全国文物艺术品交易会开幕 160万五鱼盘亮相
图为清代雍正年间“五鱼盘”，其一对盘子的估价为160万元。 作 者：郭晋嘉TAocI52.CoM
作为亚洲艺术节的传统活动，全国文物艺术品交易会14日在重庆开幕，来自全国10个省市的上千件艺术品参会，估价160万元的清代雍正年间“五鱼盘”等一批文物亮相。
上千件文物来自云南、新疆、江苏、四川、陕西、山西、湖北、福建、贵州、重庆10个省市的15家国有文物商店，包括新疆和田玉、云南翡翠、扬州官窑瓷器、陕西象牙制品、重庆名人书画等品种。
价值160万元的蓝色扬州官瓷吸引诸多眼球。据扬州文物交易厅负责人严慧称，该蓝色瓷瓶是清代道光年间文物，因其形似包袱，故称“包袱瓶”。同时，该交易厅内清代雍正年间的一对“五鱼盘”也喊出160万元的高价。
喜欢玉制品的重庆市民则将目光聚集在新疆交易厅内。新疆交易厅工作人员告诉记者，此次参展的最好玉器属青花籽料玉和羊脂玉，其中，青花籽料玉是经过上亿年河水撞击冲刷而成，细腻度很高；而羊脂玉则圆润无比，现场一只羊脂玉手镯便叫价45万元。
主办方称，该交易会将从14日持续到16日，此间文物爱好者和重庆市民可到现场品鉴、欣赏和收藏文物艺术品。(记者 连肖 郭晋嘉)
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【精】江西省首家文化艺术品交易所开业
江西省首家文化艺术品交易所开业
新华网南昌１０月１８日专电（胡晨欢）江西省首家文化艺术品交易所１８日正式开业。首轮上市出售的山水人物画系列作品是由我国著名美术家蔡超先生所创作。
据了解，江西省文化艺术品交易所主要从事文化艺术品的物权交易，旨在架设艺术家、投资者、艺术品与金融资本的桥梁，促进艺术产品和生产要素合理流动，推动艺术资源市场化、产业化，实现文化艺术品市场与资本市场的有机结合，为投资者搭建参加高端艺术品投资的平台。
据介绍，江西省文化艺术品交易所将实行会员制管理，凡是年满２０周岁的中国公民（不含港、澳、台地区），以及注册资金１０万元以上的法人单位经审核均可成为会员。
江西省文化艺术品交易所将采取柜台销售的方式出售艺术品。
【精】艺术品市场新常态的破冰转型
艺术品市场新常态的破冰转型
每年3-4月份都会是最活跃的艺术旺季，但当下情景下，很多原定的计划不得不临时喊停，各种线下艺术展会喊停的消息接踵而至：2020年香港巴塞尔艺术展宣布取消，Art Central宣布取消2020年展会，台北典亚艺博会延迟至2021年，佳士得宣布3月的拍卖延期……
一直在筹备2020年“艺术丝绸之旅”世界巡回展的亿朴文化董事长刘明松说，最近他不断接到国内外艺术家的电话，内容主要集中在如何建立健康而稳固的国际艺术消费市场、传统艺术品市场如何创新消费者体验、未来艺术品市场发展将会有什么变化等等。大家尤其关注今年亿朴文化国际艺术交流和巡展活动的安排情况。
亿朴文化董事长 刘明松
“艺术是什么?可能有人会认为艺术不实用，解决不了衣食住行的问题。但当生活不那么平顺，充满苦难与压抑的时候，艺术可能正是你用来照亮内心黑暗的那束光。有了光就有了希望。”刘明松认为，当发生突然情况时，很多人的内心是孤独和恐惧的。在人类为不断膨胀的“欲望”买单时，却未必做好了承受这一切的心理准备。这时就需要艺术带来心灵的慰藉，帮人们找到重建精神生活的契机。
刘明松表示，“艺术是无国界的语言，它甚至无需刻意学习。中国江苏的兴化和阿根廷的罗萨里奥是地球上相距最远的两个地方。当有一天，分别来自兴化和罗萨里奥的两个青年并肩站在法国卢浮宫蒙娜丽莎画像前时，他们不用说一句话，一个眼神的交汇就能读懂彼此所有的想法。这就是艺术的力量，也是我毕生追求的事业。”
据了解，亿朴文化旨在搭建全球艺术交流和融合的开放性平台。目前，亿朴文化旗下已有签约艺术家150人，其中90%为海外艺术家，故而近来其文化交流活动受到的影响极大。但即便面临如此大的压力，刘明松依旧认为亿朴文化的国际交流工作不仅不应该停止，反而应该更加充分的去发挥它作为交流平台的先天优势。
“艺术丝绸之旅”世界巡回展(新加坡)
当这种“灰犀牛事件”发生的时候，必须改变固有的思维，要通过创新来破局。今年春节前夕，刘明松就感知到艺术品市场将面临巨大的不确定性。如何做好国际“艺术交流”?如何利用网络工具进行文化艺术交流?如何利用新媒体平台让更多人感受到艺术之美?在不断思考后，亿朴文化自2月份起就开始着手布局了线上线下“齐步走”的策略。
