吉州窑是江南地区一座举世闻名的综合性瓷窑,坐落在江西省吉安县永和镇,这里曾是古东昌县的县城所在地,属吉州管辖,故称"古州窑"。吉州古窑兴于晚唐,盛于两宋,衰于元末,历史悠久,规模宏伟,产品丰富而精美,具有浓厚的地方风格与民族艺术特色,一直为国内外人士所向往,是我国现在保存完好的古名窑遗址之一。
吉州窑黑釉花口盏
唐代晚期是吉州窑的创烧期,以烧造酱褐、乳白釉瓷器为主。从北宋开始,酱褐釉瓷停烧,乳白釉瓷继续烧造,但形制已发生变化,同时增加了新的黑釉瓷品种。这一时期的乳白釉瓷有涩圈、高圈足、瓜棱腹碗、饰褐色点彩钵、器盖、菱口碟、唇口和莲瓣纹高足杯等。莲瓣纹高足杯为北宋常见物。碗、钵、碟等施釉不及底,底式切削粗涩。乳白釉钵厚唇或卷唇,釉不及底,支钉烧,有褐色彩斑,平底或近宽圈足,似五代至北宋时烧造。南宋时期的乳白瓷有各类碗、盏、粉盒等。这些器物多满釉,碗釉色晶莹润泽,开冰裂细纹。元代乳白瓷没有各式碗、碟、高足杯和玉壶春瓶等。高足杯、芒口太平底印花碗、玉壶春瓶和芒口双鱼纹印花碟等,都是元代典型断代器。
吉州窑桑叶盏
吉州窑剪纸贴画长颈瓶
吉州窑产品精美丰富,尤以黑釉瓷产品著称,纹样装饰大体有剪纸贴花、彩绘、洒釉、剔花、刻花.划花、木叶贴花和素天目等。其木叶天目和剪纸贴花天目仅见于吉州窑,风格独具,饮誉中外。南宋时生产最为兴盛,产瓷品种很多,有白瓷、青瓷、白釉黑花瓷、花釉瓷等,其中以黑瓷最富特色。吉州窑能烧出一种黑、黄两色混合似玳瑁骨的釉色,称为玳瑁釉,这是其代表产品。在装饰方面,吉州窑别出心裁地运用贴印手法将民间剪纸花样做为纹饰,创造出新颖独特的艺术风格。
剪纸贴花多运用在碗盏内壁,采用同一样式的剪纸,三点或四点均齐排列,口沿衬以二方连续的带状花边,使画面整体与盏碗轮廓匀称协调。
木叶纹装饰和剪纸贴花一样是吉州窑装饰艺术中的两朵奇范。这种木叶纹多装饰在黑釉碗内,有单片的木叶,有半叶挂于盏边的,也有双叶萱落或三叶散点的。
油滴、兔毫、洒釉等窑变色斑更是黑釉瓷中的名贵品种。据史书记载,宋人斗茶品茶专尚兔毫盏。新近出土的黑釉瓷纹饰有木叶纹、鸾凤纹、鹿树兔毫纹、月梅纹、月竹纹、洒釉芦荻纹、散缀梅花、虎皮斑、剔花填釉折枝梅等。各种窑变色斑犹如云雾、细雨、芦花、玳瑁的甲壳、虎皮的纹斑或青、蓝、绿、紫的火焰,这些异彩缤纷的釉面装饰,反映了当时人们对大自然美好的记忆。
吉州窑釉上彩绘如意纹
吉州窑黑釉彩绘瓷多为月光底下的梅树、竹枝、飞蝶或风雪中的芦花,绘画技法洒脱,不受约束,表现出一种文人的写意之风,有含蓄的风味和浓厚的国画意境,开创了釉上彩绘的先河。装饰艺术本源于生活,古吉州窑产品的装饰艺术是劳动人民在传统工艺基础上,通过长期的探索、借鉴、实践、总结和创新过程中,运用多种装饰艺术手法相结合的产物。它的使用价值和审美价值巧妙地结合为统一体,相得益彰。
宋末元初,蒙古军队南下,吉州窑生产一度受到影响,但未遭受大的破坏。在经历了赵宋灭亡的短暂阵痛之后,吉州窑很快恢复了生产,并在大德年间达到了鼎盛,形成了其瓷器生产史上的第二个高峰。元代吉州窑最突出的成就是釉下彩瓷器的大发展。受外族侵入带来审美风尚变化的影响,此时釉下彩瓷器装饰风格变得繁缛细密,纹饰多布满器身,不留丝毫空间,如精工细绘的卷草纹、各种锦地纹、波涛纹,其精细程度甚至超越了南宋。至于波涛纹流行背后的社会原因,从宋邵雍《梦林玄解》卷二十九原山川条江海波涛为财富之薮的记述可知,在当时商品社会追财逐利的背景下,这种波涛纹的设计,或有可能正好迎合了人们普遍渴求财富的期盼。
宋元时期的吉州窑产品沿内陆河流南下,从广州通商口岸销往日本、高丽以及东南亚各国。吉州窑由此影响了南粤地区的陶瓷生产,如广东地区佛山的奇石窑、番禹的南海窑、雷州半岛的海康窑等重要窑口都不同程度地受到吉州窑釉下彩绘工艺的影响。
宋吉州窑剪纸纹碗
