,色取矾红,泳于钴青海水波涛,活灵活现。盘壁内外同绘四龙,五爪与三爪龙各二,穿梭于青花卷云之间;其中有带翼应龙,三爪,尾有鱼鳍。盘心龙纹由侧身变为正向,翻腾巨浪不再遮掩龙体,凸显其矫健霸气。施彩矾红,以增强游龙与钴蓝海水卷云之视觉反差,且更显祥瑞。盘沿巧饰波涛海水纹带一道,使不同饰纹元素之间更具凝聚力,配之整器贡绘九龙图,气势恢弘;底施白釉,书署青花“大清雍正年制”六字双圈楷款。
6:清雍正粉彩福寿纹碗,尺寸:直径14.4厘米,估价:RMB 8,000,000 ~ 12,000,000,成交价: RMB 14,950,000 ,成交时间:2011.11.17,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2011秋季拍卖会。
钤印款识:“大清雍正年制”楷书款。
直口,弧壁,深腹,圈足。粉彩装饰,盘内外壁绘桃蝠纹,一株枝繁叶茂的桃树,盘根错节,由碗外壁弯曲盘内,粉花绿叶,六枚嫣红熟透的硕桃悬挂枝头,五只红蝠展翅飞舞。外底青花双圈内书“大清雍正年制”六字二行楷书款。清末陈浏《陶雅》记有:“庚子后,所出五彩过枝之盘碗甚多,有桃实八枚缀于枝上者,索价亦甚巨。过枝云者,自此面以达于彼面。枝干相连,花叶相属之谓,皆雍正官窑也。”蝠桃图为清代瓷器装饰典型的吉祥图案,粉彩器常有绘制,雍正、乾隆两朝均有烧制,画意内容相同。硕桃取“寿”之意,“蝠”与“福”谐音,五只蝙蝠装饰,寓意“五福临门”、“五蝠捧寿”之意。雍正器有绘六或八枚桃纹,多绘有八桃,乾隆时期常绘九桃,故有“雍八干九”之说,雍正装饰桃纹器物,有盘、碗、橄榄瓶、天球瓶等。此类福寿纹器应是万寿节的用品。“过枝花”是瓷器纹饰的一种特殊构图方式,这种内外壁或器身与器盖的纹饰相连,浑然一体,似花枝越过墙头,故称为“过墙龙”、“过墙花”,装饰技法新颖别致,有独特艺术风韵。许之衡《饮流斋说瓷》记过枝花画法“成化开其先”,但传世器未见成化时期的器物。目前传世品以康熙朝斗彩“御赐纯一堂”款凤竹纹碗为最早。清代雍正、乾隆时期较为流行,有过枝花卉、花果及龙纹等。道光、光绪时期有过枝葡萄、懒瓜纹常见。粉彩瓷始创于清康熙朝,雍正、乾隆时期迅猛发展,雍正粉彩由玻璃白在彩绘画面打底,用传统绘画中国的没骨画法渲染,突出了阴阳浓淡的立体感,色彩丰富,以娇艳柔丽名重一时。粉彩装饰图案丰富,纹饰有山水人物、花草虫蝶等。造型精巧玲珑,胎体轻薄,釉面莹洁细润,敷彩新嫩,纹饰绘制精工,纹饰画意生动,寓意吉祥,色调清丽淡雅,清新隽雅,为雍正粉彩器的上品。正如陈浏《陶雅》评论雍正窑器有:“雍正窑极精之脱胎瓷画。有四绝焉。质地之白。白如雪也,一绝也。薄如卵幕,口嘘之而欲飞。映日或灯光照之,背面能辨正面之笔画彩色。二绝也。以极精之显微镜窥之。花有露光。鲜盆娥细。睫有耸毛。且茎茎竖起。三绝也。小品而题极精之楷篆,各款细如蝇头。四绝也。”
7:清雍正仿汝釉弦悬纹贯耳方壶,尺寸:高68厘米,估价:RMB 12,000,000 ~ 15,000,000,成交价: RMB 14,950,000 ,成交时间:2011.12.16,拍卖公司:北京盈时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2011年秋季艺术品拍卖会。
钤印款识:《大清雍正年制》款。
贯耳瓶造型是仿古代青铜器中的投瓶。宋代以后,贯耳瓶的造型被借鉴到官窑瓷器上,此后一直沿用至清代。
明代宣德时期,景德镇官窑开始仿制宋瓷。清雍正朝复烧,唐英《陶成纪事碑》中记载由皇宫内廷发旨定烧仿宋釉青瓷。这件贯耳瓶,瓶为扁方形,直口微敞,下腹略鼓,圈足较高,略外撇,颈两侧各有一管状耳,称为贯耳。胎质坚硬,致密。通体施青釉,釉色纯正,细润如玉。釉面有开纹片,此即是模仿宋瓷纹片效果。器物口,颈、腹、足部有突起的弦纹作为装饰。器型典雅,是乾隆时期官窑瓷器中的典范之作。