不积跬步,无以至千里。刘明松认为，如果想要在低迷的市场中找到生机，必须对原有艺术品经营和交流模式进行改革和创新，关键点在于找准和挖掘市场需求，找到好的商业模式。“亿朴文化从未停止尝试各种艺术交流的形式。这段时间虽然我们不能和一些国际合作伙伴见面，但是一直通过电子邮件、即时通讯工具进行工作上的交流和沟通。原定的线下艺术交流活动被迫暂停，亿朴文化就策划了一系列线上宣传活动，并为旗下艺术家进行线上线下一体化的宣传和作品陈列等工作。今年，亿朴文化将会强化‘在线看展’的便捷性，用线上线下‘两条腿’走路来抵抗市场风险。”刘明松表示，目前亿朴文化各项工作都在有条不紊地推进中。
刘明松说，目前已经有45.5%的艺术行业机构和从业者开始加速从线下经营向线上服务转移。他认为，艺术品市场线上线下双向布局已是大势所趋，艺术品市场的在线业务今年或有爆发性增长。
据巴塞尔艺术/瑞银(Art Basel/UBS)研究机构的统计数据显示，未来4年，艺术市场在线零售行业预计将继续增长逾85%，总市场份额将从14%增至22%。研究还发现，艺术品市场的网上销售落后于其他市场，仅占市场份额的9%，但61%的高净值收藏者表示，他们已经将线上展出作为购买艺术品的起点。
“这次突发事件让我们对全球艺术品市场有了更多的反思，同时也给了我们加强基础设施建设的机会。如今高科技发展如此迅速，我们已经开始探讨利用高科技、大数据、区块链等来解决艺术品版权、诚信、信息不对称等问题。另外，我们还会加强美育教育和艺术消费普及，让全球更多的人感受到艺术生活化与生活艺术化。”在结束采访前，刘明松语重深长的说。（亿朴文化 供图）
【精】2021厦门陶瓷博览会即将开幕
2021厦门陶瓷博览会即将开幕
一、展会介绍为推动中国陶瓷产业的新发展，践行“创新驱动”这一国家战略，立足厦门、带动福建、辐射全国，打造创新型陶瓷领域专业展——2021厦门陶瓷博览会。本次博览会将通过专业展客商的邀请、以实效为目的的多项配套活动，搭建集匠心技艺、创新设计、产业制造、渠道销售于一体的东南沿海陶瓷展销第一平台。举 办 时 间 ：2021年12月27日-30日举 办 地 点 ：厦门国际会展中心 A3、A4、A5厅预计展览规模：20000平方米主 办 单 位 ：厦门文广传媒集团有限公司承 办 单 位 ：厦门文广会展有限公司
二、展区规划2021厦门陶瓷博览会划分三大展区。（一）大国之器展区：1.陶瓷名企强企精品风采2.艺术陶瓷展·国内各大名窑代表传承精品·工艺美术大师/名人顶级陶瓷·陶瓷雕塑、高端陈设陶瓷、园林陶瓷等（二）瓷艺之美展区：1.文创设计（创意茶器、香器、文器、配饰等）2.日韩风情精品陶瓷（三）生活之趣展区：1. 瓷·茶雅集2.日用茶具及茶周边陶瓷工艺品3.餐厨具等家用陶瓷器具4.陶瓷科技互动区5.陶瓷作坊、快闪集市
三、展会亮点亮点一：专业客商定向邀约、专注渠道精准对接定向邀约拍卖行、收藏家协会、艺术中心、艺术品商店，陶瓷类非生产者采购商、进出口贸易商、专业营销机构，销售渠道代理商、网络营销商、跨境电商及专业配送中心等机构。为企业/工作室/工艺师搭建产业对接、投融资的桥梁，同时提供品牌展示的舞台。亮点二：线上平台实效导流、宣传直播全面覆盖通过“云尚工美”专业工美艺术线上平台进行直播，并进行线上导流增加宣传覆盖。直播内容包括重点企业/名家大咖专访、探店直播、带货直播等，并配合展商入驻线上平台，打造云上陶瓷博览会。亮点三：科技赋能虚拟现实、传统工艺新奇体验陶瓷工艺与虚拟现实技术创意结合，打破次元壁的趣味互动。打造全新科技感体验展，让老文物、新工艺统统“活”起来！观展受众可陶瓷名窑中探索真正的制瓷工艺，与经典文物趣味互动、打卡合照，甚至寻访神秘沉船发掘古瓷器的前世今生。通过AR/VR技术，身临其境感受陶瓷之美。亮点四：沉浸互动精彩纷呈、汇聚BC端强势吸睛瓷·茶雅集展演古典宋式生活+陶瓷手作市集0距离体验+时下最潮的快闪街区+惊喜无限的盲盒售卖+精品拍卖+网红打卡+线上线下互动……目不暇接的精彩活动，多维一体的沉浸式体验，实力提升展会人气，汇聚B端、C端人群，为展客商交易持续助力。
四、配套活动· 首届瓷艺茶礼评选大赛· AR/VR（虚拟现实）科技互动· 瓷·茶雅集互动展演·“云尚工美”系列直播·“如瓷生活”场景式体验中心·“点土成金”陶艺手作街区·“小惊喜”盲盒采购坊
