书法《咏梅》瓶
瓷器,是几千年中华文明的传承。瓷器收藏爱好者往往爱找五大名窑、明清官窑,但真正好的古瓷遗留下来很少,收藏颇为困难。近几年,当代陶瓷成了投资收藏的新宠,升值潜力有目共睹。
当代瓷宜分为三个半时间段:建国初期是指1949年至1958年期间。计划经济期是指1959年至1996年期间。1996年后十大瓷厂巳全面承包,现代期是指1997年至今期间。前期尚有部分煤窑烧制、后期大部分气窑烧制。
选择当代瓷器也不能盲目,需要多方了解,先对市场进行一段时间的观察,一旦看中某个工艺师的作品有潜力,便开始关注该工艺师,了解其作品的整体质量、艺术修养、工艺水平、发展潜力,最好作者是国家正式评定的工艺美术师职业资格认证过的,这样能得到社会的认可,有潜力的艺术家作品目前价格也就在几千元左右,有很大的升值空间;当代瓷器的价值主要取决于创作者的艺术成就,并不是所有的当代瓷器都有收藏价值,收藏时一定要特别注意。
选择当代大师瓷器不能只看表象,并不是所有的当代瓷都有升值空间和收藏价值,所以在选择的时候一定要慎重。首先,要看作品的造型,作为一个优秀的艺术陶瓷作品,造型本身能体现出一种精神,或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。其次,要看装饰效果,装饰要与造型统一,新颖具有创造性。再者,要看色泽,好的当代艺术陶瓷器品颜色纯净、丰富、润泽。最重要的是选择具有发展潜力的当代制瓷大师的作品。
这件作品出自当代制瓷大师张胜伟之手。张胜伟:男,汉族,1969年生。籍贯陕西省子洲县。中共党员,大学文化。现任陕西省文联副主席。榆林市有突出贡献的拔尖人才,榆林市劳动模范。中国书法家协会会员,陕西省书法家协会学术委员,榆林市书法家协会副主席、评审委员会副主任、创作委员会主任,榆林市于右任书法学会副主席,铭汉书画网特邀书画家。
书法《咏梅》瓶
瓷器,是几千年中华文明的传承。瓷器收藏爱好者往往爱找五大名窑、明清官窑,但真正好的古瓷遗留下来很少,收藏颇为困难。近几年,当代陶瓷成了投资收藏的新宠,升值潜力有目共睹。
当代瓷宜分为三个半时间段:建国初期是指1949年至1958年期间。计划经济期是指1959年至1996年期间。1996年后十大瓷厂巳全面承包,现代期是指1997年至今期间。前期尚有部分煤窑烧制、后期大部分气窑烧制。
选择当代瓷器也不能盲目,需要多方了解,先对市场进行一段时间的观察,一旦看中某个工艺师的作品有潜力,便开始关注该工艺师,了解其作品的整体质量、艺术修养、工艺水平、发展潜力,最好作者是国家正式评定的工艺美术师职业资格认证过的,这样能得到社会的认可,有潜力的艺术家作品目前价格也就在几千元左右,有很大的升值空间;当代瓷器的价值主要取决于创作者的艺术成就,并不是所有的当代瓷器都有收藏价值,收藏时一定要特别注意。
选择当代大师瓷器不能只看表象,并不是所有的当代瓷都有升值空间和收藏价值,所以在选择的时候一定要慎重。首先,要看作品的造型,作为一个优秀的艺术陶瓷作品,造型本身能体现出一种精神,或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。其次,要看装饰效果,装饰要与造型统一,新颖具有创造性。再者,要看色泽,好的当代艺术陶瓷器品颜色纯净、丰富、润泽。最重要的是选择具有发展潜力的当代制瓷大师的作品。
