清代雍正、乾隆时期景德镇生产的一种结晶釉。如：《陶雅》所载：紫黑色釉，满现星点，灿烂发亮，其光如铁，为铁锈花。其中的釉料配方主要是含铁和锰。
铁锈花与黑定盏天目釉相似，都是铁黑系统的一种，铁锈花烧成时不受火焰气氛影响，是较稳定的色釉之一。元、明时期景德镇开始仿制。其颜色用还原焰烧成时为暗黑偏绿，用氧化焰烧成则偏赤褐色，倘歇火后缓慢冷却，会析出较大的晶体，如北方寒冬之窗花，美丽雅致。铁锈花的花纹，有各种各样的，晶型十分复杂，也是中国原始的结晶釉之一。如《陶雅》所说：“紫黑之釉，满现星点，灿然发亮，其光如铁”则谓之铁锈花。
精选阅读
什么是窑变花釉？
钧釉 钧釉是窑变釉的杰出代表，创烧于宋代的钧窑。其特点是在通体天蓝色中，闪烁着红色或紫色的斑块。据分析，这是由于在连续的玻璃相介质中悬浮着无数圆球状的小颗粒；这些小颗粒能散射短波光，使釉面里现美丽的蓝色乳光；又由于釉料中还原铜的呈色作用，而现出红紫色，与天兰色互相掩映，好似—片彩霞。诗人曾用“夕阳紫翠忽成岚”的词句来赞美它的变化万千，绚丽多姿的色彩。此外，钧釉的釉汁很厚，釉泡较大，釉中有所谓“蚯蚓走泥纹”的曲折线，釉面开片大小不一。经测定，钧釉是在1260——1270摄氏度的高温下用还原气氛烧成。
陶瓷工艺：划花
划花--瓷器的一种装饰技法。用尖状工具在瓷坯上划出线条装饰花纹，故名。宋代盛行，花卉、禽鸟、人物、龙凤各种图案俱有。
古朴奔放的剔花瓷器
金 黑釉剔花罐 现藏于故宫博物院藏
剔花是我国古陶瓷装饰中最常用的技法之一。剔花瓷器,图案气象浑穆,线条遒劲有力,给人以古朴奔放之美感。 剔花,即在半干的坯体上,使用竹木或骨石等制成的刀具,按事先设计的图案,以一定的深度剔去纹饰以外的坯层的一种装饰拉法。用这种方法作出的图案,具有很强的浮雕感。有时花叶上再用划花的方法划出花蕊叶筋,纹饰更显形象逼真,由于剔去的地子通常呈黄褐色,与黑色的釉子或白色的化妆土形成鲜明的色彩对比,这就使主题纹饰被更强烈地烘托出来。
剔花瓷器最早见于宋代,当源于漆器生产中的雕漆。雕漆又称剔红,漆器的各种装饰技法,直接影响着陶瓷的装饰艺术。汉代以来,陶瓷仿漆之风盛行。如汉彩绘陶和釉陶,从画法到釉色,均借鉴于同时代的漆器。在河南南部战国墓中出土的陶器,器表面往往裸有黑漆,使表面有一层黑亮的光泽,显然是摹拟漆器而随葬于内的。唐代及北宋前期,雕漆广泛流行,瓷器生产也空前繁荣,雕漆的艺术风格对瓷器难免产生某些影响。 唐代雕漆风格古朴,宋代则刀法娴熟,色彩多变。陶瓷剔花与雕漆是异质同工。 北宋以前,漆器生产集中在北方,故陶瓷剔花工艺是由北方诸窑受雕漆剔红、剔彩工艺的影响而发明的,品种有白釉剔花、黑釉剔花、酱釉剔花等。北宋的河南修武当阳峪窑,鹤壁集窑、登峰曲河窑、河北的磁州窑、山西的介休窑等均生产剔花瓷。不过,由于各地原料有差异,所以风格不尽相同。 例如磁州窑以生产白釉剔花最盛,即在施白色化妆土的半干坯上剔刻花纹,再罩以透明釉,白色的化妆土与黄褐色的地子相得益彰,图案被巧妙地衬托出来。磁州窑的剔花图案多为山水花鸟等,民间风味较浓。当阳峪窑也生产白釉剔花,但风格与磁州窑不同,它有一种特殊装饰,即在瓶罐一类器物上除主题纹饰外,剔刻几何图案作辅助纹饰。故宫博物院藏有一件宋当阳峪窑剔花罐,罐身以剔缠枝牡丹为主要纹饰,花蕊与叶筋以划花技法作出,茎蔓缠绕,花叶连绵,线条流畅优雅。怒放的牡丹花朵,姿容娇烧,婀娜俊俏,在剔出的黑褐色地子映衬下,显得十分雅洁优美。瓶身下部剔出一周缠枝花叶纹,以一道回纹将其与主题纹饰隔开。整个纹饰布局主次分明。这种白釉剔花的技法,也受到少数民族的喜爱,辽金陶瓷不乏精美之作。
