清雍正·菊瓣盘 大英博物馆馆藏
历史上的雍正皇帝，除开勤勉政事以外，其高端大气上档次的审美趣味也令人称赞。事实上，不仅仅是康雍乾三代，纵观整个清朝，雍正的品味也是能脱颖而出的。尤其是雍正时期的瓷器，简直堪称屹立于审美巅峰的奇迹。纵向比可能没什么感觉，我们可以将其与西方的艺术设计思潮变革期所产生的器皿外形风格进行简要的对比。
在西方，摆脱巴洛克洛可可这种繁复缀余风格的标志是工艺美术运动，该运动兴起于19世纪下半叶；而以包豪斯思潮为代表的现代功能主义风格则兴起于20世纪初期，我们现代的主流审美正是沿袭于此。雍正时期的瓷器以精细著称于世，单色釉高贵彩瓷风雅，此种审美趣味与工艺美术运动（甚至包括其后的新艺术运动）和包豪斯思潮十分之类似。不过，雍正皇帝生活于17世纪末到18世纪初，远早于西方的艺术审美革命思潮。
雍正瓷器的釉色
雍正皇帝性格严谨有序，审美趣味极高，据说素雅高贵的单色釉（颜色釉）正是他最喜欢的瓷器品类。雍正年间的单色釉瓷器颜色较之康熙时期更加精致和柔美，暗纹的绘制也更加的轻巧纤细，且注意构图，有密集有留白，甚至还有规律的几何形韵律纹饰。宫廷瓷器功能各有不同，例如蓝色釉就往往被用于祭祀活动。而根据遗留下来的瓷器来看，雍正在位期间最常见的单色釉釉色应该是红釉、黄釉和青釉。红釉是在康熙时期进行改制烧至巅峰的品类、黄釉和蓝釉则可能更接近于雍正自身的审美趣味。
清雍正·胭脂红釉盘 故宫博物院馆藏
清雍正·淡黄釉梅瓶 大英博物馆馆藏
清雍正·窑变釉双螭耳尊 大都会艺术博物馆
清雍正时期彩瓷通常包括了五彩、粉彩和斗彩等传统彩瓷，而我们如今看到的珐琅彩一类在当时则被称为“洋彩”。不过在雍正时期，五彩并不流行，而粉彩倒是十分鼎盛。同时雍正时期的珐琅彩也十分有名，不过时至今日已存世不多。在雍正时期的彩瓷并未没落，而是在雍正精益求精的性格中蓬勃发展起来。相比于简洁素淡的单色釉，在富丽堂皇的粉彩瓷器上雍正皇帝自身的特征就更加明显。不同于其他时期的绚烂和堆砌，雍正时期的彩瓷图案明显有收敛之态，器身上绘制的人景花鸟均有明显的缩小和聚拢特征，纹饰绘制的笔触也更加纤细，这使得瓷面上的图画更加紧凑和错落有致，富于立体感。同时，雍正时期的彩瓷用色也相对比较淡雅，颜色柔和不艳，彩中带素。
清雍正·粉彩瓷碗 大都会艺术博物馆馆藏
清雍正·粉彩瓷碗 大英博物馆馆藏
清雍正·珐琅彩瓷碗 大英博物馆馆藏
清雍正·珐琅彩兰石纹碗 故宫博物院馆藏
雍正瓷器的器形
在雍正之前的康熙时期，瓷器的器形往往非常敦厚古拙，有浑厚敦实之感。雍正之后的乾隆时期，瓷器器形往往新奇有趣，风格华丽，但敦厚不如康熙时期的瓷器，秀美不及雍正时期的瓷器。雍正年间，瓷器器形的主流是胎薄体轻，工美妩媚。甚至连各类常见的生活用瓷的大小也有精致小巧的特征。当时的器形品类众多，单说瓷瓶就有抱月瓶、梅瓶、软棒槌瓶、赏瓶、葫芦瓶、天球瓶、橄榄瓶、弦纹瓶、云耳瓶、观音瓶等等。无论是瓷瓶、瓷碗还是壶、樽、罐乃至文房用具等，均是器态优美秀巧玲珑。
清雍正·粉彩抱月瓶 大英博物馆馆藏
清雍正·粉彩葫芦瓶 大英博物馆馆藏
