中国海瓷艺术北京国际艺博会好评如潮
法国艺术家让保尔·保塔利斯在展览现场作画。
为期5天的第13届北京国际艺术博览会，日前在北京中国国际贸易中心落下帷幕。本届博览会以“艺术创意，融入生活”为主题，共汇集了来自16个国家和地区的60多家优秀画廊及众多艺术家参加。刘大为、霍春阳、姜宝林、张志民等32件中国海瓷艺术精品在艺博会上高调亮相，并立刻吸引了人们的眼球，成为此次艺博会最大看点，受到与会领导及国内外艺术家和广大观众的高度评价，好评如潮。
在展览现场，本届博览会组委会主任、中央统战部副部长黄跃金边观看海瓷作品，边连声夸赞：“确实是好东西，果然名不虚传”。在开幕式当天，众多收藏家、艺术家和观众都慕名而来一睹海瓷风采，并表示要收藏海瓷作品。当得知海瓷作品以展览为主不对外出售时，大家都十分遗憾。北京的屈女士看中了一件瓷雕作品《观音》，她每天到展览现场“软缠硬磨”要求收藏，工作人员被其收藏热情感动，破例在展会没结束的情况下，满足了其收藏愿望。m.taoci52.cOM
海瓷作品给国内外观众和艺术家带来全新的艺术享受。在海瓷艺术作品所在的69号展位，中外众多书画名家、陶瓷研究家、收藏家说海瓷、议海瓷、评海瓷，海瓷展厅变身艺术家们切磋交流的平台。北京的林坚先生一直对篆书情有独钟，看到海瓷艺术品后，很想在海瓷作品上一展身手，为满足林先生的愿望，工作人员为其调好颜料，拿来了海瓷盘，林先生泼墨挥毫，一幅作品一挥而就，自己非常满意。来自法国DYNAMIC ART LINE的艺术家让保尔·保塔利斯（Janpol PORTLIS），第一次接触到海瓷艺术后，对中国海瓷艺术和国画相结合的这种艺术表现形式大加赞赏，并在海瓷盘上尽情挥毫泼墨，过了一把海瓷创作瘾，亲身体验了在海瓷上作画独特的艺术感受。两幅作品完成后，他恳请工作人员作品烧好后送给他带回法国展示。在展览现场，漫画家张汉忠先生提出将漫画艺术形式融入到海瓷艺术的建议。在展览现场，众多艺术家纷纷表达了携手海瓷艺术的愿望，并现场达成了合作意向
北京国际艺术博览会是亚洲规模最大、办展时间最长、影响最大的艺博会之一。中国海瓷艺术作品通过参加本届艺博会，不但进一步扩大了海瓷在国内外的影响，也使更多国内外观众和艺术家加深了对海瓷艺术的了解，感受了海瓷艺术独特的艺术魅力和创作、发展过程，大大提高了海瓷艺术在国内外的社会知名度。
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陶瓷知识分享：中国瓷器的发明
中国瓷器的发明
中国是世界上率先发明瓷器的国家，为人类历史写下了光辉的一页。瓷器的发明，堪称我国的“第五大发明”，它在技术和艺术上的成就，传播到世界各国，并深刻影响了其陶瓷和文化的发展，为我国赢得“瓷器之国”的盛誉。 “瓷器”的发明始于汉代，至唐、五代时渐趋成熟；至宋代为瓷业蓬勃发展时期，定、汝、官、哥、均等窑。名重千古；元代青花和釉里红等新品迭出；明代继承并发展了宋瓷传统，宣德。成化窑制品，尤为突出；清代风格古雅浑朴，比前时稍逊，却胜在精巧华丽、美妙绝伦，康熙、雍正、乾隆时所制器物，更是出类拔萃，令人叫绝。 瓷器的发明，始于东汉晚期，距今一千八百多年。虽然在夏商时期就有了“原始瓷”的出现，但仍处于初始阶段，尚未成熟，故认为中国由陶向瓷的过渡完成于东汉。 瓷器的产生，与高温烧成技术，制瓷原料的精选，以及釉的发明这三个条件紧密相关。 瓷器是以精选的瓷土或瓷石为原料，经过配料、成型、干燥、焙烧等工艺流程制成的器物。 