如何看待艺术品市场数据
如何看待艺术品市场数据
按：在研究艺术品市场时，我们常常会使用一些数据，这些数据是否能真实的反映艺术品市场情况？西南文化产业智库执行主任兼首席专家，西南民族大学旅游与历史文化学院教授马健通过对艺术品市场上几个不同数据的分析，提出在使用艺术品市场数据时，应努力提高艺术品市场的数据质量，树立正确的艺术品市场数据观。
马健
随着全球艺术品市场的不断创新与持续发展，关于艺术品市场的量化研究越来越多。但是，这些量化研究所涉及到的数据，究竟能否反映艺术品市场的真实情况呢？事实上，假如艺术品市场的参与者和研究者只看数据，而不了解数据背后的情况，那么，我们恐怕不仅不能通过艺术品市场的数据来量化描述艺术品市场的真实情况，而且很可能会得出荒唐的结论或荒谬的臆测。
艺术品的特殊性
从艺术品的数据特征来看，艺术品的特殊性主要体现在两个方面：一是艺术品的异质性。虽然艺术品既包括原创作品，也包括有限复制品。但在艺术品市场上占有最重要地位的绝大多数艺术品都是原创作品。这些原创作品的最重要特征就是其具有非常强的异质性。既然每一件原创艺术品都是独一无二的，那么，即使是同一位作者创作的不同艺术品，实际上也很难进行价格上的精确比较。二是交易价的或然性。
具体来说，第一，由于艺术品市场上“家乡偏好”（Homebias）的普遍存在，同一作者的同一件作品在不同地点的交割能力存在着显著的差异。这就是说，艺术品的交易价往往随交易地点的不同而不同，并不符合经济学中的“一价定律”（the Law of One Price）。第二，由于艺术品交易强烈依赖于营销场景（Marketing Scene），因此，一件艺术品能否以及能够以多高的价格售出，高度取决于经纪人、画廊或拍卖公司的场景营销水平，并同时受到诸多不确定性因素的影响。
名实不副的范围
如果仔细比较各类艺术品市场指数和报告的话，我们会发现，针对同一时间段的不同指数和报告，其结论可能并不相同。而且，这种差异还并非由于数据分析师缺乏艺术品市场的专业知识或者采用了不合理的研究方法，而是因为这些艺术品市场指数和报告所涉及的“艺术品”概念并不相同，统计口径也不一致。
举例来说，根据巴塞尔艺术博览会（Art Basel）与瑞银集团（UBS）发布的《全球艺术品市场报告》（The Art Market 2019），2018年的全球艺术品市场销售额为674亿美元。根据全球艺术品市场信息网和雅昌艺术市场监测中心（AMMA）联合发布的《2018年全球艺术市场年度报告》（The Art Market in 2018），2018年的全球纯艺术品拍卖总成交额为155亿美元。这种全球艺术品市场宏观数据的差异是由于：前者的统计范围既包括纯艺术品，也包括装饰性艺术品和古董。既涵盖拍卖公司，也涵盖画廊、艺术博览会和在线交易平台。后者则只包括拍卖公司的纯艺术品。
假如你想尽可能“夸张”地描述全球艺术品市场的规模，会选择第一个数据，还是第二个数据呢？事实上，在很多文献引用此类数据时，并不会详加说明艺术品的涵盖范围和交易数据的采集范围。
内在有偏的样本
所谓内在有偏的样本，即不是随机抽取，不受概率支配，因而不能用于代表和推论总体的非概率样本或非随机样本。
以全球艺术品市场信息网借鉴美国密歇根大学调查研究中心的密歇根消费者信心指数（Michigan Consumer Sentiment Index）的编制方法，从2008年初开始发布的艺术品市场信心指数（Art Market Confidence Index）为例，该指数通过对全球100多万注册会员发放在线问卷，就受访者财务状况、艺术品购买意向，以及受访者对未来3个月经济走势的判断和艺术品市场走势的判断进行作答，并以最新1000名受访者的答案为依据进行计算，构建了艺术品市场信心指数。虽然从理论上讲，“消费者信心指数上扬，代表着消费者有较强烈消费商品与服务意愿；消费者信心指数下滑，代表着消费意愿不强。”但问题是，该指数的受访者样本限定在了相比之下可能更具国际视野，外语水平更好，更乐于通过网络获取信息的全球艺术品市场信息网注册会员。但这一群体显然并不能完全代表艺术品市场的参与者，从而产生偏性样本问题。
【精】什么是文物
什么是文物
文物，旧为礼乐、典章制度的统称。《左传·桓公二年》记载，“夫德，俭而有度，登降有数，文物以纪之，声明以发之；以临百官，百官于是乎戒惧而不敢易纪律。”现在人们多把古代遗留的东西称为文物，但对于究竟什么是文物，尚没有一个明确的定义。
