创意家居产品的主要特征是强调功能、实用、观赏于一体。本文基于创意家居陶瓷产品的个性化设计探讨，重点以景德镇陶瓷产品设计为例，就现代陶瓷创意产品在室内陈设艺术中的应用浅谈一下自己的认识与看法。
景德鎮陶瓷花瓶 家居装饰品摆件
创意家居主要是指在能够满足产品本身实用功能之外，还包括在其外观的设计上最大限度的融入现代化时尚元素，以此来实现人们对家居用品个性化的追求。
一、家居陶瓷用品的设计理念
新时期，在该领域，我国已然正朝着创意经济时代社会转换，伴随着人们生活水平的提高，以往单纯的功能性家居空间显然满足不了现代人们的精神追求。随着创意家居产业与产品的大量涌进市场，人们对于这种新物质、精神相结合的文化享受似乎有了一种新的寄托。
（一）功能性与美感的统一
传统的家居用品，其用途过于单一，即仅具备较为单纯的功能性，而缺乏相应的美感。关于创意家居装饰设计与陶瓷审美的融合，其中起到基础性作用的就是内容与形式上的统一。这里所涉及到的则是人们在视觉领域中的形式美感法则，通俗点讲就是指人们在长期的劳动、生活中逐渐形成的一种视觉美感认识。从室内陈设艺术与室内空间环境对比来看，陶瓷艺术品的功能性与美感的统一是非常重要的。
（二）内容与形式的统一
在室内陈设方面，尤其是客厅内的装饰设计，首先需要注重的就是视觉美感下的身心舒适与愉悦感，当人们忙碌了一天回到家时，打开门那一瞬间，眼前的陈设艺术能最大限度的缓解身心上的疲惫。因此，在设计中，应当根据整个空间的基本构造与形态来进行整体化设计，从而实现设计风格、艺术形态与文化产品元素的完美融合，最终达到室内空间陈设设计的协调性和统一性。这里提到的“内容”，指家居陈设陶瓷品的立意、材质、色彩，而“形式”则是上述所提到的陈设艺术。
（三）环境与心理的统一
家居装饰设计中，对室内空间进行陈设设计应当在遵循空间功能性的基本前提下，为整个空间环境内营造出一种能够融入主人即时心理的温和意境。阿恩海姆曾说过，“当装饰艺术品被用来布置起居室时，它所选取的题材和样式就必须能体现出和谐、安静、富足和完美的生活意境”。
二、创意家居陶瓷产品个性化设计应用（以景德镇陶瓷制品为例）
景德镇传统制瓷手工艺作为景德镇的非物质文化遗产，已然成为了国内家喻户晓的城市名片之一，景德镇两千多年的陶瓷技艺及文化历史韵味，也进一步奠定了其在国内“瓷都”的地位。但是，社会是不断进步的、历史是不断向前的，同样的道理，世间没有任何事物是一成不变的，辉煌终究会过去。景德镇陶瓷产业作为当地社会经济的支柱产业，在当前这个创意知识经济时代，更应该坚定不移的走“创意文化”、“创意产品”的发展道路，进而实现传统工艺与时尚潮流相结合的创意家居陶瓷艺术用品。
现阶段，景德镇陶瓷产业经过转型发展之后，坚持走“创意”这条发展主线，其景德镇陶瓷创意产品也逐渐成为了广大消费群体日益钟爱的家居产品。景德镇创意产品基本实现了融手工、创意、设计于一体的生活艺术产品，这也是当前比较受市场欢迎的主要原因之一。在高速发展下的现代化社会，科学技术发展下流失了许多手工技术，从历史的角度来看，也可以理解为一个时代的过去和一个新时代的到来。
（一）融合性
融合性，景德镇传统制瓷手工制作与创意的融合。融合，意味着贯穿和容纳，例如景德镇的拉坯、青花等陶瓷工艺产品，其作为一种成型的工艺品，让很多消费者甚是着迷。在如同上面图片中所呈现的家居用品，最大限度的实现了功能、审美、艺术价值于一体的功效。除此之外从中还能够看出，景德镇陶瓷家居装饰品融合了历史文化与时代进步的“痕迹”，在这种理念下设计制造出来的陶瓷产品更能体现出温暖性、亲切感，通俗点讲就是指产品富有“人情味”。无论是客人还是主人，回到房间之后都会感受到预一股家的温暖。
（二）多样性
多样性主要体现在属性价值方面，这种属性价值的多样性，能够最大限度的满足各类审美喜爱的消费者。第一点是文化创意价值属性，第二点是经济价值属性，而这些属性价值都会以不同类型的陶瓷产品外在形式完美呈现出来。目前景德镇在创意家居产业发展领域，最常见的同时也是市场占有率最高的，当属日用家具、餐具和茶具。美中不足的是，无论是在市场上，还是景德镇过往的游客，过于看重的一般都是陶瓷产品的外在艺术，这一点体现的是经济价值属性，而过多忽略的则是文化创意价值属性，简单一点讲，就是说消费者缺乏对产品的一种认知。
