釉在窑内自然变化所产生的色泽,最早由于对某中着色剂呈色原理的不了解,把在窑内发生变化的,出乎意料之外的釉色称为窑变,窑变釉是一种变化最多,色彩最丰富、形态最复杂的一种釉。
关于窑变,清代梁同书在《古窑器考》一书中有记载:“至若出器,时有窑变,非人力所可致。”
官哥二窑,于本色釉外变,或黄或红紫,状类蝴蝶,禽、鱼、麟、豺,肖形可爱。火之幻化,时或有之。万历十六年诏烧方筋屏风不成,变而为床,又变为船,其中什物,无一不具。
窑变观音,清代朱彝尊在其所著《月下旧闻》中有生动形象的记载:“明神宗时,李太后欲得一瓷相奉之,举会间,景德镇窑中器化一庄严法象,绿衣披体晏坐支颐,两膝低昂,左偃右植,手轮梵宇,篆法宛然,献之阙下。懿旨命供于报国寺内,俾都人咸知敬礼,今京师所谓窑变观音是也。”
釉在窑内自然变化所产生的色泽,最早由于对某中着色剂呈色原理的不了解,把在窑内发生变化的,出乎意料之外的釉色称为窑变,窑变釉是一种变化最多,色彩最丰富、形态最复杂的一种釉。
关于窑变,清代梁同书在《古窑器考》一书中有记载:“至若出器,时有窑变,非人力所可致。”
官哥二窑,于本色釉外变,或黄或红紫,状类蝴蝶,禽、鱼、麟、豺,肖形可爱。火之幻化,时或有之。┅┅万历十六年诏烧方筋屏风不成,变而为床,又变为船,其中什物,无一不具。
窑变观音,清代朱彝尊在其所著《月下旧闻》中有生动形象的记载:“明神宗时,李太后欲得一瓷相奉之,举会间,景德镇窑中器化一庄严法象,绿衣披体晏坐支颐,两膝低昂,左偃右植,手轮梵宇,篆法宛然,献之阙下。懿旨命供于报国寺内,俾都人咸知敬礼,今京师所谓窑变观音是也。”
关于窑变,在明宋应星《天工开物·陶埏》中亦有记载“正德中,内使监造御器。时宣红失传不成,身家俱丧。一人跃入自焚,托梦他人造出,竞传窑变。好异者遂妄传烧出鹿,象诸异物也。”
明代学者何孟春在《余冬续录摘抄》说到:“江浙官窑,烧造供上瓷器,其始抟师作涂饰,求其精致一也。开窑之日,反复比量,而美恶辨矣。其中有同是质而遂成而遂成异质;同是色而特为异色者,水土所合,人力之功,不复能与,是之谓窑变。盖数十窑中,千万品而一迂焉,然监窑官见则必毁之,窑变宝珍奇,而不敢以进御以非可岁供物也。故供上磁器,惟取其端正合制,莹无疵瑕,色泽如一者”。可见,旧时窑变瓷器是极其难得,因而也是极其珍贵的。
清代《南窑笔记》:“又有窑变一种,益因窑火精华凝结,偶然独钟,天然其色,光怪可爱,是为窑宝,邈不可得”。
美人醉
美人醉是一种瓷器釉色名,亦称桃花片釉,豇豆红釉等。它是清代康熙时铜红釉名贵品种之一。烧制时先在坯上施一层底釉,然后吹上一层颜色釉料,再盖上一层面釉,入窑高温还原焰烧成,呈色变化较多,粉红色中略带灰色的称“豇豆红釉”,灰而色暗的称“乳鼠皮釉”,粉红中的称“苔点绿釉”,带红块的称“孩而脸”釉等。
关于美人醉的来历,在景德镇还流传着一个美丽的传说。
在明朝时,有一天皇帝穿著一件红袍,从一件白瓷旁经过,回头一看,突然发现白瓷被染成红色,颜色美妙无比,龙颜为之大悦,于是下旨给御器厂,依样烧出这种红色瓷器。御器厂接旨后马上布置任务,日夜赶制,限期完成,但这种釉呈色极不稳定,对窑内气氛十分敏感,极不容易烧成。
期限将至,瓷器仍未烧成,窑工们个个惶惶不可终日,惶恐大祸临头。
有个老窑工每天愁眉苦脸回家,回家也是唉声叹气,一言不发。在其女儿的催逼下,他说出了事情的缘由,并分析了该瓷器烧不成功的原因恐怕是窑温烧不上去。女儿听后,宽慰其父休息,自已转辗反侧,彻夜不眠。在假寐中,神仙托梦,此器要以女儿身祭烧,便可成功。为救众多窑工,也为救其父,她已打定以身殉窑的准备。第二天,在窑工们心急如焚而无可奈何之时,她以探父为由来到窑上,趁众人不备跳入窑内,待众窑工和其父清醒过来,只见窑内熊熊烈焰在蒸腾,众人哭成一片。