这些瓷器大多古而有之，但独有雍正时期的瓷器，器形往往胎薄体轻，整体隽秀尔雅、小巧玲珑。这些瓷器形体比例协调观感柔和，被称为“曲线美”。雍正瓷器的外观线条美到什么程度呢？有人这样形容雍正时期的瓷器器形“增一分则拙，减一分则陋”。并且，雍正时期的瓷器器形通常都富于规律性和韵律感，具有几何形态的审美趣味。例如流行于雍正时期的折腰碗、菊瓣盘等，都非常符合现代的美学构成规律。此中趣味与我们如今的现代主义审美不谋而合。
雍正瓷器的纹饰
纹饰主要是指彩瓷上的瓷面装饰（当然单色釉上也存在朴素的暗纹）。雍正时期的瓷面装饰以绘画为主流，兼之以刻、印、划、堆塑和镂雕等工艺。受到“没骨画法”的影响，当时的瓷面图样风格清妍娟秀，气韵具足，设色相比康熙时期也更为淡雅秀丽，运笔勾勒相对比较精致细密，甚至连人物的体态也画的略显清瘦修长。当然，雍正时期的纹饰也有很多沿袭了康熙时期，例如龙凤图案、竹木题字等。
清康熙·青花瓷盘 大英博物馆馆藏
清雍正·青花瓷盘 大英博物馆馆藏
在纹饰的主题选择上，雍正瓷器似乎格外青睐花卉，牡丹、桃花、海棠、菊花、虞美人等均有入画。同时，盘、碗的纹饰由内延伸至外侧的“过墙龙”式纹样也在雍正时期兴起。而在康熙年间兴起的虞美人纹样和皮球花纹样，也在雍正手下达到了巅峰状态。据说，当时的督陶官唐英十分仰慕项羽，并对项羽和虞姬的故事十分敬佩，因此而偏爱虞美人花。曾有文学家考证，在景德镇御窑厂所在的珠山上，清代曾遍植虞美人花。因此在雍正年间的瓷器上，虞美人是一种非常普遍的纹样主题。
清雍正·虞美人“过墙龙”瓷碗 大英博物馆馆藏
当然，无论是什么纹样，真正让雍正时期瓷器在众多瓷器中脱颖而出的还是绘制纹样的手法和技巧。素雅浅淡的纹样颜色，错落有致的瓷面构图，纤细柔美的笔触线条，都使得雍正瓷器成为清代宫廷瓷器中的审美巅峰。
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绿地粉彩描金堆花纹六角形瓶
青花荔枝纹如意耳扁壶
青花锦桃纹盘
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“清三代”瓷器是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。在历史上被称为“康乾盛世”，当时社会开放，文人墨客加入进来，欧洲的彩绘技法也得到借鉴，瓷器制作工艺达到了极高的水平。有趣的是，三位皇帝的性格差异不但表现在各自鲜明的执政风格中，还影响到了官窑瓷器的制作。
雍正朝瓷器造型不同于前代，在于它一改康熙时浑厚古拙之风，代之轻巧俊秀，典雅精致，外形线条柔和圆润。其胎体选料精湛，壁薄体轻，匀称一致，仰光透视，略显淡青，呈半透明状。在纹饰上，釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段，青花和釉里红在同一种环境中烧成，两种色泽都十分鲜艳。
雍正虽然执政时间只有短短13年，但其历史地位却无庸置疑。雍正继承了康熙景德镇督陶官制度。雍正六年，他派出现在人们熟知的督陶官唐英。雍正官窑工艺妩媚、秀丽端庄，制作十分考究。其大器不显厚重，小器隽巧玲珑。不论是器型的比例关系，还是线条、画工，都有很高标准。