瓷器烧制必须具备三个条件：一、原料的选择和加工，降低Fe2O3，提高Ai2O3，也就是说必须是富含石英和云母等矿物质，以保证胎质的洁白；二、在1300摄氏度的高温中烧成，使胎质致密坚硬，不吸水，扣之能发出清脆的铿锵之声；三、是在表面施有高温下烧成的玻璃质釉，胎釉紧密结合，釉层不易剥落，厚薄均匀，吸水率低于1%。 瓷器和陶器的分别，因其烧制的条件不同，体现在以下几点，主要有使用原料不同，釉料不同，烧成温度不同，坚硬程度不同，透明度不同。由于瓷器无论在实用性还是艺术性上都比陶器具有诸多优点，便逐渐取代了汉朝之前陶器在陶瓷史上的主角地位，成为我国独具特色的民族艺术奇葩。 瓷器的发明是我国古代劳动人民在制陶过程中，发挥才干和智慧，积累长期实践经验，不断改进原料选择与处理方法，提高烧成温度，总结施釉技巧，而作出的创造性成果。 瓷器取代陶器，不仅方便了人们的日常生活，丰富了人们的审美情趣，也证明了中华民族是具有伟大创造力的民族。其在每一个工艺过程中凝聚的古代先民的智能和辛勤汗水，更是蕴含了重要的历史价值和艺术价值。瓷器在汉唐以后源源不断地输出到世界各地，促进了当时中国与外界的经济、文化交流，并且对其他国家人民的传统文化和生活方式产生了深远的影响。使中国为世界人民所认识，获得“瓷国”的美誉。 同时，瓷器还是人类从“野蛮时代”进入“文明时代”的重要标志，它是中国对世界历史、文化、艺术、科技等方面作出的一项重大且不可磨灭的贡献。
陶瓷知识分享：日用瓷器价值未必低于艺术瓷
日用瓷器价值未必低于艺术瓷
“决定瓷器未来升值的价值不仅要看造型及实用性大小，还要视其瓷器本身的材质和工艺”，近日，在广东省工艺美术珍品馆举办的“德化玉瓷名家茶具展”上，瓷器收藏者和行家们对如何判断瓷器的收藏价值进行了探讨。
不少行家认为，在当代工艺美术品收藏市场中，原始材料的特性和是否稀缺性成为影响作品价值的主要因素，如普通材料价格从每吨三五百元上涨为两三千元/吨的德化瓷就是其中的代表品种。
文/记者林琳
近日，广州首场德化茶具展在东风东路艺苑大厦广东省工艺美术珍品馆举行。展览展出220多件德化瓷茶具,许多茶具为纯手工制作。
德化瓷以洁白著称
德化瓷在全国所有瓷种中以洁、白著称，洁是指瓷质毫无瑕疵，白是指颜色雪白，因而具备其他瓷种所不能体现的薄、透、润之美。近年，随着景德镇瓷器、醴陵瓷器市场价格不断飞涨，历来多为外销的德化瓷也逐渐被收藏者挖掘，成为另一个具有投资价值的品种。
珍品馆馆长谭伟彬分析，这与德化瓷的原料——高岭土的存量逐渐减少、价格不断上涨有关。据了解，普通高岭土的价格前几年仅为300~500元/吨，目前价格已达2000元/吨。优质高岭土在普通高岭土中提炼而成，价格远非普通泥料可比。
“材料很大程度决定了瓷器的艺术等级”，熟悉瓷器收藏市场的陶先生认为，器物的主要用途还在其次。
不过，随着更多的收藏者参与瓷器的收藏和投资，有限的资源被再度分配；再加上许多摆设品的价格已经高不可攀，日用器的收藏价值开始被挖掘。
更重要的是材质工艺
谭伟彬认为，日用器的价值未必低于艺术瓷。比如数百年前的古人讲究生活品位，即使是日常所用的器物也异常精致，也是不可多得的艺术品。即使在目前的艺术品拍卖市场上也能卖出惊人高价。因此，收藏更重要的是材质与工艺。
另外，陶先生认为，普通收藏者应该从生活细微处收藏，并抱着不经意的态度，往往获得意外收获。如果追求价格涨幅，一味追捧“天价”，反而难以获得满意的回报。