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现代生活个性化陶瓷设计与传统工艺的结合
我国的陶瓷工艺历史悠久，可以追溯至纪元前4500年至前2500年，经过几千年的发展和演化，传统陶瓷工艺已经和现代陶瓷工艺融为一体，并逐步形成了一个设计理念前卫、制造工艺精湛、艺术内涵丰韵的个性化工艺体系。因此，本文将着眼于现代生活个性化陶瓷设计与传统工艺结合的现实意义，围绕着现代设计理念与传统工艺相结合的形式与方法展开论述。
陶瓷工艺品具有极高的收藏价值与艺术价值，它是中华民族历经几千年传承而遗留下来的宝贵精神文化遗产，在国际艺术领域闪耀着熠熠光芒。随着科技的飞速发展以及时代的进步，陶艺大师不断转变设计理念，将传统工艺与现代生活个性化陶瓷设计融合到一起，不但使陶瓷这一传统手工艺发扬光大，同时也成为现代生活当中不可或缺的艺术品。
一、现代生活个性化陶瓷与传统工艺结合的现实意义
（一）顺应时代变革要求，增加产品附加价值
传统陶瓷工艺常常以红色作为设计主基调，釉里红的呈色敦厚、朴实，而现代陶瓷工艺又称之为精细陶瓷，往往突出科学技术含量，在满足人们审美需求的前题下，更加专注于陶瓷的功能性，比如强度高、耐高温等。近年来，人们的物质生活水平有了质的飞跃，而陶瓷工艺品逐步成为居家、收藏的必备品，这就需要陶瓷设计师站在个性化需求的角度，从人们的审美眼光与精神所需出发，将现代个性化设计元素与传统陶瓷工艺相结合，使陶瓷工艺品具有质感美、造型美、内涵美，以获得更多人群的青睐，帮助陶瓷生产企业树立良好的外在形象，在提升陶瓷产品附加价值的同时，使企业实现提效增收的经营目标。
（二）一脉相承，发扬光大
陶瓷工艺本身遵循着“以人为主”的理念，无论从设计过程还是从生产过程，都融入了“人的期待值”，而现代人的生活方式五花八门，每个人精神文化追求的目标也各不相同，这就对陶瓷工艺品形成了一个多元化视角、多层次需求格局，如果仅仅依托于现代工艺技术或者单独借助于传统工艺方法，无法满足各个阶层受众群体的需求，因此，现代生活个性化的陶瓷设计理念是传统陶瓷工艺的升级，而传统陶瓷工艺也依附于现代陶瓷工艺才能使这一民族瑰宝继续传承下去，二者之间相辅相成、相互促进，共同提升了陶瓷工艺品的档次与艺术价值，同时，也受到了国际社会的普遍赞誉。
二、现代生活个性化陶瓷设计与传统工艺结合的形式
（一）造型结合，惟妙惟肖
现代生活个性化陶瓷工艺应注重于陶瓷的造型，无论陶瓷工艺品是平面的亦或立体的，是抽象的亦或具象的，都离不开“型”，透过陶瓷工艺品的“型体”就能够讀懂工艺品的精神内涵与文化底蕴。因此，近年来，陶瓷设计师将传统工艺中的陶瓷“型体”融入到现代生活个性化陶瓷设计理念当中，并合理运用火焰、肌理、材质，在满足造型需要的同时，也体现了陶瓷工艺品极高的艺术价值与内在美感。
通常情况下，陶瓷设计师往往采用象征性的处理方式，将形状与传统工艺元素融合到一起，使陶瓷鉴赏者与收藏者在情感上产生共鸣。比如下面这个《角马》陶瓷作品，就将传统的造型工艺与现代生活个性化陶瓷设计理念完美的融合到一起，在造型设计上既沿用了传统的造型元素，从实用性与观赏性方面来说，现代生活的个性化以及层次感表现的淋漓尽致。
此外，江西景德镇的青花瓷代表作品，通常是装饰花瓶与景观盆台，从传统工艺角度看，这些工艺品传承了古代陶瓷的线性造型美，从现代工艺角度看，陶瓷设计师充分运用了个性化塑性的优势，设计出的陶瓷作品件件惟妙惟肖。
（二）文化内涵结合，提升艺术价值
陶瓷工艺品属于热门收藏品，国内诸多收藏家在网罗陶瓷工艺品时，往往从精神文化视角出发，而不仅仅关注工艺品本身的经济价值，由此可见，陶瓷工艺品的文化内涵显得尤为重要。作为陶瓷设计师，应充分考虑到作品的文化创意，将我国传统的文化底蕴融入到作品当中，以人们的个性化需求作为侧重点，分析当下陶瓷工艺品市场的运作动向，使陶瓷工艺品的经济与文化艺术的双向价值体现出来，以带动陶瓷工艺品市场的良性发展。就目前我国陶瓷市场的产品来说，主要包括茶具、餐具以及装饰陶瓷工艺品，由于品类繁多，样式繁杂，使产品本身的文化价值大打折扣[2]。因此，应以传统工艺的文化底蕴积淀为契合点，逐步拓展产品的功能性，使产品更具实用价值与文化价值。比如人们在购买陶瓷装饰品时，应将产品的历史文化渊源向购买者进行讲解，使其对陶瓷这一传统工艺有一个正确的认知，不盲目收藏，不盲目跟风，从精神文化层面考量该艺术品的实际价值，这样对传播陶瓷文化的正向价值具有深远意义。