8:清雍正青花如意耳荔枝纹抱月瓶,尺寸:高26.5厘米,估价:HKD 7,000,000 ~ 10,000,000,成交价: HKD 14,160,000 ,成交时间:2018.10.02,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2018秋季拍卖会。
雍正青花选料精细,工艺严格,「参古今之式,汇以新意,备储巧妙」,成就非凡,有「明看成化,清看雍正」之说。永宣青花的「苍妍雄浑」之品格最得雍正青睐,此器着意不落款,令人极难分辨,是媲美前代之佳作。本瓶器型端庄隽秀,壶细口,直颈,扁圆形腹,椭圆形圈足,平砂底无釉,釉汁匀净淡雅,细腻莹润。肩部饰对称的如意形双耳,许之衡称为「口际飘双带」。口沿青花花纹装饰,颈饰蕉叶纹,肩与底部皆绘海水纹,主题纹饰的折枝荔枝亦是以永窑为范,谐音「利吉」。
9:清雍正青花如意折枝瓜果纹梅瓶,尺寸:高26厘米,估价:HKD 4,800,000 ~ 6,500,000,成交价: HKD 14,100,000 ,成交时间:2009.12.01,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2009秋季拍卖会。
青花如意折枝瓜果纹梅瓶瓶小唇口,短颈,丰肩,敛腹。通体四层青花纹饰,颈饰海水纹,肩绘如意云头组成的莲瓣纹,腹部饰折枝瓜果纹八组,足墙绘如意云头组成的蕉叶纹,纹饰间以弦纹相间。此瓶造型优美,青花呈色鲜艳,构图疏朗,描绘细腻。尤其肩部和足墙以如意云头组成的莲瓣、蕉叶纹,最为别致,令人赏心悦目,及具欣赏价值。
清雍正仿宋代官窑瓷器有什么特点?“官窑”瓷器为宋代五大名窑之一,约在宋大观及政和年间,由官府直接造于汴凉。宋代官窑有新官、旧官之称,前者为南宋官窑,后者为北宋官窑。宋代官窑,胎与釉均薄如纸,有月白、粉红、粉青、大绿、油灰等色,起初月白为上,粉青次之,后来则变为粉青为上,月白次之。器物多为开片纹,其中冰裂纹为上,梅花纹次之,细碎纹为下,且带有黄黑线的为上品。若论釉斑则以鳝鱼血为上,墨纹次之。宋代官窑瓷器虽只占宋代瓷器中的一小部分,但由于其所处地位和具备的优越条件,使得其当时烧造了一批宫廷所需的高档瓷器,至今已成为中华民族珍贵的文化遗产。
北宋官窑施釉较厚,釉质精细,釉面光润,成乳浊状,有玉质感。烧造温度稍高于汝窑,因此其釉面的玻璃质感稍强于汝窑。官窑釉色以天青色和淡雅的青绿色为上品,亦有粉青、翠青和月白等种类。釉面有较稀疏的开片,开片呈浅黄色,亦是这个窑口所独有的。施釉前,常在胎骨上先刷上一层深酱色的护胎釉,既能使釉面成色更加美观,又能使胎釉结合更加牢固,烧成后,底足露胎处显酱黑色,口沿处由于流釉的缘故呈浅紫色,即所说的“紫口铁足”。从装饰来看,与汝窑相仿,多素面无纹,仅个别器物有弦纹装饰。器型多仿古代青铜器,主要有盘、碗、瓶、壶、炉、尊和一些文房用具之类。清雍正时期是仿宋代官窑最为猖狂的时期,广大藏家鉴定二者,可从以下方面入手。
一、釉质
宋代官窑瓷器釉质肥厚,酥光宝晕,有玉质感。釉下气泡颗粒大且明亮,累叠密集,如“聚沫攒珠”。以粉青、天青、炒米黄等釉色为主。
后世中,雍正仿宋官窑器釉层较薄,釉下气泡小且疏,釉表透明光亮但欠润泽。釉色以豆青、灰蓝、月白为多,部分甚至接近亮白。
二、纹片
宋代官窑器纹片分大小开片,大开片纹痕长且粗壮,有的纹痕在瓷器上自上而下呈经线走向一直到底,如一根牛毛一样垂披于臀,因此有“牛毛纹”之称。小开片的瓷器中也不乏有几条较长较粗的纹痕。纹痕的颜色以鳝血、鱼籽黄、墨色、油灰居多,鳝血者为上品。
雍正仿宋官窑器以小开片居多,纹痕粗细相差不大,但未见牛毛纹者。纹痕颜色单一,以黑色或浅黑色为主。
三、胎色
官窑胎色以灰黑或深灰色(紫灰)为主,均色深,故又称“黑胎”,“紫口铁足”特征的形成也完全依赖于胎色。
雍正的仿宋官窑器,胎色则以白色、灰白色和浅灰色为主,也使得其所制瓷器在器口釉薄处和足根露胎处形成不了紫口铁足。
四、底足
从底足来看,宋代官窑器可分为满釉裹足支烧和足根露胎垫烧,前者器底有支钉痕,后者足根露胎为铁足,足部修胎比较粗糙,底部无款识。