黑釉剔花小口瓶 现藏于故宫博物院
故宫博物院历代艺术馆里就陈列着辽代白釉剔花罐。山西诸窑以生产黑釉剔花取胜,故宫博物院藏有一件山西天镇金墓出土的黑釉剔花小口瓶,瓶身在黑色釉地上剔刻两层纹饰,肩部剔菊瓣纹一周,腹上用剔、刻两种技法作出花草坟、卷叶纹四组。该瓶造型浑厚,釉黑如漆,光亮如新,线条圆滑,转折自然,充分显示出陶匠娴熟的剔刻技法,具有浓厚的山西地方风味。
从雕漆移到陶瓷上的剔花工艺,经过工匠们的改进,成为很有特色的装饰技法。至今,我国许多地方瓷窑仍在生产剔花产品。剔花瓷器以其纯朴的艺术风格,浓厚的乡土气息,受到了国内外人民的喜爱,成为我国陶瓷文化中一支奇葩。
（
陶瓷工艺：刻花
刻花--瓷器的一种装饰技法。用刀具在瓷坯上刻出装饰花纹，故名。其特点是用力较大，线条较划花深而宽。宋代盛行，以北方耀州窑刻花器物最为着名。
北宋定窑划花八棱大碗
苏富比香港将于4月8日举办“艺海观涛：坂本五郎珍藏中国艺术－定窑”专拍。
艾佛瑞．克拉克夫人收藏（编号760）（1949年或1971年以前）
伦敦苏富比1971年3月2日，编号135（£ 49,000，该场拍卖最高成交价）
淳朴犹馀慕古风
白瓷细密防渗，莹亮柔润，清丽可爱，逸雅高风，至今仍乃餐桌皿器佳选。定窰瓷器自古属中国名瓷之列，宋时已一枝独秀，古谓以之盛载食物汤药尤佳，昔时已多有彷製。定窰正品大多精製妙造，纹饰悦目，然此大盌胎质细腻，器形端庄丰盈，划花独特生动、爽快写意，出类拔萃，可谓冠绝同侪，举世无偶。
定瓷向为宫廷所珍。据典，北宋太平兴国五年（980），吴越贡宋「金装定器」，记录上奉金属镶口定窰瓷器二千之事。宋太宗妃元德李后，太平兴国二年（977）卒，咸平三年（1000）迁葬永熙陵侧，墓中出土不少定窑瓷器。两岸故宫存清宫旧藏定瓷甚多，数器更镌有乾隆帝（1736-95年间在位）诗文。早期定瓷，尤其是唐、五代，不少刻有「官」或「新官」字样，但也见有宋例。而河北曲阳定窰遗址出土宋金瓷片，则有刻「东宫」、官府「尚药局」及「尚食局」之例。
定窑遗址，位于河北曲阳县近保定市涧磁村、北镇村、野北村、东西燕川村一带，然河北西南井陉县也有出土相类质优瓷例。
定窑白瓷细腻淳朴，宫廷选为官用瓷器之一，按理乃意料中事。然有宋一朝，烧瓷供御之窰场并非受朝廷严密监管，且并不为御专属，是以可烧製民用瓷器。绝大部分之定窰瓷器，虽则美观，实乃大规模生产的品物。艺匠精心安排，相同的器形、相同的纹饰，重覆烧製，千篇一律。此类盌盘划花草率，时淹没于失透乳白釉中，且过于泛散，欠独特之处，没有因材施艺，甚为模印棱线遮蔽，未尽其美。
此盌却是少数尽得独妙匠心之品，与上列庸例大相迳庭。其塑形饰纹，无不精緻工巧，刻划葩华千姿百妍，灵动生趣，造型纹样相得益彰。
器作八瓣，端庄大雅，器身随沿起伏明显，说是花式，却较似丰硕果实之形，犹如半瓜丰腴。塑形修坯尤为细腻，棱线外凹内凸，内壁加施浆釉以显凸棱。下沿斜削爽快，盌底敛收，更形均称，突显其流丽丰盈，诚神来之笔。
如此八棱盌甚罕，内壁多光素无纹。台北国立故宫博物院藏四例，其中一器稍大（25公分），
另外三器尺寸相若或略小 （20.5 公分 22.5 公分及 22.9 公分），有矮圈足，仅盌心划莲纹及内壁饰凸棱，现展于《定州花瓷：院藏定窰系白瓷特展》，台北，2014年，编号II-80、81及82。