雍正为人孤高冷峻，同时个人在文学、绘画、书法等方面造诣极深。由于自身品位高，他要求烧造的官窑瓷严整、规矩。
在瓷器烧造方面，他曾多次亲下诏书，对瓷器制作中的细节提出具体要求，比如，瓷器上的纹饰要怎么画，画多大。
古代瓷器：清代宫廷画珐琅精品欣赏
清畫琺瑯荷葉式盒高6.2公分口徑12.4x14.1公分
清畫琺瑯風景渣斗高9.8公分口徑10.8公分
清畫琺瑯纏枝花卉蓋碗及扥碗高14.0公分口徑14.4公
清畫琺瑯風景人物蓋罐高9.8公分口徑12.1公分
清畫琺瑯風景蓋罐連座高14.5公分腹徑13.8公分清畫琺瑯仿青花瓷盤高3.3公分口徑24.5公分
清畫琺瑯瓜楞式手爐高10.3公分長16.1公分寬13
清畫琺瑯瓜楞式壺高8.7公分腹寬10.5公分
清畫琺瑯福壽瓶高13.4公分口徑4.7公分
12345下一页古代瓷器：清代雍正朝瓷器：精细优雅
清雍正斗彩团花碗
青花釉里红
青花釉里红
青花釉里红
青花釉里红
斗彩八宝纹束腰盘
粉彩描金花卉纹盘
青花八仙祝寿雍正、乾隆三朝的瓷器。在历史上被称为康乾盛世，当时社会开放，文人墨客加入进来，欧洲的彩绘技法也得到借鉴，瓷器制作工艺达到了极高的水平。有趣的是，三位皇帝的性格差异不但表现在各自鲜明的执政风格中，还影响到了官窑瓷器的制作。
雍正朝瓷器造型不同于前代，在于它一改康熙时浑厚古拙之风，代之轻巧俊秀，典雅精致，外形线条柔和圆润。其胎体选料精湛，壁薄体轻，匀称一致，仰光透视，略显淡青，呈半透明状。在纹饰上，釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段，青花和釉里红在同一种环境中烧成，两种色泽都十分鲜艳。
雍正虽然执政时间只有短短13年，但其历史地位却无庸置疑。雍正继承了康熙景德镇督陶官制度。雍正六年，他派出现在人们熟知的督陶官唐英。雍正官窑工艺妩媚、秀丽端庄，制作十分考究。其大器不显厚重，小器隽巧玲珑。不论是器型的比例关系，还是线条、画工，都有很高标准。
雍正为人孤高冷峻，同时个人在文学、绘画、书法等方面造诣极深。由于自身品位高，他要求烧造的官窑瓷严整、规矩。
在瓷器烧造方面，他曾多次亲下诏书，对瓷器制作中的细节提出具体要求，比如，瓷器上的纹饰要怎么画，画多大。
古代瓷器：清代瓷器的创新高峰：恬淡高雅的雍正瓷
斗彩团花纹罐，清雍正
粉彩蟠桃纹天球瓶，清雍正
黄地珐琅彩梅花纹碗，清雍正
新浪收藏讯7月29日，一博主发了一条雍正瓷的微博，把大英博物馆中的收藏的雍正瓷精美雍正瓷器虽然只有短短13年的历史，但因雍正对瓷器的生产极为重视，使得雍正朝瓷器的生产成为清代瓷器生产和创新的又一个高峰。再加上雍正极具艺术修养，大气中又富有文人情怀，所以雍正瓷形成了一个非常独特的审美趋势，那就是恬淡高雅，这才是真正的高端大气上档次。
雍正时期作为清朝盛世之一，其瓷器生产达到了历史最高水平。这一时期的瓷器一改康熙时浑厚古拙之风，以造型娟秀、胎釉精细著称于世。雍正瓷的总体风格轻巧俊秀，典雅精致，构思别致，线条柔和圆润，胎体选料极精，壁薄体轻。小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀，实用而美观。大件器皿端庄典雅，讲究线条变化，质朴古拙，比例协调、轻盈秀丽、规整而不厚重，。