这件作品出自当代制瓷大师张胜伟之手。张胜伟:男,汉族,1969年生。籍贯陕西省子洲县。中共党员,大学文化。现任陕西省文联副主席。榆林市有突出贡献的拔尖人才,榆林市劳动模范。中国书法家协会会员,陕西省书法家协会学术委员,榆林市书法家协会副主席、评审委员会副主任、创作委员会主任,榆林市于右任书法学会副主席,铭汉书画网特邀书画家。
近日,交通银行在全国首发陶瓷文化主题卡,这是该行打造“瓷金融”品牌、金融服务支持文化产业转型发展的又一创新举措。交通银行自重新组建以来,一直把支持地方经济发展、服务产业转型为己任。根据江西省千年瓷文化的区域经济特色,结合全行“财富管理银行”战略,于2011年在银行同业中率先推出“一个交行、一批大师、一批瓷商、一批瓷企”为主线的“瓷金融”品牌,助力陶瓷文化产业转型发展。截至2014年4月末,已有近500位市级以上陶瓷大师成为交通银行的优质客户,其中国家级大师(含教授)30多人、省级大师近百人。同时,交行加大对陶瓷产业中有市场需求的小微企业信贷支持力度。加强与知识产权局、中小企业局的合作力度,规范担保公司管理。深入推进完善陶瓷行业小企业“包调查、包发放、包收回、定绩效”的“三包一定”贷款考核机制,完善小企业贷款流程助力陶瓷产业小微企业做大做强。截至2014年4月末,仅交行景德镇分行投向陶瓷行业贷款余额近亿元,其中,陶瓷企业客户12户,贷款余额6400万元;陶瓷商户客户11户,贷款余额逾750万元。“瓷金融”品牌的推广,不仅给交行带来了可观的经济效益,也使得“瓷金融”品牌获得了社会广泛的认可,“景德瓷、天下藏,瓷金融、在交行”已深入人心。此次交通银行首发陶瓷文化主题卡,是以陶瓷元素为卡面而专门设计的。主要分为两大类,一类是面向陶瓷大师发行的陶瓷主题卡,持卡客户可尊享“结算优惠、信用贷款、专享理财、增值服务”四大服务功能;另一类是针对商贸客户发行的陶瓷商汇卡,持卡人可尊享“结算优惠、融资便捷”两大特色功能。根据上述两大客户的特殊需求,交行还将量身定制、创新产品,提供特色增值服务。据了解,交通银行创新推出的“瓷金融”品牌系列金融产品与服务,让陶瓷大师们了解了金融,一方面使大师们能更加专注于陶瓷艺术品的创作;另一方面,活跃了整个陶瓷艺术品市场,促进了中国陶瓷文化的推广交流。
有着300多年悠久历史和深厚文化底蕴的琉璃厂在海内外都享有盛誉,这里的古玩字画、古旧书籍,还是文房四宝、碑帖拓片等艺术作品都吸引着中外游客。如今,更多传统文化品牌在这里得到继承和发展,绽放出绚烂的光芒。
宏宝堂:心有德画无穷
北京宏宝堂文化有限公司成立于1997年,其前身是孔膳堂饭庄,地处驰名中外的琉璃厂文化街。著名书法家刘炳森、欧阳中石、沈鹏、梁树年、王镛等先生为宏宝堂题写了牌匾。2002年被中国文联授予文明诚信“五星级画廊”;2001年至2006年被评为北京市宣武区精神文明单位;2005年被评为北京市商业优秀特色店;2007年被评为北京市精神文明单位。