中国社会科学院语言研究所编辑的《现代汉语词典》中，称文物是：“历史遗留下来的在文化发展史上有价值的东西，如建筑、碑刻、工具、武器、生活器皿和各种艺术品。”《辞海》中对文物的解释是：“遗存在社会上或埋藏在地下的历史文化遗物，一般包括： （1）与重大历史事件、革命运动和重要人物有关的、具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址、纪念物等：（2）具有历史、艺术、科学价值的古文化遗址、古墓群、古建筑、石窟寺、石刻等；（3）各时代有价值的艺术品、工艺美术品，（4）革命文献资料以及具有历史、艺术和科学价值的古旧图书资料；（5）反映各时代社会制度、社会生产、社会生活的代表性实物。 1982年11月19日，第五届全国人民代表大会常务委员会第25次会议通过的《中华人民共和国文物保护法》第二条，对保护文物的范围作了明确规定：“在中华人民共和国境内，下列具有历史、艺术、科学价值的文物，受国家保护：
（一）具有历史、艺术、科学价值的古文化遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺和石刻；
（二）与重大历史事件、革命运动和著名人物有关的，具有重要纪念意义、教育意义和史料价值的建筑物、遗址、纪念物；
（三）历史上各时代珍贵的艺术品、工艺美术品；
（四）重要的革命文献资料以及具有历史、艺术、科学价值的手稿、古旧图书资料等；
（五）反映历史上各时代、各民族社会制度、社会生产、社会生活的代表性实物。
《文物保护法》第二条同时还规定：“具有科学价值的古脊椎动物化石和古人类化石同文物一样受到国家的保护。”
在《文物保护法》上述规定中，十分明确地指出了国家保护文物的范围。我们认为，国家保护文物的范围，也就是文物所包括的内容。
由此，我们可以明确以下几点： 第一，文物一般具有历史、艺术、科学三个方面的价值。具体到每一件文物，不一定都具有三个方面的价值，但至少要具有其中一方面的价值，否则就不能称其为文物。
第二，文物应是重要的、有代表性的实物。不具备这一点，也不宜作为文物保护。
第三，国家保护的文物具有广泛性，应是反映历代社会制度、社会生产、社会生活、文化艺术、科学技术等方面的有代表性的实物。各个方面的文物之间具有广泛和密切的联系。只有全面保护各个方面的文物，才能使文物的价值不受损害。
至此，我们可以对什么是文物作出回答。文物是人类社会活动中遗留下来的具有历史、艺术、科学价值的遗物和遗迹。也可以说，它是历史上物质文化和精神文化的遗存，具有历史、艺术、科学价值，是重要的文化遗产。
精品文章：投资艺术品小心踩地雷
投资艺术品小心踩地雷
记者近日在省收藏协会就偶遇一位从湘西远道而来的藏家。该藏家手中持有署名为齐白石的画作藏品，他自信满满，因为“画上有故宫博物院专家题的字”，但经过省收藏协会专家鉴定，该画为赝品。
这只是藏界风险的一个缩影。收藏界里，鉴定和拍卖环节的风险丝毫不亚于股市中的庄家操作和黑嘴荐股等。自从各大拍卖会屡创天价拍卖，关于拍卖会 的黑幕就不绝于耳。记者在采访中了解到，不是每卷旧画布都能拍出黄金价。除广被诟病的炒作成分，假拍、联手做局、天价鉴定等亦是收藏投资者不得不防的“地 雷”。
地雷一：假拍虚拍骗你没商量
据业内人士介绍，拍卖会存在所谓的假拍，包括三种情况：拍假，即拍卖赝品；拍卖公司刻意抬高评估价以收取高额佣金；委托方、拍卖方和买受方联手做局制造“天价”成交额。
由于拍卖会有“不保真”的行规“护体”，拍卖赝品也就被豁免。在炒作和造假产业链的运作下，拍卖场上价值千万元的元代青花瓷，真正的年龄可能不到一岁。近日新华社曝光一拍卖公司为赚取佣金、图录费等，将280元的赝品以5万元起拍。有画家甚至表示，当下他的工作不只是创作，还要负责拍卖会打假，但收效甚微。
5月22日晚，齐白石作品《松柏高立图 篆书四言联》以4.255亿元天价成交，而当消息传到美国，中国古代艺术研究专家、资深艺术记者Wendy Brown却只是淡淡追问：“买家付钱了吗？那些买下却不能付款完成的天价交易，仿如"虚拍"，其实无效。”
一位业内人士表示，这种“虚拍”确实存在，比如一件作品，在拍卖之前买卖双方已经协商好价格成交了，但拍出的价格可能是协商价的数倍，“相当于免费打了广告，吸引更多卖家参与进来，为其他的拍品成交做铺垫。”