这其中，始创于康熙晚期，成功于雍时期的粉彩。是清代瓷器的一个新成就。粉彩(将五彩的各种色彩加入一种白色彩料玻璃白)的出现，改变了色料的性能，让绘瓷工人能利用渲染的手法，绘出比五彩更为精确、真实，色彩更加丰富的画面，因此粉彩被称为我国传统彩瓷中瑰丽的晚霞。
雍正时期的粉彩瓷在造型、胎釉、彩绘等方面都取得了极高的成就。色彩柔而不艳。雍正粉彩瓷以白地彩绘为主，还有各种色地彩绘，如珊瑚红、淡绿、酱地以及墨地等。有些盘、碗类小件器物玲珑剔透，在施彩的纹饰周围，侧视往往可见一圈五光十色的彩晕。雍正粉彩瓷器的装饰题材以花鸟、山水、人物色彩配合及填彩工艺方面都有了进步，无论是色彩还是花纹斗彩加珐琅彩的新工艺，斗彩瓷在原有的红、黄、绿、紫、赭色之外，又增添了粉红、胭脂、藕荷、玫瑰、湖水绿等多种颜色，更显美丽娇艳。以花鸟人物为装饰题材的雍正斗彩，釉下青花勾线，釉上填绘各种色彩，均填彩准确，不出边线，且追求色彩的变化，在一朵花内填以紫红黄绿青等多种色彩，制作工艺已经相当成熟。
雍正时的珐琅彩与康熙时也有显著区别，在制作工艺上更为精细。康熙时，一般都是带彩地的较规矩的山水、松、竹、梅等，表现的形象极为生动。
雍正瓷的纹饰仍然以绘画为主，也用刻、印、雕塑等手法。风格从华丽趋向纤柔精细。禽兽非常生动，绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏十六子、仕女八仙人及楼台殿阁等。
正如前文中的介绍，雍正这一朝代虽然只有十三年，但制瓷工艺和成就却达到了清代官窑的顶峰。其质量之精美，花色品种之丰富，艺术水准之高超，都是清代其他各朝所无法比拟的。
古代瓷器：明清代艺术品的巅峰之作——珐琅器
清畫琺瑯仿青花瓷盤高3.3公分口徑24.5公分
清畫琺瑯九子攢盒及蓋盒高11.4公分盒徑34.5公分
清掐絲琺瑯方勝式盒高8.0公分最寬26.0公分
清敬製款畫琺瑯番蓮紋蓋盒高11.7公分口徑16.4公分
清內填琺瑯番蓮紋瓶高13.1公分腹徑8.8公分
清內填琺瑯海棠式盒高8.3公分口徑30x25.7公分
清內填琺瑯拐子龍紋瓶高22.5公分腹徑10.6公分
清內填琺瑯番蓮紋五供一組
清內填琺瑯番蓮紋提籃高11.8公分口徑13.4x14.
清內填琺瑯嵌寶高足蓋碗
清內填琺瑯貼金爐、瓶、盒
清內填琺瑯西洋仕女執壺、盃、盤
清掐絲琺瑯梵文高足碗高14.0公分口徑14.2公分
清掐絲琺瑯水盛一對高5.6公分腹徑6.9公分
清掐絲琺瑯天雞尊高25.8公分寬9.0公分
清掐絲琺瑯唾盂高9.8公分口徑15.2公分
清畫琺瑯風景渣斗高9.8公分口徑10.8公分
清畫琺瑯纏枝花卉蓋碗及扥碗高14.0公分口徑14.4公
清畫琺瑯風景人物蓋罐高9.8公分口徑12.1公分
清畫琺瑯風景蓋罐連座高14.5公分腹徑13.8公分
明清代艺术品的巅峰之作珐琅器
123下一页清代宫廷画珐琅精品欣赏
清 畫琺瑯荷葉式盒 高6.2公分 口徑12.4x14.1公分
清 畫琺瑯風景渣斗 高9.8公分 口徑10.8公分
清 畫琺瑯纏枝花卉蓋碗及扥碗 高14.0公分 口徑14.4公