陶瓷知识分享：详解中国文物艺术品拍卖税收新政
详解中国文物艺术品拍卖税收新政
官宣！5月1日起，文物艺术品拍卖可全额开票，这无疑是对艺术交易的一个重大利好消息，也让行业对于接下来的2020年春拍充满期待。
艺术品拍卖现场
这也是在新冠疫情之后，拍卖行业被迫延期或取消拍卖，并陷入到困境，针对这一实际情况，中拍协艺委会提出加快推进解决拍卖价款开票的诉求，最终，国家税务总局在4月26日签发2020年第9号公告（关于明确二手车经销等若干增值税征管问题的公告），公告第三条对拍卖行受托拍卖的文物艺术品，委托方按规定享受免征增值税政策的，允许拍卖行以自己名义就代为收取的货物价款向购买方开具增值税普通发票，而对应的货物价款不计入拍卖行的增值税应税收入。该规定5月1日起实施。
这一拍卖税务难题的解决，给予疫情冲击下文物艺术品拍卖市场极大的生存和发展信心。
为防范拍卖企业虚开发票，《通知》中明确要求拍卖行须将拍卖物品的信息、委托拍卖合同、拍卖成交确认书、买卖双方身份证明、价款代收转付凭证、扣缴委托方个人所得税相关资料等留存备查。
但需要注意的是，受客观情况限制，对于委托方不享受免征增值税政策的（主要指机构委托），仍须依照现行经纪代理服务增值税管理要求，拍卖货款增值税发票由委托方开具给买受人。
划重点！公告第三条原文
拍卖行受托拍卖文物艺术品，委托方按规定享受免征增值税政策的，拍卖行可以自己名义就代为收取的货物价款向购买方开具增值税普通发票，对应的货物价款不计入拍卖行的增值税应税收入。
拍卖行应将以下纸质或电子证明材料留存备查：拍卖物品的信息、委托拍卖合同、拍卖成交确认书、买卖双方身份证明、价款代收转付凭证、扣缴委托方个人所得税相关资料。
文物艺术品，包括书画、陶瓷器、玉石器、金属器、漆器、竹木牙雕、佛教用具、古典家具、紫砂茗具、文房清供、古籍碑帖、邮品钱币、珠宝等收藏品。
利好：为拍行减负、促进企业收藏入场
针对这新政，显然，对于即将到来的2020年春拍来说，将会迎来企业收藏的极大兴趣。
上海苏宁艺术馆外景
近年来，企业收藏是为文物艺术品拍卖的新热潮，并且势不可挡。万达集团、新疆广汇集团、复星集团、侨福集团、湖南电广传媒等，都是艺术品拍卖场中众所周知的大客户。近年来的苏宁集团、宝龙集团等更是高调竞拍，并且建立起企业收藏的专业博物馆等，这无疑是中国艺术品拍卖的重要资金力量。
上海宝龙美术馆外景
对于企业而言，进行艺术品投资亦是出于避税的考虑，根据国家抵税的相关政策，进行艺术品收藏可以获得一定抵免资格。所以，艺术品拍卖能否开具全额发票，也是影响各大企业进入拍卖场的重要因素。
所以，2020年第9号公告颁发之后，这一拍卖税务难题的解决，给予疫情冲击下文物艺术品拍卖市场极大的生存和发展信心。
“全款开票必将刺激企业艺术品购藏，为年中到来的春拍带来更多的企业客户。此外，9号公告里的关于增值税的条款，也是国家对于税收的审慎改良，企业和拍卖行同时减负。”曾任职北京保利拍卖现当代艺术部的资深业务专家李雅璐对雅昌艺术网说到，她也进一步表示，这将极大促进拍卖行的交割结算，尤其是和企业一方。
另外，长期看来，这一新政亦有利于抵押贷款，保险和财富管理等部分。
中国文物艺术品拍卖税收20年来的纷争与改革
近年来，中国艺术品市场交易份额牢牢占据全球前三，和美国一争高下，其中主要得益于艺术品拍卖业20多年来的飞速发展，但其中也一直受到不合理的税收制度的困扰。