（三）精神意蕴结合，融入生活元素
一件陶瓷工艺品的意蕴是一种精神境界，即透过工艺品能够找到与自身产生精神、思想、意识共鸣的元素。因为陶瓷本身作为一种艺术品，多数人都用艺术的眼光去审视和鉴赏陶瓷工艺，当工艺品意蕴丰满，所传释出来的精神触动力能够感染到一个人的灵魂，就代表这件工艺品的制作是成功的，精神内涵是充盈的。比如景德镇陶瓷工艺品上面的花鸟图，就将意蕴深深的嵌入在水彩与墨迹之中，透过花鸟能够感知到鸟在飞翔、花在绽放，进而使人们的审美视觉感官受到冲击，得到精神上的满足。这种设计理念恰恰将传统工艺中的意蕴和现代生活个性化元素融到一起，使众多鉴赏者将欣赏陶瓷工艺品当成一种生活享受。
任何一种艺术形式产生的灵感都来自于生活，陶瓷工艺也不例外，它正是中国古代劳动人民经过长期的摸索和反复推敲后，才使陶瓷工艺成为一个独立的艺术体系。因此，陶瓷设计师在设计陶瓷作品时应将现实生活中的元素融入到设计理念当中，借助于传统工艺的精神意蕴，以提升陶瓷工艺品的美感度与实用性。
结束语：
现代生活个性化陶瓷设计与传统工艺相结合使原始的艺术形态与自然的艺术追求完美融合到一起，使陶瓷工艺品在舒缓个人精神压力、陶冶个人道德情操、拓宽个人艺术视野、提升个人文化素养等方面发挥了积极的助推作用。
个性化手绘瓷砖 美到极致
手绘艺术陶瓷便是在此刻走到我们的身边。也许你已经厌倦了千篇一律的模样，工业化的流水线正把设计师的创意和灵感迅速地磨平。手工“独一无二”价值开始被重估，回归成了一种新的家居时尚。
看着白色陶瓷面盆里漂浮着片片“桃花”、朵朵“玫瑰”，通过手绘让陶瓷充满生命力而又个性张扬，你会惊讶发现，就连一向素面朝天的卫浴洁具也有了赏心悦目的新面孔。
手绘瓷砖
“看上去，花朵似乎飘浮于表面，其实摸上去却平滑光洁。”据销售人员介绍，这跟普通花色陶瓷采用的树脂成型工艺是有明显区别的。”这手绘花卉陶瓷是在陶瓷半成品后，由陶艺高级技师采用釉料将花纹图案亲手绘在白色釉面上，然后再用进口的釉高温烧制而成，与一般的陶瓷贴花后的烧制方式有很大区别，其更耐磨不褪色且光洁度好，无论经过多少年这些花朵都不褪色。
“在洗手盆上，手绘上一朵玫瑰或写上一句美好的祝福，加上自己的大名，这些都可以轻而易举实现。”
据了解，由于手绘陶瓷目前主要瞄准追求个性的高端消费群体，因此许多专门生产手绘艺术陶瓷企业都推出个性订制服务，也就是根据顾客提供的花色或图案进行独家订做。
如果对自己绘画有信心，也可以不用陶艺师父的捉刀代笔，完全可根据自己的喜好和想象来DIY绘制。
由于陶瓷生产存在着烧制成功率问题，据某建材市场部经理介绍，如果顺利的话，一般这种订制产品只要15到20天就可以拿货，而且无须加付任何费用。但是，因为这一过程是在工厂里进行，所以需要自己亲自到工厂车间里去现场“创作”。
一般来说，在商家促销推广活动上，经常会摆出烧制前的半成品，可供订制者即兴创作，倒可以免去路途遥远的舟车劳顿之苦。
手绘瓷砖洁具
在卫浴空间，增加一两件手绘洁具，它能让整个环境充满雅致隽永的氛围。由于每一款陶瓷均手工绘制而成，故保证了每一款的独有性，并且花色决不雷同，具有很好的收藏价值。不少手绘瓷砖被用作装饰的背景墙，而手绘洁具被当成工艺品摆放。相比普通陶瓷，手绘陶瓷价格要高出30%～50%，限量版售价更高。对许多手绘陶瓷厂商来说，单款销量不大，但风格一致却能带来成套销售的作用。
另外，手绘陶瓷尽管昂贵，但保养起来并不娇贵。据专业人员介绍，由于手绘陶瓷是在1230℃以上的高温下烧制而成，其表面的釉色图案与高温陶瓷釉面性能一样，具有陶瓷耐酸、耐碱、耐磨的性能，因此使用清洗普通卫生间的清否则会产生刮伤痕或使光泽减暗，另外使用的水温最好在5℃~100℃之间。
现代陶瓷产品应是陶瓷艺术化与科技化的统一与整合
如果说，陶器是世界各民族在不同的地域和生活环境中，由于生活经验的积累和对自然认识的提高，不约而同的发明了陶器的话。那么，中国人发明了瓷器这一事实亦是举世公认的。可以说陶瓷与中国人有着特殊的联系，中国人对陶瓷有着特殊的情感。