清 畫琺瑯風景人物蓋罐 高9.8公分 口徑12.1公分
清 畫琺瑯風景蓋罐 連座高14.5公分 腹徑13.8公分清 畫琺瑯仿青花瓷盤 高3.3公分 口徑24.5公分
清 畫琺瑯瓜楞式手爐 高10.3公分 長16.1公分 寬13
清 畫琺瑯瓜楞式壺 高8.7公分 腹寬10.5公分
清 畫琺瑯福壽瓶 高13.4公分 口徑4.7公分
清 畫琺瑯壺式蓋罐 高17.2公分 口徑8.3X4.2公分
清 畫琺瑯花卉渣斗 高8.2公分 口徑8.8公分清 畫琺瑯花鳥蓋罐 高12.5公分 腹徑12.1公分
清 畫琺瑯九子攢盒及蓋盒 高11.4公分 盒徑34.5公分
清 畫琺瑯花薰 高14.9公分 口徑22.5公分
清 畫琺瑯花式茶盤 高2.0公分 口徑24.7X24.2公分
清 畫琺瑯花鳥雙耳瓶 高15.1公分 腹徑10.2公分
清 畫琺瑯雷紋獸耳銜環蓋罐 高12.4公分 口徑6.4公分
清 畫琺瑯蓮瓣式蝶蟲蓋罐 高26.1公分 腹寬15.0公分
清 畫琺瑯靈芝花卉杯 高9.5公分 口徑7.5公分
清 畫琺瑯蘆雁圖瓶 高6.3公分 腹寬4.2x3.5公分
清 畫琺瑯西洋母子圖罐 高6.8公分 口徑5.2公分
清 畫琺瑯團花蓋罐 高38.3公分 腹寬23.5公分
清 畫琺瑯雙連蓋罐 高31.0公分 腹寬18.5公分
清 畫琺瑯山水人物 爐、瓶、盒
清 畫琺瑯西洋母子圖提梁壺 高9.9公分 足徑5.2公分
清 畫琺瑯西洋人物碟 高1.9公分 口徑13.2公分
清 畫琺瑯西洋人物觀音瓶 高21.1公分 腹徑9.9公分
清 畫琺瑯西洋人物牧羊圖碟 高1.7公分 口徑10.1公分
清 畫琺瑯西洋人物瓶 高36.4公分 腹徑21.0公分
清 畫琺瑯喜相逢滷壺 高8.0公分 口徑5.5公分
清 敬製款畫琺瑯番蓮紋蓋盒 高11.7公分 口徑16.4公分
清 內填琺瑯番蓮紋瓶 高13.1公分 腹徑8.8公分
清 內填琺瑯海棠式盒 高8.3公分 口徑30x25.7公分
清 內填琺瑯拐子龍紋瓶 高22.5公分 腹徑10.6公分
清 內填琺瑯番蓮紋五供一組
清 內填琺瑯番蓮紋提籃 高11.8公分 口徑13.4x14.
清 內填琺瑯嵌寶高足蓋碗
清 內填琺瑯貼金爐、瓶、盒
清 內填琺瑯西洋仕女執壺、盃、盤
清 掐絲琺瑯梵文高足碗 高14.0公分 口徑14.2公分
清 掐絲琺瑯方勝式盒 高8.0公分 最寬26.0公分
清 掐絲琺瑯水盛一對 高5.6公分 腹徑6.9公分
清 掐絲琺瑯天雞尊 高25.8公分 寬9.0公分
清 掐絲琺瑯唾盂 高9.8公分 口徑15.2公分
明清代艺术品的巅峰之作——珐琅器
清 畫琺瑯仿青花瓷盤 高3.3公分 口徑24.5公分
清 畫琺瑯九子攢盒及蓋盒 高11.4公分 盒徑34.5公分
清 掐絲琺瑯方勝式盒 高8.0公分 最寬26.0公分
清 敬製款畫琺瑯番蓮紋蓋盒 高11.7公分 口徑16.4公分
清 內填琺瑯番蓮紋瓶 高13.1公分 腹徑8.8公分
清 內填琺瑯海棠式盒 高8.3公分 口徑30x25.7公分
清 內填琺瑯拐子龍紋瓶 高22.5公分 腹徑10.6公分
清 內填琺瑯番蓮紋五供一組
清 內填琺瑯番蓮紋提籃 高11.8公分 口徑13.4x14.