程茂全现为北京宏宝堂文化有限公司董事长兼总经理,同时又是当代著名的书画家,多年来,他根据该店的实际情况,以“独、特、新、奇”为旨,“真、小、精、廉”为本的经营思想和方针,在他的创意和组织下,宏宝堂先后多次举办百扇展、精品展和四条屏展。这些展览创意袭人、影响深远。在文化、经济上都获得了很大成功,受到了社会广泛的欢迎和好评。
2004年秋,宏宝堂画店重新装修,以崭新的面貌迎客。画店门面古朴典雅,店堂宽阔而高雅,名人书画琳琅满目。欧阳中石题贺“宏制丹青称圣手,宝章翰墨见文心”;范曾的墨宝“旷世藏家精巧以求朴茂,人间宝物散疏当卜齐全”;沈鹏撰联“淳心同仁心心有德,一画至万画画无穷”,更使画店熠熠生辉。
汲古阁:汲取文化之精华
地处东琉璃厂的汲古阁,于1956年开业,其字号是由原北京市副市长王昆仑根据明代常熟文人毛晋藏书楼名“汲古阁”所取,意为汲取古人之精华,用于仿制复制文物以及修复文物的店铺。汲古阁牌匾由当时的故宫博物院院长、也是第一任院长吴仲超题写。1982年北京市政府对琉璃厂文化街进行大规模改造。由于市政府考虑汲古阁的经营特色及其在海内外的良好声誉,决定将汲古阁原200平方米的营业面积扩大到近2000平方米。
改造后的汲古阁从一家文物复制和文物修复商店演变成汇集古董瓷器、文房四宝、名人字画、旅游纪念品、文物鉴定、茶苑等集于一体的综合古玩艺术品商店。一层主营古董瓷器、文物复制品、文房四宝、手工艺品等,二层主营名家书画和茶苑。“汲古阁茶苑”由启功亲笔题写。
汲古阁字号沿用了明代常熟文人毛晋创办的用于珍藏和刻印古籍善本的工场——汲古阁。其承载的历史文化内涵决定了其使命的不同。今天的汲古阁不仅继承了一家百年老店的名称,也汲取了先辈们传承古文化精髓的精神和执著的追求,并不断从5000年华夏文明和悠久历史中汲取养分,在青铜复制、古文物修复、碑帖拓片、古陶瓷仿制、生肖纪念品制作等方面达到了极高的造诣。
汲古阁建店初期,只是经营和修复瓷器、铜器、陶器文物,复制、仿制各个时期出土的青铜器、陶器等,此外还经营独有的汲古阁拓片。上世纪80年代,店面扩大和内部环境的改造,促使汲古阁经营业务朝着多元化方向发展,由原来的仿制、复制和修复文物扩大到经营古董瓷器、文房四宝、字画、新工艺品、仿古家具、旅游纪念品、文物鉴定、画廊等多种文化项目。1995年针对琉璃厂人流大、宾客休息地方缺失的情况,汲古阁在其二层辟出一块地方,开设了古色古香、幽静典雅的“汲古阁茶苑”,并由著名书法家启功亲笔题写名字,为来琉璃厂参观游览的中外宾客和业界书画家、收藏家等提供了一个难得的休息、会友和交流的场所,取得了良好的社会效果和品牌效益。
发展创新:主营项目上推出创新点
不同的时期汲古阁均根据市场的需求和变化做出自己相应的调整,并且在主营项目上推出创新点。青铜复制是汲古阁的传统优势主营项目,被称为“臻于极致的青铜典范”的“四羊方尊”、被视为伟大创举的“秦铜马车一二号车、兵马俑”和“人面方鼎”、“长信宫灯”等,以及北京各大博物馆的许多顶级复制文物和展品,件件仿制绝品出自汲古阁,显示出汲古阁在青铜复制工艺上精湛的技术。