大维德爵士旧藏也有一例（21.6 公分），现存伦敦大英博物馆，图见 Margaret Medley，《Illustrated Catalogue of Ting and Allied Wares》，大卫德基金会，伦敦，1980年，图版VI，编号42。
金代纪年乾祐十七年（1177）之墓出土一器，略小（18.4 公分），现藏北京首都博物馆，刊于《首都博物馆藏瓷选》，北京，1991年，图版48。
北京故宫博物院藏一花式盌，尺寸更小（10.6 公分），或曾磨口，虽谓之洗，但整体与本品相近，器心饰一折枝莲，内壁缀凸棱，器外无纹，底刻「聚秀」二字，参阅《故宫博物院藏文物珍品大系．两宋瓷器（上）》，北京，1996年，图版82。
本品刻划牡丹盛放，伴以掌状叶片，生动逼真。此折枝牡丹纹饰罕见于定瓷，稀例可参考台北国立故宫博物院藏小盘二件，或称作洗，其器心划纹样类同，底皆镌乾隆帝御製诗，收录于《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，国立故宫博物院，台北，2012年，编号5及6。
定瓷饰莲纹相对较普遍，但多甚草率，虽多配以茨菰叶，仍常与萱草溷淆。然本品莲纹灵巧写实，莲叶捲边姿态各异，气韵与别不同。如此细划莲纹之例，仅止数器，然皆为精品，如台北国立故宫博物院藏划莲六瓣葵式盘，现正展于《定州花瓷》，前述出处，编号II-39。故宫收藏瓷片甚丰，包括有河北曲阳县涧磁村及燕川村收集所得，其中有一宋朝残盌，与此类近，可资比对，见《故宫博物院藏中国古代窰址标本》，卷2：河北卷，北京，2006年，图版169上。
宋人叶寘《坦斋笔衡》云「本朝以定州白瓷，有芒不堪用，遂命汝州造青窰器」，学者时引用之，认为宫廷因定瓷涩口不施釉，是以弃定取汝。台北国立故宫博物院蔡玫芬于1996年纽约大都会艺术博物馆研讨会上，提出于瓷品上添加金属边稜乃当时宫廷贵冑品好，涩口正好可避免金稜滑脱之虞，因此「有芒」并非为了採用覆烧技术才衍生的瑕疵。「稜釦习尚如此风行，然定窰瓷在北宋中期之前尚未行覆烧技术；是以金稜非因掩饰芒口而产生，相反的，芒口可能因稜釦习尚而生」。负责饰品、隶属工部的「文思院」，以及承办内宫品物之「后苑造作所」，下皆设有「稜作」，专门加缀金银稜釦。蔡氏因此指「定州白瓷，有芒不堪用」之句，或并不反映宋廷对有芒定瓷之嫌厌，反之可能因定瓷巧饰稜釦，用于特定御典有欠妥适。此盌釉面柔润，色呈牙白悦目，聚处若泪痕而色略深，久历千年风霜，朴淳如昔。可与之媲美者寥寥可数，私人藏例更是绝无仅有。早于1949年，此盌已属着名收藏家艾弗瑞‧克拉克伉俪雅蓄，见于多个重要展览。自1971年出现于伦敦苏富比后，未曾公开展览，芳踪杳沉，如今复见尤为难得。
艾弗瑞．克拉克（Alfred Clark，1873-1950，图四）与夫人（Ivy Clark，1890或91-1976），二十年代始蒐集珍藏，对伦敦东方陶瓷学会贡献良多，积极助筹展览。早于1933及次年，Edgar Bluett 于艺术杂志《Apollo》先后为夫妇两收藏撰文二篇。夫妻二人虽惠赠少量藏品予大英博物馆，绝大部分后经苏富比分批转售。大卫德爵士夫人在1992年的一个访问中，当被问及其夫生前最仰慕的收藏时，她想应该是克拉克（见《Orientations》，卷23，第4期，1992年）。克拉克伉俪品味高致，所藏宋瓷超群绝伦，1960年曾慷慨借出二十八件宋朝佳器，展于伦敦东方陶瓷学会重要展览《The Arts of the Sung Dynasty》，当中包括北宋汝窰天青釉葵花洗，该器后以高价售于香港苏富比2012年4月4日，编号101，至今仍是宋代瓷器世界拍卖纪录。