陶瓷艺术在室内设计中的应用趋势
陶瓷艺术与室内设计的关系主要表现在，1，艺术陶瓷与字画、古玩、绿色植物等作用一样，一方面，它作为独立的艺术品形式具有审美的艺术价值；另一方面，它以实用的形式满足人们的使用需求，同时起到室内装饰和点缀环境的作用。2，作为建筑装饰材料的瓷砖和卫浴用品，这是室内设计与应用中必不可少的内容。瓷砖、卫浴几乎是每个家庭中的厨房、卫生间等空间里都要使用的产品。而且现在楼盘户型已朝大厨房、开放式厨房和多套卫生间方向发展。瓷砖、卫浴产品发展的空间是很大的。同时也形成了竞争激烈的市场。因此，陶瓷产品的艺术设计将扮演非常重要的角色。从某种意义上讲，作为生活者选择的不是产品本身，而选择的是设计。
当然，陶瓷产品的设计不仅仅是在造型、款式、花色、工艺等方面，更要在整体空间的组合搭配和营造室内空间的主题、情调、氛围等方面进行策划与设计。可以说，谁为顾客想的最多，服务的最周全，谁就是赢家。
陶瓷艺术在室内设计中应用趋势
下面结合室内（家居）设计趋势和流行风格，概括归纳瓷砖卫浴设计方向及在室内设计的应用趋势。
建筑卫生陶瓷产品的艺术化
当下，产品与艺术品的界限越来越模糊。无论是建筑设计、室内设计、工业产品设计，如汽车、家电、服装、家具、灯具等都呈现一种艺术化的设计趋势。瓷砖卫浴设计也不例外。德国青蛙设计公司创始人艾斯格林说：“设计的目的是创造更为人性化的环境，我的目标一直是将主流产品作为艺术来设计。”把产品当作艺术来设计是20世纪末以来的设计的主流趋势，也是未来设计的发展方向之一。后现代主义设计，实际上是现代设计发生的转向，它转向艺术，转向感觉和个性化。产品的艺术化是设计发展的最终方向。
建筑卫生陶瓷在实现物质功能外，应在审美功能上下功夫。特别是在目前产品“质同化”时期，产品的突破点、利润提升的切入点只有放在艺术化设计上。且人们在选择产品（商品）过程中，对产品的外观、款式、花色已作为重要的选择依据。瓷砖卫浴产品设计除遵循自身产品设计规律外，应参考借鉴中国传统陶瓷艺术的设计手法、装饰手法；参考借鉴现代国外陶艺创作表现手段；参考借鉴其他艺术的造型设计和创意思路。走出一条艺术化设计之路。
从目前各种主题的精装房出售和家居各种流行风格的设计趋势看，瓷砖卫浴产品设计要与室内设计潮流和趋势相吻合。要从整体风格着眼，从具体产品入手。其实，室内设计风格的体现，很大程度上依*室内空间中具体材料和产品艺术化、风格化作为基础。换句话说，只有具有表现某一风格的设计素材、设计元素，才有创造出室内空间某一风格的可能。
陶瓷与室内其他装饰设计的整体化
室内空间是由诸多材料组成的，室内设计也同样需要诸多设计元素，陶瓷产品是诸多材料或元素之一。在一个整体空间里，各种材料和元素相互之间要有联系，要在整体风格上统一。室内设计风格的形成其实就是各种材料各种元素所形成的统一风格。室内设计师的作用就是策划、设计这一空间的主题和风格，并找到体现这一主题和风格的元素，再根据实际情况进行有机的组合搭配实现设计意图和效果。因此，陶瓷产品设计不是孤立的，更不是闭门造车。要在设计前考虑与其他相关材料的协调性和风格的统一。如新古典主义设计风格的空间中，陶瓷产品上的设计元素要与仿古壁纸，传统图案的窗帘、布艺，古典家具、灯具，老式花色地毯等相关产品的设计元素有联系风格要统一。即形成陶瓷与室内其他装饰设计的整体化。
建筑陶瓷与卫生陶瓷设计的一体化
目前，瓷砖与卫浴产品分别在不同的企业生产，即使一个企业集团拥有这两类产品的生产，也是分开生产，各设计各的。致使企业设计开发的品种繁多、市场花色繁多，产品之间孤立缺乏联系。在卫生间这个空间中瓷砖和卫浴好像孪生连体姊妹，形影不离。且它们占据卫生间除天花以外的所有空间。因此，两者在设计上的联系和风格上的统一是非常重要的。
在生产环节中，企业之间应建立动态的设计联盟；在终端的营销环节中，企业之间应建立动态的战略联盟。这是21世纪所倡导的“敏捷制造”理论具体的体现。因为，当今的世界已经是一个全球化的市场，任何一家企业已无能力完全垄断市场，并且许多情况下一家企业难以具备满足市场机遇的条件。通过动态联盟，几家企业利用各自的特长，共同利用市场机遇，合理利用资源，快速响应产品的客户化需求，达到共同盈利的联盟策略。