宋吉州窑奔鹿纹盖罐 吉州窑窑址在今江西吉安市永和镇,自隋至宋,吉安称吉州,故名吉州窑。又因烧造地点在永和镇,又称永和窑。它创烧于唐代晚期,发展于五代,南宋是它的极盛期,由于其悠久的烧瓷历史,故民间俗有先有永和,后有景德之说。吉州窑可以说是集南北方制瓷工艺特点于一身的一处窑场,它烧造的品种很多,既烧建阳窑类型的黑釉,也烧定窑类型的白釉、磁州窑的白地黑花以及景德镇的青白瓷、龙泉窑青瓷,还有仿哥窑的开片瓷等,其中以具有独特装饰风格的黑釉瓷和仿磁州窑类型的白地黑花器等最具盛名。吉州窑的黑瓷装饰,不仅有媲美建阳茶盏的兔毫釉,而且还有形似海龟身上斑驳的玳瑁釉,以及貌似鹧鸪鸟胸部灿烂羽毛的鹧鸪斑釉。特别是吉州窑窑工创造性地将剪纸、树叶纹饰装饰在黑瓷釉面上,可谓匠心独运。吉州窑的剪纸贴花装饰是以一种特殊的工艺手法,将民间喜闻乐见的剪纸艺术移植到黑瓷釉面上,所见有鸣鹊、飞蝶、奔鹿、鸾凤对舞,以及梅、兰、竹、菊等各种不同花卉、珍禽的剪影,堪称极具巧夺天工、生趣盎然之妙。在现代陶瓷装饰中,有不少盘、碗、杯、盒上的花纹,也是用贴花技法烧成的。有人误认为这种贴花技法是随着印刷技术的发展,在上世纪40年代传入我国的,其实若以我国宋代吉州窑烧制的这种剪纸贴花瓷器而论,贴花技术不仅是我国古代陶瓷工匠的发明,而且在我国已有近千年的历史了。
吉州窑的白地绘黑花器物,在绘画方法上虽受磁州窑影响,但在艺术上却一反磁州窑豪放粗犷的风格,代之以一种清新秀丽的格调。特别是其纤细的线条,犹如工笔画一般细腻、严谨,充分体现出江南水乡的独特风情。吉州窑器物喜欢用开光形式作装饰,使主题纹饰更加突出。故宫(微博)博物院藏一件白地黑花小罐,器身腹部绘画两个菱形开光,开光内绘画一枝花草,开光外绘画海水纹饰。
木叶纹茶盏是宋代江西吉州窑名品。茶盏内壁装饰树叶贴花,叶脉清晰可见,充分反映了宋代吉州窑高超的制瓷水平。木叶纹茶盏作为宋瓷茶盏最高杰作,久负盛名。这种茶盏的树叶专门选用桑叶,桑叶与禅宗文化在当时存在特殊的关联。
宋代吉州窑木叶茶盏,看起来简单而又平静的装饰。仅用一片俯拾皆是的叶子作为盏壁的装饰,这极端的平常,往往藏着更多的神奇,使人沉浸于对它的揣测与探求中不得解脱。细细观察中不难发现,在茶盏通体漆黑润浑的釉色中,闪烁着紫褐色的华贵与热情。这是一种多么自然的沉静,像晨光照耀大地,等待着为一切美好事物做出铺垫。叶子撒落在黑釉的期待之中,它像一轮月亮深深地嵌在了浩瀚的夜空之中,米黄色的叶子像是舞动着生命的姿态,闪耀着灵性,化为丝丝陶釉和器物紧紧相贴。这片简单的叶子打动了历代茶客的心,它随着茶水的注入,茶香的沸动,而幻出漂浮的影子,牵引着茶人的屡屡思绪。俯视茶盏,如一叶小舟飘动在水面。这片叶子让多少饮茶人在涤尘驱烦的境界中,感悟到生命的自然和和美好、瞬间与永恒的相同、精神与物质的关联。
这是一片飘落于宋代先民饮食器具中的叶子,更是历史飘落的智慧。这是陶工们在劳作生息中用心灵与自然融合的境界美,是简约单纯的艺术美!
耀州窑位于今陕西铜川一带,宋属耀州。始烧于唐代,北宋中期达到鼎盛,金元时期转向衰落。
耀州窑是宋代北方著名青瓷产地,产品品种丰富,造型多变。其胎色灰白而薄,釉色匀净,青中泛绿,有极细密的气泡;由于胎质中含有铁份,在相应的烧成气氛下,使器底呈现一种姜黄斑块,形成了耀州窑所独有的特征。
北宋时期的耀州窑瓷器,以剔花、刻花、划花、印花工艺最为著名,艺术成就也最高,是当时北方青瓷的重要代表。
其刻花工艺刀法犀利,线条刚劲有力,堪称雕塑精品;宋代晚期的印花工艺,布局严谨,疏密有致,题材丰富,对称均匀,与定窑印花艺术不相伯仲。
宋代耀州窑既烧制观赏器,也大量烧制生活用器,器型非常丰富,有盘、碗、杯、碟、瓶、壶、罐、炉、盒、香薰、注壶、注碗、盏、钵、灯、枕等;造型多变,有花瓣式、瓜棱式和多折式,外形美观,审美效果极佳。
北宋耀州窑外刻花碗