地雷二：花天价的鉴定或是谎言
除需警惕假拍陷阱外，收藏玩家们还需提防所谓的专家以鉴定为名，明知是赝品仍收取高额鉴定费。换言之，花天价获得的专家鉴定，可能只是废纸一张。
一位不愿透露姓名的业内人士透露，前不久，杜甫江阁举办了一次鉴宝活动，一位远道而来的专家鉴定了好多元青花，只要付鉴定费就开鉴定证书。他 说，“其实元青花都是国宝，流落到寻常百姓家的几率本来就小，那位专家却表示"宁可错杀三千，不可放过一个"，以不能让古董流失为名收取鉴定费。”
前文提及湘西远道而来的藏家同样也有此遭遇。省藏协的鉴定专家表示，“画作上提名的故宫博物院专家在业内口碑很不好，如果画是真迹，有他的题字也不能为画加分；如果画是赝品，他的题字更加不能起死回生。”
地雷三：赝品打眼让你伤不起
除开防范这种“朝钱看”的专家外，“打眼”仍是藏家最大的风险。星城一位投资者为少交学费，请懂行的“顾问”指导艺术品投资，但3年内赔了50 万元。他以“血的教训”提醒新入市和已入市却对市场风险知之甚少的投资者：艺术品属高投资，一旦有人炒作，表象的“牛市”就会到来，一些投机者也伺机钻空 子，比如赝品、复制品等频现，不少物品甚至达到“以假乱真”的境界，让市场处处充满陷阱。
目前，天价艺术品迭出，许多人希望在艺术品投资盛宴中分得一杯羹，可结果却往往事与愿违，许多人赔了夫人又折兵。针对近来古玩收藏市场的火热， 有专家大声疾呼，直指当前中国收藏市场存在“白丁多”、“赝品多”、“太浮躁”三大乱象，并建议收藏者端正心态，普及文物常识，以防上当受骗。
【精】关于石质文物表面清理方法
关于石质文物表面清理方法
由于石质文物的种类比较多，材质也相对比较复杂，我们仅就考古发掘中经藏遇到的，不同类型的可移动石器的保护处理方法作一些简单介绍。各地区的考古发掘中，出土的一些原始社会的制作的石斧、石铲、石刀以及石锄等，以及历代的一些石雕艺术品、造像、碑刻、墓志铭等。出土的时候都有不同程度的破损污染破坏。
石质文物由于受地下埋藏环境的污染，不浸蚀盐类的结晶作用会导致文物表面产生粉化、变色、发霉、酥碱破裂，蚀孔等破坏。由于石质不一样，所以处理方法也不一样，出土之后，可以可在石面上滴上少量浓盐酸，观察有无起气泡产生。碳酸钙类石质对酸是非常敏感的，如有发泡反应千万不能用酸类溶液处理，应该选用中性或弱碱性的溶液进行处理。而属硅酸盐类石质则没有很明显的反应，如果有难溶盐类沉积物，可以采用弱酸类溶液软化。
精品文章：艺术品信托背后藏风控难题
艺术品信托背后藏风控难题
艺术品具有很强的保值和增值功能，在房地产市场调控、股市交易萧条下，艺术品信托市场的发展却在迅猛提速。随着越来越多金融资本的进入，艺术品市场呈现出一片繁荣的景象。但是繁荣的背后，有几点疑问值得大家共同探讨。
连带责任到底能否承担？
据用益信托工作室不完全统计，2010年全年仅有国投信托和中信信托两家公司参与艺术品信托的发行。2011年上半年增至7家，中融信托、北京信托、华澳信托、上海信托和中诚信托都参与到艺术品信托业务中。近期，西安信托也将与北京邦文艺术投资有限公司推出“西安信托·艺术品投资基金集合信托基金”，该信托计划聘请邦文投资担任艺术品投资顾问，聘请上海民生现代美术馆担任艺术品保管机构。
记者了解到，西安信托的这款产品对投资顾问的责任有明确的规定。就算是不小心购买到赝品，由此产生的损失也是由投资顾问承担的。而在退出方面，除了拍卖和协议转让这两种比较常见的退出渠道。必要的时候，邦文需要履行到期滞销艺术品回购的义务，而且信托期限内，如果可分配收益不足以满足相关信托费用和优先受益人的本金及预期基本收益，对差额部分投资顾问也有义务进行补足。
不止这一只产品，“国投飞龙艺术品基金15号集合资金信托计划”也规定：中国嘉德国际拍卖有限公司为华宇世纪的回购义务提供无条件不可撤销连带责任保证担保。“天物馆1号中国瓷器投资集合资金信托计划”则规定，深圳淳大和上海淳大为优先受益人预期收益的实现等提供差额补足义务，并为投资顾问的义务和责任提供连带责任保证担保，为优先受益人提供第二层保障。
表面上来看，风险都由投资顾问承担了，但是，用益信托工作室理财分析师雷雯雯提醒大家：“一般来说一个信托项目的募集金额都比较大，如果真的遇到风险，投资顾问所在的公司可能根本没有办法承担。”