在动态联盟策略下，企业之间以项目结成动态的设计联盟，就此项目进行整体设计形成整体的统一的设计风格，并分别在各自企业落实在产品上；终端市场结成营销联盟，实行整体风格的“捆绑销售”（套餐式销售）。这样，企业通过动态联盟实现市场的占有率，达到双赢。
积木式拼图式的组合化设计
20世纪是物质极为丰富的时代，也是机械化、批量化为特点的生产方式的工业化时代。21世纪人们进入一个以自我为中心以个性化为特征的时代，同时形成了一个以小批量生产加工和个性化设计生产为特征的消费时代。可以说21世纪也是一个高情感需求的时代。因此，个性化设计与消费，小批量加工生产的方式即将到来。人们情感的需求通过个性化的设计和小批量甚至单件产品的提供得到满足。
现今，城市里的人们都住着相同样式、相同面积的商品房，如高层塔楼和小高层板楼的商品房户型一样，结构一样，很难设计出个性化的空间。采用“敏捷制造”方式，以市场为导向、可按市场需求的任意批量、而且灵活快速地制造产品。“多品种变批量”的精益生产，是21世纪产品设计与生产的一种新型制造方式。陶瓷产品就可以利用机械化标准化所形成的经济优势，为大量生产的各种部件加上巧妙的，多样的组合来变换设计，就可以实现个性产品的生产和对应生活多样化的需求。特别是瓷砖，有效采用不同的尺寸、色泽、图案、肌理、质感的砖，设计出多种组合方式的变化，如同积木、拼图一样构成可以适应各种生活形态、环境空间的多样化产品。这种有充分的弹性发展空间和组合结构的设计概念，是未来建卫陶瓷设计的发展方向，也是室内设计应用的发展方向。
陶瓷的艺术化与科技化的统一与整合
艺术与科学技术犹如一张纸的两面。千万年来，艺术与技术总是携手共进的，技术是艺术存在的真正基础，艺术也是在技术中成长起来的。世界文明史和艺术史上的许多伟大艺术典范，又是当时最新技术、伟大技术的产物。中国的瓷器既是杰出的艺术品，同时又是当时科学技术的结晶和代表。
设计是科学与艺术结合的产物，它不仅具有科学技术和艺术两方面的特性，并且整合两者、超越两者，成为新的一极。后现代主义设计，在本质上就是采用最新的科学技术与艺术相统一的方法而创造艺术新形式的。这种艺术形式一方面可以说是艺术化了的技术形式，另一方面也可以说是技术化了的艺术形式；准确地说是一种不能简单区分什么是艺术什么是技术，而是技术就是艺术、艺术就是技术、艺术与技术高度结合统一的形式。艺术与科学技术的整合是21世纪艺术发展的大趋势之一。
现代是一个科学技术高度发展的时代，作为现代陶瓷产品设计就是使产品的科技化与艺术化达到统一和更高层次上的整合。瓷砖的中负离子砖、抗菌砖、蓄光发光砖、超薄砖、轻质砖等；洁具中的杀菌自洁坐便器、感应冲洗面盆、立便器等，都是陶瓷艺术化与科技化的统一与整合的具体体现。现代的生活者即享受着科技带来的物质满足，同时又享受着艺术给予的精神满足。
对日用陶瓷产品形态语义的解析
随着社会文化的发展与人类文明的进步，陶瓷设计所涉及的范畴越来越广泛和深刻，于是，在陶瓷产品设计中，人们引进设计艺术形态语义的概念，来进一步阐释陶瓷设计深刻的文化内涵，揭示陶瓷设计逐渐向更加深刻的方向发展的规律。
本文就日用陶瓷产品所包含的形态语义，做一简单分析，旨在揭示日用陶瓷发展的规律。
人们利用陶瓷并将之作为物质载体来表现与传播文化的内容及其所隐含的内涵，成为陶瓷文化语义的核心内容
人们在利用陶瓷为生产和生活服务的不断的发展过程中，逐渐积累的丰富多彩的文化内容，陶瓷产品形态语义就是从这样的文化内容中筹划出来的集中反映人们设计思维及其表达的形式，而这种形式是在人类利用陶瓷进行生产和生活中逐步积累起来的，共同反映人们的感知、理解、认识陶瓷产品的作用和意义的一种意识形态，尽管这种形态是意识的，但是，它的基础事物物质的，因此，陶瓷产品的物质和意识共同构成陶瓷产品形态语义。