待开窑时,满窑瓷器釉色殷红,晶莹润泽,就像少女的血染就的一般。这种瓷器以青年少女的生命为代价,终于烧制成功。窑工们为纪念这位以身殉窑的少女,将这种色釉取名为美人醉。
送子观音是汉族民间的重要信仰之一。旧时中国人,尤其是妇女,崇拜佛教中的观音,在很大程度上是因为相信观音能够送子。观音在佛教中并不是最高神,但由于有了送子功能,其在中国的影响要比佛祖释迦牟尼大得多。可以说,平常百姓几乎没有不知道观音的,但知道释迦牟尼的却并不很多。观音的寺庙遍布中国,观音的塑像,无论是被当作工艺品,还是被当作尊神,也常见于普通人家。观音是随着佛教而进入中国的。观音进入中国后,受到中国汉族文化的巨大影响,发生了一连串的变化。
“送子观音”俗称“送子娘娘”,是抱着一个男孩的妇女形象。“送子观音”很受中国妇女喜爱,信徒们认为,妇女只要摸摸这尊塑像,或是口中诵念和心中默念观音,即可得子。《异祥记》中也有类似的记载:南朝宋代有个名叫卞悦之的居士,济阴人。行年五十,没有儿女。娶妾几年,也没有怀孕。便向观音菩萨祈求继嗣,发愿颂《观音经》一千遍。从此每天念经,将满一千遍时,妾已怀孕,不久便生下一个儿子。
相传元代南京大宁坊有个叫王玉的人,年过四十无子。至元二年(1336),于友人马公酌家神前,见到一部《白衣观音经》,便专心致志地念起来。以后每天都念,从不懈怠。次年四月十四夜他的岳母刘氏梦见一个白衣人,头戴金冠,抱着一个婴儿,对她说:“我给你送圣奴来。”刘氏接过婴儿,抱在怀里。第二天,她女儿即生下一个儿子,模样和梦中白衣人送来的婴孩一样,于是就为这个孩子取名“圣僧奴”。
中国佛教之所以创造出一个“送子观音”来,无非是基于下述原因:
一、受儒家“不孝有三,无后为大”思想的影响,认为婚后没有孩子,断绝香火,是对祖宗最大的不孝。所以创造出“送子观音”珲,使之成为没有孩子的夫妇叩拜、供养的主要神灵。
二、受封建伦理“多子多福”思想的影响,认为子孙满堂、香火旺盛,是最大的“福气”。所以创造出“送子观音”来,使之成为新婚夫妇祈求生儿育女的主要神灵。
三、受中国传统“母以子贵”思想的影响,认为“养儿可以防老”,没有儿女老了就没有依靠;儿子升官发财,父母也能富贵、享福。所以创造出“送子观音”来,使之成为天下母亲祈请保佑早生贵子的主要神灵。
当代德化陶瓷名家作品欣赏:
《11英寸送子观音》苏友德
《送子观音(实心堆塑)》许瑞卿
《送子观音》林建平
《送子观音》林建胜
在首都博物馆“古代瓷器艺术精品展”的元代展厅内,有一件观音菩萨像特别引人注目,它就是元代景德镇窑青白釉水月观音菩萨像——首都博物馆的镇馆之宝。
这件瓷塑像高67厘米,1955年出土于西城区定阜大街西口。菩萨像头戴宝冠,宝冠上有小化佛,已残。额头宽阔,双目微闭,端庄慈祥,气质高雅。右腿支起,左腿下垂,右臂放在右膝上,神态优美,这种姿势的观音一般称为水月观音。观音上身穿袈裟,下身着长裙,胸前及衣裙上饰联珠璎珞,手腕戴臂钏,全身装饰十分繁缛。通体施青白釉,釉色白中泛青,胎质洁白细腻。
水月观音之由来,目前学术界一致认为与中唐画家周昉有关。周昉根据玄奘《大唐西域记》记载的布呾洛迦山中的观自在菩萨,而“妙创水月之体”,并在各地很快流传开来,成为后世三十三观音之一。晚唐、五代时期水月观音像已在各地寺院壁画中能够见到。北宋以后水月观音的影响日渐扩大,成为后世观音造像最常见的表现形式之一。