记者就此采访了中华全国律协经济专业委员会主任、北京市大成律师事务所高级合伙人肖金泉先生，肖先生指出：“投资公司只是在注册资本范围内承担有限责任，如果他的注册资本只有100万，但是这个信托项目募集金额有1000万的话，那剩下的900万他就赔付不了了。而且依照法律规定，如果在条款中没有写明信托公司有赔付责任的话，那信托公司是不用赔偿投资者损失的。”
而在北京信托发行的“盛藏财富·宝腾一号艺术品投资集合信托计划”中，不仅有北京雅盈堂文化发展有限公司担任投资顾问，而且还有北京蓝色港湾置业有限公司担任连带责任保证人。“这实际上是在原来的基础上又加了一层保护锁。”雷雯雯说，“蓝色港湾实际上是起到了一个担保人的作用，如果该信托项目运行正常，它可以获得一部分担保收益。如果出现需要投资顾问赔付的情况，而且投资顾问本身的能力没有办法赔付，蓝色港湾也是要承担连带责任的。”
记者在北京市工商局网站上查询到，北京邦文当代艺术投资有限公司注册资本为5000万，而北京雅盈堂文化发展有限公司的注册资本为1000万。某信托公司工作人员告诉记者：“雅盈堂去年一年就买入了十几个亿的藏品，在圈里面也是数一数二的大公司。”对此，在某银行机构业务部工作的李先生提出了自己的看法：“他能否承担这个责任，主要看它的现金流量是否充足。但是作为一名普通的投资者，他没有办法了解到这个公司的具体情况，这个风险是不好判断的。”
钻政策漏洞“避税”？
在某信托公司发行的某款艺术品投资集合信托《可行性研究报告》的开篇就提道：“艺术品不但带有资本品的特点抗通胀、规避风险、获取收益，同时这个投资的过程充满艺术欣赏带来的各种其他效用。另外，艺术品投资还有一个优点就是可以避税。”
用益信托工作室发布的《2011年上半年艺术品信托市场发展报告》中提道：“目前，国家对艺术品投资的税收安排只对个人通过拍卖市场拍卖财产获得的收入进行了规定，而对于像以理财为目的的金融机构投资者在艺术品买卖过程中的税收安排没有明文规定。”
“也就是说，如果个人将自己拥有的艺术品拿出来拍卖，拍卖后的所得，在法律中明文规定是要扣税的。但是如果是投资艺术品信托产品而获得收益，那就不一样了。因为现在针对这方面的信托制度不是很明确。只是在信托文本中会规定要去申报纳税，但是如果投资者不去纳税的话也没有办法监查到。现在国家对信托产品的购买没有任何的信托登记制度，所以根本检查不到。”雷雯雯说。
对此，一位业内人士担忧地说：“现在只是因为相关的制度不健全，导致艺术品信托相比较普通的艺术品买卖更加赚钱。但是随着越来越多的信托公司开始涉足艺术品信托领域，相关的监管制度肯定会越来越完善。到那时，没有办法钻税收政策漏洞的投资者还会继续青睐艺术品信托吗？”
在银行机构业务部工作的李先生，对艺术品投资的“避税”功能却有不同的看法：“公司类企业、公募基金、单位在交易艺术品的过程中获得的收益是否需要收税？如果需要收税的话，平摊到每个投资人身上，效果是否等同于个人拍卖艺术品的收税？”
艺术品评估是否有权威性？
现在越来越多的投资公司参与到艺术品信托的发行中去，为艺术品信托的投资、真伪鉴别、退出等提供服务并承担连带责任，而信托公司则在全程中起到监管的作用。
据记者了解，这些与艺术品相关的投资公司在担任投资管理人时，除了自己的投资管理团队参与其中，同时还会从外界聘请一些行业专家组成投资顾问团队。这些专家一般是在艺术品圈里比较权威的学者。整个过程中，信托公司也都参与其中。最后由信托公司和投资顾问一起组成的投资决策委员会发出指令，去购买艺术品。
虽然信托公司和投资顾问都尽可能地降低估值风险，但是由于现在并没有一个公认的比较权威的机构进行艺术品鉴定和估值，这方面蕴含的风险也是不容忽视的。
对于艺术品的估值问题，雷雯雯同样表示了担忧：“现在整个艺术品市场处于比较混乱的状态。进行艺术品鉴定和估值的机构，主要是一些有投资经验的法人机构，但是他们并不是在整个行业内都有权威，他们也有可能会遇到赝品或者估值不准等问题。进行艺术品价格评估的主观因素较多，没有统一的评估标准，很容易出现各种纠纷。”
另外，从以往的情况来看，艺术品市场受到宏观经济的影响较大。李先生指出：“2008年的经济危机严重打击了国外的艺术品市场，之后中国的艺术品市场率先恢复。但由于目前的美债危机等因素，有可能影响中国GDP的增长，也有可能影响艺术品市场的发展。”