1997年农历虎年,汲古阁根据市场需求推出“生肖青铜文化”概念,此后每年均仿制中国传统有代表性的生肖珍贵文物,制成“生肖典藏品”限量发行,诸如虎噬鹿、马踏飞燕、兔觥、铜飞龙、猪尊等,都具有很高的收藏价值。2008年汲古阁又推出仿1963年出土、现藏于中国国家博物馆的“战国后期秦铜犀牛尊”供爱好者典藏。近年来,圆明园十二生肖国宝青铜头像被文物界关注和热议,汲古阁在尊重原物的基础上,结合清代宫廷画师的设计风格和当时人们审美习惯,不但成功仿制出原有的7件珍品,而且还原了其余5件下落不明的生肖头像,表达了企盼那些下落不明或流失在外的文物早日回家的民族情怀。
汲古阁拓片:申报非遗
汲古阁拓片是汲古阁几代人心血和智慧的结晶,也是其独一无二的经营项目。目前该传统的手工艺品正在申报非物质文化遗产项目。汲古阁拓片的内容包含了很多历史故事和传说中的劳动场景,不仅体现了装饰美,还展现了历史上各个时期的社会风貌,具有很高的历史文化价值。
汲古阁拓片的制作也是一门独特的技艺。制作的时候,先将图形文字雕刻在石板上,再将宣纸覆上,经过数十道的手工工序才能完成。其题材主要来源于秦砖汉瓦、敦煌壁画及名碑等历史典故,每幅拓片都是在讲述故事,劳动的场景有耕种、丰收、种棉花、采棉花、纺线、织布;教学的场面有孔子讲学礼仪;运动的情景包括打马球、杂技表演等,以极其丰富的内容体现了中华民族悠久的历史和5000年的灿烂文化。
对于未来的发展,汲古阁总经理李连祥表示,仍将坚持以不断变化来适应市场需求。琉璃厂文化产业发展协会将发挥桥梁和服务作用,整合资源,形成合力,求变创新,抓住琉璃厂日益兴旺的文化旅游、观光购物特色,促进琉璃厂各店家和文化创意产业的快速发展。
艺术陶瓷,是指在陶瓷白胎或坯胎上,包括瓶、尊、屏、瓷板画、薄胎碗、雕塑等其它器皿,通过陶艺家、陶瓷艺人精心创作绘画烧成后,可供人们陈列、欣赏、收藏的陶瓷艺术制品,也称陶瓷艺术。如今在千年瓷都景德镇,艺术陶瓷可以称得上是陶瓷界一支独一无二的奇葩,代表了景德镇千年陶瓷之精华。现在面对艺术陶瓷的产业化,则要求具有同一属性的艺术陶瓷企业或组织集合成社会承认的规模程度,以完成从量的集合到质的激变,真正成为这一产业的排头兵。
随着人们对生活情致的艺术追求不断提高,艺术陶瓷产品的市场不断升温,作坊式的生产方式已经满足不了对艺术陶瓷产品的需求,艺术陶瓷产业化势在必行。艺术陶瓷如何实现产业化,一是企业组织形式要创新。按照产业化的要求,要使艺术陶瓷成其为产业,首先要达到一定的规模程度,才能从量的集合实现质的飞跃。过去几千人的艺术瓷厂为景德镇艺术陶瓷的发展作出了巨大的贡献,现在成千上万的工作室和生产作坊,虽然也能带来百舸争流、千帆竞发的繁荣的景象,但形成不了规模效应。这就要创新企业组织形式,像农村的经合组织、文艺界的经纪人公司,承接订单,接洽业务,负责销售,或按照品种器型成立各种专业协会,来负责与各工作室和作坊的沟通,艺术陶瓷才能达到一定的规模,形成量的集合。
这其中,景德镇市陶瓷研究所就利用自己的人才优势、品牌优势,取得了良好的社会和经济效益,企业固定资产增加了,职工收入提高了,实现了质的飞跃。景德镇市雕塑瓷厂陶瓷创业基地则通过工业旅游带动艺术陶瓷生产的集合,中外172家陶瓷艺术家、教授的工作室在该厂落户,有13名外国人长期在自己的工作室进行创作、香港乐天陶舍也在该厂设立了分支机构,中外陶瓷文化艺术的交流在这里欣欣欣向荣。