人们在最初反映自身意愿的时候总是最为直接地将生理需要，甚至心理需要镌刻在陶瓷产品的表面，例如，需要盛放物质材料时候，人们便将陶瓷直接制作成圆形的、或者方形的容器，这样的容器是具有三维空间的造型形态。于是，日用陶瓷产品最初的形态语义就这样最直接地形成雏形。随着人们认识自然与社会深度的增加，尤其是人类自我认识水平的提高，促进了日用陶瓷产品形态语义的丰富性和复杂性。例如，人们为物质生活的内容进行巨细分工，并特意将每一种功能对号入座式标示在陶瓷制品上，使每一种类型的陶瓷产品具有独立的形态语义；再如，人们又利用陶瓷直接来反映财富的多寡，地位的高低等内容，并将之赋植在具体的日用陶瓷产品上，使得该种陶瓷产品具有专门性的语义，这样的具有独特文化语义的日用陶瓷产品，其语义也具有独特性。故此，日用陶瓷产品形态语义具有特殊性。
另一方面，随着人们之间文化交流与互动的发展，日用陶瓷产品的形态语义也在交流与互动中逐渐形成“你中有我，我中有你”的发展态势。由于生活在世界各地人们的餐饮习惯不同而形成的日用陶瓷产品形态语义不同，随着物质产品相互交换，逐渐产生了某种共识，相互间均保留了最适合对方认可的产品形态语义。例如，在欧美地区，人们因自然和人文等因素所形成的西式餐饮方式决定了陶瓷产品形态语义，而在东方国家由于自然和人文因素所出现并成熟的东方（主要指中国）形式的餐饮决定了其陶瓷产品的形态语义。这里，不论是西方人，还是东方人，均对对方的生活方式及其习惯有所接受及采用，故而，产生了东西合璧的日用陶瓷产品形态语义。这在西方人看来饮茶是一种良好的生活习惯，于是，欧洲人逐渐出现了泡茶的现象，乃至形成了茶饮的习惯，于是，在西方世界里逐渐形成了属于茶饮文化的日用陶瓷产品的形态语义。同样，在东方，也出现与形成了属于咖啡文化的日用陶瓷产品的形态语义。
此外，日用陶瓷产品形态语义还受到政治、经济、意识思维、审美情趣，以及社会伦理道德与法律等诸多文化的影响而丰富多彩与扑朔迷离。例如，在封建专制主义时代，由于政治统治的需要，一般地，采用了社会政治地位划分并对所使用的物质形态具有针对性地对号入座，故此，陶瓷产品的形态语义也因此出现了社会政治分工。从审美角度看，陶瓷产品形态语义可以因不同审美而变化，并直接反映不同人的文化审美。例如，在中国北方和南方，由于生活习俗不同及其审美不同，同样属于茶饮文化的日用陶瓷产品的形态语义也存在着极大的差别。在北方人看来，“大吃大喝”便是生活的乐趣，故此，大型的日用陶瓷产品普遍，而围绕“大体量、大容量”的陶瓷产品形成了它的形态语义。相反，在南方，“细嚼慢咽”成为人们的生活追求，在这样的追求中体会心情的愉悦，故而，形成了“小容量、袖珍型”的陶瓷产品的形态语义。这种由生活地区不同引起的生活习惯不同的陶瓷文化审美不同所决定的日用陶瓷产品形态语义的迥异，着实反映了日用陶瓷产品形态语义的丰富性和复杂性。
总之，日用陶瓷产品形态语义是由多种因素决定的，反过来，就是这样的多种文化因素一并成为陶瓷产品形态语义丰富的内容。
娃娃也能玩创意 看陶瓷设计如何深入浅出
一个长牛角、大小眼的笑脸储物罐；一条被压扁的齿轮形白色肥鱼；一堆会开花、能长出星星的糖果；一只薯条馅的饺子；一双面条做成的拖鞋……
这些，全都出自四五岁的幼儿园小朋友之手。感到很意外吧。起初我也有些怀疑，陶艺设计这种连大学都并不多见的课程体系怎么摇身一变，被纳入到幼儿教学的范畴？“因为这个项目比较好，所以在2002年的时候，教育部下过指令，有条件的学校可以把陶艺课程纳入到日常课程中去。”功夫小瓷厂的商务部经理巢丽萍这样说。
功夫小瓷厂作为江西省陶艺教育研究实践基地，目的就是要让普通老百姓也能尝到自己动手、体验制作陶瓷的乐趣。他们利用陶瓷古镇景德镇千年的遗留和沉淀，和景德镇陶瓷学院、华中科技大学等机构合作开发了多项科技成果，创办手工瓷吧，并在香港、深圳、上海、武汉等10多个城市开展了幼儿陶艺教育。
据说，为了能将陶艺课程顺利推广到全国各地，他们在材料上下了很大的功夫。“‘哈哈泥’这种材料是用景德镇高岭土作为原料，在里面加了中温颜色釉，使得泥巴本身有了颜色，可塑性强、好控制、色彩丰富，非常适用于初学者和大众消费。”巢丽萍口中的“哈哈泥”正是功夫小瓷厂通过技术革新的研发成果。这种材料不但无毒无害、天然环保，还为他们获得了三项发明专利和全国出售的代理权。
也许是孩子们与生俱来就喜欢玩泥巴这种松软的材质，比起普通泥巴，“哈哈泥”更美观和易于操作；比起彩色橡皮泥，它又增加了烧制成型的乐趣。“尤其是幼儿园，3岁以上就能做，小孩儿玩这个都会很感兴趣，他们可以把想象的东西捏出来，我们会教他们生活中常见的东西，再加上他们自己的创意。小孩儿很容易自己掌控，就跟玩普通的泥巴是一样的，但是孩子们看到这样漂亮的烧制效果后会更加高兴。”巢丽萍一聊起孩子们，一脸的笑容，好像有说不完的话。