而曾经发行过艺术品信托的某信托公司工作人员则担心的是市场风险：“艺术品每年都在涨，很多艺术品都拍出天价，不排除艺术品市场特别是中国书画市场充斥了大量的泡沫。”
【精】63.3%受访者支持国家文物接受公众监督
63.3%受访者支持国家文物接受公众监督
赵本山旗下刘老根会馆被指破坏文物。漫画：朱慧卿
近日，刘老根会馆被举报“破坏文物晋翼会馆”，引发公众对历史文物保护的强烈关注。上周，中国青年报社会调查中心通过民意中国网和网易论坛，进行的一项千人调查显示，77.3%的人关注刘老根会馆破坏历史文物的新闻。
现在很多收藏家收藏的文物都不是通过正规渠道
山西省长治市一家培训机构的张鑫老师认为，现在不少地方的历史文物都遭到严重破坏。他的老家在革命老区，村里有一处朱德曾经工作和生活过的房子，他觉得应该算历史文物，但就在门口挂了一个牌子，没有任何保护。
调查中，29.9%的人觉得自己所在的城市不重视历史文物保护，33.3%的人感觉重视程度“一般”，43.3%的人感觉比较重视。
2005年，厦门大学历史系教授庄景辉就曾发表署名文章，呼吁在城市建设发展过程中应注重文物古迹的保护。然而5年多过去了，文物频遭破坏的现象仍然大量存在，他觉得很遗憾，“与刘老根会馆破坏文物晋翼会馆类似的情况在全国各地都不鲜见。”
本次调查显示，89.9%的人认为当下中国大多数历史文物值得保护，其中60.1%的人认为“必须要保护”。
对历史文物的破坏主要发生在哪些情况下？调查中，85.6%的人首选“房地产开发、建筑施工破坏”；其次是城乡规划建设破坏(82.4%)，排在第三位的是“旅游开发、游客破坏”(69.4%)；63.6%的人认为建会馆、休闲场所等商业场所会破坏历史文物。
复旦大学文物与博物馆学系教授陆建松认为，经济高速发展和社会转型时期，往往是文化遗产被破坏的高危险期，在其他国家也是这样。未来20年，我国经济发展还将处在比较快的发展时期，也仍将是我国文化遗产的高风险期。
陆建松认为，在城市化过程中，大量的基础建设往往伴随着对历史文物的破坏。比如郑州、洛阳等有几千年历史的古城，城市及其周边地区往往是文化遗产分布的集中区。现在的房地产开发，公路、桥梁、铁路修建，经济开发区建设，旅游开发等过程中，文化遗产很难不被破坏。此外，环境污染、水土流失、大量文物考古发掘、博物馆保存不当等都会带来文物破坏。
而且，民间文物没有登记制度，缺乏管理。现在很多收藏家收藏的文物都不是通过正规渠道。陆建松认识一位西安收藏家，他在附近每个村庄都有联络员，联络员把好的文物拍下来发给他，他挑选后买过来变成私人收藏，然后再卖出去。文物拍卖市场在某种程度上也刺激了文物的盗窃走私。
历史文物频遭破坏的原因是什么？调查显示，80.2%的人认为首要原因是“政府相关部门监管不力”，其次是“行政权力对于商业利益的袒护”(71.1%)，排在第三位的是“政府文物保护投入不足”(65.2%)。
其他原因还包括：缺乏公众监督(63.6%)；商家对经济利益的追逐(62.1%)；有些文物没有列入文物保护范围，缺乏保护依据(48.1%)；社会对文物价值认识不够(44.0%)等。
如何避免历史文物频遭破坏
如何避免历史文物频遭破坏？调查中，79.2%的人认为应加强监管，加大执法力度；76.1%的人认为要完善文物保护相关法律；66.0%的人认为应加大对破坏文物的惩罚力度。
北京师范大学文学院万建中教授认为，目前我国文物保护相关法律不完善，破坏哪一级文物受到什么样的制裁没有明确规定。在法律执行方面更欠缺，破坏历史文物遭到法律惩处的案例很少。
陆建松认为，我国文物法规不健全还表现在文物保护单位的管理制度上。全国的文物分为国家级、省级、市县级。到目前为止，纳入到全国三级保护的单位也就7万多处，而据最近的文物普查，确定的文物点是47万处。这就给政府、老百姓造成一种错觉，凡是没有纳入文物保护单位的，都可以去动。
陆建松表示，文物管理部门是法定的国家文化遗产管理机构，对文物保护有监管责任。但目前文物管理部门在人手、装备、技术、资金、人员素质方面都不足。在城市化、大量基础建设中发生的破坏，地方文物管理部门很难监管。
“目前历史文物保护的法律需要更加完善。”万建中说，文化遗产涉及面广，除了古建筑、古民居以外，非物质文化遗产也很多，都应该综合起来加以考虑。有很多没有列入文物保护单位目录的同样很有价值，所以应该重新进行文物普查，文物保护单位的规格、标准应该大大降低。