“水月”意为“水中之月”,在佛经中寓意佛法皆无实体。身后的一轮圆月可以说是水月观音的标志。水月观音在早期佛教经典中并没有出处,是佛教传到中国后,与中国本土文化融合而产生的。五代时期所见的水月观音为男性形象,面部有胡须。宋代人们对水月观音的崇拜已深入到民间各个阶层,表现形式多种多样,所见水月观音形象已演变为女性形象,面容娇美,体态婀娜多姿,雍容典雅,充满了智慧和慈爱。
元代元世祖信仰藏传佛教,将藏传佛教视为国教,于是在全国范围内广建寺庙,塑造佛像。同时在景德镇和龙泉窑也烧造了大量的瓷质佛像,如释迦牟尼佛像、观音菩萨像、佛龛等,水月观音菩萨像便是在这种背景下产生的。
青白瓷是宋代景德镇窑创烧的釉色品种,青白釉来源于瓷器的釉色,又称影青,是介于青白之间的一种釉色,青中泛白或白中闪青,故称。釉面莹润如玉,敲之声音如磬,被当时人称为“假玉器”。多见刻花、划花及印花装饰,并有各种各样的瓷塑。元朝在瓷业产区景德镇设浮梁瓷局,专门生产宫廷及皇家用瓷,烧造出了像青白釉观音菩萨像、青白釉多穆壶及一些艺术水平较高的青花瓷,对景德镇制瓷业进行了统一管理,促进了元代瓷业的发展。
瓷塑的烧造是一个较为复杂的过程,面部模印,头部以工具刻划出发丝,身前璎珞纹采用联珠装饰贴塑而成。水月观音菩萨像的制作采用了模印、刻划、贴塑等多种工艺相结合的手法,充分表现出元代瓷塑的特点。
关于观音瓶的由来,有很多美好的,并且不同的传说。下面就是一个:
话说吕洞宾得道成仙以后,和张果老、汉钟离、韩湘子、铁拐李、曹国舅、蓝采和、何仙姑七位神仙,终日结伴云游,号称八仙。一天,八仙来到吕洞宾府聚会,商量明年三月三赴瑶池蟠桃会,拿什么礼物送给王母娘娘。众仙议论了半天,所提礼品都不中意。最后吕洞宾建议说:“在我洞府下面有个神垕古镇,那里出产钧瓷。凡间有句俗话:纵有家财万贯,不如钧瓷一片。我们做神仙的虽然视金银如粪土,但是作为玩赏物,此宝身边不可没有。”
张果老说:“吕洞宾的话有道理,除了给王母娘娘物色一件上等宝瓷外,也给众仙长各弄一件玩赏玩赏!你是这里的东道主,寻宝瓷这事就委托你去办好了。”
吕洞宾来到神垕镇,正遇上大旱,井水干涸,河水断流,窑民吃水都很困难,哪里有水和泥制坯?吕洞宾走遍各家瓷窑、商店,都没有珍品供他选购。他来到一家瓷窑前失望地叹了一口气说:“这么大个神垕镇,难道连件像样的瓷器都找不来吗?”
一个老窑工咂着干裂的嘴唇说:“客官,你只要能弄来水,莫说一件宝瓷,就是要十件八件我也敢给你烧!”
吕洞宾惊喜地问:“老人家,你说话可当真?”
老窑工认真地说:“咱山里人说话算话,不信我领你到西边窑场,当着众位烧窑兄弟立下文书。”
老窑工一声呼唤,一群窑工把吕洞宾团团围住,问他怎样弄来清水。吕洞宾没有多说,只是从背上的鞘里抽出宝剑往地上一插,拔出剑后,一股清水从地下涌了出来。这就是现在神垕的拔剑泉。窑民们见有了水,一齐欢呼起来,为了感谢吕洞宾送水的恩德,都把自己珍藏了多年的名贵钧瓷赠送给吕洞宾。吕洞宾从中挑出九件,留下重金,这才返回洞府。
回到洞府,吕洞宾把九件钧瓷放在洞口石板上让众仙观赏。七位神仙看见这些造型精巧,胎质细腻、五彩缤纷、温润如玉的钧瓷器物,很高兴,各自选了一件自己最中意的存放在身边。七仙挑选完毕,最后还剩下两件,吕洞宾收存一件,另一件准备献给王母娘娘。这时候,观音菩萨赶到洞府,她见洞门口石板上放着一只花瓶,顺手塞进了袖筒里。吕洞宾慌了,上前恳求说:“观音大师,那只花瓶是准备送给王母娘娘的,你给拿走了,我们拿什么给王母娘娘献礼呀?”