巢丽萍是土生土长的景德镇人。在出生、求学、就业这三个人生非常重要的阶段，对于她，却一直围绕着景德镇和陶瓷。这个单一且专一的女孩，一心想把她由衷喜爱的景德镇陶瓷文化传播出去。就是抱着尝试的心态，她成了公司里开拓外地市场的第一人。
“当时我们正好在和教育局接洽，想把这个项目加入到幼儿园的特色教学中去。花了两年的时间摸索课程设置和材料研发，可能景德镇本身有得天独厚的优势吧，后来很多人慕名而来，觉得我们这个项目可以向全国推广，我们就报以尝试的心态，去武汉推广。”把步子迈出江西，迈向武汉算是一个转折点。之后的学校联系点和生源就越来越多，覆盖面也越发广泛。他们将技术简单化，把彩绘颜料、磨具引入课堂，提供一整套完善的课程体系，并不断地组织学校老师的学习与交流，方便学校的加盟与推广。
2009年，功夫小瓷厂受武汉市团市委和青少年宫委托，策划组织了6000余名中小学生参与体验陶艺制作。此外，他们也应邀参加了香港迪士尼乐园进行陶艺表演。2011年，他们举行了几场大型义卖活动，让孩子们把自己动手制作的笔筒、烟灰缸、小吊坠等等拿上舞台，爱心捐赠给更多需要帮助的人们。
小小泥巴捏出荣誉的舞台，小小创意化作无疆大爱。此时的设计，与才能无关、与金钱无关、与年龄无关，只是孩子们眼睛里最纯真世界的反射。
陶瓷产品改善人们生活环境提高人们生活品质
如今，随着人们生活节奏的加快，人们也越来越意识到人与家居环境关系的协调，为了使人们拥有一个更好的生活环境，提高人们的生活品质。陶瓷产品的设计通过光与色的和谐、统一的风格形式、合理的空间体量等途径在家居生活中发挥作用，成为改善人们生活环境和提高人们生活品质的方法之一。
光色的和谐
在选择陶瓷装饰品时，除了要对其材质、形态、肌理、釉色、纹样等有所考虑外，同时，对光源还应有特定的考虑和要求，以期达到光色表现得和谐完美，并与室内家居空间相呼应。光色的和谐对家居空间的意境起着重要的作用。色彩带给人的感受是很强烈的，不同的色彩和色彩组合会给人带来不同的感受。如：蓝色给人宁静的感觉、红色给人热烈的感觉、白色给人单纯的感觉、黑色让人感觉凝重等。陶瓷产品的摆放，既要考虑前面提到的造型形态和空间体量，又要注意到它的色彩倾向带给人生理和心理上的不同感受。如：青花瓷应和颜色深一些的家具搭配互为映衬；鲜艳的彩绘瓷则应该与色彩单纯的家居摆放在一起，避免颜色混杂。光源的布置也是家居空间应考虑的重要因素。合理的利用光源，无论是自然光还是人工用光，能显示空间中陶瓷作品的生动轮廓，强化作品的表现力，使作品更富有感染力，还能起到渲染和营造环境气氛的作用。要想通过陶瓷陈设的点缀与装饰提升室内空间的品位，其布置与展示不应该是孤立的，而需与室内其它器物有机配合，相互协调，最终构成统一的有机体。只有在不断投入到具体的空间环境中，使其价值和内容不断得到提高，才能完成其在室内空间设计中的使命。
统一的风格形式
现代陶瓷设计要想获得好的发展，就必须对家居空间涉及的内容进行仔细的研究，并结合家居进行整体创作设计。现代陶瓷设计格调的选择应遵从居室空间的主题，与室内整体环境统一，也应与其相邻的家具和其它陈设相协调。整体艺术风格的因素是多方面的，这既要求材料和技术的应用与发挥得当，更重要的是造型的多样化与装饰特点的突出。
在相同的家居空间中，陶瓷艺术品的不同外观形态，会产生不同的视觉效果，不同的心理感觉，起到不同的作用。如：圆瓷器给人以饱满圆润之美，稳定向上，具有完美的象征，又不失厚重。“不同陈设陶瓷作品的形态、装饰的确立，主要取决于它在某一特定家居空间里是否强化了环境的风格特色和艺术境界。”如明快简洁的现代风格中放一个传统的人物雕塑就会不协调。在一个具有中国传统风格的室内家居环境中放一个现代感强烈的抽象的陶艺作品，同样会产生一种审美意识上的冲突。现代陶艺陈设品在家居空间所处的位置要符合整体空间的构图关系，使得现代陶艺的选择和布置既富有层次变化，又要统一协调。
合理的空间体量