2003年，陆建松去意大利考察时发现，意大利实行全国文物登记制度。凡是纳入文物登记制度的文物，个人和地方政府领导都不能动，动的话必须征得文物管理部门的同意。此外，文物遗产管理有相应的民法和刑法条款。被纳入国家文化遗产的房子，不能擅自动，装修必须征得文物部门的同意，若隐瞒不报，轻则民法，重则刑法。条款同样适用于地方政府的领导。
值得注意的是，调查中63.3%的人建议所有文物打开大门，接受公众监督；52.7%的建议通过媒体曝光；52.0%的人认为文物保护人士守土有责。
万建中认为，目前民众在文物遗产保护方面观念越来越强了，这是保护文化遗产很重要的力量。公众监督需要公众舆论、媒体形成合力。
“像举报刘老根会馆的曾一智这样的人士，举报之路走得很辛苦。”庄景辉认为，有良知的专家、有话语权的人士，应该站出来多为文物古迹保护说话。“更重要的是地方政府部门的官员、领导，他们应具有保护的意识。大中小城市的各级领导人应学习历史、美术知识，防止决策武断。”
意大利的文物保护
2003年，复旦大学文物与博物馆学系教授陆建松去意大利考察时发现，意大利实行全国文物登记制度。凡是纳入文物登记制度的文物，个人和地方政府领导都不能动，动的话必须征得文物管理部门的同意。此外，文物遗产管理有相应的民法和刑法条款。被纳入国家文化遗产的房子，不能擅自动，装修必须征得文物部门的同意，若隐瞒不报，轻则民法，重则刑法。条款同样适用于地方政府的领导。
陶瓷知识分享：陶瓷艺术品收藏圈之游戏规则
陶瓷艺术品收藏圈之游戏规则
(中瓷网讯)今年在全球蔓延的甲型流感H1N1在中国的艺术界出现变种——假型H1N1病毒，根据目前的情况观察，这一病毒传播速度很快，覆盖范围也很广，除了个别书画艺术之外，在艺术品拍卖业中也有体现，这一病毒的特点是：潜伏期长，个体间歇性爆发。
表现：患者高调，为自己唱赞歌，唯恐天下人不知自己的存在。对外界的影响是:无直接性命之虞，但有可能让人破财。
预防方式：因为不能直接对患者施药，只能提醒旁者预防——要有适应能力，长期持有“任你甜言蜜语，我自岿然不动”的不贪财心态，就能成功躲避。 个体普遍表现：自唱赞歌 当今的陶瓷艺术界中，一些有水平的陶瓷画家、书法家都醉心于艺术的研究和作品的创作中，他们唯恐在有生之年没留下多少有价值的艺术作品，名留美术史或者作品成为经典是他们的毕生最高追求。但也有一些艺术界人士，学未成、艺未精时就想步入江湖，靠一杆笔混迹天下，换得金山享受荣华，这不是一件坏事，正常人在正常的时代都可以理解其想法。
但是，如今许多的从艺者不是在良好的基础上寻找机遇，而是不懈地寻找机会，利用一切手段为自己贴金，如做广告、办画展、出画册、上拍卖(雇人假拍)、与名人合影、请名人签名……一切手段用到极致，目的就是将自己包装成一个世人尽知的艺术家。 频频参加笔会——办画展——出画册——花钱请评论界写艺术评论——想尽一切手段上拍卖会——雇人抬高身价，这一流程似乎已经成为当今一名艺术界人士成名的常规轨迹，无非是这一过程有的是自己操办，有的是有人来张罗，但总体目的一致。 对于这类“社会活动家”式的陶瓷艺术家，社会人士应当擦亮眼睛，认清其目的，这种操作方式可以使一名艺术家成为具有流行特点的名家，很难成为被历史永远记住的大家。
还有一类陶瓷艺术家，则是采用办画展——广泛参与社会活动——捐赠作品——通过在专业媒体上长期刊登广告形式宣传自己，也能收到一定的效果。 对于此类操作方式，诸多业界人士都是以笑待之，许多学院派人士则多以瞧不起对之。虽然各人有各人的看法，但是一个规律还有一些道理：流行的作品未必是经典的，经典的作品必然曾经流行过。
看一个陶瓷艺术家，不要看其知名度，也不要逢人就要“百度”一下，因为许多人的名声是虚的，网上的资料并未经过审核过程。聪明的投资者要观察一位陶瓷艺术家:先看其成长经历、学习经历、作品的风格演变，看其是否有良好的基础。 扩大化表现：资本介入炒作 如果说个体很好识别的话，当资本介入炒作环节中就很难分辨清楚。挣钱是所有炒作环节的终端目的，因此许多有势力的机构也不甘示弱，倚仗雄厚财力也介入了这一“艺术家造星”运动的生产线。
当然，他们选择的不是一般人，而是具有一定知名度的陶瓷艺术家，其中不乏名家。这些艺术机构开始在自己选定的陶瓷艺术家身上投资，比如议价买下一批作品——进行宣传——出高档画册——全球巡展——入藏著名艺术机构——拍卖这一系列炒作，由于是著名的艺术机构主办。