观音菩萨哈哈大笑:“你们私下分宝瓷,把挑剩下的一件送给王母,怕有些不尊吧!这件钧瓷留给我吧,王母娘娘的礼品请吕洞宾再想想办法嘛!”观音菩萨当即把这花瓶取名叫“观音瓶”。
本报讯(通讯员黄鹏辉)近日,第三届中国(深圳)文化产业博览会在深圳展览中心举行。在博览会上举行的当代中国工艺美术大师作品及当代名家书画拍卖会上,德化国家级工艺美术大师许兴泰生前代表作之一泰峰瓷《渡海观音》以60万元的价格成功拍出,比原定的起拍价超出10万元。此举不但成为本届文博会的一大亮点,也成为本届文博会惟一拍卖成交的当代国家级大师作品。
本届拍卖会惟一成交的工艺作品
20日下午,深圳会展中心5楼梅花厅内,上百名来宾出席了本次拍卖会。2点过后,伴随着拍卖师流畅的报价,前16件中国工艺美术大师作品都应声流拍。随即,编在17号的许兴泰大师瓷塑《渡海观音》以50万元起拍,拍卖师刚一报价,台下54号牌的一位先生应声要价竞拍,经过一番短暂而激烈的角逐,最后随着拍卖师一锤落定,78号竞拍者--来自深圳百万书屋老总杜先生以60万元的价格将该件作品收入囊中。让原本平静的拍卖会现场,掀起了一个小高潮。
杜先生在拍得该件作品后向记者介绍,他爱好收藏,对德化瓷及许兴泰大师的作品十分了解。此次,他对该件作品的心理承受底价是80万元,没想到比自己预期的竞拍价还省了20万元。拍卖主办方的一位代表介绍说,此次作品的起拍价格是参照委托人提出的价格,再结合市场价格来最后定价的。该代表认为,此次拍卖会的拍品绝对是真品。而此次中国工艺美术大师作品拍卖是全国尚属首次,一些人对此还不是很熟悉,因此市场还没充分开发。
代表国内瓷塑艺术的最高水平在本届文博会期间,来自全国各地的20多件国家级工艺大师作品荟聚在9号馆内的国宝区内。作为国内惟一入选参拍的瓷塑作品,这尊高88厘米的《渡海观音》格外醒目,吸引着众多淘宝者的眼球。据许兴泰儿子许瑞峰介绍,他是应组委会邀请带上父亲生前代表作之一《渡海观音》专程出席本届文博会的,他相信父亲的作品,因为这是他父亲去世后首次参与的作品拍卖会。同时,近年来,海内外一些藏友会通过各种渠道了解名师的作品,这是拍得该件作品的深圳杜先生也算是其中一位吧。据了解,文博会期间,为了如期参与父亲作品的拍卖会,许瑞峰同时在9号馆也设立自己作品的展示区。他的高温红釉瓷和宝石釉也赢得许多消费者的喜爱。
另据介绍,上百年来,许氏家族的瓷塑作品一向以创作精品著称,得到了海内外藏家和藏馆的精心收藏。本次参拍的《渡海观音》创作于2005年10月即许兴泰大师逝世前一年的作品,是许兴泰大师从艺50多年来最经典的作品之一,代表着当代德化乃至中国瓷塑艺术的最高水平。
此次拍卖采用"英式"拍卖法
此外,在本次拍卖会上,拍卖的当代名家书画作品共有243件,除了尹晶华《演出之前》以起拍价3倍的价格成交外,多数成交作品是以起拍价成交。当天73号竞拍者在拍卖会结束后兴奋地告诉记者,自己几乎是在没人竞争的情况下,以起拍价拍得了4件作品,简直是"捡"了个大便宜。
拍卖师张京介绍说,此次拍卖采用的是"英式"拍卖法,就是以低估价由低向高叫价拍卖。根据自己从业10年的经验判断,多数竟拍者都是以一尺价格买到整幅书画。他举例说,深圳市谷风画院院长鲁慕迅的画作市场价格是每尺3000元,而此次拍卖会成交的26号作品,鲁慕迅69×69cm的《菊石八哥》作品成交价格也是3000元,明显低于市场价格。而德化许兴泰大师《渡海观音》以60万元价格拍出,成为惟一成交的一件工艺品,这说明许多竞拍者对于当代工艺品种类了解不够,另外也说明大师的经典瓷器作品还有一定的市场和收藏增值空间。
名词解释:
英式拍卖法(EnglishAuction):这是最为熟知的拍卖形式,物品的价格随竞价者的出价不断上扬,直到得出出价最高的竞价者。