国家税务总局在1999年曾经发布过《关于拍卖行取得的拍卖收入征收增值税、营业税有关问题的通知》（国税发[1999]40号）的规定，按照此规定应该对拍卖行受托拍卖增值税应税货物，向买方收取的全部价款和价外费用，应当按照4%的征收率征收增值税。
但这一政策却是一个长达20年的“失误”。
对此，资深艺术市场专家、雅昌艺术网专栏作者季涛也曾经撰文。
1、写的是增值税，收的是营业税
实际上在过去的文件中，虽然明文规定的是对拍卖行收取增值税，即对拍卖行受托拍卖增值税应税货物，向买方收取的全部价款和价外费用，应当按照4%（2014年7月1日后调整为3%）的征收率征收增值税；对拍卖行向委托方收取的手续费征收营业税。但实际上在过去20多年间，一直收取的是营业税：真实情况是，在各个拍卖行向各地所属的税务局讲清表明自己只能赚取佣金后，各地税务局实际上也一直只在赚取的佣金之上收取税费。而国家税务总局对此都一直保持默许的态度。
2、写的是4%，收的5%
过去文件虽表明向买方收取的全部价款和价外费用，应当按照4%（2014年7月1日后调整为3%）的征收率征收增值税，但实际上实施的都是将拍卖行作为普通企业收取其佣金的5%的营业税。
3、税务总局误以为拍卖行在拍卖自己的货
因此，过去国家税务局制定的拍卖行的相关政策，实际上并非都是准确合理的。而各地的拍卖会和税务局也并没有按照这个“失误”的规定来执行。否则中国大陆的拍卖行根本无法维持运转。
4、写归写，收归收，费得是嘴皮子
所以当政策与实际发生相悖时，只能让拍卖行的工作人员与当地的税务局解释清楚，就是所谓的“费嘴皮子”……
5、营改增以后，营业税的5%改成增值税的3%
2016年全面推开营改增以后，对拍卖行取得的手续费收入，已由缴纳营业税的5%为缴纳增值税的3%。
时间来到2018年，7月25日，国家税务总局发布2018年第42号公告，明确“拍卖行受托拍卖取得的手续费或佣金收入按照经纪代理服务缴纳增值税”，同时废止《国家税务总局关于拍卖会取得的拍卖收入增收增值税、营业税有关问题的通知》（国税发[1999]40号），公告自发布之日起施行。
自此，困扰拍卖行业近20年的国税总局1999年40号文正式取消。
但在国家税务总局发布2018年第42号公告，其中第五条明确“拍卖行受托拍卖取得的手续费或佣金收入按照‘经纪代理服务’缴纳增值税，《国家税务总局关于拍卖行取得的拍卖收入征收增值税、营业税有关问题的通知》（国税发〔1999〕40号）停止执行”。
这一次公告明确了拍卖行以“取得的手续费或佣金收入”为税基，符合拍卖行作为中介服务的性质。但又出现了新的问题：按“经纪代理服务”的要求，拍卖行仅可就其收取的佣金及手续费开具增值税发票，拍卖货款的增值税发票要求由委托方开具给买受人。这一要求与文物艺术品拍卖“买卖双方保密”的行业特性不相适应，并且因文物艺术品拍卖绝大多数委托人为个人而难以操作。
也正是从这一年开始，中拍协艺委会开始了长达两年的各方协调争取之路。并在2019年第十三届全国委员会第二次会议上，全国政协委员（雅昌文化集团董事长）万捷提出《关于调整拍卖货款增值税开票方式的提案》。
在此过程中，中拍协艺委会召集中国嘉德拍卖、北京保利拍卖、北京翰海拍卖等企业数次进行专项讨论。
2020年新冠疫情之后，中拍协艺委会立即向国家税务总局反映疫情下拍卖行业的困境，提出加快推进解决拍卖价款开票的诉求。