清 內填琺瑯嵌寶高足蓋碗
清 內填琺瑯貼金爐、瓶、盒
清 內填琺瑯西洋仕女執壺、盃、盤
清 掐絲琺瑯梵文高足碗 高14.0公分 口徑14.2公分
清 掐絲琺瑯水盛一對 高5.6公分 腹徑6.9公分
清 掐絲琺瑯天雞尊 高25.8公分 寬9.0公分
清 掐絲琺瑯唾盂 高9.8公分 口徑15.2公分
清 畫琺瑯風景渣斗 高9.8公分 口徑10.8公分
清 畫琺瑯纏枝花卉蓋碗及扥 碗高14.0公分 口徑14.4公
清 畫琺瑯風景人物蓋罐 高9.8公分 口徑12.1公分
清 畫琺瑯風景蓋罐 連座高14.5公分 腹徑13.8公分
明清代艺术品的巅峰之作——珐琅器
清 畫琺瑯瓜楞式手爐 高10.3公分 長16.1公分 寬13
清 畫琺瑯瓜楞式壺 高8.7公分 腹寬10.5公分
清 畫琺瑯福壽瓶 高13.4公分 口徑4.7公分
清 畫琺瑯壺式蓋罐 高17.2公分 口徑8.3X4.2公分
清 畫琺瑯花卉渣斗 高8.2公分 口徑8.8公分
清 畫琺瑯花鳥蓋罐 高12.5公分 腹徑12.1公分
清 畫琺瑯花薰 高14.9公分 口徑22.5公分
清 畫琺瑯花式茶盤 高2.0公分 口徑24.7X24.2公分
清 畫琺瑯花鳥雙耳瓶 高15.1公分 腹徑10.2公分
清 畫琺瑯雷紋獸耳銜環蓋罐 高12.4公分 口徑6.4公分
清 畫琺瑯蓮瓣式蝶蟲蓋罐 高26.1公分 腹寬15.0公分
清 畫琺瑯靈芝花卉杯 高9.5公分 口徑7.5公分
清 畫琺瑯蘆雁圖瓶 高6.3公分 腹寬4.2x3.5公分
清 畫琺瑯西洋母子圖罐 高6.8公分 口徑5.2公分
清 畫琺瑯團花蓋罐 高38.3公分 腹寬23.5公分
清 畫琺瑯雙連蓋罐 高31.0公分 腹寬18.5公分
清 畫琺瑯山水人物爐、瓶、盒
清 畫琺瑯西洋母子圖提梁壺 高9.9公分 足徑5.2公分
清 畫琺瑯西洋人物碟 高1.9公分 口徑13.2公分
清 畫琺瑯西洋人物觀音瓶 高21.1公分 腹徑9.9公分
明清代艺术品的巅峰之作——珐琅器
清 畫琺瑯西洋人物牧羊圖碟 高1.7公分 口徑10.1公分
清 畫琺瑯西洋人物瓶 高36.4公分 腹徑21.0公分
清 畫琺瑯喜相逢滷壺 高8.0公分 口徑5.5公分
明清代艺术品的巅峰之作——珐琅器
古代瓷器：世人敬仰 巅峰宋瓷
宋代被西方学者誉为中国绘画和陶瓷的伟大时期。宋代无疑是我国陶瓷史上的巅峰时代。一说宋瓷，让人立刻联想到名震江湖的汝、官、哥、钧、定宋代五大名窑。在我国古代陶瓷中，宋瓷以器形典雅、釉色纯净、通常我们将宋代瓷器分为两大系统，一个是广义的官窑系统，就是我们常说的五大名窑；另一个是民窑系统，分为八大窑系，即北方有钧窑、定窑、磁州窑和耀州窑四个窑系；南方有饶州窑、龙泉窑、建窑和吉州窑四个窑系。宋瓷审美趋向：宋瓷以单色釉的高度发展著称，其色调之优雅，无与伦比。官窑系统的五大名窑全为单色釉，民窑八大窑系中除磁州窑和吉州窑外，其余六个窑系基本以烧造单色釉瓷器为主。所以，追求色泽莹润，清素淡雅，纯净细腻成了宋瓷审美的主要趋向。一、五大名窑汝、官、哥、钧、定，其中除定窑以外，其它四个窑均为青瓷。这代表了宋代宫廷的审美：修敛、温厚、宁静、含蓄，以器型和釉色作为表现形式，强调哲学性的内在的美，注重精神至上。[注：五大名窑汝、官、哥、钧、定很少有大器，除烧造碗盘壶杯等生活用具外，还大量烧造炉、尊、觚等仿青铜器的礼器。而且，除定窑外，很少有纹饰。]