雍正仿宋官窑器除足根施以酱釉外,足部修胎则较之宋代官窑精细规整许多。
斗彩团花纹碗以成化斗彩为本,纹饰描绘细腻,其造型、彩釉和纹饰为雍正时期的典型风格,且书有雍正本朝年款。造型秀美,胎体轻薄,釉面莹洁细润,纹饰布局匀称,色彩艳丽,表现出雍正斗彩瓷鲜丽清逸的艺术风貌。斗彩团花纹碗高7.2厘米 口径22.1厘米 足径6.2厘米。碗侈口,弧壁,深腹,圈足。器斗彩装饰,内心绘对蝶纹,外壁绘四组团形花卉纹,团花间隔以上、下对称的仰覆勾莲纹,外底青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款。
团花纹即圆形纹样,又称为“绣球花”,是瓷器装饰的常用纹样,隋唐时期瓷器多模印团花。由于团花具有装饰性强,灵活多变的特点,明清两代更为盛行,多彩绘装饰,明代永乐宣德有团龙、团凤纹,著名的明代成化斗彩器和青花瓷上也使用此装饰,有龙凤、花卉纹等。清雍正时期瓷器的团花纹最为精致。
清代雍正粉彩瓷器在中国制瓷史上占据有重要位置,向来以精美细致闻名于世,它的颜色典雅而明媚,大气而活泼。粉彩是唯一一个可以与青花瓷相提并论的釉色。工匠在色料中放入一些铅粉,然后再加入玻璃白,以减轻色彩的浓郁程度,运用分水淡洗法来改变五彩原本生硬的色调,吸取中国绘画的精粹,使用丰富多样的彩料,让瓷器上的绘画风格趋于写实,这是中国瓷器釉上彩绘的一种独具特色的装饰方法。清代雍正粉彩瓷器称得上是一众清代粉彩瓷器品种中的佼佼者,相对来说这个时期的粉彩瓷器在烧制、釉色、绘画这三个方面都有很大的进步,并且清代雍正粉彩瓷器渐渐成为了釉上彩的代表。今天给大家带来了几件清代雍正粉彩瓷器,下面请各位藏友一起来细细品赏吧!
p1清雍正 粉彩花鸟盘
以上器物名为:清雍正粉彩花鸟盘。瓷器的尺寸大小为:口径为十四点八厘米,高为二点八厘米,底径为九点五厘米。清雍正粉彩花鸟盘的主要特征有:敞口,浅腹,圈足。瓷器的胎质细腻光洁,造型比较规整,以白釉为底色,釉色白中泛青。瓷器的外壁施以黄釉,釉质纯粹干净,盘内使用粉彩描绘了石头、花鸟、昆虫等图饰,画工精湛细腻,色彩端庄华美。盘底为楷书落款:大清雍正年制。
p2清雍正 粉彩花卉大碗
以上器物名为:清雍正粉彩花卉大碗。瓷器的尺寸大小为:口径为十八点七厘米,高为七点九厘米,足径为八点七厘米。清雍正粉彩花卉大碗的主要特征有:敞口,深腹,圈足。瓷胎薄而硬朗,胎质细腻光洁。通体施以白釉,釉质晶莹纯粹。使用粉彩在碗腹处描绘了牡丹花、腊梅花、菊花的图饰,在碗底处描绘了一朵牡丹花。盘底双圈青花楷书落款为:大清雍正年制。
p3粉彩团蝶纹碗
以上器物名为:粉彩团蝶纹碗。瓷器的尺寸大小:口径为十三点五厘米,高为六点八厘米,足径为四点七厘米。清雍正粉彩团蝶纹碗的主要特征有:敞口,深腹,圈足。这件瓷器造型轻盈别致,通体施以白釉,碗内并无纹饰,碗的外壁上用粉彩描绘了五组团蝶纹。盘底双圈青花楷书落款为:大清雍正年制。
雍正瓷器造型不同于前代,在于它一改康熙时浑厚古拙之风,代之轻巧俊秀,典雅精致,外形线条柔和圆润。其胎体选料极精,壁薄体轻,匀称一致,仰光透视,略显淡青,呈半透明状,在纹饰上,釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段,青花和釉里红在同一种气氛中烧成,两种色泽都十分鲜艳。
雍正六年唐英至景德镇御窑厂督导瓷器生产,取得了很大成绩。青釉烧制技术达到历史上最高水平,仿官、哥、汝、钧等名窑制品也非常成功。出之于康熙时期的茶叶末、铁锈花等铁结晶釉,在此时达到极盛。稍后,唐英所作的《陶成纪事》中,总结了景德镇御窑厂的主要工艺,列出五十七条之多。许多颜色釉也在这一时期成熟起来,如祭红、祭蓝、粉青等等。
雍正瓷器的款识,官窑早期流行“大清雍正年制”六字三行横排双圆圈或方框竖写楷书款,珐琅彩器多署“雍正年制”或“雍正御制”款。民窑署字较为草率,喜用吉语。
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