二是传统技艺传承要创新。艺术陶瓷的生产很大程度上要靠手工制作,娴熟的技艺千锤百炼、炉火纯青,这也就是景德镇艺术陶瓷精美绝伦的关键所在。景德镇千年窑火不断,是靠一代一代人的传承而继往开来的,父传子、师傅带徒弟、祖祖辈辈做陶瓷的,在景德镇比比皆是,陶瓷技艺的传承、提高、创新得到了保证。现在,虽然大专院校、职业学校能培养一些陶瓷技术的专门人才,他们可以补充到创作设计或高级技工人员队伍里,但实际操作的做坯、烧炼、绘画工人,还是要师傅带徒弟的办法来传承。要改变这种传统的传承模式,那就需要政府有关部门加大陶瓷技艺人员的培训力度,发挥陶瓷创业基地的作用,为企业和陶瓷小作坊输送合格的人才,也可以把培训工作办到企业去,还应该给那些享受政府津贴的陶瓷技艺传承人压担子,让他们也承担起培训陶瓷技艺人才的责任,把自己的聪明才智和绝技传给后人。
三是艺术陶瓷的产销要有创意。光有量的集合,没有适销对路的产品,也实现不了质的飞跃。所以在艺术陶瓷产业化形成时,就要做到生产一代、研制开发一代。根据人们的需求、掌握市场的变化,在陈设瓷、纪念瓷、庆典瓷、旅游瓷等众多领域里,创作出更多更好的,器型优雅、画面独特,有创意的艺术陶瓷精品,这样才能在市场上立于不败之地。
艺术陶瓷是景德镇的优势,艺术陶瓷是景德镇人的骄傲,把握艺术陶瓷产业化的发展机遇,景德镇艺术陶瓷将迎来百花争艳的艺术春天。
日前,温州市在永嘉三江街道龙下村唐代瓯窑遗址边上的瓯窑陶瓷艺术研究所举行新瓯窑点火仪式。停息了一千多年的瓯窑薪火今天重新点燃,这意味着为温州旅游文化名城建设增添了精彩一笔。在新瓯窑点火仪式上,与会客人参观了瓯窑器制造全过程。
温州是瓯窑的发祥地。西汉惠帝三年(公元前192年),东瓯王驺摇以此为都城,东瓯先民擅长陶瓷制造。据考古发现,从新石器时代晚期到西汉3000多年的时间里,东瓯先民已逐步掌握制作陶器和原始瓷技术。东汉是瓯窑瓷器的形成时期,晋代开始成熟并进入繁盛期,唐宋继续有所发展,它和越窑一样在全国享有盛誉。
瓯窑作为温州文化的重要载体,已引起越来越多人的关注和重视。为了深入挖掘利用温州文化旅游资源,做精做靓温州文化旅游产品,经过半年多时间的筹办,瓯窑薪火重新点燃,意义深远。
作为承担复兴瓯窑有关工作和任务的温州市旅游局,主动开展了瓯瓷研发调研,举办瓯窑青瓷精品展,设计瓯瓷产品样品,以及瓯窑复兴选址等工作。
温州市旅游局负责人表示,要在政府主导的基础上,走市场化运作之路,切实做好瓯窑开发基地建设,将瓯窑发扬广大。今后要进一步论证与完善瓯瓷产品样品设计。大批量开发瓯瓷酒瓶、香薰组合、瓯瓷瓷盘纪念品。计划用瓯瓷塑造温州历史文化名人,展现温州名人书画作品与温州山水风光,将楠溪江、雁荡山、江心屿等风景名胜以瓯瓷作品来展现。建立专门的瓯瓷开发基金,用于瓯瓷文化的挖掘、瓯瓷产品的研发、瓯瓷人才的培养与瓯瓷技术的传承。
此次系列报道中,我们已经粗线条地介绍了上海创意产业的前世今生、景德镇发展创意产业的优势。
第一次采访上海莫耶控股公司、上海莫耶艺术装饰有限公司董事长、CEO牟文建时,牟便谈到雕塑瓷厂有创意产业园的影子,但是产业比较单一。
牟的这一观点,是以上海创意产业作为参照的。上海创意产业的雏形起于1998年左右,其实早在此前,雕塑瓷厂便已经在无意识地走创意产业这条路,只是因为没有正规化运作,才形成了现在上海已成为全国性标杆,而雕塑瓷厂的创意产业仍然默默无闻的尴尬局面。