二、民窑系统的八大窑系中，除钧窑和建窑主要以釉色表现外，无论是耀州窑和龙泉窑的青瓷，还是白瓷和青白瓷，大多注重纹饰。这代表了宋代民间的审美：世俗、实际、繁复、奔放，除部分以器型和釉色取胜外，基本注重纹饰装饰，强调直接的、外在的美，以取悦大众和市场。[注：民窑系统虽然世俗，注重纹饰装饰，但它的总体器型一定符合宋代瓷器秀美、端巧、典雅的特征！]三、广义的南宋官样青瓷，有别以上传统两大系统的广义划分，近年考古出土的众多最新研究表明，在作为中国具有1700年历史的瓷都浙江龙泉一带，存在一个烧制官样青瓷的窑群，其器型、厚釉、开片、天青釉色和黑胎均与南宋杭州官窑面貌特征一致，而且和两岸故宫博物馆旧藏中部分归类为南宋官窑的青瓷基本相同。更有甚至，在极崇唐宋文化的日本，有部分被列为重要文化财(相当于中国的一级文物)的南宋修内司官窑藏品，近年也逐步被众多权威学者证实来自龙泉官样青瓷体系，并趋向共识。这符合历史文献记载中北宋晚期的禁庭制样须索，其审美藏鉴价值等同官窑藏品，两者极难区分，因而近年愈发为一些有远见的资深藏家所垂青。任志录《南宋龙泉官样青瓷论稿》，叶英挺《龙泉青瓷新论》宋瓷烧制工艺：宋瓷的烧造工艺非常讲究，尤其是广义官窑系统的五大名窑，广泛采用匣钵满釉支钉支烧、垫烧工艺，有的支钉痕细如芝麻。有的为保证釉面肥厚莹润，采取多次上釉。民窑产品也是精益求精，不少也采用匣钵满釉支钉支烧、垫烧和多次上釉工艺，以达到瓷器施釉到底或满釉，保证瓷器品质。宋瓷造型纹饰：从造型上看，宋瓷器型比先前更为丰富多彩，碗、盘、瓶、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等等，几乎无所不有。总的来说，宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是官、哥、钧、汝与定窑口烧制的宫廷用瓷。民间用瓷的造型基本大方朴实，经济耐用。最能体现百姓喜乐的是磁州窑和耀州窑烧制的民间瓷品。从纹饰上讲，宋瓷的纹饰表现手法极为丰富独特，有印、划、刻、剔、贴、镂，绘等技法，宋代是在我国陶瓷发展史上的一个辉煌时期，目前已在全国170个县发现了古代陶瓷遗址，其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。宋代的瓷器窑口虽然最多，但是宋瓷的存世量反而非常少。主要有三个原因：一是从隋唐到宋代经济、文化十分繁荣，与国外交流也非常密切，大量的瓷器作为商品出口外销，尤其到了宋代，瓷器出口更加迅猛，遍及亚洲和非洲东海岸的大部分地区，造成国内存留的瓷器数量有限。二是宋代不象汉唐那样从上到下流行厚葬之风，瓷器随葬很少，考古人员一提起宋墓，就说穷墓，现今出土文物中，宋瓷并不多见。三是战乱，北宋与辽、南宋与金一直对峙，导致易碎的瓷器大量损毁。所以，宋瓷在整个瓷器藏界所占的比例少得可怜。有专家指出，高古瓷在整个瓷器藏界中，所占的比例仅10%左右，而宋瓷在高古瓷中的份额不到20%。宋瓷的地位与数量使它成了可遇不可求的收藏绝品。陶瓷收藏有一个基本规律，即入门往往是从容易看的青花瓷开始，到色彩斑斓颜色亮丽的彩瓷，再到比较耐看的明清单色釉，最后才是玩颇具内涵的宋代老瓷。家财万贯，不如钧瓷一件；家财万贯，不及汝瓷一片。这些民间传言表明宋瓷之珍贵和高不可及的历史地位。宋瓷以其古朴典雅、素静简洁，含蓄高贵，同时又千姿百态、各竞风流的气象，为我们中华民族在世界艺术发展史上矗立起了一座让世人敬仰的丰碑！