4月上旬按照国家税务总局要求，艺委会同嘉德、保利、翰海等企业，就拍卖企业可提供的能够证明拍卖交易真实性的证据清单进行梳理，同时就不同委托情形的处理，文物艺术品的范围，交易证据清单的确定，以及监管方式提出建议。
最终，在2020年4月26日，国家税务总局对外发布2020年第9号公告，公告第三条对拍卖行受托拍卖的文物艺术品，委托方按规定享受|>>>>|
陶瓷知识分享：揭国宝“主席瓷”秘密
揭国宝“主席瓷”秘密
设计师细说当年据当地人介绍，当年“红月季碗”的设计师李人中还健在，经多方联系，记者才能拜访到他。李人中今年70岁，身体不是很方便，但谈起当年设计“主席瓷”的往事，老人家仍很兴奋。李人中道出，1974年他只有30多岁，在群力瓷厂当总工程师，接到任务后，感到压力很大。“当时花面设计要求突出政治，要有全国代表性，12厘米碗内要求有花。为设计出合适的花面，我吃不下饭，睡不着觉，内心很焦急。到底怎样设计？怎么也理不清思路。我老伴看到我这样不安，问我是怎么回事。我将这事告诉她后，她就建议我设计月季花画面，因为月季花又名月月红，象征全国山河一片红。我听后觉得有道理。思路确定后，其它问题就迎刃而解，很快就能把设计图稿交给上级。一星期后，经上级审查定稿，同意投产。”李人中还清楚记得，任务完成后，为了奖励参与制作者中少数几个成绩突出者，厂党委经请示上级同意，每人发了一件次品瓷器以作纪念，余下的全部销毁。而醴陵自1974年为毛泽东烧制专用的釉下双面五彩薄胎瓷以后，就再也没有生产制作主席用瓷，所以“主席瓷”才成为“绝品”。记者问李人中有没有留一套作纪念，他肯定地回答：“我没有留。”绝世珍品难再求据了解，醴陵“主席瓷”绝大部分收藏于韶山毛泽东同志纪念馆、中国革命博物馆、中南海丰泽园等处，流落民间的不足200件，这也是收藏界珍若拱璧的原因之一。据李人中介绍，当年制作“主席瓷”选用的湖南洪江市的大球泥(这种泥粘度好，质地白，烧制瓷器成型好，透光好，是萧瓷的优质上等泥料)，也因过度开采而在一年后绝迹。2001年，经中央批准，醴陵用当年为毛泽东主席制作专用瓷器剩下的封存近30年的瓷泥再制毛瓷取得成功，再现当年毛瓷风采。这批复制“主席瓷”共烧制了2001套，得到收藏界的追捧，拍卖价格一直高企。2004年，剩余瓷泥在纪念邓小平诞辰100周年的“红色瓷典”中被特批使用。这批醴陵瓷器集合了多位国家级工艺美术大师共同创作，烧制了2万套才遴选出这2004套精品，极为珍贵。记者试图走访当年烧制“主席瓷”的窑炉，但据群力瓷厂的职工解释，当年烧瓷是用煤窑，几十年后，现在已经使用天然气新式窑炉，老窑早已拆掉了。
陶瓷知识分享：天下名瓷出醴陵 醴陵陶瓷发展
天下名瓷出醴陵 醴陵陶瓷发展
醴陵是一座古老而充满现代气息的江南城市，享有“瓷城”美誉，是举世闻名的釉下五彩瓷原产地。进入二十一世纪，醴陵陶瓷产业抓住机遇，重整旗鼓，开拓出一片新天地。瓷器是中国独创的发明之一，至今英文仍把瓷器称之为“ｃｈｉｎａ”。醴陵陶瓷生产已有近两千年的历史，远在东汉时期，醴陵就有较大规模的作坊，专门从事陶器制作。清朝雍正七年（1729年）醴陵开始烧制粗瓷。清朝末年至民国初年，醴陵瓷业进入到一个新的发展时期。漫长的历史长河中，有许多仁人志士和能工巧匠，为醴陵瓷业的发展呕心沥血，作出了重大贡献。1904年，湖南凤凰人熊希龄（辛亥革命后担任北洋政府总理）与曾参与“公车上书”的醴陵举人文俊铎，本着实业救国的思想赴日本考察。在日本期间，他们发现日本瓷业技术先进，产品精良。