合理的空间体量也是现代陶瓷艺术布置的一个重要要求。选择陶瓷产品来装饰室内家居空间，既要与居室的装饰风格保持一致，也要考虑家居的面积和层高，清楚陶瓷艺术品的体量与家居空间是否和谐。空间是物体存在的重要要素，陶艺作品与周围的空间大小是否合适，能否体现它的美感，一方面靠陶瓷作品本身的内容和形式，另一方面还要靠在空间内的观赏角度，才能产生完整的视觉效果。合理的尺寸把握将在空间与陶艺作品之间建立起良好的视觉关系，一件作品的大小与室内空间不和谐，可能会带来一种压迫感或者空旷感，难以产生审美愉悦。如在客厅中，由于流动性较大，客厅面积一般也较大，所以陶瓷艺术品体量可以大。而在书房中，就应该陈设相对小巧精致的陶瓷艺术品。这些基本形态及其形成的独立表达风格统一，给现代陶瓷艺术与室内空间的结合，带来了巨大的创作契机。不同的空间给人以不同的心理感受，物体的尺寸、大小是构成物理体量和造成人们心理反应的重要因素。现代陶瓷艺术除了要分析所处大环境空间，而且还要考虑所处小环境空间。在家居装饰中陶瓷产品的体积不宜过分硕大，或者过于精小，在陈设陶瓷艺术品时应该与摆放的桌面、墙壁、柜橱等在色彩和形状上进行搭配，体量大小也要与之相适应。如地面展示的作品体量就要稍大，而桌面陈设则须小一些，总之陈设时要从环境的细部出发，并纵观整体布局。若要选购陶瓷，可以选择批发网。
马赛，质朴与创意的陶瓷之旅
说起来，法国的陶瓷艺术最早受中国瓷器的影响，后来渐渐自成一体，尤其讲究精致和浪漫。而其陶瓷风格发展到现在，已经转化出了各种姿态，光转转法国几个代表性的城市，就可发现不同的特色，巴黎是时尚华贵，普罗旺斯是传统质朴，而到了马赛，这里的陶瓷店和工作室显示出十分有创意和趣味的一面。
和巴黎陶瓷店的贵族气相比，马赛的陶瓷作品显得更加文艺。我在这里遇见的一家以获诺贝尔文学奖的法国著名作家Jean-Marie GustaveLeClezio（勒·克莱齐奥）的《流浪的星星》来命名的陶瓷店，当时我正在马赛复杂的街巷中迷路，幸亏事先准备了GPS，才找到了凡·高画展所在的美术馆，也就在那家美术馆旁边，不经意地发现了这家小店。
店主是位二十来岁的法国女子，纤细而羞涩，见客人进来只抬头示以微笑，然后低头继续自己的制作。工作室内摆满了颜色漂亮的餐具，还有质朴的艺术陶泥像和各种造型奇特的灯，工作台上的木格子里放着她手绘的卡片，是与巴黎的陶瓷店完全不同的、另一种法国南部的轻盈质朴的艺术之陶。
在“流浪的星星”附近的一条街上，还有许多风格奇趣的陶瓷小店，有以凡·高的画为主题的，有以抽象图案为主题的。一家店里，女店主正在做传统的法国女子雕像，另一家店里，帅哥正埋头制作一只蜥蜴造型的作品。即使只是以太阳花为主题，也可开出一家十几平米的艺术陶瓷小店来，马赛的创意仿佛无穷无尽又充满了生活的情趣。因为当时正好拿了数码摄像机，记录下了一段陶瓷制作的精彩过程，帅哥店主有兴趣地试用了一番，觉得自己也有必要添置一部，记录下自己的工作过程。对我这个游客而言，这是旅途中一种特别的记录方式，比拍下照片更加鲜活，录像里不仅有店主热情的解说，还有我与对方的对话。
最让我印象深刻的，是一个极度迷恋猪的女生，她干脆开了一家全是猪的小店，名为“疯狂的猪”。那些陶泥做的撅着嘴的猪们，洋溢着傻傻的憨实可爱，被抹上了土耳其蓝、柠檬黄、青草绿等浓烈的色彩，用斑斓的花朵装饰，俨然法国南部的夏日风情气息。
现代艺术陶瓷创意精品
陶瓷是中国的传统文化，艺术是中国的千年追求。当现代设计师在讨论如何使陶瓷和艺术相结合时，最大的瓶颈也许是创意的源泉无法打开。以下的作品的元素均来自生活，本来艺术就是生活中所有事物的提炼和升华。让我们一起来欣赏这些艺术陶瓷创意精品吧。
这几个易拉罐是按照1：1设计制作，外观采用了中国传统的“青花”工艺，图案也是中国的神话人物。设计师是Lei Xue，出生于中国青岛。准确的说，这是易拉罐造型的青花瓷艺术品，十分有意思。
这支陶瓷枪有点像奥地利 MPi69 9mm冲锋枪，MPi69 是1960年代的优秀冲锋枪之一。这支陶瓷枪整体均是陶瓷工艺，上面的图案是手工画上去的，感觉有点像中国的青花，由艺术家Charles Wing Krafft 设计制造。卖价：1800美元。
陶瓷也能当作印刷的载体了！以立体字的陶瓷外形再在外面加上漂亮的印刷，效果非常好，摆设在家里一定很好看。
用firework制作的按钮，很精美，创意无限！