尽管如此,但大家不得不承认,带着雕塑瓷厂走在创意产业前沿的老厂长、中国工艺美术大师刘远长,是这一领域最有话语权的人之一。昨天,我们就创意产业在景德镇究竟有无生命力这一话题走近了刘远长。刘大师认为,在景德镇发展创意产业是最有意义的事,而且事关景德镇的前途和未来。
刘远长认为,创意就是开启心智,创意产业是将带有创造性的理念,投入新的开发、设计、研究、制造等方方面面。从创意产业发展较为成功的城市来看,创意产业与一个城市的特点密切相关,文学发达的城市搞文学创意产业、影视发达的城市则大搞影视创意产业……很多地方在创意产业的推动下,形成了自己的仓库文化、手工业文化、机械和半机械文化。
景德镇是典型的手工业城市,最大特色是陶瓷。陶瓷是一门多边学科,涉及18道工序,有艺术、工艺、制作、热工、无机化学、构思、联想等等,可以说是涉及的范围最广、从事的人员最多。仅开发了这一领域的创意产业便可达到一业兴百业兴的目的,我们当地还有飞机、印刷、制冷等各种行业,同时还可以开发一些新的门类。所以说,发展创意产业对景德镇而言,是最有深度、广度,也是最有意义的事情。
景德镇有很多老企业,如果发展创意产业,可以沿着历史的足迹保留一些历史文化,融入创新元素,形成自己的特色。社会的发展需要知识的不断更新,其中涉及到如何继承传统,学习外来知识并消化吸收、发挥自身优势和特长。长期以来,景德镇很多人只在技巧上生吞活剥地模仿,不开发创新,而且现象非常严重。这是一种既影响经济效益,又损害瓷都品牌的可耻行为。在这种情况下,大力开发创意产业,形成一种良好的启用心智的氛围,可以说是涉及到景德镇的前途命运和未来的大事,到了非抓不可的地步。
当得知市政府已将发展文化创意产业列入政府工作报告时,刘远长显得很高兴。他认为,发展创意产业是一项系统工程,不是一份报告或舆论上几篇报道可以解决的问题,而是需要相关部门成立相关组织,对景德镇发展创意产业这一方向性问题进行理论性、实践性的研究,然后抓住重心做好如何落实的具体工作,才能够有实质性的成效。同时,还应在专业、版权、行业管理、工商登记等各个方面做好配套工作,以确保创意产业的发展健康有序。
“创意产业”就是将人们平时常说的“点子”、“主意”或“想法”产业化形成价值,并带来就业的产业。
衢州惊现迄今最长双体龙窑。龙窑长70米,宽1.75米,周边环境较为原始,其遗址规模和完整程度在衢州地区独一无二,堪称古代龙窑的“活化石”。
双体龙窑位于柯城区缸窑村的馒头山上,整体呈东西走向,东端低处为窑头炉膛,西端高处为窑尾,窑体沿山坡15度角而设。两窑体之间间距3.9米。龙窑长70米,宽1.75米,窑室内高2米。遗址规模和完整程度在衢州地区独一无二,是研究浙西陶瓷发展历史的重要史料。
据《衢州地名志》载:缸窑村于清代就开始烧制陶器,其村名即由此而来。又据民国二十九年《京兆黎氏宗谱》载:黎族的一支黎乾宝、黎乾二两兄弟于清康熙五十六年(1717年)从江西南丰兆溪槐花树村来此为普珠寺烧窑,已有十余代。
衢州市博物馆副馆长陈昌华说,现存的两条龙窑建造年代虽然不太久远,但它完整地传承了古代传统龙窑的所有特点和功能,属于传统的龙窑结构,堪称古代龙窑的“活化石”。