第二年回国后，熊希龄在文俊铎陪同下，前往醴陵的主要粗瓷产地进行调查，找出了醴陵瓷业生产落后的主要原因，同时又看到了醴陵进一步发展瓷业生产的有利条件：消费市场广阔，瓷土资源丰富，劳动力价格低廉，在此基础上提出了“立学堂、设公司”等主张，得到了湖南官府的大力支持。当年，湖南官立瓷业学堂在醴陵正式开办，次年，湖南瓷业制造公司在醴陵成立，熊希龄任公司总经理，文俊铎任学堂监督。公司聘请日本技师和景德镇技术工人，引进了当时日本最先进的生产工艺和设备，开启了醴陵由粗瓷生产到细瓷开发的新纪元。独具特色的醴陵釉下五彩瓷就是在这样的背景下研制出来的。此前，醴陵瓷器用单一的氧化钴（俗称土墨）作彩饰原料，手工描绘粗犷花草图案后，施釉覆盖，烧成釉下青花瓷。1907年至1908年，湖南瓷业学堂研制出草青、海碧、艳黑、赭色和玛瑙红等多种釉下颜料。湖南瓷业制造公司的绘画名师和瓷业学堂陶画班的毕业生，经过反复研制，采用自制釉下色料，运用国画双勾分水填色和“三烧制”法，生产出令人耳目一新的釉下五彩瓷器。釉下五彩瓷器瓷质细腻，画工精美，清新雅丽，别具一格，釉层下五彩缤纷，呈现出栩栩如生的画面，具有较高的艺术价值和使用价值。它的问世，立即得到业内人士和国内外舆论的极大关注和好评。1909年到1911年，醴陵釉下五彩瓷分别参展武汉劝业会、南洋劝业会和意大利都朗国际赛会，连续获得金牌奖，醴陵瓷器开始名扬华夏，走向世界。“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，就是醴陵瓷在当时赢得的良好评价。1915年，醴陵瓷器远涉重洋，参加了在美国旧金山举行的巴拿马太平洋万国博览会，参展的釉下五彩扁豆双禽瓷瓶和贵州茅台酒同获最高荣誉，为中国赢回了两枚金牌奖章。扁豆双禽瓷瓶是1911年湖南瓷业公司的经典之作。瓶高46．8厘米，撇口直径20厘米，瓶体洁白如玉，造型宛如凤尾，线条流畅，其釉面晶莹润泽，色彩沉稳典雅，花色构图生动自然，工艺之精湛，令人叹为观止，被国外舆论誉为“东方陶瓷艺术的高峰”。自此，醴陵瓷器举世闻名，采购客商络绎不绝，一批私营细瓷制造公司相继兴建，当时的盛况大有与景德镇并驾齐驱之势，釉下五彩瓷成为中国陶瓷的广大特色，世界性的创举。釉下五彩瓷在经历了短短的一、二十年发展期后，二十年代末，受多次战争影响，生产开始下滑，醴陵百余家瓷厂停产，最早生产釉下五彩瓷的湖南瓷业制造公司也于1930年倒闭，釉下五彩瓷生产中断。1949年，醴陵和平解放，奄奄一息的醴陵瓷业有如枯木逢春，以后几年中，醴陵瓷业迅速得到恢复并取得长足发展。1954年，为恢复中断20多年的釉下彩瓷生产，经过有关部门多次寻访，找到了原湖南瓷业学堂陶画班首届毕业生、釉下彩艺人吴寿祺。此时吴老已年近古稀，正在农村安享晚年。吴老出山后，一面培养釉下彩绘人员，一面改革传统工艺，将“三烧制”改为两次烧成，釉下五彩瓷生产在短时间内得到恢复。此后，湖南陶瓷研究所、醴陵瓷器公司艺术瓷厂(群力瓷厂)先后成立，成为专门从事釉下彩装饰研究和生产的单位。在此期间，醴陵瓷业很快实现了由手工到机械、由柴窑到煤窑的历史性转变，新材料、新技术、新工艺、新产品层出不穷，釉下五彩瓷重放异彩，以至获得“国瓷”美誉。醴陵的釉下五彩瓷不仅美观大方，而且具有耐磨擦、耐酸碱、无铅毒、永不褪色的优点，属于真正的绿色环保产品，在国内外久负盛名。上世纪60年代以来，醴陵生产的工艺美术瓷和高档日用瓷等釉下五彩瓷成为国内外市场的畅销产品。随着生产规模不断扩大，醴陵逐步发展成为全国出口陶瓷主要生产基地之一。1987年，醴陵瓷业公司自行研制开发出一种新的日用陶瓷产品——炻瓷。这是一种介于陶与瓷之间的低温瓷，具有强度好适合于机械洗涤、热稳定性好适应于高温蒸煮、铅镉溶出量低于国际标准以及器型新颖、釉色丰富、品质卓越等特点。醴陵炻瓷现有12大系列、840多个品种、1300多种釉色，在色釉和新产品开发方面处于国内绝对领先水平。醴陵炻瓷产品畅销全球，年产值达6亿元，年出口7000多万美元。现在，醴陵拥有陶瓷企业400余家。2003年生产日用陶瓷9．76亿件，工业陶瓷15．94万吨，产品出口150多个国家地区，外贸出口总额1亿美元。醴陵陶瓷被列为湖南省标志性产业予以重点扶持，陶瓷科技工业园于2003年6月被湖南省政府列为省级高新技术开发区，醴陵陶瓷正赶上了一轮新的发展机遇。陶瓷知识分享：瓷器的款识
瓷器的款识
瓷器的款识，始于宋代，宋瓷有“内府”二字和“正和年制”。钧窑器底内有一二三四......数目字。元瓷款识，惟官窑有“枢府”二字款。民窑有款者甚少。 明代瓷器款识种类很多，官窑款“某某年造”字样，亦有“某某年制”的。清代普遍用“制”字，用“造”字的极为罕见。 题款位置，以在底足内居中者为最普遍。高足者有题在足内层之边际，也有题在足外层边际的，都是横书款，又有题在口沿或腰腹部位的，亦属横款。 清代资器款识种类更为复杂，现将清代各朝瓷器款识汇录如下: 康熙瓷器款识 单圈、双圈。元圈栏、双边正方形、双边长方形。凹雕、凸雕。地挂白釉宇挂黑釉。地与字均挂一色釉，白地写兰字，白地写红字，绿地写红字。楷书、篆书，半行书、宋堑体、欧玉体。六字分两行每行三字六字、分三行每行二字、四字分两行省去“大清”二字。方栏内不可辩认的字满清文、回回文、喇嘛文(以上为有字者）秋叶、梅花、团花，园鹤，团蜗，花形物形完全无字(以上为无字者) 雍正朝瓷器款识 形式较之康熙为少，但较之康熙也有些变化，有: 六字双圈、四字无边栏、四字方边 六字、凹雕四字、凹雕六字、单圈双边正方形、双边长方形、地挂白釉字挂黑釉地与字均挂一色釉，白地写红字、白地写兰字。楷书、篆书、宋集体、图书款、方栏内不可识的字，满清文、回回文、喇嘛文(以上为有字者)雍正时之无字者除双圈、秋叶、团龙、团鹤、团蜻外。 其余款识，大抵与康熙时款识不甚相远。康熙、雍正又多不书写本朝代款，而书写明代款，康熙时书写“宣德”者居多，雍正书写“成化”者居多，宣、成两朝为明代瓷器最盛时期。 乾隆时瓷器之款识 六字双圈、六字单圈、六字无边栏、四字无边栏、四字方边、双线正方形。凹雕 地与字统挂一色釉。白地兰宇、白地红字、绿地红字、绿地黑字。楷书、篆书、欧王款 宋案体、宋体书、图书款、砂底不挂釉凹雕，满清文、回回文、喇嘛文、西洋文(以上有字者）印花、团花、完全无字(以上为无字者)凡六字分三行每行二字或六字分两行，每行三字。四字分两行，省去“大清”二字。这三种款识，历朝皆有。六字分两行者，大都是官窑。字以端楷庄整重者为贵。 嘉道以后，一般都沿袭前朝款式，有减无增，渐有趋于一致之势。篆书之款，自乾隆至同治均居其大部分。篆书有两种:一种无边栏，字或红或兰不等；一种有双边， 红字居多，即所谓图书款。图书款以道光末年、咸丰、同治之间最为盛行。 康雍两朝是楷书盛行时期，篆书很少，乾隆篆、楷皆有，而篆多于楷。嘉庆至同治为篆书盛行时期，而楷书很少。光绪、宣统两朝除仿古外，则又楷多于篆。
